新媒体舞台剧

1、各平台中秋晚会明星云集，谁的表演最精彩？

中秋晚会，央视和地方台各有特色，今年央视中秋晚会的主题是“家国情怀”。共设计了《花园月》，《山河恋》，《共婵娟》，三个主题篇章，以歌舞晚会的形式 ，采用舞蹈，器乐，交响乐，情景表演等多种艺术形式进行精心创意，编排。今年中秋晚会，演员阵容也是近年来最强，最全的一次 ，即兼顾到各年龄层观众的喜好和需求，还增加新媒体垂手可求的明星。

老艺术家包括郭兰英，李谷一，叶佩英

大陆歌手，包括韩磊，雷佳，张靓颖，李宇春，谭维维，尚敏捷，毛不易，易烊千玺

影视演员：刘涛，黄晓明，杨颖，包贝尔，包文婧

港台明星包括蔡琴，林志玲夫妇，王子涵，李亚楠，欧兰娜娜

外国籍贯的艺人：梁静茹，马克西姆

今年湖南卫视打破传统，创新式的任务，情景剧，舞台剧，音乐剧等形式，颠覆了传统的中秋晚会表演形式，将现实主义题材经过精挑细选搬上台，进行艺术加工，并分化成几个小故事，通过剧本表演的形式，表现人物的亲情爱情友情中多个平凡小故事，重点聚焦小人物的高光时刻，通过人们平凡而朴实的中秋心愿。

晚会通过拍摄影视方法，力求打造一幕，有着温度有色彩的，观众发现最珍惜的美好，欣赏最诚意的，与众不同的中秋之夜。湖南台创新式的中秋晚会，让人们眼前一亮，创新形势，让人们欣赏了一台与众不同的中秋晚会。具体谁的表演最精彩，每个人喜欢的明星不一样，所以无法进行绝对的比较。

2、谁知道话剧起源是什么？

回答一下。首先必须要纠正一个概念，话剧来源于西方戏剧，事实上就是西方所称的戏剧。原因是话剧的特点和西方戏剧几乎一脉相承，包括核心问题戏剧动作、戏剧表演特点、文本构成、舞台服化等都是一致的。当然，中国戏曲也属于戏剧范畴，这些特点都是具备的，不过目前西方视中国戏曲为歌剧，主要认为其以唱为主。因此话剧的起源还应该看戏剧的起源，也就是古希腊的酒神祭祀。这是比较通常的说法，即祭祀说，此外还有游戏说，劳动说等论述，我个人比较赞成的是游戏说。具体这些说的区别，你可以看各自的详细介绍我就不多贴了，意义不大。
舞台剧，音乐剧和话剧的关系。这样说吧。戏剧在现代电子影像技术发明之前，基本只有一种形式，那就是舞台表演，观众要看戏都要去剧场或类剧场的场所。此时你称戏剧为舞台剧一点不错。但在电子影像和传播技术逐步完善以后，随着电台、电视、电影和网络新媒体的出现，戏剧从原有的舞台剧类型中又分支出另一个发展路线，即非舞台戏剧，也就是说，荧屏上的戏剧就不是舞台剧，但不管电影、电视剧、广播剧这些非舞台剧还有什么更新潮的称法，都属于戏剧大类。目前台湾地区的艺人把出演电视和电影方面的作品依旧称为戏剧演出。当然，狭义的戏剧概念在西方就和舞台剧等同，在中国就和话剧等同；广义的戏剧概念却是连“泛戏剧”和人类表演的方方面面都纳入其范畴中。音乐剧是戏剧大类中的一种，音乐剧既有舞台表演形式，也有影视表演形式，但总的来说还是属于戏剧。
音乐剧和话剧的区别主要在表现形式上。音乐剧主要以音乐为表现形式，话剧则主要以对白为主。但这并不是说话剧中就不能用音乐，音乐剧就不能说对白，只不过是各自所占比例相对较小，所起作用不同而已。它们的戏剧内核是基本一致的。
要推荐好看的话剧的话，那真是多了去了。从古至今，莎士比亚的《哈姆雷特》、《李尔王》、《麦克白》、《暴风雨》、《一报还一报》等都是经典之作，还有《物理学家》、《贵妇还乡》、《天边外》、《琼斯皇》、《国家公敌》、《玩偶之家》、《哥本哈根》、《艺术》等等。中国的著名话剧有《雷雨》、《上海屋檐下》、《茶馆》等。20世纪80年代以后又涌现一批话剧作品，包括《恋爱的犀牛》、《切·格瓦拉》等。

3、请问什么是新媒体舞台剧？它有哪些特点？

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4、请教各位一个话剧社如何推广营销

话剧社可以推荐你做手机百度这块的推广，然后微信新媒体这块也跟着推广一下

因为话剧现在很多都是大人带着孩子去看的，所以他们的一般是用手机查看搜索比较多，时间大概是下午三四点到晚上9点这个样子

5、话剧表演演员在舞台上不用麦的么?

