新媒体和虚拟现实

1、网络与新媒体专业和数字媒体技术有什么区别？

1、专业类别不同：

数字媒体技术是隶属计算机学科，基本修业年限为四年，授予工学学士学位。

网络与新媒体是属文学类专业，基本修业年限为四年，授予文学学士学位。

2、专业基础课程不同：

数字媒体技术主要课程是高等数学、线性代数、离散数学、概率论与数理统计。

网络与新媒体技术只要课程是主要包括人文社会科学类和自然科学类课程，旨在提升学生的人文素养，培养科学精神，提高艺术修养。

3、发展前景不同：

数字媒体技术毕业生适合到互联网企业、文化传播机构、新闻传媒或融媒体机构、影视、广告或动漫公司、游戏或软件公司、教育与培训机构、机关事业单位等相关岗位，从事信息内容或交互平台的设计与开发及项目管理等工作，或自主创业。

网络与新媒体技术是一门新兴学科，其培养的人才，将要适应其媒介内容生产，媒介经营管理、新媒体设计制作等。该专业毕业生可考虑从事网页设计、新闻媒体编辑、微电影拍摄、舞台灯光设计等方面的工作，主要服务于广播电视网络、通信网络等新媒体行业。

4、培养目标不同：

数字媒体技术专业培养掌握数字媒体技术相关专业理论与专业技能，具有较高艺术欣赏水准与创意思维、较强工科创新设计与实践开发能力，具备良好合作精神和创新创业素质，能胜任影视与动画设计制作、虚拟现实与游戏开发、人机交互系统研发、网络新媒体设计开发等工作的交叉性复合型人才。

网络与新媒体专业根据当前的职业岗位和未来的职业规划，积极进行职业能力的拓展和提升，从培养单一型的“一专”人才向复合型的“一专多能”人才转变，因此强调了在“互联网＋”时代，在专业自身核心竞争力基础之上，积极努力地去培养集新闻传播业务、粉丝经营等多种职业能力于一体的复合型人才。

2、数字媒体艺术专业和新媒体艺术设计有什么区别??

概念不同。

1、数字媒体艺术：

是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。这一术语中的数字反映其科技基础，媒体强调其立足于传媒行业，艺术则明确其所针对的是艺术作品创作和数字产品的艺术设计等应用领域。

2、新媒体艺术：

不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术，是综合了多种学科的合成艺术，艺术与当代最前沿的科学相结合，数字技术、生物科技、量子理论、经济学、语言学都可以成为艺术实现的媒介（体）。

(2)新媒体和虚拟现实扩展资料：

数字媒体艺术专业主干课程：

计算机技术基础、通信技术基础、数字信号处理技术、计算机网络、数字图像处理、网页设计、多媒体信息处理与传输、交流媒体技术、动画原理与网络游戏设计、视频特技与非线性编辑、虚拟现实、艺术设计概论、设计美学等。

3、吉林动画大学的 虚拟现实设计专业 和 新媒体动画漫画 各都会学些什么呢？？？？？我打算以后考吉林动

吉动最好的两个专业是动画系 动画系分三维动画和二维动画，三维就是立体像今年很火的电影大闹天宫，二维就是平面的像日本动漫也有漫画 还有个手办班。另一个是游戏 游戏也是有二维三维。不过动画系人招的比较多是整个学校的一半，游戏出众的不比动画的差，其他专业我个人觉得学校不太重视，这是我的个人意见

4、数字媒体技术和网络与新媒体的区别?网络与新媒体毕业对计算机级别的要求?

数字媒体技术属于工科，网络与新媒体属于文科传播学类，网络与新媒体专业要求计算机二级

5、新媒体营销的发展前景怎么样，新媒体未来的发展趋势？

新媒体未来的发展必然紧跟5G技术、智能穿戴技术、虚拟现实(VR)等技术进步，同时也会朝着创造性、开放性、交互性等几个维度进行变革。单独看大数据和新媒体产业，它们都是互联网行业的热点风口，如果双剑合壁，那么将可能发挥出1+1>2的功效。因为大数据的挖掘能力能为新媒体的内容生产、传播受众带来更精准的指导，从而提升新媒体的精准定位、并不断优化改进，为受众带来更个性化和他们想要的定制优化媒体服务;同样的，新媒体的营销变现能力则能为大数据挖掘打开变现渠道，从而赋予大数据更多的额外价值。"新媒体运营"是任何互联网企业不可或缺的职位，薪资和发展前景也是众多人转型、入行的动力。新媒体运营岗位全国平均薪资在6K-8K，北京市更高达7460/月。并且，根据智联招聘等网站薪资我们可以看出，新媒体行业人员晋升较快，2-3年后薪资普遍达到10K-12K，3-5年后可到15K-20K！现在转行，还来得及。建议你去传智黑马官网上看看，它们会给你些运营的免费视频，你可以先了解了解。有不明白的可以再问我

