1、新媒体的发展历程经过哪几个时代？
新媒体发展时代是相对于传统媒体发展而言的，“新媒体是一个不断变化的概念。在今天网络基础上又有延伸，无线移动的问题，还有出现其他新的媒体形态，跟计算机相关的。这都可以说是新媒体。”
媒体的发展经历了三个阶段：精英媒体、大众媒体和个人媒体。这三个阶段分别代表着传播发展的农业时代、工业时代和信息时代。
2、新媒体的发展？
发展过程如下：
(1).Web1.0技术
1.是拨号上网，50K的平均宽带新媒体
2.内容提供方式是平移传统媒体内容
3.以编辑为中心，具有严格把关特色
4.以门户网站为主要代表，"一对多"的传播模式
5.是传统媒体向新媒体过度的阶段
(2).web2.0技术
1.是宽带上网，1M的平均宽带
2.由机构和个人共同提供咨询
3.以互动交流为特点，"把关"比较模糊
4.以BBS和博客为主要代表，"一对多"和"多对多"并存的传播模式
(3).web3.0
1.10M的平均宽带
2.提出"个人门户网站"概念，提供基于用户偏好的个性化聚合服务
3.让个人和机构之间建立一种互为中心而转化的机制，有人认为个人可以从此实现经济价值
4.以百度空间和iask为主要代表"一对多"的传播模式，但此时"一"为个人用户
5.也有人认为带有"移动"的特点
3、新媒体发展的趋势是什么？
1.既然是新媒体说明它是走在时代潮流的前列，新的东西不一定就是好的，但引领潮流的一定是大众认可的。
2。那么，媒体重在传播，传播需要渠道，如果把一般公司的架构和职业理清了其实也就不难理解了。销售在前方冲锋陷阵，后方就需要策划运营的支持，而新媒体运营着重于社会化媒体的渠道传播，好比之前企业开始探索互联网营销，建设企业网站，然后又进行SEO，SEM等，
3.一切都是希望通过网络将企业的品牌和产品传播给更多的受众。目前，新媒体百花齐放，还在如火如荼的发展，新旧会不断的交替发展。
4、浅析传统媒体如何应对新媒体时代的发展
传媒产业发展前景分析 区块链促发新一轮技术革命
随着国内用户红利逐渐消失，传媒行业从产业层面到资本层面都经历了一整年的消化期，整体增速有所放缓。但从行业细分领域看，由于用户内容付费意愿提升、互联网加速传媒企业的转型和并购等因素，传媒部分新兴细分行业仍保持高速增长。18年建议关注影视、数字阅读、游戏、广告等具有成长性的传媒细分行业，并积极布局细分行业中低估值、业绩优的白马股。
就传媒产业而言，随着近几年来文化传媒资本市场格局的变动，其困境与当下痛点何在?如何用“信息互联—智慧互联—价值智链”对文化传媒产业转型升级内在逻辑的演进态势进行概括总结?
数字经济或成新引擎
政策利好叠加技术升级带来的创新红利，也使得传媒产业发展新动能曙光渐显。据前瞻产业研究院发布的《传媒产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》数据显示，2010年后国内的数字创意产业发展开始呈现出规模增长快、从业人员数量需求大、延伸领域广、相关产业聚集的特点。2015年我国数字创意产业已集聚了36,948家企业、近384万从业人员，产业规模达到5,939亿元，同比增长22.9%，其中VR增幅最大，达267.5%。预计到2020年数字创意产业将成为产值规模达8万亿元级的新支柱产业之一。
数字经济既是“新经济”也是“心经济”，新的技术手段和商业模式为传统人际交互、情感交互过程中的价值量化和价值变现创造了新的可能空间。情感与社交价值数据化、数据资产化、资产证券化互为支撑，为内容消费提供了全新的激励机制，对个体内容消费者而言，甚至可能出现“消费即生产”的模式，这一趋势与“通证经济”叠加，或为传媒产业发展提供新的动能引擎。
区块链促发传媒产业新一轮周期性革命
到了移动互联下半场，人工智能、大数据、云计算等技术崛起，以多维度需求与场景精准匹配和用户自助服务为代表的共享经济崛起，从流量红利时代向存量深耕时代转型开始，未来几年一些垂直行业空间有望迅速打开。而区块链作为价值互联时代的技术载体，或将促发传媒产业新一轮周期性革命。
区块链在文化传媒领域最本质的应用在于重塑社群生态。未来内容的生产越来越用户化、社交化、资产化，传媒产业生态与外部商业生态和社会生态之间呈现出更加无缝融合的态势。与5G相辅相成，全新的需求、全新的内容产出模式和全新的赛道值得前瞻性关注和研判。
区块链的社群效应强于互联网效应，有助于文创行业确权、流通、追溯交易，可以帮助作者和投资人更快更好地变现未来，这也是整个行业的突破点。
