1、"航小科"的卡通形象有什么含义?
“航小科”是中国航天科工集团有限公司的官方卡通形象,在新媒体阵地为航天科工代言,传播航天先进文化,展示航天发展成就,倾听航天职工心声,推广航天科普知识,开展公众互动交流,及时回应社会关切。
“航小科”以航天科工“科技强军,航天报国“为企业使命为切入点,以彰显着中国最大、最重要的导弹武器装备制造商地位的核心产品——“导弹”为主要表现对象,采用拟人化设计,将导弹外形与头盔巧妙结合,形成视觉冲击力,整体造型简洁,活泼可爱,胸前的企业LOGO凸显着航天科工的背景。
2、新媒体如何体现品牌文化、团队、业务
新媒体最主要的特征就是信息传播载体为数字网络,完全不受时间、空间的限制,并且传输速度快,覆盖面极广,一条信息或新闻很快就可以传遍整个世界。
新媒体这种强大的动能突破了传统媒介的被动接受方式,建立了受众和受众之间沟通互动的桥梁,网民通过论坛/BBS、博客、QQ群、微博等强大的信息传播工具实时发表观点看法,实现单对单,单对群,单对大众的交流互动,一些受众只要愿意,还可以主动参与到信息的提供和传播中来,通过发送手机短信、撰写博客(微博)、发起网络群聊等,实现“任何时候、任何地点、对任何人”进行大众传播。
正是由于上述新媒体传播的优势和强大动能, 新媒体的出现迅速 改变了社会的传播环境, 进而对处于这一环境中的政治、 经济、 文化、 生活产生了巨大的影响。
一、新媒体对企业文化建设的影响:
新媒体对企业文化建设形成的挑战新媒体时代的全面到来, 凸显了新媒体在企业文化建设中的地位和作用。
1、新媒体传播的广泛性是企业文化建设必须考虑的第一个问 题。 关于企业的每一则消息与新闻的发布都会直接接受公众赤裸的监 视。 据调查显示, 有超过 60%的现代人通过互联网来获取新闻和了解 信息。
2、新媒体“双向互动”的传播形式增加了企业文化建设的复 杂性。 我们知道新媒体能以互联网和多媒体等多种技术手段来接收和 反馈员工心声,在交流互动中势必影响员工的价值判断。一方面,企 业的方针、政策、举措能够以前所未有的速度传播到广大企业员工中 去。但同时,许多失实信息、负面信息也会因新媒体而迅速地被企业 员工接触到。由于“第一眼效应”使然,在“一手”错误信息的干扰 下,企业的思想政治工作一旦“慢一拍、跟不上” ,广大企业员工就 容易“为传言所困”“为谣言所扰” 、 。
3、新媒体具有极强鼓动性对企业文化建设形成挑战。作为组 织力和渗透性强的现代传媒, 新媒体可以在短时间内将整个社会动员 起来,把大多数社会成员的参与性调动起来,这在一些突发事件中更 能得到显著体现。 由于信息来源的广泛性, 信息既有积极健康的内容, 也有消极反动的内容。企业员工既可以在网上了解国内的信息,也可 以得到世界上其他国家的各种信息。 一些西方国家就利用这点对我们 进行意识形态渗透,从而容易造成企业员工理想蜕变、信仰滑坡。
4、新媒体对负面新闻的偏好对企业文化建设形成挑战。受残 酷的市场竞争及外部利益诱惑等因素影响, 新媒体在信息的选择和传 播上存在很大误区,专注负面新闻,热衷渲染炒作,罔顾社会责任, 各种低俗、庸俗、媚俗现象粉墨登场,给公众造成不良道德感受和普 遍道德焦虑。 “富士康员工跳楼事件”值得每一家企业深思。
二、利用新媒体优势促进金融企业文化建设思想阵地,正确的不去占领,错误的就可能占领。时代在发展, 社会在进步,企业文化建设必须坚持与时俱进,才能不断完善,推动 企业的经营与管理。新媒体逐步成为企业员工生活不可或缺的一部分,成为企业文化引导的前沿阵地。
1、利用新媒体 “双向互动” 特性增强企业文化宣传的力度与吸引力。
有效宣传企业文化,增强宣传效果,过滤消极、错误信息, 凸显积极、正面信息一直是各企业文化建设工作者探索的重点。新媒体为此提供了难得的机遇。与常规教育不同,新媒体具有良好的可视 性、互动性、包容性和便携性,它主要是依赖可视媒体、电子读物, 以数字化为载体,进行人机对话,互动交流。增强廉政教育效果必须 在坚持好常规教育的同时,充分利用新媒体这些特性,拓展具有新媒 体特色的教育手段。比如将企业文化宣传片制作成 3GP 手机电影、 MP4 文件、网络流媒体、3D 动画,将企业特色、发展历程、取得成 果、 获得的奖项制作成电子书及有声读物, 开辟企业文化论坛、 博客, 使企业文化声色俱全、图文并茂、畅所欲言,实现心与心的交流,避 免单纯的说教,能够有效增强企业文化建设的宣传效果,使企业文化更易于被员工接受与领悟。 招商银行建立的招银 e 报网站便是一个很好的例子, 它充分利用了新媒体的优势, 集企业高管动态、 市场信息、 员工博客、典型人物、服务之声等栏目于一体,为招行员工提供了一个非常方便的交流平台, 同时该平台能让招行员工了解招总行战略措 施,了解同业、同行市场信息,有利于企业员工凝聚力的增强。
2、利用新媒体“广泛性”特征拓展企业文化宣传阵地。