6、新媒体行业未来前景怎么样

新媒体未来的发展必然紧跟5G技术、智能穿戴技术、虚拟现实(VR)等技术进步，同时也会朝着创造性、开放性、交互性等几个维度进行变革。

(1)渠道媒体化

越来越多的人不仅把电商平台当作购物渠道，也把电商平台当作信息平台，尤其是二三线城市，这个特征尤其明显。而电商媒体化和媒体电商化也成为近几年的一个热点。例如微信、微博实现购物下单，变得更方便，核心是新媒体变成了电商。可日可乐的呢称瓶和歌词瓶的营销引起行业极大关注，核心是将产品包装变成了媒体。

(2)大数据+新媒体

单独看大数据和新媒体产业，它们都是互联网行业的热点风口，如果双剑合壁，那么将可能发挥出1+1>2的功效。因为大数据的挖掘能力能为新媒体的内容生产、传播受众带来更精准的指导，从而提升新媒体的精准定位、并不断优化改进，为受众带来更个性化和他们想要的定制优化媒体服务;同样的，新媒体的营销变现能力则能为大数据挖掘打开变现渠道，从而赋予大数据更多的额外价值。因此大数据是新媒体的支撑，新媒体回过头来又可以反哺促进大数据发展，可以说大数据与新媒体之间的良性互动符是未来产业发展的一个重要方向。

(3)万物皆媒

在“众媒时代”开启的时刻，可以看到，一切的“人”和“物”都可能成为笛息的生产者与传播者。物体是人延钟的一部分。大大拓展了由人构成的媒体空间。目前流行的可穿戴设备，虚拟现实技术(VR)都将得以应用来加持新媒体能量。人工智能技术的发展，使得未来比阿尔法狗更智能的机器人来创作新闻的现象也许会成为常态。

7、VR专业主要学什么？

VR专业学要学习
构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑环境艺术设计、材料及施工工艺、天正建筑、摄影与摄像基础、VR720度全景摄影技术、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑环境艺术设计、材料及施工工艺、天正建筑、摄影与摄像基础、VR720度全景摄影技术、动画概论（含动漫手绘基础、影视动画艺术概述、视听语言）、3ds max建筑动画模型制作、3ds max动画场景设计与制作、公共、地型及景观建筑模型制作、Unity3D、
阶段实训：建筑家装实训、新媒体UI设计师、UE4虚拟现实基础、UE4引擎动画设计、Zbrush雕刻制作、人工智能交互基础、引擎蓝图架构设计等。

8、虚拟现实技术，其专业性是偏硬件还是偏软件？

“虚拟现实时代”的来临应运而生的一种新兴而独立的艺术门类，在《虚拟现实艺术： 形而上的终极再创造》一文中，关于VR艺术有如下的定义：“以虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等人工智能技术作为媒介手段加以运用的艺术形式，我们称之为虚拟现实艺术，简称VR艺术。该艺术形式的主要特点是超文本性和交互性。”
“作为现代科技前沿的综合体现，VR艺术是通过人机界面对复杂数据进行可视化操作与交互的一种新的艺术语言形式，它吸引艺术家的重要之处，在于艺术思维与科技工具的密切交融和二者深层渗透所产生的全新的认知体验。与传统视窗操作下的新媒体艺术相比，交互性和扩展的人机对话，是VR艺术呈现其独特优势的关键所在。从整体意义上说，VR艺术是以新型人机对话为基础的交互性的艺术形式，其最大优势在于建构作品与参与者的对话，通过对话揭示意义生成的过程。
艺术家通过对VR、AR等技术的应用，可以采用更为自然的人机交互手段控制作品的形式，塑造出更具沉浸感的艺术环境和现实情况下不能实现的梦想，并赋予创造的过程以新的含义。如具有VR性质的交互装置系统可以设置观众穿越多重感官的交互通道以及穿越装置的过程，艺术家可以借助软件和硬件的顺畅配合来促进参与者与作品之间的沟通与反馈，创造良好的参与性和可操控性；也可以通过视频界面进行动作捕捉，储存访问者的行为片段，以保持参与者的意识增强性为基础，同步放映增强效果和重新塑造、处理过的影像；通过增强现实、混合现实等形式，将数字世界和真实世界结合在一起，观众可以通过自身动作控制投影的文本，如数据手套可以提供力的反馈，可移动的场景、360度旋转的球体空间不仅增强了作品的沉浸感，而且可以使观众进入作品的内部，操纵它、观察它的过程，甚至赋予观众参与再创造的机会。”

