漫画人物设计网站

1、动漫人物设计软件

你可以用CG、
Adobe Photoshop Corel Painter（里面有号多笔型、2B.3B什么的都有、目前最全的一个） Systemax painttool SAI CELSYS COMIC STUIDO
以上四种可以制作漫画人物、内、如果需要容3D的话、就要用CAD软件、里面还有2D的、我只用过他弄建筑制图、、、
PS ：我个人比较推荐 ： Adobe Photoshop 和Corel Painter

2、漫画人物名字的设计，大家帮我想？（原创、网上没有的）

那个啥，其他国家的名字偶不会取，写几个中国风的吧。
男：谢云痕，战古星，慕容漫，郎风期，李凌音，龙傲影。
女：莫语雨，南宫霜，云容，王灵真，杨静烟，赵幽幽。
若喜欢请采纳，谢谢亲。

3、如何在电脑上设计动漫人物形象

对于那些喜欢动漫设计的小伙伴来说，动漫人物的设计是大家需要熟练掌握的基础，也是学习动漫专业的基础。以及如何才能设计较为优秀的作品，不是一朝一夕所能够掌握的，尤其应该具有独立完成相关的设计的能力，只有努力掌握动漫设计理论，通过不断的经验积累才能提高自身的设计水平，而动漫人物设计又是其中比较重要的设计环节，从角色造型、环境结合等方面都是需要分析的。

顺便在此推荐大家可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课APP，轻微课的网站上面有很多的绘画课程，还有一个魔鬼特训班，魔鬼特训班大家可以挑战一下，很多人的学习效果都非常不错！

1、简化线条

勾线的时候，我的建议是尽量简化线条。我也总是发现线条越是简洁，角色完成得也越有效果，无论它是个人、动物或者怪物。如果你经常创作矢量艺术的话，就尤其明显了。

2、更进一步

速写，速写，不停地速写。当你发现一些东西很有意思，继续下去，以你最快的速度，自由粗略地勾画出来，就像在玩一样，尽你所能地一点一点挖掘深入！我发现这在进行一组角色的设计时很有用处。

3、特殊一点

一个好的角色设计就像一个标志一样，简明易辨。即使它是胳膊能够碰到地板，有一个疯狂的发型，别致的配饰，亦或者它的五官在一个很吸引人易于辨认的位置，只要一个特征就能确定你的角设就行了。

4、丰富形态

通常情况下，使得角色设计凸显的是丰富的形态以及正负形空间。我从Ronald Searle（点击名字可进入作者网站查看作品）那里学到了许多关于形态变化的东西，它的作品里有许多这样的表现，不过他的作品很出名的原因是他总是使用大小形状的对比。

5、设定故事

故事是至关重要的：如果你知道了为什么设计这个东西，那么它就能告诉你该怎样去画。而很多人恰恰忽视了这点。例如，如果你要画一个小孩，就有很多不同的比例，如果你不知道他的年龄等东西，你可能就无从着手，亦或者如果这个角色生活在有很多水的地方，那么它可能要踩着高跷走路了。

6、搭建舞台

一个缺乏背景的角色设计往往会让人感觉它可能在屏幕上没有融入感。但如果相同的注意力被放在了针对角色的舞台和灯光上，这些东西被设计用来支撑表现，那么你会惊奇地发现它是多么被需要。

7、注意细节

细节可能在颜色风格上或线条上，比例或附加元素上，例如角色身上穿的衣服或戴的配饰等等，这些都是使他们独一无二的东西。就个人而言，我喜欢给角色画纹身，这就像给一个角色制作一个图案一样。

8、区域获取

当你开始设计一个角色时，找一个属于你的场所，放上你最喜爱的曲子，然后在你的速写本上自由地创作。在你觉着你已经完成的时候，放下你的铅笔，出去散散步，然后回来重新再看，你会惊奇的发现你对刚才的设计有了一个新鲜的视角，会指出它的优点和缺点。

9、描绘故事

为了将你的角设身上不同的特征组织协调起来，往往会通过色彩、大小或细节来强调他们。这就需要你掌握认知心理学的原则。角设的目的是以某种方式设计一个角色来讲述他的故事就好像观者在读一个有年代顺序的文本一样。

10、不要迷失于细节

不要试着一下子就描绘出过多的细节，或在你有了想法后就急于完成绘制，开始上色。 Bruce Stark曾经说过，“多去从一般到特殊的这个过程去创作。”这真的很值得引起我们关注。无论什么角色，获得了一般的类型，再去专研特殊类型。