新媒体其中一个重要的特征是信息的受众与参与者的广泛性。 新浪网最新数据显示我国网民已超过 5 亿。 庞大的新媒体用户是企业文化宣传的绝不可忽视的对象群, 企业完全可以利用这块宣传阵地让更 多的社会大众认可该企业的文化,并成为企业文化的宣传者。人们可以透过企业网站、手机报、微博等载体,了解企业的各方面信息,发表自己的看法,提出自己的建议和管理者一起充实、完善、丰富企 业文化,一起擦亮展示企业品牌和形象的窗口。 目前,企业使用较多的新媒体平台主要有企业门户网站、企业手机报、企业微博、企业贴吧等,门户网站是新媒体平台的基础,也是连接报纸、杂志、广播、电视等传统媒体和新媒体的平台,是企业文化建设的重要阵地。对于企业文化建设来说,要在利用好传统媒体形 成的读者群、阅读气氛和认知度的基础上,搭建好网络平台,通过网 络平台的集纳和链接功能,对上共享传统媒体的资源,对下延伸新媒 体功能, 开发手机媒体、 企业微博等, 使之成为吸引职工, 交流信息, 听取民意,引导舆论的新途径。
3、利用新媒体“鼓动性”特征树立企业良好社会形象。
当国门敞开,外部商品涌来,市场经济法则高悬,优胜劣汰已成 铁的定律之时,越来越多的企业认识到:商品竞争已突破单一层面的 局部竞争,而表现为企业文化,营销策略,人才与技术力量,服务与质量保证,公益与社会责任等全方面展开的企业整体实力的竞争,并 归结为企业形象的竞争。企业形象是企业精神的外溢,良好的形象是赢得社会信赖,扩大企业知名度的重要内容。良好的金融形象,可以 广泛吸引所需人才,争取更多客户,不断拓展业务,也可以激发员工 集体荣誉感和奋发向上之心。 新媒体具有极强“鼓动性” ,新媒体可以在短时间内将整个社会成员动员起来,把大多数社会成员的参与性调动起来,特别是出现突发事件时。企业文化建设者可以在社会或者企业重大事项出现时,抓住机会,集中宣传企业核心价值观,扩大知名度,树立正面的良好企 业文化形象。 如招商银行2011 年 8 月在深圳第 26 届大运会期间作为唯一大运会指定参与银行的身份充分利用各种媒体集中输出了该企 业核心价值理念,企业形象得到进一步提升,极大增强了招行员工凝 聚力。
4、利用新媒体加大对企业正面典型人物、事件的宣传引导,弱化新媒体“负面新闻偏好” 。 不可否认新媒体对“负面新闻”有极浓的兴趣。新媒体强大的功能恰如一把双刃剑,它在积极宣导企业的光辉形象之时,也撕扯着大 片的“负面新闻” 。正因为如此,作为企业文化建设者更应该重视优秀典型,榜样的宣传。榜样的力量是无穷的,尽管当前社会上的一些消极观念对人们的思想腐蚀较为严重, 但金融员工队伍从总体来讲还 是好的,其中不乏各种英雄、标兵、现金典型。事迹以及蕴含其中的闪光思想是宝贵的精神财富, 也是激励企业员工最有效地内容 和方式,因此,企业文化建设者应该善于发现和挖掘身边的先进事迹和人物, 要及时加以总结, 利用各种新媒体将其进行报道并宣扬出去, 充分发挥典型的引导作用,服务于金融企业文化建设。
市场竞争日趋激烈,企业文化建设的作用越来越重要,企业要快速发展,做大做强,就必须加强企业文化建设。与时俱进、不断创新 是企业文化建设的灵魂。要充分认识、深入挖掘、科学运用新媒体对于企业文化的影响力、推动力,搭好新媒体的“舞台” ,唱好文 化建设的“大戏” 。
3、新媒体是什么?有哪些主要特点
新媒体是利用数字技术,通过计算机网络、无线通信网、卫星等渠道,以及电脑、手机、数字电视机等终端,向用户提供信息和服务的传播形态。从空间上来看,“新媒体”特指当下与“传统媒体”相对应的,以数字压缩和无线网络技术为支撑,利用其大容量、实时性和交互性,可以跨越地理界线最终得以实现全球化的媒体。
以数字技术为代表的新媒体,其最大特点是打破了媒介之间的壁垒,消融了媒体介质之间,地域、行政之间,甚至传播者与接受者之间的边界。新媒体还表现出以下儿个特征:
(一)媒体个性化突出
由于技术的原因,以往所有的媒体几乎都是大众化的。而新媒体却可以做到面向更加细分的受众,可以面向个人,个人可以通过新媒体定制自己需要的新闻。也就是说,每个新媒体受众手中最终接收到的信息内容组合可以是一样的,也可以是完全不同的。这与传统媒体受众只能被动地阅读或者观看毫无差别的内容有很大不同。
(二)受众选择性增多
从技术层面上讲,在新媒体那里,人人都可以接受信息,人人也都可以充当信息发布者,用户可以一边看电视节目、一边播放音乐,同时还参与对节目的投票,还可以对信息进行检索。这就打破了只有新闻机构才能发布新闻的局限,充分满足了信息消费者的细分需求。与传统媒体的“主导受众型”不同,新媒体是“受众主导型”。受众有更大的选择,可以自由阅读,可以放大信息。
(三)表现形式多样
新媒体形式多样,各种形式的表现过程比较丰富,可融文字、音频、画面为一体,做到即时地、无限地扩展内容,从而使内容变成“活物”。理论上讲,只要满足计算机条件,一个新媒体即可满足全世界的信息存储需要。除了大容量之外,新媒体还有“易检索性”的特点,可以随时存储内容,查找以前的内容和相关内容非常方便。
(四)信息发布实时
与广播、电视相比,只有新媒体才真正具备无时间限制,随时可以加工发布。新媒体用强大的软件和网页呈现内容,可以轻松地实现24小时在线。
新媒体交互性极强,独特的网络介质使得信息传播者与接受者的关系走向平等,受众不再轻易受媒体“摆布”,而是可以通过新媒体的互动,发出更多的声音,影响信息传播者。
4、新媒体有哪些,各有什么特点和趋势?
