影评网站的设计

1、如何成为影评人？

你可以多在网易. 新浪.搜狐的电影社区里发放自己的影评. 之后加入他们所建的qq 群. 很多平媒的编辑都会在这些地方找影评和影评人.

网易香港制造
http://bbs.ent.163.com/list/hkmovie.html

搜狐第一电影
http://club.yule.sohu.com/yulemain.php?c=94&b=zz0170&t=0

另外可以向 看电影. 电影世界. 电影艺术. 投稿

2、纪录片的影评该怎么写

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力

3、影评怎么写?要从哪几个方面入手?

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

(3)影评网站的设计扩展资料：

电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所表达的主题，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展；又能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。

4、求几篇专业影评

一下是宫崎骏《幽灵公主》的影评。是在我做演讲的时候找的。

《幽灵公主》影评
《幽灵公主》给我的第一映象是震撼，我相信有大多数人和我有一样的感受。震撼于它的视觉效果，动画设计以及配音。
从故事的梗概角度来看《幽灵公主》的故事脚本内容是悲郁的，讲述的是自然和人类之间的矛盾、冲突。自然与人的协调是亘古不变的主题。宫崎骏通过阿斯达卡，珊珊，幻姬，麒麟神，疙瘩和尚等不同的角色来诠释人和自然之间的问题。
1.阿斯达卡
隐居在森林中的虾夷族的未来的族长继承者。为了拯救遭受危险的族人，右手被诅咒。为了寻找诅咒的原因并解除诅咒，只身前往西方世界。之后为阻止人和自然之间的战争而努力。
2.珊珊
遭人类遗弃被白狼养大的人类女孩，痛恨人类，不愿与人类为伍。数次试图刺杀铁镇头领幻姬。后来与阿斯达卡相识，帮助猪神与人类战斗。虽然与阿席达卡产生感情，但始终无法原谅人类。
3.幻姬
在铁镇带领一群被欺压的人们冶铁自治，一面为争夺资源妄图消灭森林中的诸神，一面带领手下对抗朝廷。在屠神战争中失去右臂，却被白狼所救，感激之余决定重建被毁灭的铁镇。
4. 麒麟神
山林的保护神，在月光下是通体透明的巨人，在白天山林里是类似四不象的动物。它踏水而来，所到之处就会有植物生长出来。它可在瞬间吸取生命，也可以赋予生命。前者似乎我们有时也能做到，想想当你踩死一只蚂蚁时你干了什么？然而拥有后者的能力为神之大者。
在片末，太阳出来时，麒麟神由于吸收了太多的生命而倒下了，将那些生命又还给了大地，山林。望着复苏的大地，阿斯达卡回答珊珊道“麒麟神不会灭亡的，因为它本身就是生命，掌管着生与死...”感觉宫崎大师将生命置于一种超然的，绝对的高度，所以才说无论如何，你首先得活下去。只要活着，就有出路... 生命它将自己寻找到出路...
5.白狼、野猪和大猩猩
有趣得很，这三个种族似乎可以影射到人类世界中的三类人。
白狼族，是智勇双全的斗士，他们头脑冷静，敢于为先，这类人通常是少数
野猪群，大无畏的战士，在战场上前仆后继，义无返顾。印象最深的是当人披着野猪皮出现时，猪神说“回来了，从黄泉之国，战士们回来了”，之后一声长啸，很悲壮的样子。之可惜野猪的“视力”不太好，容易落入人类的圈套。不过正如白狼神所说的：“即使知道是陷阱，野猪们也会从正面进攻，这是他们的光荣”。武士道精神？
却有那么一群猩猩，当勇士们浴血奋战时不见踪影，遇到麻烦时却又出来指责别人。这些人还是老老实实种树去吧。

6.疙瘩和尚
受朝廷派遣，带领狩猎队猎取麒麟神，诡计多端，善于掩饰，为达目的不择手段，曾指点阿斯达卡寻找麒麟神森林。
7. 树精
一种类似于精灵的东西，在繁茂的森林中居住。具有淡绿色半透明的身体，被认为是树木之子，与森林同生共死。曾为迷路的阿席达卡等人引路。

