1、视野的名词解释是
视野，物理意义是指人眼固定地注视某一点或某一片区域时 ( 或通过仪器 ) 所能看见的空间范围，即通过眼睛所能看到的事物，同时也指人思想或知识的领域。
2、期待视域的概念是什么
精华答案 解释学发展到姚斯，已经开始向专门的文学接受理论转化。姚斯继承并发展了前辈的“前理解”学说，提出了“期待视域”这一概念。姚斯说：“一部文学作品，即便它以崭新面目出现，也不可能在信息真空中以绝对新的姿态展示自身。但它却可以通过预告、公开的或隐蔽的信号、熟悉的特点、或隐蔽的暗示，预告为读者提示一种特殊的接受。它唤醒以往阅读的记忆，将读者带入一种特定的情感态度中，随之开始唤起‘中间与终结’的期待，于是这种期待便在阅读过程中根据这类本文的流派和风格的特殊规则被完整地保持下去，或被改变、重新定向，或讽刺性地获得实现。”此处，期待视野的指向很明确，就是由文学作品的类型风格或形式传统构成的、能够唤起读者头脑中已经形成了的印象、经验的思维定式。文学作品通过唤起读者的期待视野而实现“客观化”。可以看出，与加达默尔比较而言，姚斯的期待视野更加具体。
R·C·霍拉勃认为，期待视野“显然指一个超主体系统或期待结构”，“‘一个所指系统’或一个假设的个人可能赋予任一本文的思维定向。”如果说在加达默尔那里，视野是由当下与历史共同构成的，那么在姚斯这里，期待视野则主要是指，读者头脑中已经形成的某种定式。它来自于两个方面：其一是既往的文学接受中获得的审美经验；其二是主体个人化的生存经验，主要是思维方式、价值观念、兴趣品位及事件经历等等。这两方面相互交融而构成具体的期待视野。
另一种说法：
期待视域。这个概念既适用于阅读，也适用于其他一些学习活动。为了集中话题，我们主要从阅读角度来谈。
简单地说，期待视域是指读者在阅读理解之前对作品显现方式的定向性期待，这种期待是一个相对确定的界域。这个界域既是阅读的可能，也是阅读的限度。期待视域主要有两种形态，一是读者的原有阅读经验，包括读者对文本(即阅读材料)的类型、形式、主题、表现风格、语言等方面的已有经验；二是读者的已有生活经验积累，以及在这个基础上形成的更为广阔的生活期待视域。这两种形态交互融合，构成每一个读者的具体的阅读视域。
3、什么叫期待视野???求学术解释
“期待视野”指接受者在进入接受过程之前，根据自身的阅读经验和审美趣味等，专对于有关学术著作接受课题的预先属估计与期盼。
一部学术作品或论文在其出现的时刻，对他的第一读者的期待视野应该是满足、超越、失望或反驳。
新颖性，是期待视野评价的最重要标准。
4、有哪些动画片中出现别的动画片人物
《AIR》 某话 中，国崎往抄人 去 学校给 佳乃 送 便当的时候 向3个女孩子问佳乃在哪里，那三个女孩就是 《KANON》 中的 名雪、阿由 和 真琴。
《翼~年代纪》 里 ，那就太多了， 基本上里面的人物都是 以前的 作品 中的人物。 除了 小樱 、 小狼、知世 都因为长大而变化了外， 其他人都不变， 最厉害的是 《人形电脑天使心》里的小叽 也 客串 出场了。
《漫画同人 会》里 闪过的 《TO HEART》的人像（貌似有 神岸明 跟 玛露慈）， 可惜不是人物……
其他请高人指点了。
5、视野检查 名词解释
视野检查法分动态与静态检查。一般视野检查属动态，是利用运动着的视标测内定相等灵容敏度的各点，所连之线称等视线，记录视野的周边轮廓。静态检查则是测定一子午线上各点的光灵敏度阈值，连成曲线以得出视野缺损的深度概念。
6、艺术概论的角度解释期待视野,共鸣现象
“期待视野”
指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。它是审美期待的心理基础，是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的。期待视野大体上包括三个层次:文体期待、意象期待、意蕴期待。这三个层次与艺术作品的三个层次是相对应的。