基于区块链技术的通证经济通过对长尾的确权和定价，将改变互联网文化娱乐产业的生产关系，带来一个网络新世界。君联资本投资副总裁李陶也有同感，他表示，新技术推动文化传媒行业发展进入新阶段，风险投资应重点关注移动互联网端的内容变现机会。
在内容监管和资本监管双双趋紧的态势下，风险评估和防控能力成为重中之重;内容付费产业崛起，移动端增量赛道深耕成为热点，短视频、在线教育和图片C端付费热度持续。此外，“VR+AI+区块链”的深度融合将持续驱动文化传媒创新，该领域可能构成一个新兴蓝海。
5、分析传统媒体如何应对新媒体的发展
传媒产业发展前景分析 区块链促发新一轮技术革命随着国内用户红利逐渐消失，传媒行业从产业层面到资本层面都经历了一整年的消化期，整体增速有所放缓。但从行业细分领域看，由于用户内容付费意愿提升、互联网加速传媒企业的转型和并购等因素，传媒部分新兴细分行业仍保持高速增长。18年建议关注影视、数字阅读、游戏、广告等具有成长性的传媒细分行业，并积极布局细分行业中低估值、业绩优的白马股。
就传媒产业而言，随着近几年来文化传媒资本市场格局的变动，其困境与当下痛点何在?如何用“信息互联—智慧互联—价值智链”对文化传媒产业转型升级内在逻辑的演进态势进行概括总结?
数字经济或成新引擎
政策利好叠加技术升级带来的创新红利，也使得传媒产业发展新动能曙光渐显。据前瞻产业研究院发布的《传媒产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》数据显示，2010年后国内的数字创意产业发展开始呈现出规模增长快、从业人员数量需求大、延伸领域广、相关产业聚集的特点。2015年我国数字创意产业已集聚了36,948家企业、近384万从业人员，产业规模达到5,939亿元，同比增长22.9%，其中VR增幅最大，达267.5%。预计到2020年数字创意产业将成为产值规模达8万亿元级的新支柱产业之一。
数字经济既是“新经济”也是“心经济”，新的技术手段和商业模式为传统人际交互、情感交互过程中的价值量化和价值变现创造了新的可能空间。情感与社交价值数据化、数据资产化、资产证券化互为支撑，为内容消费提供了全新的激励机制，对个体内容消费者而言，甚至可能出现“消费即生产”的模式，这一趋势与“通证经济”叠加，或为传媒产业发展提供新的动能引擎。
区块链促发传媒产业新一轮周期性革命
到了移动互联下半场，人工智能、大数据、云计算等技术崛起，以多维度需求与场景精准匹配和用户自助服务为代表的共享经济崛起，从流量红利时代向存量深耕时代转型开始，未来几年一些垂直行业空间有望迅速打开。而区块链作为价值互联时代的技术载体，或将促发传媒产业新一轮周期性革命。
区块链在文化传媒领域最本质的应用在于重塑社群生态。未来内容的生产越来越用户化、社交化、资产化，传媒产业生态与外部商业生态和社会生态之间呈现出更加无缝融合的态势。与5G相辅相成，全新的需求、全新的内容产出模式和全新的赛道值得前瞻性关注和研判。
区块链的社群效应强于互联网效应，有助于文创行业确权、流通、追溯交易，可以帮助作者和投资人更快更好地变现未来，这也是整个行业的突破点。
基于区块链技术的通证经济通过对长尾的确权和定价，将改变互联网文化娱乐产业的生产关系，带来一个网络新世界。君联资本投资副总裁李陶也有同感，他表示，新技术推动文化传媒行业发展进入新阶段，风险投资应重点关注移动互联网端的内容变现机会。
在内容监管和资本监管双双趋紧的态势下，风险评估和防控能力成为重中之重;内容付费产业崛起，移动端增量赛道深耕成为热点，短视频、在线教育和图片C端付费热度持续。此外，“VR+AI+区块链”的深度融合将持续驱动文化传媒创新，该领域可能构成一个新兴蓝海。
6、平面设计如何顺应当今媒体技术发展的趋势？
现代平面设计艺术作为视觉传达艺术中的主要组成部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变。在现代设计多元化发展的趋势下，以往贯穿于平面设计中运用的法则正逐渐被打破，固有的符号现象被解构，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。随着平面设计自身不停的发展变化，新的设计规律才是更为合理的视觉空间。因此，现代平面设计的发展出现了新的设计需求、新的设计概念。平面设计用文字和图形把信息传达给大众，可通过这些视觉元素了解设计的定义。设计既要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。