在这片森林之中，自然之神乃是麒麟兽，它可以赐予生命，也可以夺取生命；狼族、猪族都是守护森林、信奉麒麟兽的生物。在这片森林边上有一座铁镇，首领是幻姬，她是崇尚科技的人类，不断开采铁矿，冶金锻造，研制火器，为此不惜与具有神异力量的生物开战；在森林之外，还有一个王国图谋在幻姬和森林神族开战时，一举消灭两者。于是人、生物、自然之间环环相扣、不可调和的仇恨日渐激化，最终演变成"人屠杀神"的悲剧。影片最后鹿神的死亡令万物得以重生，人们也得重新开始新的生活，阿斯达卡对珊珊说：“我们一齐要活下去！”再次重申了全剧的主题。
《幽灵公主》的背景是日本中世纪的室町时代，描述人神魔三者之间的斗争。影片给很多观众带来了震撼性的冲击，《幽》的剧本酝酿长达十六年之久，胶片总数多达13万5000张，这可以说是史无前例的，荧光巨人、魔崇神等也运用了CG数码合成技术(并不是象某动画片只是使用二维的动画和三维的背景勉强地拼凑起来)，片中也有宫崎骏电影中鲜有的残酷血腥的断头断臂镜头。虽然有着一系列视觉上的震撼，但主要的冲击还是来自精神上的。片中尽管阿斯达卡和珊珊一个用爱、一个用恨极力阻拦人类向自然的宣战、向森林发动进攻，但依然没有阻止住"神"被最新武器枪杀的厄运。于是森林尽毁、万物凋零。当成千上万可爱玲珑的"小树精"坠落死亡的时候，不由让人慨叹--真是一曲"自然的挽歌"！尽管在自然被彻底毁灭前，阿斯达卡和珊珊挽救了麒麟兽，使大地得以重生，一切都回归自然。但用珊珊的台词说，"这个自然已经不是原来的自然"，--更何况死里逃生的幻姬只是淡淡地说"一切只好重头再来"，这其中多少包含着仇恨将要循环下去的含义。或许，宫崎骏为避免自己的绝对悲观的思想影响普通的观众，结尾处他让阿席达卡对小桑说"你在森林，我在铁镇，我们一起活下去吧"--这不过是他无奈、苦笑着的一个让步。
影片的音乐也是非常喜欢的。特别是当阿斯达卡告别妹妹，踏上去往西方的路途时，画面上拉开群山大地的远镜头，管弦乐队奏出浩瀚宽广的乐声，那种感觉是让人心胸一荡的。主旋律在片中以不同的乐器多次出现，很具感染力，为本片增色不少还有音效的制作。很喜欢片中大寨吊门打开和关上时吱吱呀呀的声音，是很古老的感觉，还有炼炉发出的炉火燃烧以及风箱的声音，打铁的声音等等。

<幽灵公主>的主题曲。主题曲的旋律极为悲哀缓慢中，变得悲壮。如同听见森林中树叶子被吹得隐隐幽动作响，暗藏杀机与刀割般的旋律，如同看见女主角倔强的眼角底隐藏的哀伤，但同时，她趴在大地上睡眠，容颜是那样单纯天真。这首音乐，宛如再现看绿色大地与金色阳光相辉映。女主角拿起刀矢维护森林，正是发自心底的爱。完全再现森林中宏伟悲壮的传说。
看过《幽灵公主》，总会有一种劫后余生的庆幸。幽灵公主，不是一个好看与不好看就能评得了的，以含蓄的对悲壮的赞美，以轻柔的对希望的追求，以不懈的为信念的斗争，谱出的是对生命本质的深思，描绘出的是对人与自然和谐生活的期冀，勾勒出的是信仰与关爱的伟大。史诗般的气势，细腻的手工绘画，宏伟的音乐，悲壮的主题，英雄的主角。还有什么可说的呢。有人说麒麟兽是代表自然,自然也有两面性,它既然可以造福于人类,又可以毁灭人类,而达达拉城的女首领当然是象征着人类破坏自然的一面,但她同样有仁慈热心的一面咯,其实人也是这样,我们一面毁灭自然,一面保护自然,人类的社会一直在矛盾中发展.当然,和谐与自然相处是美好的希望吧!