11、不要故意搞怪

把眼罩、假腿、机械手、牛仔帽和一对蝴蝶翅膀都同时出现在一个角色身上，可能显得过于搞怪了。我自认为不完全是“少即是多”的狂热爱好者，但我却是一个“多即是多”（这是我发明的）的爱好者。你的角色设计仅仅需要一个精彩的想法，而不是100个糟糕的点子。”

12、不要忽视漫画文化

姿势是一个非常强有力的工具。它既可以产生也可以毁掉你的创造动力。动作是角色气质的直接反应，因此不要害怕夸大他们的动作。这些想法可能都直接来自于漫画卡通文化的影响。

13、不要忘了投影

当你完成了一个角色的设计时，注意它的影子。它显著嘛？它是不同于其他部分吗？如果答案是“是的”，那么你的设计是有效的。当你应用色彩时，也将对你设计的个性化有所帮助。

学画画，本就不是一件轻松的事情，所以大家要努力坚持，努力的去克服各种困难！加油吧~！赠人玫瑰手有余香，祝您好运一生一世，如果你觉得有用，请点赞转发，谢谢^_^!

4、跪求知名动漫人物设计灵感解析

火影 岸本齐史
岸本齐史是日本JUMP系新锐漫画家，火影之父。1974年11月8日出生在冈山县胜田郡奈义町，双生子中的哥哥，其弟岸本圣史。
中文名： 岸本齐史
外文名： Kishimodo Masashi
国籍： 日本国
出生地： 冈山县胜田郡奈义町
出生日期： 1974年11月8日
职业： 漫画家
代表作品： 《火影忍者》、《KARAKURI》(机器人)
血型： A
星座： 天蝎
爱吃泡面，不爱吃青菜，喜欢看电影、喜欢印象画派的莫奈。