平面设计发展的历程
中国发明了造纸和印刷术，创造了记载人类文明与文化的信息传载媒体。纸和印刷术提供了记载视觉信息的媒介，不仅使平面设计有了艺术表现的空间，更深远地促进了文化的传播和人类文明的进步。追溯历史，从“设计”的演变不难看出自身的发展和社会的认知度及属性：美术－工艺美术－商业美术－美术设计－工业设计－艺术设计－设计。从工艺美术到设计概念的转化在20世纪经历了繁杂并混沌的过程，设计在西方发展了百年，而在我国，现代设计只有不到20年的时间。
设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人。平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。平面设计运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意、色彩有品位、材料质地能打动人的作品。
设计的背景如人文、社会和商业在发展与变化，新技术和媒介的产生都影响着设计。纵观平面设计的发展趋势，主要体现在设计工作模式和结构的变化以及设计表现和形态的变化。
我国设计的发展进程
我国经济的发展促进了设计的进步，社会对设计从认知到认可。经历着萌芽、发展、成熟、发达的进程，毋庸置疑，设计与经济和商业互动，商业的繁荣突出了设计的竞争，设计也是文明社会对高品质生活质量的需要，随着消费的观念正从物质消费到精神消费转化，设计更强调以人为本的个性化和人性化。
加入世界贸易组织对我国各个产业的发展带来了新的挑战，在品牌竞争的白热化市场竞争中，中国产品和服务将面临消费者的选择。无论从初级产品到强档品牌的形成、企业形象的形成到新市场的开拓，设计在产品设计和品牌形象、环境设计、新媒体中都起着影响甚至决定市场的关键作用，尤其是随着关税的降低，国内商品的价格优势将会逐渐消失。因而强化品牌意识、注重设计质量，正被更多明智企业家所意识到，设计的价值和设计师的作用可见一斑，设计在商业、文化、社会中的价值正逐步体现。
新媒体与新平面设计
继报纸、杂志、广播、电视后，新媒体网络的出现，在21世纪的人类文明进程中产生巨大的作用。internet互联网将是平面设计新的舞台，其信息资源无限、图文互动、高速高效的特点对印刷媒体有巨大的冲击，网络经济也对平面行业带来深远的影响。
网络信息传播具有视觉、听觉、互动的视觉传达全球化的交互信息。网页设计师已被我国列为入世七大走俏人才，他们把网上的图文信息进行整合并设计出美观悦目的界面，给浏览者以强烈的视觉冲击力和吸引力。未来的平面设计师必须掌握日新月异的电脑硬件和软件并灵活把握视觉新语汇的表达。网络的出现消除了地缘界限，也改变了人们的工作、生活和学习方式。设计师可以在家里工作，而不必受顾于人和租办公楼。这正是网络平面设计师的soho（small office home office）“在家上班族”，他们可以是自由设计师，通过网络为客户服务，进行平面设计、广告设计，已经成为都市中一种时尚工作模式。
我国平面设计的未来走向
（一）个性化设计
电脑的出现为我们带来了前所未有的速度——商业操作的速度和变化速度。重要的是全球商业环境的剧变意味着从此可以通过直邮和电视广告与客户取得联系，这一切都为平面造型设计行业设计者创造了一种激烈环境元素。
当前，商业和设计行业出现了重叠，设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。随着周围标识语的不断增多，设计者要重新去适应不熟悉的新领域。在设计和制作中都占主导地位的网络领域就是其中一种。在科技带来的种种压力下，商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性，还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后，其设计创意就必须具有个性化。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。平面设计行业从业人员通过对设计内容、版式等设计元素的重新组构，在演变中寻找个性，倡导设计风格。施展个人非凡的干劲和创造精神，设计在个性表达的道路上才更有生命力。
（二）国际化与多元化