就是网络媒体,也叫第四媒体
人们按照传播媒介的不同,把新闻媒体的发展划分为不同的阶段——以纸为媒介的传统报纸、以电波为媒介的广播和基于电视图像传播的电视,它们分别被称为第一媒体、第二媒体和第三媒体。
1998年5月,联合国秘书长安南在联合国新闻委员会上提出,在加强传统的文字和声像传播手段的同时,应利用最先进的第四媒体——互联网(Internet)。自此,“第四媒体”的概念正式得到使用。
将网络媒体称为“第四媒体”,是为了强调它同报纸、广播、电视等新闻媒介一样,是能够及时、广泛传递新闻信息的第四大新闻媒介。从广义上说,“第四媒体”通常就是指互联网,不过,互联网并非仅有传播信息的媒体功能,它还具有数字化、多媒体、实时性和交互性传递新闻信息的独特优势。因此,从狭义上说,“第四媒体”是指基于互联网这个传输平台来传播新闻和信息的网络。“第四媒体”可以分为两部分,一是传统媒体的数字化,如人民日报的电子版,二是由于网络提供的便利条件而诞生的“新型媒体”,如新浪网。
人类的每一次技术进步都会带来艺术上的巨大变革,比如透视学和几何学的发展影响了文艺复兴时期的绘画;矿物和油料的提纯技术的发展影响了北部欧洲明朗而富有层次的油画塑造风格;机器生产的颜料和光学的研究的成果促成了外光写生和印象派的发展。在20世纪,在艺术和科学技术之间最大的发展就是图像技术对于艺术语言特殊影响作用。
艺术不仅要为社会创造视觉财富,同时也必然要对社会文化进行视觉化的思考。只有这样,艺术才能真正的实现自己的功能。本世纪以来,伴随着流行文化的发展和商业性电视节目的普及,艺术家们开始了对于图像化的视觉接受方式和生活方式的思考,另一方面,开始了用实用包括摄影、电影、电视在内的各种图像技术来从事这种思考和创作。从未来派开始,摄影和现成图像的拼贴就成为了艺术创作的重要方式;从激浪派的白南准开始,电视就开始作为一种新的视觉技术在个性化的视觉创造中得到广泛的应用。
在整个20世纪,摄影和电视乃至电影胶片都被从流行文化改造成艺术创作媒介。摄影本来是记录性和纪念性的工具,而艺术家则从中抽离出了摆拍和拼贴的技术手法,结合图像的本身的客观性,将其发展成为独特的个人叙述方式,从而出现了超现实主义的摄影、辛迪·谢曼的假“电影剧照”和杰夫·沃尔的伪“真实”等等。在录像艺术中,艺术家们结合电视的电子媒介特性,创造出和大众电视节目的不同的“艺术性电视节目”,从而出现了白南准的“电视电子画”、以及道格拉斯的“延长电影”等等。
二 就像摄影术和电影胶片是上个世纪之交的重大视觉技术发展一样,数码技术是一个新的世纪之交的视觉技术发展。同样,它也必然会影响到视觉艺术的发展。
拼贴和传统的暗房工艺中的多次曝光和多底合成,在技术上己被更方便也更强大的数码影像所替代。数码处理是图形的拼盘,它比起手工时代的暗房*作在技术上更圆熟完美。摄影的力量来自人们对其客观性的信任(尽管事实上他的客观性是可疑的),幻想世界式的数码蒙太奇在因为其貌似客观而获得信任的同时,埋下了无数的机关,吸引了长久和反复的凝视,客观形象摇摇欲堕的危机感带来了真假之间强大的张力。数码影像是拍摄之后对图片的处理,数码影像使得图片的体量变得无限,这样它比传统的摄影走得更远,于是出现了照片装置化。其实巴巴拉·库格所营造的铺天盖地的巨大的图文空间己经是一种装置性的“场”。
在录像艺术中,数码技术使录像短片轻松的分享了电影美学的许多成果――各种经典的电影时间处理手段适用于录像。如“闪回”作为逆转时间、激活记忆库存的倒叙手法;慢镜延缓时间以凸显微妙细节的戏剧性;切换中的时间拼接以改变叙事流程,取消因果关系甚至提示同时性的手法;快镜密集地压缩时间缩减事件过程以强化其符号意义等。但录像的时间处理在数字化方式下有着更大的弹性:画中画、多层叠画等各种数字特技所刨造的多种时间维度重叠交叉并行的种种关系,大大丰富了传统电影语言,三维动画造型的介入更是使任何奇思异想却可能成为视觉现实。
伴随着录像和录像装置的出现,互动性开始成为录像艺术超越其他传统艺术媒介的优势。而数码技术的发展在造就了CD-ROM和网络的同时也使原来那种用若干个电视屏幕或者昂贵的投影设备制造的互动性变得更加轻松的得到实现。
今天人们所谈论的多媒体艺术已经比线性演进的电影叙事厉害太多了,结合了视频、声音、文字的超级文本不但可以链接到无穷无尽的其他文本之中,更可以由多种路径进入,这已经使超级文本成了一座迷宫,而它所提供的互动性几乎使无穷无尽的。从目前人们设想的数码多媒体概念来看,今天的多媒体艺术还只是一个粗胚,我们还有更多的可能性去发掘。
多媒体对于艺术意味着综合性的某种复兴。我们知道现代主义时期是各种艺术门类自我净化的擂台,绘画要排除文学性乃至物象成为画布上的一些颜色,最终走到了抽象绘画。音乐要成为激浪派的那种纯粹的声响,摄影中出现了纯影派。古代艺术中,比如大教堂中,壁画、雕塑、管风琴和建筑空间协同起作用,渲染心理氛围的"场"的工作方式看来可能在多媒体中再次出现。就象教堂中的祭坛画搬到博物馆的聚光灯下就不再神秘,多媒体将把各种艺术再次捆绑在一起,营造出不可还原为组合要素的综合体验。
对于多媒体创作所需要的能力而言,传统分科的专业艺术训炼是远远不够的。这使创作成为多学科人才之间的一种协作,再加上我们已经意识到的数码作品在传播中多次再加工的特点,多媒体同样加剧了个人作者的匿名,就象荷马史诗并不是荷马的个人写作一样。我们在电影片尾长长的字幕中己经见识过这种集体创作的力量。另一方面这也可能为达芬奇式的全才的出现提供空间。多媒体艺术是正在出现的数码艺术品种,它吸纳了此前许多艺术方式之长,集图、文、影像、声音和互动性于一体,可述可论,也可以平直地铺陈,更可以单线深入,可能性极为丰富。我们今天所接触到的只是正在形成的冰山的一角,它的潜能还有待更多富有想象力的实践去开发出来。一旦互动性数码多媒体作品置身于网上成为网络艺术时,将大大加强了的观众参与程度,将巨大地改变我们传统的艺术概念。今天出现在网络上的艺术品绝大多数还是落后于网络本身的东西。你打开网上跟艺术有关的站点和主页,看到的还是油画、国画、雕塑。可这些东西都还不是真正跟网络般配的艺术。网络艺术当然应该是多媒体,当然必须是互动的,链接着无穷无尽的东西。