岸本齐史老师 特别专访—— 摘录自《临之书》《斗之书》（日本集英社正式授权台湾中文版） 第一部分： 卡卡西篇 卡卡西果然是长得非常帅气啊！但是卡卡西为什么要把脸遮住那？我们专访了岸本齐史老师有关越来越多谜题浮现的卡卡西的事。 为什么会画这篇短篇漫画？（火影忍者 番外篇：于一乐拉面）{大概内容就是我们看到的动画——卡卡西的脸} 岸本齐史老师： 一开始是编剧问我要不要在赤丸JUMP上画个漫画，那时候我想到有许多读者在来信中提到希望可以看到卡卡西被遮住的脸，所以我就打算把卡卡西的脸画出来，但是仔细想想把他的脸画出来太可惜了。于是就想到了这个短篇漫画。 为什么要把脸遮住那？ 岸本齐史老师： 我认为忍者因为工作性质的关系，本来就应该把自己的脸遮住，因此在卡卡西第一次出现的时候有半个脸是被遮住的，后来出现越来越多的忍者时我就觉得“咦？如果不把表情画出来的话，在画漫画的时候可能是满困难的耶！”因此遮住脸就成了卡卡西的专有特征。 他吃东西的速度都是那么快的嘛？ 岸本齐史老师： 我想应该是的吧，上忍在吃饭的时候都不能让敌人有机会攻击，这是最基本的事情，因此他擅长快速吃饭。 他为什么会和阿凯成为死对头呐？ 岸本齐史老师： 卡卡西是个酷酷的人，而阿凯是个热血的人，他们同样是高手年龄也一样，待在同一个村子里，所以应会使对方为死对头。至于阿凯说的50胜49负也是包括孩提时代的猜拳的呢（笑~） 他是从何时开始阅读亲热天堂的呢？ 岸本齐史老师： 他从十八岁的生日那天就开始阅读了那，对卡卡西来说亲热天堂的主旨就是爱。除了可以当作一种娱乐外，书中好像也存在忍者需要的的某种东西，不过卡卡西是这样认为的：这是**一本~不算‘很黄’的书~！ 鸣人篇 Q1.伊鲁卡老师到目前为止请鸣人吃了多少碗拉面？ A:如果一一周一碗来算，一年就是50碗...如果把再来一碗算进去...一年大概100碗...? Q2.鸣人在祭典时拿出的钱包里面大概有多少钱？ A：从自来也花钱的方式来推断...3万两（30万元？） 佐助篇 Q1.为什么每个人的咒印纹路不一样？ A：因为一样就没意思了！（笑~） Q2.佐助在就读忍者学校时候收到多少情书？ A:大概和学校里最受欢迎的人收到的一样多。 小樱篇 Q1.岸本齐史老师最喜欢小樱、天天、雏田、井野里面的那一个？ A：天天。因为我喜欢她的设计。 Q2.自称少女的小樱会不会像个少女般的拥有实物？ A：大概是佐助照片之类的吧 其他角色篇 Q7.纲手欠下多少钱？ A:数千两（数亿元） Q8.自来也存了多少钱？ A：和纲手欠的一样多！ Q9.当卡卡西和阿凯一决胜负时谁会取胜？ A:我希望是阿凯~ Q10.鹿丸下象棋的时候有没有输过？ A:说不定他曾经输给爸爸？ 第二部分： 岸本老师在这个特别专访中，提到了已经结束的[第一部]的关键词语 只要努力就一定获得认同! Q1.主题是什么？ 岸本老师: 第一部的主题要用一句话来形容真不容易，因为我为了不让读者看腻，所以每一系列的故事就会换个角色让他成长，也尽量得多描写一些主题，不过如果是指整个故事的主题那就是【一个人会去认同另外一个人】鸣人一开始被大家认为是体内封印着九尾妖狐的少年，而遭到大家的惧怕与排挤，但是他很努力的让大家认同自己，而周围的人看着这样的鸣人，也开始慢慢的认同他...虽然鸣人的忍术与能力随着时间的流逝而有所成长与变化，而我认为鸣人在第一部中最大的变化是出现了认同自己的人，也就是说第一部的描写希望得到认同的鸣人与认同他的人们的故事。不过最后并不是因为鸣人有所成长，才受到了周围人们的认同，其实鸣人只有在连载的第一话中有成长，一个只会恶作剧的顽皮少年，找到了成为忍者的路...这样子就算完成了他的成长。那为什么村子里的人们会认同他那？其实也是因为村子里的人们成长了。鸣人的想法与努力，本来就应该受到大家的认同，所以随着时间的流逝，认同他的人就慢慢的变多了。 Q2.第一部中最喜欢的镜头是那一个？ 岸本老师: 在第一部中，有许多故事让我都很喜欢，但是仔细看过之后就会发现，我喜欢的故事很多都是初期的故事，例如木叶丸登场的第二话，我就蛮喜欢的。后来波之国伊那利的故事，再不斩与白的故事...都是我蛮喜欢的故事。至于后来的故事...我喜欢的大概就是和我爱罗有关的故事吧。尤其是和我爱罗过去有关的故事要收录在单行本上时，我又做了很多修正，因为我想好好的描写一下我爱罗的背景架构与心理。其实我是不会太会做修正的人。所以可见我有多用心那。（笑~） Q3.第二部的主题是什么？ 岸本老师： 我在第二部中还是想去描写【一个人会去认同另外一个人】的主题。另外也想稍微描写在第一部中没有描写到的【恋爱】（笑~），不过...应该很困难吧...怎么办（笑~）...不过我的目标还是不要中途放弃，要确实的画完。所以我希望各位可以继续支持我。 ——摘录自《临之书》《斗之书》 （日本集英社正式授权台湾中文版）
横滨电台专访！
横滨电台记者（以下简称记）：岸本先生，我也是一个忠实的火影支持者。 岸本（以下简称岸）：谢谢，谢谢。没想到我的支持者还挺多的，哈哈哈哈 记：听说您的漫画中的人物都是从其他的漫画中来的，对于这样的言论您有什么看法吗？ 岸：哦。其实这是很正常的，我的确是从别的漫画里借鉴了不少的东西，但这并不能表示我没有努力啊。日本现在的动漫业的确度过了鼎盛期，但是我和许多大师们都在努力的推动日本动漫业的发展。至于你说的人物嘛，当然也有，不过我基本上把他们和我身边的人相结合了，比如说佐助吧，我将他和我的弟弟联系了起来，我弟弟和佐助有很多相似的地方。但是单有我弟弟的影子是不够的，人物不够丰满。应该承认，里面还有一些其他漫画家的元素在里面，在佐助的构想中，还有鸟山明大师七龙珠里的贝吉塔的人物形象在里面。他们两个真的很像啊，冷酷，追求力量。 记：是这样啊，我个人对你的感情世界比较在意啊，也可能是我比较八卦。 岸：哈哈哈...不愧是横滨电台的记者啊！其实我的很多故事在火影忍者这部漫画中都有体现了。 记：具体谈谈好吗？ 岸：我心目中的理想的女性应该是漫画中日向雏田的形象，很温柔又有点害羞的日本传统女性！我的现任女友大概应该是属于春野樱这个类型的。不过我们的感情很好，相信不会有下一任了，哈哈哈哈。 记：那井野大概是您的前任女友了吧。 岸：记者这个职业真是洞察一切啊，如果哪天不画漫画了我一定要去做一名记者啊！ 记：时间快到了，最后一个问题。现在大家都在猜测火影的结局，您能不能在这里先透漏一点给我们这些火影的支持者呢？ 岸：这个……JUMP（出版社）其实有规定啊，严禁漫画在未出版前作者给媒体透风啊，不过呢，横滨还算远了，不然会被罚工钱的。开玩笑，不过结局我是不能说的只能透露点消息啊，最后的结局会很出人意料吧，除了主角鸣人以外会有人为了换取胜利而牺牲掉，至于是谁就不便多说了，会有比火影更强的人亮相。第二部的结局也许会很悲惨！希望大家不要因为我画的太过伤感而流泪啊。不过我也许会画第三部啊！大家一起努力期待吧。 记：只听您说就觉的很伤感啊，那就期待你的最新的作品面世了，谢谢。