在近乎持续变化的国际环境中，平面设计者不得不与他们的客户尽量保持同步，客户所经历的最大变化之一就是趋向更多样化劳动力对象的转变，人们在设计方面尝试面向大众，在现代平面设计作品中把不同民族图像通过需要进行再组合，力求把所有新的成分因素考虑在内，设计描绘面尽可能的宽广以达到传达多样性文化信息的目的。同时在文化方面尤其是青年文化变得越来越全球化，音乐和广告都成为了特别强大的力量，伴随它们的则是那种能跟随国家变化而自我更新观念的能力。
在平面设计领域，图形是其视觉语言，它给人们的感受是共同的，它的最大特点是追求国际视野，使设计具备一流品质。而全球化与多元化的设计需求对图形的创造，思考角度，大众理解提出了合理化的认知观。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。简练、达意、巧妙、智慧，观看世界现代设计的走势，研究现代社会对平面设计的影响，对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。
（三）时空化
平面设计所处的地位与从前已大不相同。而在观看方式方面无论是通过眼睛还是用鼠标去点击，深入设计空间的方式也不同了，最主要的是速度比从前快了。在经历二维程式化的设计之后，设计师在探索新的界面，力求打开新的思维空间。科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，平面设计也逐步从二维向三维到四维空间延展，设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。设计图象的叠加、透视、错位、渐变等仿佛将我们带到立体思维的大空间，符合了平面设计界较早提出的超越和突破二维平面的提法。在平面设计者跨入其他媒介设计过程中，超越二维的设计是一个重要的需求。
另外，重点内容的突出方式也发生了改变。设计者不再把整个标题制造得比正文字体大，相反，标题中文字的大小可有多种不同。设计者打破的这种设计规则，使他们可以以任何一种自认为恰当的新样式来设计一行行的文字，通过这样的设计，文字图形便形象生动的跳跃在页面上、屏幕上、包装盒面上、瓶子标签上或更多地方，这种动态感觉是印刷品和交互式制图作品的典型特征代表，是新时代设计的需求。
（四）地域本土化设计需求
无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力，通过这样，令人们领悟到历史发展的文脉。现代设计观念无论形态还是形式上，从艺术发展的角度来看，与中国传统视觉造型元素还是有着一定的渊源的。
现代平面设计的诸多流派均来源于印象主义、立体主义、构成主义等现代绘画风格，而这些西方近现代派绘画在其启蒙时或多或少地受了东方艺术的影响，特别是我国传统绘画所强调的散点透视，虚实疏密，留白等形式和形态上的处理方法对于它们的启示。通过这样的梳理，找到旧有造型元素与现代设计的契合点并对前者的改良更应是顺理成章的。对于具有地域特色旧有造型元素其形态上的改造，则使元素不仅传递了现代设计观念，更使旧有元素能够真正传递载体的现代信息，符合现代设计的功用，从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。对本土设计师来说，守一方水土研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。
（五）人性化设计需求与绿色设计
设计承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。年轻人购买商品是为了张扬个性和焕发蓬勃的青春活力，年壮者是为了填补青春已逝的失落和展示成熟与自我成就感；年老者则怀着一股怀旧感和饱经沧桑的平静感。所有设计其实都是以人为本，围绕人的需要展开的，平面设计也不例外，刺激消费的美学观念曾经成为现代平面设计唯一的评判标准。
绿色设计需求强调保护自然、生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。作为平面设计行业与其外沿，无论从意念到表现都会给设计带来新的生命内涵，随着时代的发展，人们审美观念的改变，设计作品完善实用功能从需求上获得满足，并要顺应现代审美潮流和追求美的情调。往常盲目的视觉刺激行为往往造成视觉灾难。人类被围困在强烈的色彩、呆板的图形中，因此，视觉上运用绿色设计观念让平面设计维持合理的视觉秩序，制止视觉污染，完善设计作品与人类的协调非常必要。再者，通过传达对环境的关注与自然相关的图象以及单字、词组也具有非常重要的意义，平面设计专业也已开始逐渐适应这些变化，设计师们开始意识到他们在纸张耗费与污染技术应用方面所扮演的主要决策人的角色。在中国，人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是中国平面设计发展历程的长期需求。