不用麦，话剧表演讲究的是演员运用语言和表演的能力，每一个演员都必须有充足的气息说出台词，专业的演员在接受专业训练时，台词课里就包含了许多运用气息的方法，合理的发声方式，这都是为了演员能够在舞台上自如地讲出台词。在行业内有个说法，就是最棒的演员说的台词，在剧院里最后一排的观众都能听得清清楚楚，字字珠玑。但是随着社会的发展和新媒体对传统艺术的冲击，现在这种传统的表演方式已经逐渐减少了，类似一些“新媒体话剧”“音画话剧”“音乐话剧”这些新的话剧形式，演员在舞台上利用各种手段简化表演，通俗点说，用麦说话不用气了。

6、刘慈欣是如何评价《三体》舞台剧的？

我的作品《三体》、《球状闪电》所改编的影视即将接连问世了，对于我个人来讲，这是让自己的作品获得第二次生命的机会。最近IP的火爆程度，超出人们的想象，但是我还是希望我们能透过IP关注作品本身。
有人从《三体》这本书的成功认为中国的科幻热潮即将到来，说实话，我虽然这样希望过，但是目前还没有看到国内科幻呈现真正的繁荣，无论是文学还是影视都是这样。在这个对科幻的发展十分关键的时期，《三体》舞台的出现很令人兴奋，也具有重大的意义。

《三体》的舞台剧版本即将先于电影、电视剧在上海文化广场问世。这是我的作品第一次被改编成话剧形式面向观众，也是中国的科幻首登舞台，这次《三体》舞台剧运用了新媒体的手段和一些跨越传统剧场体验，可以想象在一个巨大的环绕声场里观看由舞美和特效结合的创新形式，我相信这是比较适合科幻题材的一种舞台最佳转化。科幻文学被搬上戏剧舞台，对科幻本身而言就是一种多维度的发散和交融。另外戏剧的题材也不再局限于讲述过去和现在的故事，还可以用来表达未来的生活和宏观的宇宙世界。
本剧的创作者有他们理解和创作作品的思路，而我自己对舞台剧艺术是陌生的，我看过大量的电影，但迄今为止真的想不起来自己完整地看过哪个舞台剧。在这种情况下，为了避免对创作造成不必要的干扰，整个过程中我的参与不多，我是一个小说作者，而舞台剧与小说的艺术规律是完全不同的，应该让专业的团队做擅长的事情。和所有热爱这本小说的观众一样，我也十分期待今年6月的演出，期待在上海首场演出时看到自己的小说变成舞台上的史诗。
电影在表现视觉冲击上更有优势，但舞台剧在细腻的情绪、观众的互动、戏剧的张力方面相对花心思，因为剧场还是一个依靠演员台词、肢体在有限的剧幕里讲一个好故事，对主线的提炼，细节的要求就会很高。这次的《三体》舞台剧在具备传统舞台剧优势的基础上，加入了特效和科技的成分，我觉得这个表现充满创意和科幻意境，相信观众也会喜欢。
在写作《三体》时，我做梦也想不到自己的想象世界有一天能够在舞台上出现，现在这变为现实，确实让人感动和兴奋。舞台剧是最古老的艺术形式，而科幻小说是一种面向未来的文学，两者的结合诞生了《三体》舞台剧这样一部美妙而震撼的作品，这时的舞台就像《纳尼亚传奇》中的那个神奇的衣橱，从不大的入口走进去，发现里面是一个广阔的宇宙。
其实，这种用渺小容纳宏大，用狭窄包容广漠的努力，正是科幻的本质，也是人类文明的精神的核心。渺小的地球就是一个太空中的舞台，在这个舞台上，人类试图用自己的想象力容纳无垠的宇宙，并正在上演着一出叫做人类历史的壮丽的舞台剧。
希望《三体》舞台剧能让大家重新找回想象力，在这灯火辉煌的城市之夜，让我们从舞台上感受宇宙，拥抱未来。