《幽灵公主》为我们展现的是人类旧时梦魇中，一场关于未来的困境之景 。唯美的画面,悲郁的故事,生死原来可以演绎地如此至纯至性.

5、影评 怎么写 应注意些什么 知识点是什么 传媒类 发展怎么样？感谢!!

编导专业怎样写影评
电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。
写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。
（一） “评什么”
在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等；就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点；可综合某一类影片（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行电影专评，如评编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。
面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。
影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们初学生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。
（二）写影评，应该把握好这样几点：
1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。
2、抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。
3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合+63社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如 也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。
4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"。他说 "倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨??》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀（如萍、依萍的父亲）形象拔高了??他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。
5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。
开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。
如：《历史和时代的搏击者--评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透--评电影＜红高梁＞》《农村改革的多棱镜--电视剧〈一村之长观感〉》。
我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。

附：影评的批评－－－孙克冲（批评大陆影评的，可看可不看，没多大意义）

法国理论家托多洛夫曾写过一本书《批评的批评》，收集了他的关于文学批评的批评文章，提出文学批评应该是门系统的科学，也就是说这是本关于文学批评的批评学著作。我在这里借用这种方式，把本文命名为影评的批评。顾名思义，这不是一篇针对电影的批评，而是针对电影评论的评论，是一次再评论。这里电影如何并不成为主要问题了，而是关于电影如何评论的评论。

同文学评论一样，影评也是批评学的一部分。任何有常识的人都知道，今天批评学有它自己的方法，是一门科学。既然是科学，必然是理性的、知识的、系统的。影评的作用是什么，影评是写给谁看的。一般我们认为是写给普通观众看的，影评具有给观众提供一定的信息功能。如同托多洛夫在《批评的批评》中所言“文学研究的目的是为了更好的理解作品，为此就不应该象作诗那样去写批评文章”一样，影评也是为了更好的理解作品。除此之外，影评对观众还有借鉴功能，主要是为没有看过某部影片的人提供批评以及解读的信息，告诉观众某部影片是否值得一看，或者影片的得失在何处以及如何去观看的方法。可能因为各位影评人的观点不同，而引起不同的评论文章，这样会很丰富的为观众提供关于该片的信息，让观众去挑选。对于看过的观众，通过专业的影评可以让他们了解该片的语境（制作背景、人员情况、时代环境等），还可以通过专业人员的影评让观众更好的理解某部或某些影片。影评对电影创作有着直接的影响。导演和演员会受到专业影评的影响，从而改变着自己创作。

因为影评人的个人爱好和偏向，影评的方法和方向也常常不同。有才华的影评人总是很准确的把握住影片的核心问题，从而提出批评。批评不是否定，也包括肯定，当然一般情况下是肯定某些也否定某些。通常来说，影评是要客观性的评论，为了把握住或接近客观，语境的考察是非常需要的。评论史上曾有过“新批评”学派，这派评论人提倡用社会学、心理学、哲学等其他门类的学科介入到批评学中来。“新批评”学派是有影响力的，它让原来的批评脱离了文学自身内容的局限。影评也是如此。

由于受历史原因影响，大陆的影评要么是那种报道式的，要么是舆论导向式的，很大程度上对观众并没有起到真正影评的作用。报道式的影评主要是对现时放映的影片进行新闻式的报道，如票房如何、导演是谁、主要演员是谁、他们的私人情感什么的、有什么花絮以及再加上些读后感。这类文章目前主要充斥在大量的传统媒体上。舆论导向的文章现在少了，但它的影响非常巨大，如现在还常在许多文章中看到“活跃了市场”“丰富了文化生活”“提高了人民生活水平”之类的话语词汇。

