竹笛網站設計

1、哪有關於學習笛子（竹笛）的網站？

www.GUQU.NET 這個古曲網站也可以,上面也有些關於學習竹笛的資料你可以去看一下對學習竹笛也會有一些幫助的
求採納

2、笛子的原理?

流動的氣體壓強減小，流速越快，壓強越小。
示例：飛機在跑道前進時，由於機翼上下表面特殊的設計，使得流過上表面得氣體流速大於下表面的氣體流速，因而下表面氣體對機翼的壓力大於上表面氣體對機翼的壓力，當這個差值大於飛機的重量時，飛機就升空了。
笛子的發聲原理和這個是一樣的。當我們吹笛子時，氣體從吹孔邊緣進入笛子內部，在吹孔處做渦旋運動，這樣吹孔內部的氣體壓強就減小，於是笛尾的氣體就向吹孔運動（這個速度很快的，要把空氣想像成很有彈性的東西，實際上也是這樣的），在吹孔處發聲積壓，這個運動又造成吹孔處壓強增大，但是口風又在繼續吹響吹氣（物理上叫激勵），又把氣體推向笛尾，然後吹孔處壓強又減小，氣體又向吹孔運動，如此循環，振動發出聲音。
大家不要把振動簡單的想像成這樣的機械運動，這樣笛子內部的空氣振動形式是駐波，什麼是駐波？這個東西我想編寫一個動畫程序來演示，不過今天是完不成的。簡單的說一下：橫波的駐波可以這樣形成：在牆上固定一個很有彈性質量很小的的繩子的一段，手拿另一端上下運動，繩子上的波就是駐波。駐波的特點是：峰和谷相互轉換，就是說第一秒的峰在第二秒下降成谷，第一秒的谷在第二秒上升為峰。遠遠看來這個橫波駐留在原地踏步不前進，所以叫駐波。見示意圖。

但是空氣不是橫波，是縱波，縱波的駐波比較抽象，笛子內部的縱波是沿著笛子振動的，它是這樣的：假設沿笛子內部分布有a b c d e f....等好多點，某一時刻ace位置上空氣是稀疏的，壓強小，bdf位置上是密集的，壓強大；下一時刻ace位置處空氣變成密集的，壓強大，bdf兩點空氣變成稀疏的，壓強小，如此循環，循環變化。固定看任何一點，這個地方的空氣是疏密交替變化的。這就是笛子內的真實的振動。見示意圖 笛膜是怎樣振動的呢？理解了笛子內部真實的駐波，這個問題就好理解了。笛膜下方的空氣也是疏密疏密交替變化的，這樣壓強就交替變化，而笛膜外界的壓強是恆定的，這就造成了膜的振動。笛子內部笛膜處壓強大，笛膜向外界運動；笛子內部笛膜處壓強小，笛膜就向下運動，這就是笛膜的振動。

然而笛膜的振動還有其他問題。因為笛子內部的空氣運動是有阻力的，靠近笛子內壁的氣體，振動速度慢，因為它受到笛子內壁的阻力。就像河水一樣，越靠近岸邊的水流速度越慢。而笛子內部中間的氣體沒有阻力，振動就快（嚴格說是有阻力的，因為靠近它的氣體必然距離笛子內壁更近，而這部分氣體速度比中間氣體的速度慢，因而對中間的氣體有阻力）。這就是要把笛子內壁做得很光滑的一個原因。當笛子內壁
對空氣阻力太大得時候，就會影響發音得靈敏度。嚴格的說，笛子內部不是只有一個駐波，而是許多個駐波，所以笛子演奏出來的音不是單純的一個頻率，處於笛子內中間部分的駐波起著決定作用，但是這還不是笛聲是好多頻率聲音的混音的主要原因，主要原因在於人的口風。
人的口風里各個位置處的風速是不一樣的，這樣就造成了笛子內部的駐波振動有好多個。理論上說，你口風里有多少個速度，笛子內部就有多少個駐波，那麼此時發出的聲音有多少個頻率。泛音是怎麼吹來的呢？泛音是比較純的音了，泛音中其他頻率成分的音很少，原因就是吹泛音的時候口風很細，口風中的各部分氣流速度都很接近，所以吹出的頻率聽起來比較單一，這就是泛音。口風的速度決定了主要頻率的高低。

3、學習竹笛能報考哪些大學?

可以報考武漢音樂學院、四川音樂學院、星海音樂學院、上海音樂學院、中央音樂學院。

1、武漢音樂學院：前身為1953年由中南文藝學院、華南人民文學藝術學院和廣西省立藝術專科學校的音樂部分組建而成的中南音樂專科學校；1958年，中南音樂專科學校與武漢藝術師范學院合並組建湖北藝術學院；1972-1978年，學校校名為「湖北藝術專科學校」；1985年，學校改建定名為武漢音樂學院。

2、四川音樂學院：創建於1939年的「四川省立戲劇教育實驗學校」， 隨後歷經「四川省立音樂實驗學校」、「四川省立技藝專科學校」、「四川省立藝術專科學校」、「成都藝術專科學校」、「西南音樂專科學校」等發展時期；1959年，經教育部批准，學校升格並更名為四川音樂學院，成為當時國內具有本科辦學層次的六所專業音樂院校之一。