现代平面设计艺术的未来设计将着眼于与平面设计相关环境的设计上，其关系是相连的、内在的、互动的、广义的。当然，要设计师们和企业家们立即改变观念，设计出符合未来标准的作品决非易事，这将面临太大的难度，未来，平面设计的职责就是维护伦理性和道德性。
好的设计将是未来正确价值观的体现，设计有着不同的定义和形态。设计师在提高生活品质、促进文明进步起着积极作用，平面设计师扮演着视觉文化建设者的角色。跨越世纪，平面设计从静态表现转向动态传达；从单一媒体跨越到多媒体；从二维平面延伸到三维立体和空间；从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传播。
我国平面设计任重而道远，新的设计文化将融汇传统文化与现代文明。在平面设计发展的大趋势下，我国平面设计会为民族文化的复兴、发扬和光大做出新的贡献。
费了半天劲,一定对你有帮助 呵呵,给我分吧
7、平面设计如何顺应当今媒体技术发展的趋势
现代平面设计艺术作为视觉传达艺术中的主要组成部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变。在现代设计多元化发展的趋势下，以往贯穿于平面设计中运用的法则正逐渐被打破，固有的符号现象被解构，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。随着平面设计自身不停的发展变化，新的设计规律才是更为合理的视觉空间。因此，现代平面设计的发展出现了新的设计需求、新的设计概念。平面设计用文字和图形把信息传达给大众，可通过这些视觉元素了解设计的定义。设计既要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。
平面设计发展的历程
中国发明了造纸和印刷术，创造了记载人类文明与文化的信息传载媒体。纸和印刷术提供了记载视觉信息的媒介，不仅使平面设计有了艺术表现的空间，更深远地促进了文化的传播和人类文明的进步。追溯历史，从“设计”的演变不难看出自身的发展和社会的认知度及属性：美术－工艺美术－商业美术－美术设计－工业设计－艺术设计－设计。从工艺美术到设计概念的转化在20世纪经历了繁杂并混沌的过程，设计在西方发展了百年，而在我国，现代设计只有不到20年的时间。
设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人。平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。平面设计运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意、色彩有品位、材料质地能打动人的作品。
设计的背景如人文、社会和商业在发展与变化，新技术和媒介的产生都影响着设计。纵观平面设计的发展趋势，主要体现在设计工作模式和结构的变化以及设计表现和形态的变化。
我国设计的发展进程
我国经济的发展促进了设计的进步，社会对设计从认知到认可。经历着萌芽、发展、成熟、发达的进程，毋庸置疑，设计与经济和商业互动，商业的繁荣突出了设计的竞争，设计也是文明社会对高品质生活质量的需要，随着消费的观念正从物质消费到精神消费转化，设计更强调以人为本的个性化和人性化。
加入世界贸易组织对我国各个产业的发展带来了新的挑战，在品牌竞争的白热化市场竞争中，中国产品和服务将面临消费者的选择。无论从初级产品到强档品牌的形成、企业形象的形成到新市场的开拓，设计在产品设计和品牌形象、环境设计、新媒体中都起着影响甚至决定市场的关键作用，尤其是随着关税的降低，国内商品的价格优势将会逐渐消失。因而强化品牌意识、注重设计质量，正被更多明智企业家所意识到，设计的价值和设计师的作用可见一斑，设计在商业、文化、社会中的价值正逐步体现。
新媒体与新平面设计
继报纸、杂志、广播、电视后，新媒体网络的出现，在21世纪的人类文明进程中产生巨大的作用。internet互联网将是平面设计新的舞台，其信息资源无限、图文互动、高速高效的特点对印刷媒体有巨大的冲击，网络经济也对平面行业带来深远的影响。