三 美国著名的文化理论家丹尼尔·贝尔曾经说过,从20世纪的下半期开始,人类已经由以读和写作为接受知识的主要方式,转变为以看和听作为主要的方式。尽管作为新保守主义的代表人物,丹尼尔·贝尔对于看听文化禀持着怀疑和批判的态度,但是显然从文字阅读转向图像阅读已经是一个不争的事实。电视、电影、网络和集声音、图像和文本为一体的电子读物的出现无疑会对人类的知识结构、认知方式以及行为方式产生重大的影响。伴随着全球化发展的必然趋势,中国在改革开放以来整个社会的文化传播方式也以一种加速度在向图像化方面发展。
文化和艺术的社会功能要求我们必然对这种图像阅读的潮流作出回应。回应的方式无怪乎有两种,一种是技术和视觉样式上的开拓,一种是用艺术的方式和视觉艺术的理论对图像阅读的时代特征进行思考,并将这种思考用符合这个时代视觉接受方式传达出来。因此,将数码影像艺术引入到当代艺术中来便具有特别的意义。艺术家对数码媒体的参与,往往凭借着丰富的艺术资源,所有的这些都能为数码技术在纯艺术和应用艺术上的运用提供新的可能性。他们的时间必然和商业性的数码技术公司有着积极的互补意义。和受市场制约的商业性数码技术公司相比,在艺术家的时间有着一定的前瞻性、探索性和学术性。艺术史中已有的艺术资源能使数码技术制造出更丰富、更奇特的视觉成果,满足着日益增长的社会精神需求,丰富着我们的社会生活。另一方面,数码技术作为一种艺术表现手法,同时运用在视觉艺术和实用艺术之间。所以在将数码影响纳入到艺术时间中来无疑是这两者之间的一个交换管道。它能有效的将纯粹个人的视觉创造有效的转换成社会性的视觉产品,同时又能将社会中已经出现的视觉现象系统和有效的转换成个人视觉创造的资源。
我们今天所说的高新技术,事实上是一个相对概念,即每一个时代都有自己时代的高新技术。新石器对旧石器而言,就是高新技术;青铜器对石器而言,就是高新技术;煤铁对以往而言,就是高新技术;工业化对它以前的时代,都是高新技术;而信息技术,对以前任何历史时代而言,都是高新技术。所以,所谓高新技术,就是人类在发展中,不断发现、发明的,比之以往更优越、更实用的技术。
● 新媒体艺术在欧美已经成熟了吗?
20世纪60年代,信息革命使个人电脑成为计算机的主要形式,掌握了便携式摄影录像设备的艺术家,开始将这一媒体用于艺术表现,新媒体艺术由此开端。70年代初,欧美许多大众电视台纷纷设立实验电视节目,尝试在大众电视网中接纳实验性的艺术作品,并提供将新技术与艺术思潮结合的实验场所。这些实验电视中心,为艺术家提供最新的设备,与技术人员合作的机会,直接促成了许多令人耳目一新的电子视觉,造就了录像艺术的第一代大师,同时也刺激了新技术的创造性运用。如1973年,录像艺术家白南准(NAN JUN PAIK)与工程师阿比合作,开发了同步混像器,今天这已成为电视编辑的基本功能之一。70年代末期,美国的福特基金会、洛克菲勃基金会等,减少对大众电视实验性节目的资助,转而直接资助艺术家,国家艺术基金也开始赞助非赢利性的媒体艺术中心。这些媒体中心提供了比电视台更民主的方式,也更容易接触到新的数字化技术,这些中心创作的录像作品较少在电视网中播出,而是在博物馆和画廊展出。于是,艺术家开始考虑将电子媒体与传统视觉艺术的空间结合起来,这就促成了录像装置的成熟。
从80年代开始,录像艺术在各种国际艺术大展上出尽风头,它以新技术的强大威力,以传统媒体无法抗衡的敏感性、综合性、互动性和强烈的现场感,在国际艺术大展上频频亮相,成为与架上艺术、装置艺术并驾齐驱的主要艺术媒介。90年代以后,世界各大艺术馆,不但纷纷举办专门的录像展览,还先后设立了录像部门或制定录像计划。世界各地的艺术机构定期举办录像节,推动新媒体艺术的传播和交流。近年来,由于个人电脑日趋成熟,许多作品以互动多媒体光碟的形式出现,1998年的波恩录像节为多媒体作品专门设立了奖项,互联网作品也正在蓬勃发展中。
到了今天,新媒体艺术已经发展成单频录像带作品、录像装置作品、多媒体光盘和网络艺术的大家族。与之配套的各种培训、服务和研究机构也应运而生。培训中心如欧洲的EDA,研究机构如法国的皮埃尔·夏尔费国际影视创作中心,英国的LUX CENTER,德国的ZKM等。此外还有许多半赢利的制作中心,以低于商业价格的水平向艺术家开放。对新媒体艺术的资助,大量来自高科技公司的文化基金,如柏林录像节由苹果电脑资助,汉堡录像节由西门子资助,卡赛尔文献展的技术部分由IBM和SONY赞助。对新媒体艺术的支持提升了公司的文化形象,展示了新媒体的艺术魅力与技术潜能,在新媒体艺术与新技术之间形成了良性循环的关系。
在媒体工业与相关政府机构的支持下,不少媒体艺术乌托邦相继成立,其中最知名的有位于德国卡斯鲁尔(KARLSTUHE)的“ZKM”(CENTER FOR ART AND MEDIA)、奥地利林兹(LINZ)的“AEC”(ARS ELECTRONICA CENTER)及日本东京的“ICC”(INTER COMMUNICATION CENTER)等,目的是为了促进当代艺术与科学的对话。ZKM成立于1990年,1997年10月正式开始运作。是世界上第一个唯一以“互动艺术”(INTERACTIVE ART)为主题的博物馆。它的宗旨是创建一个艺术与科技相结合的大实验室与媒体城,一个将掀起新视觉运动的“新包豪斯”。ZKM是典型的德国式企业经营方式,在大型企业如西门子赞助商与创馆馆长克罗兹(HEINRICH KLOTZ)的理念下,希望延续包豪斯时期的理念,继续成为一个与工业结合的艺术殿堂,以印证所谓的“第二次现代”理念。ZKM成立的构想,缘自德国一个地方政治人物LOTHAR SPAETH的想法,他希望设立针对艺术与媒体科技,特别是视觉影像、音乐新闻的研发机构,并且选择了前法兰克福国家建筑博物馆创办人克罗兹为计划主持人及馆长。该馆主要是发展媒体创作、收藏、展示及推广德国科学文化,1992年起举办“MULTIMEDIALE”多媒体艺术双年展,以展示其媒体艺术收藏品、国际知名媒体艺术家和中心艺术家作品。
从新媒体艺术在欧美的发展,我们可以很清楚地看到,这种艺术形式的产生,一开始就与商业利益紧密地挂在一起,所以,它更多的不是展示艺术,而是展示新技术产品,参观这种新媒体艺术展,给人的感觉更象是参观商品展销会。
● 我们准备好了吗?