9、新媒体艺术设计和数字多媒体艺术的区别

新媒体艺术设计和数字多媒体艺术的区别：

1、专业方向不同。

新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术，是综合了多种学科的合成艺术，艺术与当代最前沿的科学相结合。数字媒体艺术专业培养方想是具有良好的科学素养，既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作。

2、学习内容不同。

新媒体艺术主要学习数字技术、生物科技、量子理论、经济学、语言学等可以成为艺术实现的媒介的学科。数字多媒体艺术主要学习计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，能熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力。

3、就业方向不同。

新媒体艺术专业首都师范大学在国内美术方面是非常强的，美术学、艺术设计、动画都是该校非常好的专业，该校非常重视艺术类专业的发展。数字媒体艺术专业划分为三个专业方向，数字游戏设计、数字影视制作和网络媒体设计。

(9)新媒体和虚拟现实扩展资料

随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。

该专业教学计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，各种数字媒体制作软件，培养较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力，应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面专业技术人才。

数字媒体艺术是艺术类专业，与传统意义上的“艺术”所不同的，数字媒体艺术专业定位学科领域有一定的交叉和细化，是关于媒体领域的，表现方式为数字化的，也就是“换笔”了的艺术类专业。

10、虚拟现实的技术特点

一：虚拟现实技术特点:
　虚拟现实(VirtualReality)又称灵境技术是利用三维图形生成技术、多传感交互技术以及高分辨显示技术，生成三维逼真的虚拟环境，使用者戴上特殊的头盔、数据手套等传感设备，或利用键盘、鼠标等输入设备，便可以进入虚拟空间，成为虚拟环境的一员，进行实时交互，感知和操作虚拟世界中的各种对象，从而获得身临其境的感受和体会。
虚拟现实技术具有以下五个主要特征：
（1）沉浸性使之所创造的虚拟环境能使学生产生“身临其境”感觉，使其相信在虚拟环境中人也是确实存在的，而且在操作过程中它可以自始至终的发挥作用，就像真正的客观世界一样。
（2）交互性是在虚拟环境中，学生如同在真实的环境中一样与虚拟环境中的任务、事物发生交互关系，其中学生是交互的主体，虚拟对象是交互的客体，主体和客体之间的交互是全方位的。
（3）构想性是虚拟现实是要能启发人的创造性的活动，不仅要能使沉浸于此环境中的学生获取新的指示，提高感性和理性认识，而且要能使学生产生新的构思。
（4）动作性是指学生能以客观世界的实际动作或以人类实际的方式来操作虚拟系统，让学生感觉到他面对的是一个真实的环境。
（5）自主性是虚拟世界中物体可按各自的模型和规则自主运动。
二：虚拟现实技术组成和分类:
1 ：虚拟现实系统的组成
用户通过头盔、手套和话筒等输入设备为计算机提供输入信号，虚拟现实软件收到输入信号后加以解释，然后对虚拟环境数据库进行必要更新，调整当前虚拟环境视图，并将这一新视图及其它信息如声音立即传送给输出设备，以便用户及时看到效果。
系统由输入部分、输出部分、虚拟环境数据库、虚拟现实软件组成。
2：虚拟现实系统的分类
虚拟现实系统按照不同的标准有不同的分类，通常分为以下四类：
（1）桌面虚拟现实系统(Desktop VR)
（2）沉浸式虚拟现实系统(Immersive VR)
（3）分布式虚拟现实系统(Distributed VR)
（4）增强式虚拟现实系统(Augmented Reality AR)
2.1桌面虚拟现实系统（简称PCVR）
桌面虚拟现实系统是一套基于普通PC平台的小型虚拟现实系统。利用中低端图形工作站及立体显示器，产生虚拟场景，参与者使用位置跟踪器、数据手套、力反馈器、三维鼠标、或其它手控输入设备，实现虚拟现实技术的重要技术特征：多感知性、沉浸感、交互性、真实性。
主要特点为全面、小型、经济、适用，非常适合于VR工作者的教学、研发和实际应用。
2.2沉浸式虚拟现实系统
利用头盔显示器把用户的视觉、听觉和其他感觉封闭起来，产生一种身在虚拟环境中的错觉。主要特点：