7、话剧起源是什么？

话剧指以对话方式为主的戏剧形式，于19世纪末20世纪初来到中国。与传统舞台剧、戏曲相区别，话剧主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白，但可以使用少量音乐、歌唱等。话剧是一门综合性艺术，剧本创作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。中国传统戏剧均不属于话剧，一些西方传统戏剧如古希腊戏剧因为大量使用歌队，也不被认为是严格的话剧。现代西方舞台剧如不注为音乐剧、歌剧等的一般都是话剧。
社会背景
话剧是一种移植到中国的外来戏剧形式，中国话剧由于社会变革需求应运而生。话剧原本是西方舶来品，英语名为Drama，最初中文译名曾用过新剧、文明戏等名称。
1920年，以上海新舞台上演萧伯纳名剧《华伦夫人之职业》和民众戏剧社的成立为标记，话剧正式走上中国舞台。在整个20世纪20年代，“戏剧”这个称谓基本等同于后来的“话剧”。
1928年，导演洪深提议将其定名为话剧，以统一有关这个新的艺术形式的多种不同称谓，并使其区别于中国传统戏曲，以独立的艺术品格和崭新姿态屹立于中国艺坛。
话剧是以对话和动作为主要表现手段的戏剧，欧洲各国通称戏剧。中国早期话剧产生于1907年，当时称“新剧”或“文明戏”，但新剧于辛亥革命之后逐渐衰落。五四运动后，欧洲戏剧传入中国，中国现代话剧兴起，当时称“爱美剧”、“白话剧”或“真新剧”，1928年由戏剧家洪深提议定名“话剧”。著名话剧有《威尼斯商人》等。

8、话剧的起源?

回答一下。首先必须要纠正一个概念，话剧来源于西方戏剧，事实上就是西方所称的戏剧。原因是话剧的特点和西方戏剧几乎一脉相承，包括核心问题戏剧动作、戏剧表演特点、文本构成、舞台服化等都是一致的。当然，中国戏曲也属于戏剧范畴，这些特点都是具备的，不过目前西方视中国戏曲为歌剧，主要认为其以唱为主。因此话剧的起源还应该看戏剧的起源，也就是古希腊的酒神祭祀。这是比较通常的说法，即祭祀说，此外还有游戏说，劳动说等论述，我个人比较赞成的是游戏说。具体这些说的区别，你可以看各自的详细介绍我就不多贴了，意义不大。

舞台剧，音乐剧和话剧的关系。这样说吧。戏剧在现代电子影像技术发明之前，基本只有一种形式，那就是舞台表演，观众要看戏都要去剧场或类剧场的场所。此时你称戏剧为舞台剧一点不错。但在电子影像和传播技术逐步完善以后，随着电台、电视、电影和网络新媒体的出现，戏剧从原有的舞台剧类型中又分支出另一个发展路线，即非舞台戏剧，也就是说，荧屏上的戏剧就不是舞台剧，但不管电影、电视剧、广播剧这些非舞台剧还有什么更新潮的称法，都属于戏剧大类。目前台湾地区的艺人把出演电视和电影方面的作品依旧称为戏剧演出。当然，狭义的戏剧概念在西方就和舞台剧等同，在中国就和话剧等同；广义的戏剧概念却是连“泛戏剧”和人类表演的方方面面都纳入其范畴中。音乐剧是戏剧大类中的一种，音乐剧既有舞台表演形式，也有影视表演形式，但总的来说还是属于戏剧。

音乐剧和话剧的区别主要在表现形式上。音乐剧主要以音乐为表现形式，话剧则主要以对白为主。但这并不是说话剧中就不能用音乐，音乐剧就不能说对白，只不过是各自所占比例相对较小，所起作用不同而已。它们的戏剧内核是基本一致的。

要推荐好看的话剧的话，那真是多了去了。从古至今，莎士比亚的《哈姆雷特》、《李尔王》、《麦克白》、《暴风雨》、《一报还一报》等都是经典之作，还有《物理学家》、《贵妇还乡》、《天边外》、《琼斯皇》、《国家公敌》、《玩偶之家》、《哥本哈根》、《艺术》等等。中国的著名话剧有《雷雨》、《上海屋檐下》、《茶馆》等。20世纪80年代以后又涌现一批话剧作品，包括《恋爱的犀牛》、《切·格瓦拉》等。

9、多媒体话剧和普通话剧有什么不同？

多媒体话剧采用了新媒体艺术的技术,在布置的场景中,加入新兴技术的运用,使一些场景更为逼真,能达到模拟真实场景的目的.