喜新厌旧是人类的天性。创造新技术,利用新技术,是人类社会进步的必然。在中国IT产业和欧美新媒体艺术的双重冲击下,中国的新媒体艺术开始在近乎朦胧的状态下起步。
新媒体艺术,不但中国的大众感到陌生,就是中国的艺术家们也并没有完全理解和认同。但是,和世间一切事物的发生与发展一样,新媒体艺术也不是等你完全理解和接受,才走进你的世界,不论你喜欢不喜欢,它总是按着自己的规律破门而入。新媒体艺术在中国的发展大约始于20世纪80年代末,到90年代中期,开始出现一批较优秀的作品和成熟的艺术家。1996年9月,在杭州中国美术学院画廊,举办了名为《现象与影像》的中国第一次录像艺术展。这个展览包括十几件录像装置和几个录像带作品,集中了中国第一代录像艺术的开拓者。该展在国内外获得了巨大反响,各地传媒以极大幅面加以报道,更有《文艺报》把这一事件评为当年中国美术十大新闻。该展被许多批评家定位为中国当代艺术中重要的里程碑。
1997年,在北京涌现了数个纯粹由录像艺术组成的个人展览,如《王功新个展》,宋冬的《看》录像艺术展,邱志杰的《罗辑:五个录像装置》个展。这标志着中国新媒体艺术家不但作为创作群落成为焦点,也开始以个体的方式冲撞着当代中国艺术市场。更多受此影响的艺术家开始投入录像艺术创作,他们的成果在《97中国录像艺术观摩展》中得到了体现。至此,录像艺术成为中国美术界的热点,《九十年代中国美术年鉴》特辟一章,叙述录像艺术的兴起。与此同时,中国录像艺术的活跃引起了国际艺坛的瞩目,中国新媒体艺术家的作品开始频繁地出现在世界各地重要的媒体艺术节上。随着IT产业的发展,个人电脑上的编辑设备廉价并得到普及,不但录像艺术进一步得到繁荣,而且更多的艺术家着手探索互动多媒体艺术和网络艺术。
新媒体艺术在中国,算起来不过十来个春秋,但是,它却和产生它的基础——新媒体,包括声、光、电和IT产业一样,以非常惊人的速度发展和壮大起来。MOMA录像部主任芭芭拉·兰登认为:“录像艺术在中国的活跃,是在西方新媒体艺术的圆周闭合之后划出的一个新圆的起点。”虽然我们还不知道怎样才能更准确的定义新媒体艺术,也不论现在有着怎样的见仁见智的评论,更无须担心历史将怎样回眸中国新媒体艺术的发展历程,中国新媒体艺术为了画好这刚刚起点的圆,在努力着,前进着。
● 应该如何定义新媒体艺术?
新媒体艺术的先驱罗伊·阿斯科特(ROY ASCOTT)说:新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。了解新媒体艺术创作需要经过五个阶段:连结、融入、互动、转化、出现。首先必须连结,并全身融入其中(而非仅仅在远距离观看),与系统和他人产生互动,这将导致作品与意识转化,最后出现全新的影像、关系、思维与经验。我们一般说的新媒体艺术,主要是指电路传输和结合计算机的创作。然而,这个以硅晶与电子为基础的媒体,目前正与生物学系统,以及源自于分子科学与基因学的概念相融合。最新颖的新媒体艺术将是“干性”硅晶计算机科学和“湿性”生物学的结合。这种刚刚崛起的新媒体艺术被罗伊·阿斯科特称之为“湿媒体”(MOIST MEDIA)。
新媒体艺术的表现形式很多,但它们的共通点只有一个,那就是——使用者经由和作品之间的直接互动,参与改变了作品的影像、造型、甚至意义。他们以不同的方式来引发作品的转化——触摸、空间移动、发声等。不论与作品之间的接口为键盘、鼠标、灯光或声音感应器、抑或其它更复杂精密、甚至是看不见的“板机”,欣赏者与作品之间的关系主要还是互动。连结性乃是超越时空的藩篱,将全球各地的人连系在一起。在这些网络空间中,使用者可以随时扮演各种不同的身份,搜寻远方的数据库、信息档案、了解异国文化、产生新的社群。
英国当代艺术研究中心新媒体部主任BENJAMIN WEIL,曾于1998年在上海策划了《数字艺术新媒体展览》,他认为:艺术作品首先需要提出艺术家的观念,然后再由技术提出最为巧妙和聪明的解决方法,将其完成。艺术作品与每个人的思维方式有关,由观念驱使的创作是艺术性的创作,而如果仅仅通过技术实现的创作就不能称为艺术创作。这恰好阐明了新媒体艺术中,艺术创作和技术应用的关系问题。1996年,《ETIME》杂志曾经探讨过NETART和ART IN NET两者概念的差别,这首先取决是技术,还是艺术家的观念,来有效地确定和影响艺术的创作。前者是技术性的,而后者强调了创作的人文观念性,这就像在录像艺术(VIDEO ART)出现的早期同样发生过类似的争论一样,究竟是以观念利用技术,还是以技术的利用作为艺术分类的纯粹标准。
网络艺术可以给观众带来很多不同的感受,比如有的作品利用文本与表演相结合,互相阐释作品,并且向观众提供机会,制作和共同完成作品。与传统艺术不同的是,网络艺术可以让作品与更多的观众进行直接的交流。在一些国际性的网络艺术展中,提供一种叫做网络虚拟建筑(WEB ARCHITECTURE)的展示作品方式,观众在艺术家的指引和带领下看作品,并由艺术家来介绍作品的创作意图,艺术批评家也可以同时进行评论。在整个网络建筑的参观过程中,观众网上的行为方式与实际情况的差别不会太大,就像我们平时参观其它艺术展览一样。
就艺术本身而言,新媒体艺术源于20世纪60年代的观念艺术,以及由早期未来主义宣言、达达式行为和70年的代表演艺术等。沟通与合作,成为艺术家在新媒体艺术创作中关注的焦点,他们不断探索新的行为模式与新的媒材,企图发掘创造新思维、新的人类经验,甚至新世界的可能性。许多艺术家对于让观众参与到作品中深感兴趣,而艺术作品本身的定义也不再决定于它的实体形式,更多在于它的形成过程。总之,整个20世纪对于新科学的隐喻与模式的着迷,尤其是世纪初的量子物理和世纪末的神经科学与生物学,大大地激发了艺术家的想象力。
● 是艺术融入技术,还是两者都融入商业化?