网络信息传播具有视觉、听觉、互动的视觉传达全球化的交互信息。网页设计师已被我国列为入世七大走俏人才，他们把网上的图文信息进行整合并设计出美观悦目的界面，给浏览者以强烈的视觉冲击力和吸引力。未来的平面设计师必须掌握日新月异的电脑硬件和软件并灵活把握视觉新语汇的表达。网络的出现消除了地缘界限，也改变了人们的工作、生活和学习方式。设计师可以在家里工作，而不必受顾于人和租办公楼。这正是网络平面设计师的soho（small office home office）“在家上班族”，他们可以是自由设计师，通过网络为客户服务，进行平面设计、广告设计，已经成为都市中一种时尚工作模式。
我国平面设计的未来走向 （一）个性化设计 电脑的出现为我们带来了前所未有的速度——商业操作的速度和变化速度。重要的是全球商业环境的剧变意味着从此可以通过直邮和电视广告与客户取得联系，这一切都为平面造型设计行业设计者创造了一种激烈环境元素。
当前，商业和设计行业出现了重叠，设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。随着周围标识语的不断增多，设计者要重新去适应不熟悉的新领域。在设计和制作中都占主导地位的网络领域就是其中一种。在科技带来的种种压力下，商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性，还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后，其设计创意就必须具有个性化。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。平面设计行业从业人员通过对设计内容、版式等设计元素的重新组构，在演变中寻找个性，倡导设计风格。施展个人非凡的干劲和创造精神，设计在个性表达的道路上才更有生命力。
（二）国际化与多元化 在近乎持续变化的国际环境中，平面设计者不得不与他们的客户尽量保持同步，客户所经历的最大变化之一就是趋向更多样化劳动力对象的转变，人们在设计方面尝试面向大众，在现代平面设计作品中把不同民族图像通过需要进行再组合，力求把所有新的成分因素考虑在内，设计描绘面尽可能的宽广以达到传达多样性文化信息的目的。同时在文化方面尤其是青年文化变得越来越全球化，音乐和广告都成为了特别强大的力量，伴随它们的则是那种能跟随国家变化而自我更新观念的能力。
在平面设计领域，图形是其视觉语言，它给人们的感受是共同的，它的最大特点是追求国际视野，使设计具备一流品质。而全球化与多元化的设计需求对图形的创造，思考角度，大众理解提出了合理化的认知观。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。简练、达意、巧妙、智慧，观看世界现代设计的走势，研究现代社会对平面设计的影响，对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。
（三）时空化 平面设计所处的地位与从前已大不相同。而在观看方式方面无论是通过眼睛还是用鼠标去点击，深入设计空间的方式也不同了，最主要的是速度比从前快了。在经历二维程式化的设计之后，设计师在探索新的界面，力求打开新的思维空间。科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，平面设计也逐步从二维向三维到四维空间延展，设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。设计图象的叠加、透视、错位、渐变等仿佛将我们带到立体思维的大空间，符合了平面设计界较早提出的超越和突破二维平面的提法。在平面设计者跨入其他媒介设计过程中，超越二维的设计是一个重要的需求。
另外，重点内容的突出方式也发生了改变。设计者不再把整个标题制造得比正文字体大，相反，标题中文字的大小可有多种不同。设计者打破的这种设计规则，使他们可以以任何一种自认为恰当的新样式来设计一行行的文字，通过这样的设计，文字图形便形象生动的跳跃在页面上、屏幕上、包装盒面上、瓶子标签上或更多地方，这种动态感觉是印刷品和交互式制图作品的典型特征代表，是新时代设计的需求。