随着网络的发展，现在还出来一种新风格的“影评”。该类文章大量贩卖个人情感，文章要先谈最近自己心情如何如何，然后怎么样去看了一部电影、接着大夸或大贬一通该片，文风华丽、辞藻迷乱，总之是要把人看昏过去，最后还要再抒发一下自己感情（或寂寞、或无聊、或愤青、或性幻想）一番。一篇洋洋洒洒数千字的文章中很难看到那部电影的真实情况，如果还有人把故事叙述一下，那就值得庆幸了。这种散文很难称的上是影评，充其量只是些个人无聊的文字。如果这篇文章只是一时表达了自己的情绪，还无所谓，大家无非是把它当作散文来看。但文章多了就让人受不了了。其中有些文章就很过分，看后能够让人喷饭，上帝笑掉大牙，自我陶醉的感觉实在过于厉害，飘飘然不知所以然。本来影评是让人清醒的，是给人知识的，是理性的分析，这些“影评”却走向了它的对面。还好，大家都没有把这类文字当真，不过出现多了就让人忍受不了，只好见到它的作者就跑。

实际上，国内真正的影评还少的可怜。如果我们仔细看看国外的那些影评，确实给我们有醍醐的感觉。同样一部电影，他们就怎么看出了那些；同样一篇影评，他们怎么就写的那么深刻。一部真正好的影片是不需要吹捧的，自有影评人来说它好。一部影片如何，不是由几篇影评报道来决定的，观众看后自会知道。所以，一篇影评就和一部电影一样，是有它的对象的。如果网络上有人要看那类文章，就给他们看好了，但不要自称影评。

这样说可能有些严格。其实影评的写法是非常之多的，风格也很多。好的影评人的影评就如他本人一样是那样容易分辨。无论怎样，影评都是一门科学，是理性之物，不是肉体情感的泛滥。加拿大批评家弗赖在《顽强的结构》一书谈到：“堪称知识的知识是导向智慧的，因为没有智慧的知识就是没有生命的肉体“。较为温和的说法是一些影评文章并不是理性创作的文章。

另一个重要的问题是当前批评的品格问题。一方面是被批评者的，没有成熟对待批评的心态，对于肯定就很欢喜，对于否定就很愤怒。这是一种很幼稚的心态，常常视批评者为敌人。严重的说是病态，它大大限制了批评的正常发展。另一方面是批评者的，缺乏理性分析和客观陈述，往往要么捧要么骂，很多是出于人际的原因。这种为了点点个人私欲，扰乱批评，混扰视听的做法极端恶劣。影评人的品格问题目前在中国大陆较为严重，深深影响了中国大陆的影评创作，也影响了电影的创作。虽然我尽量不用道德来谈论这一问题，这可能涉及不同的价值观之争。但中国大陆评论界的道德观念已经严重丧失，缺乏客观真实的评论，充斥着过于迎合、不负责任、人际关系的评论，撰此文以共勉。

编导的报考人数在逐渐增多，虽然编导行业可以再发展50年，但是，就业率比较虚。但是中传的专业是不用说的。

6、如何写影评？

可以参考这里《怎样写影评》：
http://.网络.com/question/3017601.html?si=2

另一篇《怎样写好影评》：
电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞》。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。
影评其实和情书一样，把很简单的三个字用极为复杂的方式表达出来。情书的核心就是三个字：我爱你。至于说你多么美，有多么吸引我，我没了你怎么吃不下饭，那全然是修饰，用来证明我确实爱你。影评的核心也是三个字：好看吗？好看，为什么好看。不好看，片子的缺点在哪里？

所以，影评是最好写的。“赞！”，这是影评。“烂！”，这也是影评。影评的最基本功用就是表达观众的好恶，然后可能的话，再补充一些理由上去，证明你并非是简单好恶。有没有这种分析过程并不重要，态度表达才是最重要的。因为如果你的影评是要写出来给人看的，那么别人最迫切需要知道的是这部影片好看不好看？你的经验，可以做为他的参考。

很多网友说“哎呀，影评很难写啊！”这主要是指电影的分析部份。一般的观众看完了电影以后，很难说出导演是什么风格，曾经执导过什么片子，片子的主题来源于哪里，其中有什么人文精神。但是作为观众，有必要一定要去谈这些东西么？那些东西只是作为一个注脚，去论证为什么好，或者为什么孬。要是觉得必须写上这些东西才是“真正的影评”，那就是把盘子里的萝卜雕花当主菜对待了。