5、怎么设计一个漫画人物

EASY...是画全身半身？还是头像？全身 半身先要了解人体各部的比例，大致在比例范围内定形，注意不要太细致，大致的位置自己知道就好。各部位的互相影响关系也要清楚。然后用简单的“体块”代替肢体，在那些长方体和圆柱体中逐步修改下结构。头像记住头上骨点，骨骼突出处，多花几张熟悉下。（有条件找头骨去看，我们画室就有。石膏头像有很大出误）找些脸部肌肉的图画，记住肌肉走向和叠加关系，也画几张。记住“三亭五眼”，搞好下颌角的位置就好了。 给你一些例图，希望可以带给你灵感练习的话要有图样才行，必须看着例子画才有进步 找来一些图希望可以帮到你卡通和漫画不适合素描，卡通和漫画适合用色彩来变现。素描在于表现物体的体感，和质感。 速写加麦克笔画卡通不错！FLASH和3DMAX也可动画造型上色。 先买本好的素描入门书

然后一定要先学好线条这是素描的基础``

最少光练打线条要半个月```

在开始学画基本的石膏体球体，正方形 长方形 圆柱等等

然后画静物

完成石膏静物应要3个月的时间

最后是人物头像

现在大部分画室都为了让学生速成忽略了基础

你要想画好就要多练，素描是个需要积累的技术

好好努力吧``` 我总结出 初学者一般常出现的毛病和难以掌握的有以下几点：1.过于投入局部的刻画，而忽略大体。2.排线的杂乱3.对基础概念，难以应用进具体绘画中去。这是几种常出现的问题，一般3是最普遍的情况，很多学生学了很久都还总是理论和实际脱轨。我建议学美术的，先不要上来就画，先自己把素描里的基础理论性的东西自己罗列出来，然后没事多看老师画，多注意自己的排线，排线是有方法的，不懂怎么排就去问老师，注意不要抹。画的时候不要离你的画纸太近，因为这样容易让你钻进一个眼睛或者一个鼻子里去，很可能整幅画就一个眼睛等看都很不错，但整体看就不是很好。一切先从大体着手，画到这副画基本上已经出来了，然后再对局部进行细化。然后再跳出来看大体。如此反复。画上10张左右的话自己就领悟了。以后再画起来就越画越得心应手。关于明暗，在针对你，说下，我就拿人头像给你说，像人头像的明暗，不管画什么人他都是有据可寻的。不理解明暗关系的，可能是因为你对人脸上的肌肉和骨骼不够熟悉，我建议你先找个人体的骨骼和肌肉的解剖图，先画画骨骼，肌肉，不要想着话人，你就想着我就是画的肌肉或骨骼，就行了。画个三到五幅。基本上就会有所感悟。以后画起人来就自然会注意到了。加油，祝你成功，希望可以帮到你

6、求一个设计动漫人物的网站名

是不是DreamSelfy？

7、动漫人物设计

最开始肯定要入乡随俗，多看点动漫咯！
然后你要注意动漫里的那些场景的搭配版啊什么的，有不懂权马上上网查
每次设计完你就拿去与动漫里的对比下，有什么问题就慢慢改进
感觉有点东拼西凑的话，我觉得会不会是一开始就弄得复杂了，色调不能复杂，要么对比色，要么就相近
培养是要慢慢看书看动漫来的，身边有对这方面好点的朋友，有事没事去请教下

8、动漫人物设计软件

直接把线条描出来可以用Photoshop；

勾线和上色推荐sai绘图软件，比较容易好上手，网上专教程很多。
http://www.pc6.com/softview/SoftView_53260.html

祝早日属成为大触。望采纳！