（1）虚拟环境可以是任意虚构的、实际上不存在的世界。
（2）任何操作不对外界产生直接作用。
（3）一般用于娱乐或验证某一猜想假设、训练、模拟、预演、检验、体验等。
2.3分布式虚拟现实系统（简称DVR）
分布式虚拟现实系统是一个基于网络的可供异地多用户同时参与的分布式虚拟环境。
在这个环境中，位于不同物理环境位置的多个用户或多个虚拟环境通过网络相连接，或者多个用户同时参加一个虚拟现实环境，通过计算机与其他用户进行交互，并共享信息。在分布式虚拟现实系统中，多个用户可通过网络对同一虚拟世界进行观察和操作，以达到协同工作的目的。
分布式虚拟现实系统的特征：
①共享的虚拟工作空间；
②伪实体的行为真实感；
③支持实时交互，共享时钟；
④多个用户以多种方式相互通信；
⑤资源信息共享以及允许用户自然操作环境中对象。
2.4增强式虚拟现实系统
增强式虚拟现实系统(Augmented Reality，简称AR)，也被称之为混合现实。它是通过电脑技术，将虚拟的信息应用到真实世界，两种信息相互补充、叠加，并同时存在于同一个画面或者空间中。其目的在于通过把计算机生成的虚拟对象与真实环境融为一体的方式来增强用户对真实环境的理解。
虚拟现实硬件分析：
三：虚拟现实系统中，硬件设备由三部分组成：输入设备，输出设备，虚拟世界生成设备
1：输入设备分为两类：
（1）基于自然的交互设备，用于对虚拟世界信息的输入（如数据手套，数据衣，三维控制器，三维扫描仪）
（2）三维定位跟踪设备，用于对输入设备在三维空间中的位置进行判断，并送入虚拟现实系统中。
2：虚拟世界输出设备：感知设备将虚拟世界中各种感知信号转变为人所能接受的多通道刺激信号。（1）视觉感知设备
（2）听觉感知设备
（3）触觉（力觉）感知设备
3：虚拟世界生成设备：现有的虚拟现实系统主要考虑视觉通道，因此对虚拟现实生成设备提出了一下要求，主要对帧频和延迟时间的要求，计算能力和场景复杂性。
四：虚拟现实的软件分析：
Cult3D与其它软件兼容性不好，功能不强大，可以做一些小型产品展示，如果是专业领域不推荐使用。
Virtools 功能非常强大的游戏和虚拟现实开发工具! Virtools是一套整合软件，可以将现有常用的档案格式整合在一起，如3D的模型、2D图形或是音效等。Virtools是一套具备丰富的互动行为模块的实时3D环境虚拟实境编辑软件，可以制作出许多不同用途的3D产品，如网际网络、计算机游戏、多媒体、建筑设计、交互式电视、教育训练、仿真与产品展示等 。
VR-Platform 三维互动仿真平台, 目标是:低成本、高性能,让VR从高端走向低端,从神坛走向平民. （vrp webmax主要定位在房地产，交互性不是很好，但是能满足最基本的漫游，360观看等功能）
Quest3D 一歀极为优秀之VR制作工具. Quest3D是一个容易且有效的实时3D建构工具。比起其它的可视化的建构工具，如网页、动画、图形编辑工具来说，Quest3D能在实时编辑环境中与对象互动。Quest3D提供您一个建构实时3D的标准方案。Quest3D支持的导入文件格式也很多，.X、.3DS(for 3DSMAX)、.LWO(LightWave 5.x object)、.MOT(LightWave 5.x motion)、.LS(Lightscape)等，另有如MP3、WAV、TGA、JPG等常用格式，基本满足所有的日常应用。使用Quest3D，你就能轻松的创建出强大而且弦丽的图形应用程序了。
EON Studio主要应用在电子商务／营销／数字学习／教育训练与建筑空间等领域。研发步骤包括输入 3D 对象，通常这些对象会先由 3D 绘图软件完成，如3D Studio MAX、Lightwave 等等，或者 CAD 应用软件如 ArchiCAD、ProENGINEER、AutoCAD 等。输入模型后，就可以透过 EON 视觉图型化程序接口、Scripting 或 C++程序代码轻易让模型加上动作。
Converse3D包括场景节点管理、资源管理、角色动画、Mesh物体生成、3dsmax数据导出模块、粒子系统、LOD 地形、用户界面（GUI）、服务器等模块。各模块之间结合紧凑，使整个引擎性能高效而稳定。
WireFusion 专业实时Web3D软件, 无需Java applets, 非常专业的3D交互，动画，虚拟世界的制作工具。不管你是要制作交互式的产品展示还是虚拟世界漫游, wirefusion应是你所希望的创作工具。wirefusion是一个拖放式的可视化编程工具，它不需要你编写任何代码，就可以设计出先进的,交互式动态web3d网页。