事实上，电影杂志上也好，报纸专栏也好，很多影评云里雾里大侃一通，让人心惊肉跳不已，面对作者的电影知识感觉毛孔痉挛。但是读完几千字以后，可能心头却是非常茫然：说那么多，这片子究竟好看不好看啊？大家看电影，是因为好看而去看，不是为了电影知识去看，不是为了去受电影教育，不是为了去“引起深深的思索”。

影评按照文体分两路走，一路是说明文---讲讲导演是谁，片子花了多少，用了什么CGI，在哪里取的景，内容精彩不精彩，出彩的地方在哪里，不足地方是什么。这种影评的好处是能迅速让读者对电影有一个整体的把握，透过资料判断是否值得一看。

另一路是抒情散文---其实应该叫做影感，就是你看了片子有什么感受。这种经验对别人非常重要，因为这种体验是可以供别人分享和回应的。每个人看完电影以后的感觉各不相同，而别人的感受是可以透过影评来感受和体验的。同时，大家也会因此而相互交流，交换这种体验。如此，人生就变得丰富多彩起来。

《看电影》、《新电影》、《环球银幕》上的影评都是不足作为借鉴的，因为他们收费。媒体上的影评可信度非常低下，往往为投资商所左右。在正式媒体的影评和普通网友的影评之间做选择，我宁可选择后者，因为他不收钱，他是诚实的，不会为票房而去造势。在一篇5000字的专业影评和网友一个字的评语之间，我更看重后者，因为它直接而不加矫饰，不会把我最需要的信息掩藏在一堆修辞里艰于寻找。

言为心声，修辞只是不得以而采取的修饰，引用文献只是因为作者对自己不自信，所以要拉外援来助威。而对于我个人来说，趣味是影评的第一要务。看电影本来是为了放松娱乐，看了影评以后居然把喜剧都给看沉重了，那样的人生是失败中的失败。

影评是世界上最好写的文章，因为一个字也得，一万个字也得。但是最关键的是你得拿起笔来写。
以前去书城有一些书书名引起我很大注意，比如《教你如何发短信》、《教你如何写情书》这类，我觉得如果你连短信也要看书才懂得如何写，那么首先你要先看一本《教你如何买手机》，要不然我担心你很难看得懂如何写短信。

如何写情书就复杂些，因为涉及到爱情，很多人害怕一个不小心写错话，就影响了他一生幸福。对于他们来说看书还是对的，问题是书本教的那些你要懂得灵活运用，不能照单全抄。我初中时一个朋友，就买过一本这样的书，唰唰就抄了一大段交给暗恋那女的，过了几天那女的也回信，里面夹了一页从《如何得到女人欢心》书里撕下来的纸给他。从此不见他再写过情书。
买这类书的人，以后还要买《如何Kiss》、《如何……》，直到有一天买《如何死去》。

影评就更复杂了，因为写的内容不再是给私人看，而是面向大众的东西。以前写情书，写得再差，那些女的也不敢拿出来到处扬，不怕打也怕笑，真的有不识抬举拿出来到处给人看的，你也可以拿她写给你的给别人看，以牙还牙，当然，别人没回信的不算。但无论如何，都可以控制在一定范围内；现在写影评，除非你去鸟不生蛋的论坛发布，要不然点击率不可能是个位数，多少人看根本无法控制。有压力，是自然不过的事情。但不懂如何写，还不至于。

我提供一个解决办法（不是我的个人经验，直觉认为有用）。
不懂写短信的，就多去偷看别人的短信；
不懂写情书的，就多去偷看别人的情书；
不懂写影评的，就多去看别人写的影评；