（四）地域本土化设计需求 无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力，通过这样，令人们领悟到历史发展的文脉。现代设计观念无论形态还是形式上，从艺术发展的角度来看，与中国传统视觉造型元素还是有着一定的渊源的。
现代平面设计的诸多流派均来源于印象主义、立体主义、构成主义等现代绘画风格，而这些西方近现代派绘画在其启蒙时或多或少地受了东方艺术的影响，特别是我国传统绘画所强调的散点透视，虚实疏密，留白等形式和形态上的处理方法对于它们的启示。通过这样的梳理，找到旧有造型元素与现代设计的契合点并对前者的改良更应是顺理成章的。对于具有地域特色旧有造型元素其形态上的改造，则使元素不仅传递了现代设计观念，更使旧有元素能够真正传递载体的现代信息，符合现代设计的功用，从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。对本土设计师来说，守一方水土研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。
（五）人性化设计需求与绿色设计 设计承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。年轻人购买商品是为了张扬个性和焕发蓬勃的青春活力，年壮者是为了填补青春已逝的失落和展示成熟与自我成就感；年老者则怀着一股怀旧感和饱经沧桑的平静感。所有设计其实都是以人为本，围绕人的需要展开的，平面设计也不例外，刺激消费的美学观念曾经成为现代平面设计唯一的评判标准。
绿色设计需求强调保护自然、生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。作为平面设计行业与其外沿，无论从意念到表现都会给设计带来新的生命内涵，随着时代的发展，人们审美观念的改变，设计作品完善实用功能从需求上获得满足，并要顺应现代审美潮流和追求美的情调。往常盲目的视觉刺激行为往往造成视觉灾难。人类被围困在强烈的色彩、呆板的图形中，因此，视觉上运用绿色设计观念让平面设计维持合理的视觉秩序，制止视觉污染，完善设计作品与人类的协调非常必要。再者，通过传达对环境的关注与自然相关的图象以及单字、词组也具有非常重要的意义，平面设计专业也已开始逐渐适应这些变化，设计师们开始意识到他们在纸张耗费与污染技术应用方面所扮演的主要决策人的角色。在中国，人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是中国平面设计发展历程的长期需求。
现代平面设计艺术的未来设计将着眼于与平面设计相关环境的设计上，其关系是相连的、内在的、互动的、广义的。当然，要设计师们和企业家们立即改变观念，设计出符合未来标准的作品决非易事，这将面临太大的难度，未来，平面设计的职责就是维护伦理性和道德性。
好的设计将是未来正确价值观的体现，设计有着不同的定义和形态。设计师在提高生活品质、促进文明进步起着积极作用，平面设计师扮演着视觉文化建设者的角色。跨越世纪，平面设计从静态表现转向动态传达；从单一媒体跨越到多媒体；从二维平面延伸到三维立体和空间；从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传播。
我国平面设计任重而道远，新的设计文化将融汇传统文化与现代文明。在平面设计发展的大趋势下，我国平面设计会为民族文化的复兴、发扬和光大做出新的贡献。
8、结合现实谈谈对新媒体发展趋势的理解
报纸,杂志,广播,电视是传统的四大媒体.
新媒体
我们新媒体专业出去到底能为新媒体领域做点什么？记得我毕业的时候对什么叫富媒体、什么叫流媒体都不清楚，把banner意思混成一团。记得毕业那年去美院看新媒体毕业展，有这么个共识：“他们搞的是装置艺术，只要有钱我们这些人也能搞，也能玩”。真不知道美院老师听了这个共识会不会气吐血。我不得不承认我们错了，美院的新媒体我理解成装置新媒体，在美国，澳大利亚，英国等等发达国家的公共场合，让用户参与到装置新媒体，宣传产品成果。而我们学校搞的是网络新媒体，借助网络为传播者和接受者、接受者和接受者搭建流畅的网络平台。我们跟美院有个共同的特点，数字性，互动性，个人性，我理解为都是数字互动新媒体。
新媒体是：用户能自主选择内容、传播者和用户形成对等交流、同时无数用户也可以进行对应交流的媒体。艾，太概念了，还是简单点，来自美国《连线》杂志对新媒体的定义：“所有人对所有人的传播。”它具有互动性、数字化、个人化的特点，数字化是本质，互动是表现形式，个人化则是一种延展。