然而,也有一些问题令人感到迷惘和困惑。罗伊·阿斯科特也好,BENJAMIN WEIL也好,他们很少谈及艺术家的艺术创造,更多的是谈新媒体的技术应用和掌握问题,以及新媒体艺术的市场问题,这就给人们一种错觉,新媒体艺术,最重要的不是艺术上的创造,而是如何引导艺术应用新技术占领市场。当然,这也许与新媒体艺术一诞生就与商业化结下不解之缘有关。罗伊·阿斯科特认为,对21世纪的艺术家来说,建构的问题比呈现的问题更重要。他说:“对网际网络、生物电子学、无线网络、智能型软件、虚拟实境、神经网络、基因工程、分子电子科技、机器人科技等等的兴趣,不仅关系到我们作品的创作与流通,也关系到艺术的新定义,关系到‘出现’美学(AESTHETIC OF APPARITION),以及互动性、联结性和转变性。‘出现’美学取代了旧式的‘外形’美学(AESTHETIC OF APPEARANCE)——后者只关心物体的外观和某些具体的绝对价值。然而新的‘出现’或‘形成’美学(AESTHETIC OF COMING-INTO-BEING)则试图透过科技文化的转化演变技术,与世界中看不见的力量形成互动。”
他又说:“真正有创意的数字艺术家不在于他会使用新科技,像从食谱中挑选一种烹饪法一样,而是由新科技来拓展市场、测试科技的极限、进而促成它的转变。因此,我们寻求的是具有高度反应力的智能机器与系统,它甚至还能预测我们的需求、以及展现一定程度的自我意识(但不是人工意识)。因此,置身于后生物文化中的艺术家是如何运作呢?我们必须拓展寻求新的经费来源与支持者。以画商与画廊为主的旧式市场,没有能力对待这样一种即使不全是昙花一现,但却不断在流动、在重新自我定义与自我转换的艺术。相对于艺术的传统以及它所形成的封闭性典范,我们似乎更容易接受科学的新发现与新尝试。同时,互动性传播系统中,人与人的亲密关系、以及全球网际网络中心智之间的互联性,意谓着一种新形态的精神性的出现。我们需要与科学家、高科技人员和企业,建立有意义的联盟——他们不仅挑战与测试我们的创造力与想象力,而且更提供我们编织甚至实现幻想的可能性。若这些企业尚未存在,那么我们就必须发明他们。毕竟,就在纯粹想法以及创新性行为上投资这点来说,硅谷的新创企业与新股票上市公开发行价(IPO-Initial Public Offering)和文化与观念艺术有非常相似之处!而我们这些数字、后生物艺术家在工作上进行智性与财务投资的同时,将创造新的行为模式、新的社会组织、心智与科技的关系,以及身体与仿生学、电信系统之间的相生关系。”
从罗伊·阿斯科特上面的谈话中,我们似乎得到这样的印象:新媒体艺术将逐渐融入媒体技术当中;新媒体艺术家将转化成媒体技术专家,或者被媒体技术专家取代;新媒体艺术将更加商业化;新媒体艺术将为媒体技术的存在而存在,为媒体技术的发展而发展。这就是叫人迷惘和困惑的理由。但是,不论新媒体艺术今后的走向会怎样,它必然会随着IT产业和INTERNET的发展而存在和发展下去。我们不必急于给新媒体艺术下什么样的结论。
新技术还将迅猛的发展下去,对艺术与设计的影响和参与,也会越来越深入,艺术与科学共同作用于我们的生活,或者说艺术与科学的界限将会越来越模糊,这可能是一种无法回避的现实。但是,我们也不能就此把艺术与科学等同起来,认为新技术将使艺术变成科学,或者科学成为艺术。技术追求统一性、标准化、定型化,因为只有这样才符合工业化的大批量生产;艺术追求个性化、独创性、求异性,因为只有这样才能够满足人类的审美情趣。我们可以把一种新技术作为创造艺术的手段,我们却不能把一种新艺术当成技术发明的方法。
5、浅谈企业文化如何融入新媒体以提升企业形象
(一)企业文化融入互联网以提升企业形象互联网新媒体是建立在互联网上的各种新媒体形式,包括网站、博客、播客、网络电视、网络报刊等。传播是连接企业文化从理论到实践不可缺少的重要部分,发挥企业文化作用,打造企业形象关键在传播。新媒体的特点是灵活多样,能够把抽象的理念转化为具象的生动。
(二)企业文化融入手机客户端以提升品牌形象手机新媒体是以手机为接收终端的媒体形式,主要包括了手机短信、手机报、手机电视等。手机不仅作为一种通信工具,改变着人类沟通和信息传播方式,而且逐渐成为继报纸、广播、电视、网络之后的“第五媒体”。在一定程度上和报刊、网络、广播电视等媒介互相渗透,因此手机媒体其实就是借助手机进行信息传播的媒体。手机新媒体的优势显著,有其高度的便携性、互动性、网络化及用户的海量性等优势。企业文化可以利用手机新媒体的及时性,采用声音、图片、视频等多种方式对企业重大的经营生产活动、职工文化生活进行即时直播。
(三)企业文化融入移动电视与户外新媒体以提升品牌形象目前移动电视、户外视频、户外 LED 等这些新形态的媒体逐渐显示其优势。数据显示,国内户外广告增长的主要原因是户外视频及户外 LED 等形式播放量的持续增加,公交移动电视内容播放量增速也十分惊人。在发达国家,户外广告市场中,户外视频、LED 占据了绝大份额,自由快捷的移动电视和户外新媒体逐渐成为企业品牌和形象宣传的窗口。企业树立良好形象是企业文化建设的重中之重,因此,移动电视和户外新媒体特殊的属性、多样的手段、丰富的功能对传播企业文化发挥着关键作用。
6、中国航天科工吉祥物“航小科”设计寓意是什么?