然后，
自己多发点短信。
自己多写点情书。
自己多写点影评。
有朝一日，你会发现”如何写影评“是一个多余且无聊的问题。

好的影评？这个东西说不清楚的。

哪一天你写一个影评放上论坛，点击率高于“精彩啊，美女影星脱衣服”的帖子，那么，基本上可以证明你帖子的吸引力、魅力。

然后，对你影评的回复多于“回复见种子”、“回复见后250名”这些垃圾帖，和一些吵架帖。那么，也可以看出你影评的质量和整个论坛人员的水平。

没有回复也无所谓，只要论坛能有一个标准，你也写得好，就给你精华肯定；或者没有精华也无所谓，一定要有自知之明，文章好不好，自己要清楚过旁人。

至于怎么写“好影评”，大家不如先教拍电影的人怎么才能拍出“好电影”，面对一堆烂电影，影评写得再好，再妙，也没什么意思。

如果真的碰到好电影，那怎么写“好影评”？
好的影评，这个东西说不清楚的。

7、如何写影评

电影，作为一种大众艺术，以逼真生动的直观性和接近生活的真实感而易有广泛欣赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？ 影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的发展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。 写影评，应该把握好这样几点： 捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握住影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是关照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。 开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。 叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。 设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者--评银幕上的**员形象》，《悲剧在红色中渗透--评电影＜红高梁＞》。 我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结构的完善，提高我们的欣赏水平和审美能力。

8、求 五岁庵 的影评（主要 角色 色彩 动作设计 镜头 市场 文化）这些方面。。

先声明下我是转载的链接地址 http://www.douban.com/review/1065994/不想很无耻说是自己写的 如果你不想点连接 那么我复制给你五岁庵是韩国人03年的作品,至今才看到颇为惭愧.画面很美,十分精致,而且充满温情.情节上也胜过<美丽秘语> 04年获得过“安锡国际动画电影节”长片竞争单元最高奖.

　比<WonderfulDays>好很多,私下以为<WonderfulDays>,太攻心于画面细节...故事乏味缺乏人物的厚重感,只能算韩国动画人画了多年日本加工片的技术成果展示--而非艺术成功,如果他们花9年仅仅策划了个<WonderfulDays>这样没有灵魂和血肉的动画...那么也只能做个加工片大国而已,实在颇为失望.

　故事中最打动我的情节:5岁的小男孩sonyi在寺院众僧做早课的时候,闯入大殿,嚷嚷着为收留他的师傅送馒头,吓得小师傅直摇头,中和尚做势要打,sonyi在佛堂里笑闹着逃窜,逃跑的时候还顺手打翻了案头供奉佛主的花瓶,鲜花撒了一地,男孩一楞,拾起其中一枝.抬头看墙上佛捻花含笑的挂画,然后默默爬上供台,把花插在了佛主塑像的手掌中.阳光打在鲜花上,特写佛微微上扬的嘴角.sonyi安静地爬到主持老和尚身边与和尚一起跪坐.画面静止,只有早晨的阳光斜斜地射在大殿中,闪闪发光.整个过程中所有的僧众都没有一句话一个表情只有低头念经,唯一的变化是随着剧情的进展,外面的天空越来越明亮了起来,天亮了,阳光打进了屋子.

　众僧对孤儿的宽容,以及sonyi的顽皮和纯真在细节中都做了很好的描写.虽然最后故事是个悲剧,仍然在看后能给人以希望和很美好的感觉,或者太过美好的本身就是悲伤的.

　缺憾:背景满分,人物细腻,可惜可惜..又换上俺们导演的话:"说不出来的感觉,还比不上日本动画那种,缺乏一种一种..语言无法形容的东西""一种神韵是吧?""对!"导演一击掌:"没错!"

　同样是加工片大国出生的亚洲动画大国,人家韩国交了几年学费已经渐渐从自己的片子上开始总结炼就自己的灵魂,虽然还只有血肉和意识,虽然还没有真正从模仿上完全脱手.至少也有个骨架了吧,迟早他们可以脱离蹒跚学步,大步走出自己的道路.我们自己倒到成了那个邯郸学步的愚人,连个路都走不出来了,还扬言出身高贵,要学就要学走得最漂亮的...

　某日与一老人家聊天,听说我们是做动画的,激动地谈起过去的水墨动画,最后叹气:"为什么现在美影厂就出不来这种好片了呢?!这些年都做什么去了!"无法回答,我们国家用了这些年做了些<蓝猫三千问>做了些红猫,最近听说还有咱们的山猫要出口到葡萄牙去了......无语,答到:"...大约是睡着了吧..."

　人韩国说:"9年我们也许可以磨成一个片子."
　换中国的大企业家们多数会说:"3个月!我们公司绝对可以交出<10万个为什么>来.这套产品前无古人后无来者,肯定代表国际最高水准."

　...谁也不希望永远这样下去.中国动画么，确实还有很长的路要走。