互动性。互动应该是一种使对象之间相互作用而产生彼此发生积极的改变的过程。关键词是“相互作用（reciprocity——A reciprocal condition or relationship.）”“积极”。分众不请自入的广告形式，当然被排除在新媒体之外。互动性使得在公共领域中的传播不仅有大众传播的性质，还有人际传播的特征。
数字化。在题为“新媒体的新字，便是霸权，前无古人的霸权”的日志中，我讨论过这个维度。数字化的内容，使得内容本身得以更广阔地实现“范围经济”，即以很多种不同形式呈现。
个人化。传统媒体，在面对每个受者之时，都是一样的。比如，同一台节目，或者，同一张报纸。但是，新媒体不然。同样一个域名的网站，用户面对的界面和内容可能不同。原因可能有二：一是用户定制；二是传者（也就是网站）根据用户的操作习惯，通过类似cookies技术，给予不同的内容呈现。这两个原因其实根子上，还是受者与传者互动的结果。试想从来没有留下阅读痕迹的用户，怎么会被网站判断出他希望读什么？
清华大学新闻与传播学院熊澄宇教授：“在计算机信息处理技术基础之上出现和影响的媒体形态。”我认为：一、新媒体并非就是新出现的媒体（通常大家将互联网和手机称为第四、第五媒体。按照新媒体形态的出现时间这样的排序法去划分新旧媒体显然太粗放了），二、新媒体并非就是新技术支撑的媒体（数字技术的发展带来了数字广播，数字广播显然不是新媒体）
分众传媒CEO江南春：“分众就是区分受众，分众传媒就是要面对一个特定的受众族群，而这个族群能够被清晰地描述和定义，这个族群恰好是某些商品或品牌的领先消费群或重度消费群。”
互动
工作中，在一起讨论创意时，经常会有人说：“艾，你这个想法不错，就是缺少互动，没有一个鼠标动作让用户去玩”。有资深广告人聊天时竟然说：“游戏不是互动，他就不过是在玩个游戏嘛”。完蛋，我个人认为很多大小公司都存在这个现象，被互动表面意思迷惑了。
所谓的互动：就是双方互相的动起来。一种使对象之间相互作用而产生彼此发生积极的改变的过程。关键词是“相互作用（reciprocity——A reciprocal condition or relationship.）”。而不是简单理解成一定要让鼠标在这么个显示屏幕上画朵花，画个鸡蛋后画面出现什么样子的效果。对于做什么样性质的网络广告，应该有的放矢，比如鼠标感应，拖、拉、触一些动作引起用户兴趣；比如视觉冲击震撼用户；比如画面表现形式，涂鸦，插画等等；这些最终目的是让用户参与到整个互动过程中来。采取什么样的表现形式是互动营销重要的部分。我敢肯定：不管做什么设计，有什么创意，本质在于以人为中心，这是真理。互动的双方一方是消费者，一方是企业。他们抓住共同利益点，找到巧妙的沟通时机和方法才能将双方紧密的结合起来。互动营销尤其强调，双方都采取一种共同的行为。
公司互动培训会上：演讲人shon把互动归纳为Design+Technology，我很赞同，因为设计已经包括用户使用性
互动广告的本质 ：互动广告作为一种广告活动，它必须具备以下四个条件：内容主题、受众、时间、媒介或载体。离开其中任何一个条件都构成不了互动广告。互动广告作为一种广告手段是符合人类的自然沟通行为的一种双向沟通理念。它区别于传统的广告方式。互动形式是互动广告作品的灵魂。
广告圈内有这么种说法：三流的让人们对表现形式表示夸奖；二流的让用户对其创意和策略印象深刻；最成功的则让目标群付诸行动，而忽略创意和策略本身。那么最好的广告当然就必须运用互动营销来实现。
互动营销
互动营销是指：企业充分利用消费者的意见和建议，用于产品的规划和设计，尽可能生产消费者需求的产品。
互动营销的实质就是：充分考虑消费者的实际需求，切实实现商品的实用性。
互动营销的表现方式：目前的主要有付费搜索广告、手机短信营销、广告网络营销、博客广告和电子邮件市场营销等，主要借助互联网技术实现营销人员和目标客户之间的互动。
精准的互动营销：通过《Marketing Test》营销测试系统及大型个性数据库对消费者的消费行为进行精准衡量和分析，实施精准定位。目的是更好地满足客户的个性化需求、树立起企业产品和服务在顾客心目中的良好形象，为企业培养和建立稳定的忠实顾客群，从而达到一对一传播沟通的终极目标，即由企业与消费者之间的沟通转化为消费者之间的沟通，从而实现消费者的口碑传播和无限客户增殖；“一传十，十传百”形成裂变式客户增殖效果，使企业低成本扩张成为可能。