简单地说，“期待视野”就是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的对艺术作品艺术特色和审美价值的认识理解。 接受者的巧"期待视野”不是一成不变的。每一次新的艺术鉴赏实践，都要受到原有的"期待视野”的制约，然而同时又都在修正拓宽着“期待视野”。因为任何一部优秀的艺术作品都具有审美创造的个性和新意，都会为接受者提供新的不同以往的审美经验。
共鸣
原为物理学概念，指两个振动频率相同的物体因共振而发声的现象。艺术鉴赏中的共鸣，是艺术鉴赏高潮阶段产生的一种心灵感应现象，指的是鉴赏主体(读者、观众、听众)与鉴赏客体 (作品)之间思想情感上的交流呼应、融汇相通，产生大致相仿的情感。这时，鉴赏者的主观世界由充分感受和领悟而与艺术作品的艺术世界形成深层审美沟通，并以艺术作品为中介而与艺术家的主观世界形成深层审美沟通。
艺术鉴赏中的共鸣一般有两种情况，一种是鉴赏主体在鉴赏文艺作品时，为艺术家的思想感情、理想愿望以及艺术晶中所表现的人物命运深深打动，产生一种强烈的心灵感应，有时甚至达到主客体融合为一、物我两忘的境地。这一般在鉴赏主体与作品中人物的生活处境、思想情感、人生遭遇十分相似的情况下才有。例如《红楼梦》第22回描写林黛玉听《牡丹。亭》戏文时，达到了“如醉如痴”的忘情地步，因为(《牡丹亭》中的女主人公被幽禁在深闺内院，青春虚度的爱情苦闷，同林黛玉的地位、处境都十分相似，林黛玉由此产生“仿同”心理。
艺术鉴赏中的另一种“共鸣”是指不同时代、不同民族、不同阶级的鉴赏者在鉴赏同一部作品对，在某些方面产生大致相同或相似的思想感情。这种共鸣多半是局部性的，其强烈的程度远不如前者，但范围极广，可以超越时代、民族、阶级的界限。例如，莎土比亚的四大悲剧，几百年来一直活跃在世界各国的舞台上，受到不同民族、不同时代、不同阶级的人的共同喜爱。这类共鸣产生的原因比较复杂。从鉴赏的客体上看，艺术作品本身必须具有深刻丰富的思想内涵，形象生动真实，具有强烈的艺术感染力。从欣赏的主体上看，欣赏者的“期待视野”中往往蕴含与作品相同或相似的思想感情与情感体验，即鉴赏对象的某一方面因素带有一定的普遍性、共同性，同欣赏者在思想情感上能，够沟通呼应。比如赞美自然风光、祖国河山，歌颂忠贞爱情、诚挚友谊，表现公而忘私、自我牺牲，反映思乡、思亲，人之常情，作品往往具有长久的生命力、感染力。此外，一些表现人生哲理、揭示生活真谛，富于真理性、启示性的作品，也常能跨越时空界限，激起世世代代人们的思索回味。
有时，在某些特定的历史条件下，作品思想正好击中鉴赏者的兴奋中心，也能点燃起“共鸣”的火花。例如当一个民族面临外敌侵侮、处于生死存亡的危急关头时，描写民族精神、爱国主义的作品载最能产生强烈的感召力，引起广泛的共鸣。
7、名词解释 设计素描 全因素素描 素描 质感 主点 视域 结构 成角透视 平行
设计素描 ：所谓设计素描，就是素描的加减法。
全因素素描：顾名思义就是把版对物体产权生光线作用的所有因素都描绘出来的素描.如天光、灯光、物体之间的反光等
素描：纯用线条描写、不加彩色的画。
质感：多指某物品的材质、质量带给人的感觉，不过素描里面的质感就是让你去理解物体的结构。
主点 ：应该就是透视里面的视点，就是你看东西的角度
视域：你看到的范围吧
结构：就是物体本身的结构，构造，属于内在的
成角透视：成角透视就是景物纵深与视中线成一定角度的透视，凡是与画面既不平行又不垂直的水平直线，都消失于视平线上的一点，叫余点，余点在视平线上，景物的纵深因为与视中线不平行而向主点两侧的余点消失。
平行透视：即与画面平行，立方体和画面所构成的透视关系透视就叫“平行透视”。（它只有一个消失点）
希望可以帮到你.
8、“视域融合”具体解释？
所谓“视域融合”,是指抄解释者在进行解释时,都是带着自己的前见从自己的当下情景出发,去和文本的“视域”相接触,去把握文本所揭示的意义,从而发生了解释者的视域、文本的视域和当下情景的视域的融合现象,“视域融合”不仅是历史与现实的融合,也是解释者与被解释者之间的汇合.这种新旧视域的融合在产生新的理解的同时,这种新的理解又将随着时间的推移成为先见。