“航小科”是中国航天科工集团有限公司的官方卡通形象,在新媒体阵地为航天科工代言,传播航天先进文化,展示航天发展成就,倾听航天职工心声,推广航天科普知识,开展公众互动交流,及时回应社会关切。
“航小科”以航天科工“科技强军,航天报国“为企业使命为切入点,以彰显着中国最大、最重要的导弹武器装备制造商地位的核心产品——“导弹”为主要表现对象,采用拟人化设计,将导弹外形与头盔巧妙结合,形成视觉冲击力,整体造型简洁,活泼可爱,胸前的企业LOGO凸显着航天科工的背景。
7、深圳空体新媒体实验室有限公司怎么样?
简介:空体抄新媒体实验室是新科技、新产品、新思想的发声平台。立足于深圳的新概念文化艺术活动空间,以世界新锐文化思潮引领,成为城市百万先锋青年与社群对话的新文化地标。隶属于深圳空体新媒体实验室有限公司。
法定代表人:林絮
成立时间:2016-03-02
注册资本:1000万人民币
工商注册号:440301115202987
企业类型:有限责任公司
公司地址:深圳市南山区粤海街道高新科技工业村R3-A栋一楼A3
8、如何发挥新媒体在企业文化中的作用
随着信息技术的不断发展,以互联网、移动通讯为主要载体的新媒体快速崛起,新媒体以其开放性、互动性、多样性、灵活性、及时性等特点,不仅对传统媒体产生较大冲击,而且越来越深地影响到社会生活的方方面面,更是对大型企业产生很大影响,尤其对企业文化建设的影响极大。文章主要论述了新媒体对企业文化建设产生的影响以及如何发挥好新媒体在企业文化建设中的作用。
1 新媒体对企业文化建设的影响
企业文化建设作为文化建设的重要分支之一,和同为意识形态的媒体有着密不可分的关系,以国有企业为代表的传统企业历来非常重视媒体建设,企业的报纸、杂志、广播、电视等自办媒体,作为企业文化的重要平台和窗口,一方面承担着塑造、传播、弘扬企业文化的责任;另一方面本身又是企业文化建设的重要内容,多年来对企业的文化建设产生着重大而深远的影响。
以网站、手机报、微博等为代表新媒体的快速发展,一方面对传统媒体产生冲击;另一方面丰富和延伸着传统媒体的功能,使企业文化建设的手段和形式更多样、更丰富、更受欢迎,对企业文化的建设产生了更多、更大、更直接的影响。正面的影响主要是:企业文化的载体更加丰富,形式更加灵活,传播更加有效,特别是对年轻一代影响力的加大,这对于企业文化的继承、创新、发展,更好地适应时代、适应市场、适应企业发展的需要都有极大的好处,特别是新媒体的互动性,可以更多、更好地集思广益,充分发挥群众的参与性。在丰富文化建设的内容和形式的同时,使文化建设与时俱进、不断创新、充满活力。但是,新媒体的开放性、互动性可不可控性,又使得传播的内容过于多元化,出现不同的声音,甚至杂声、噪声、对企业文化产生不良的影响。多元的文化需要多元的传媒,企业的文化建设也需要新媒体的丰富和滋养,新媒体和新文化是一对互相影响、互相促进、互相提升的“兄弟”。
2 新媒体在企业文化建设中的主要作用
2.1新媒体是企业品牌和形象宣传的窗口
打造企业品牌,树立企业的良好形象是企业文化建设的重要任务,新媒体由于其特殊的属性、丰富的功能、多样的手段,对于传播企业文化发挥着越来越重要的作用,已经成为企业品牌和形象宣传的重要窗口。人们可以透过企业网站、手机报、微博等载体,了解企业的各方面信息,发表自己的看法,提出自己的建议,和管理者一起充实、完善、丰富企业文化,一起擦亮展示企业品牌和形象的窗口。
2.2新媒体是企业核心价值观传播的桥梁
核心价值观是企业的灵魂,是企业文化的内核。新媒体承担着沟通企业与社会、产品与市场、管理者与职工、职工与职工之间 的桥梁,这座桥梁不是单向传播,而是双向交流、 沟通互动的。这样能够更好地交流意见、取得共识,实现核心价值观对人的影响 和人对核心价值观的践行、 丰富和提升,通过这座桥梁,企业的价值和员工的价值达成统一,共同提高,企业的文化建设随着核心价值观的潜移默化而得到升华。
2.3新媒体是企业管理理念传播的通道
企业管理理念是企业文化建设的重要支撑,管理理念其实也是一种文化观念,我们只有通过不断的努力,使企业的管理理念、管理方法不断地融入企业文化,才能让企业的管理理念得到认 可,使企业文化落到实处,得到提升。 新媒体正是实现两者交融提升的通道,而且是一条高速、高效的通道。新媒体的灵活、多样、快速等特点,可以把抽象的理念变得具体,把理性的理念变得感性,把刻板的理念变得生动,从而通过媒体的传播,使得管理理念更好地被职工认可和接受,在实际工作中贯彻落实,使理念得到提高,升华为企业文化的一部分。
2.4新媒体是提升职工文化素质的平台
再好的企业文化,也离不开职工的参与、实践和建设。高质量的企业文化取决于高素质的职工队伍。因此,提升职工文化素质是建设企业文化的必然要求,也是关键环节。新媒体是提升职 工文化素质的很好的平台。通过这个平台, 职工可以获得海量的信息,可以学到各方面的知识,可以和最好的老师交流互动,可 以自由地发表自己的见解、 提出自己的建议、交流自己的心得,而且新媒体方便实用,可以随时随地自由学习、交流,可以对学习交流的情况进行实时监测,使得学习变得简单、简洁和简便。
3 办好新媒体推进企业文化建设
新媒体对企业文化建设的影响大、作用多,但是,由于新媒体的不断创新和发展变化,企业管理者的重视不够以及从事新媒体的人才缺乏等原因,在建设、维护、使用新媒体,办好新媒体的过程中还存在着很多问题,期待我们不断努力,尽快破解。笔者认为,当前企业文化建设中发挥好新媒体的作用应当首先解决好以下3个问题:
3.1注重对新媒体平台的开发和利用,实现媒体传播的多样化、现代化
目前,企业使用较多的新媒体平台主要有企业门户网站、 企业手机报、 企业微博、企业贴吧等,门户网站是新媒体平台的基础,也是连接报纸、杂志、广播、电视等传统媒体和新媒体的平 台,是企业文化建设的重要阵地。对于企业文化建设来说, 要在利用好传统媒体形成的读者群、阅读气氛和认知度的基础上,搭建好网络平台,通过网络平台的集纳和链接功能,对上共享传统 媒体的资源,对下延伸新媒体功能,开发手机媒体、 企业微博等,使之成为吸引职工,交流信息,听取民意,引导舆论的新途径。所以,企业要重视和发挥微博的作用,使其成为企业文化建设的助推器、放大器,以小博大,扬长避短。
3.2注重对新媒体平台的维护和管理
对新媒体平台的维护管理是目前许多企业的短板,网站建起来了,却很少更新内容;微博开通了,却无“话”可说,有“问”不 答。要发挥新媒体的作用, 还是要在维护管理上下功夫,这是因为,新媒体是企业展示形象的窗口,需要把最好的东西展现出 来;新媒体是信息交流的平台,唯有丰富、 新鲜的资讯才能吸引人的眼球;新媒体是听取民意的通道,需要时时和大众互动;新媒体是观察舆情的哨卡,只有时刻关注舆论动态,才能做到未雨绸缪,因势利导。我们要下大力气对新媒体平台进行维护管理,及时更新内容,时刻关注舆情,认真回应互动,倾听群众呼声,切实发挥好新媒体在企业文化建设中的重要作用。
3.3注重对新媒体人才的培养和使用,提升新媒体的运营水平和管理水平
新媒体是建立在信息技术上的平台,信息技术的核心是人才,因此,运营管理新媒体的核心是人才的培养和使用。新媒体人才需要既懂技术,又懂市场;既懂媒体,又懂文化的复合型人才。一方面要发现人才,引进人才,一方面又要使用人才,培养人 才。通过高素质人才的培养和使用, 来提升新媒体的运营和管理水平,通过新媒体平台的运用管理,培养和锻炼媒体人才队伍、文化人才队伍,来实现新媒体健康发展,企业文化建设蒸蒸日上的良好局面。
4 结束语
市场经济形势下,企业要快速发展,做强做大,企业文化建 设一定要加强,与时俱进、 不断创新是企业文化建设的灵魂,所以我们要充分认识、深入挖掘、科学运用新媒体对于企业文化的影响力、推动力,搭好新媒体的“舞台”,唱好文化建设的“大戏”!
9、航天科工吉祥物“航小科”设计寓意是什么?
“航小科”是中国航天科工集团有限公司的官方卡通形象,在新媒体阵地为航天科工代言,传播航天先进文化,展示航天发展成就,倾听航天职工心声,推广航天科普知识,开展公众互动交流,及时回应社会关切。“航小科”以航天科工“科技强军,航天报国“为企业使命为切入点,以彰显着中国最大、最重要的导弹武器装备制造商地位的核心产品——“导弹”为主要表现对象,采用拟人化设计,将导弹外形与头盔巧妙结合,形成视觉冲击力,整体造型简洁,活泼可爱,胸前的企业LOGO凸显着航天科工的背景。
10、新媒体主要是指什么??
新媒体主要包括基于技术进步引起的媒体形态的变革,尤其是基于无线通信技术和网络技术出现的媒体形态,如数字电视、IPTV、手机终端等;二是随着人们生活方式的转变,被应用于信息传播的载体,例如楼宇电视、车载电视等。具体有:
1、手机媒体
借助手机进行信息传播的工具。手机媒体真正跨越了地域和电脑终端的限制,拥有声音和振动的提示,能够做到与新闻同步;接受方式由静态向动态演变,受众的自主地位得到提高,可以自主选择和发布信息,信息的及时互动或暂时延宕得以自主实现,使得人际传播与大众传播完满结合。
2、数字电视
数字电视就是从演播室到发射、传输、接收的所有环节都是使用数字电视信号或对该系统所有的信号传播都是通过由0和1数字串所构成的数字流来传播的电视类型。数字信号的传播速率是每秒19.39兆字节,如此大的数据流的传递保证了数字电视的高清晰度,克服了模拟电视的先天不足。
3、互联网新媒体
互联网新媒体包括网络电视、博客、播客、视频、电子杂志等。网络电视以宽带网络为载体,通过电视服务器将传统卫星电视节目经重新编码成流媒体,经网络传输给用户收看的视讯服务;电子杂志是用Flash的方式将音频、视频、图片、文字及动画等集成展示的一种新媒体。
4、户外新媒体
户外新媒体有别于传统的户外媒体形式(广告牌、灯箱、车体等)的新型户外媒体。户外新媒体以液晶电视为载体,如楼宇电视、公交电视、地铁电视、列车电视、航空电视、大型LED屏等,主要是新材料、新技术、新媒体、新设备的应用,或与传统的户外媒体形式的相结合。
(10)科工新媒体形象扩展资料:
新媒体根据使用主体及受众群体的变化,可划分为精英媒体阶段、大众媒体阶段以及个人媒体阶段。
1、精英媒体阶段
在新媒体诞生之初的相当一段时间内,仅有为数不多的群体有机会接触新媒体,并使用新媒体传播信息,这部分人多数是媒介领域的专业人士,具有较高的文化素质及社会阶层身份,因此这一时期是精英媒体阶段。
2、大众媒体阶段
当新媒体大规模发展并得到普及时,其发展历程就进入到了大众媒体阶段。由精英媒体向大众媒体发展,离不开媒介技术进步所带来的传播成本的下降,新媒体以更低廉的传播成本、更便捷的传播方式以及更丰富的信息传播内容成为一种大众媒体。
3、个人媒体阶段
伴随着新媒体技术的不断发展及普及,以往没有占据媒体资源和平台,且具备媒介特长的个体,开始逐渐通过网络来发表自己的言论和观点,通过平台展示给受众,这是个人媒体阶段到来的一个标志。