3、星海音樂學院：前身為1957年創辦的廣州音樂學校，後數易校名。1958年設置為廣州音樂專科學校；1965年初與廣東舞蹈學校合並為廣東藝術專科學校；1969年與廣州美術學院合並為廣東人民藝術學院；1978年3月復名為廣州音樂專科學校；1981年6月經國務院批准設為廣州音樂學院；1985年12月，為紀念廣東籍人民音樂家冼星海，更名為星海音樂學院。

4、上海音樂學院：由上海市人民政府舉辦，中華人民共和國文化和旅遊部與上海市人民政府共建的全日制高等專業音樂（藝術）院校，國家「雙一流」世界一流學科建設高校，上海市高水平地方高校建設學校，歐洲音樂學院聯盟和環太平洋音樂學院聯盟成員，入選國家建設高水平大學公派研究生項目、國家「特色重點學科項目」建設高校、國家文化創新工程項目。

5、中央音樂學院：位於首都北京，由中華人民共和國教育部直屬的一所培養高級專門音樂人才的高等學府，全國藝術院校中唯一一所國家重點大學和 「211工程」建設院校，國家首批「雙一流」世界一流學科建設高校，國家建設高水平大學公派研究生項目實施高校，社會藝術水平考級機構。

4、所有有關笛子資料!

笛子
別稱雅號：竹笛；橫笛；「橫吹」
應用譜號：高音譜號，不移調記譜。
結構組成：是一根比手指略粗的長管，上面開有若干小孔。
常見的六孔竹製膜笛 由笛頭、吹孔（1個）、膜孔（1個）、音孔（6個）、後出音孔（1個）、 前出音孔（2個，又名筒音）和笛尾組成。
使用材質：笛身一般為竹製。
笛膜（演奏時貼於膜孔處的一個小薄片）一般用嫩 蘆葦桿中的內膜製成。
笛膜的運用，首先是選擇黏合劑，目前使用的有阿膠、驢皮膏、黃魚膠、樹脂、白芨等，阿膠、白芨最常使用，一般中葯店、葯材行皆可購得。由於笛膜本身具有一定的伸縮性和吸水性，貼好的笛膜還會有一定程度的自動還原，所以貼膜時可稍偏緊些，等它自動還原後，笛膜的松緊度為適中，能發出悅耳的聲音，但是如果要隨貼隨用的時候，笛膜就要放鬆來貼。 貼膜時，先剪下一正方形的笛膜，使笛膜本身的纖維與笛子的纖維平行、重疊，再用阿膠沾水塗在膜孔四周，用左右手大拇指和食指捏住笛膜兩側，拉出與葦膜纖維紋路成垂直的皺紋，而後慢慢地往下側按貼上，調整均勻後按住一下子，即告完成。 笛膜的收藏要注意防潮、防曬，笛膜變黃、變老、失去彈性時要更換使用。（新鮮的笛膜如需保存長久，可將笛膜用塑料袋包好放進冰箱冷藏室中即可常保新鮮）
樂器特色：屬於木管樂器家族中的吹孔膜鳴樂器類。是典型的中國民族樂器。

笛子的選擇
選擇笛子，應從笛子的質量和類別上來考慮。笛子的質量，除取決於笛管本身的質材好壞外，還取決於製作水平的高低。選擇、購買時，應進行檢驗：
1、檢驗笛子的竹質。笛管要求竹質堅實（竹紋老）。竹紋細密。管身直而圓。笛身一般頭部比尾部略粗，但相差別不宜過大。笛管厚薄適中。笛管內壁平整光滑。全身無蟲蛀、裂痕等現象。造型美觀大方。這些要求，憑視覺便可以鑒定。
2、檢驗笛子的音準。方法是按照校音儀器標准音笛或定音樂器（手風琴、電子琴等）對照試吹。主音確定後，再按音程關系，對笛子的全部發音的准確性進行檢驗。 還可以吹吹各個泛音，看是否容易出音、干凈。檢驗泛音也是檢驗實音音準的好方法。
3、檢驗笛子的音量。一般來說，音量大者為好。音量大的笛子，共鳴大，振動力強。吹奏時手指上有時有一種發麻的感覺。
4、檢驗笛子的音色。對音色的一般要求是松、厚、圓、亮，這一方面取決於笛子本身的質量，另一方面與貼膜技術、演奏技巧也有密切的關系。
5、檢驗笛子的靈敏度。一般來講，以氣到音出、發音不遲鈍為好，反應越快越好。
6、初學者應選調性。同樣一款竹笛有各種不同調性。怎麼選擇？一般來說，初學者以選用中音笛類，E 調或 F調笛子較為合適。因為這類笛子音高適中較易吹奏，演 奏也常用到。如果有條件，想多選幾支笛子，那麼，除E 調和 F 調中笛外，還可再選一支 D 調曲笛和一支 G 調梆笛，這兩個調子的笛子也常用到。
笛子的種類
梆笛
梆笛用於北方梆子戲的伴奏
笛身細且短小，音色高亢明亮有力，著重於舌上技巧的運用
在演奏上表現了濃厚的地方色彩，在氣息運用上較猛，並採用了急促跳躍的舌打音，強有力的垛音，富有情趣的花舌音等等特殊技巧。
梆笛善於表現剛健豪放、活潑輕 快的情致，具有強烈的北方色彩，這和北方人民所處的地區特點和生活、勞動習慣是分不開的。
多用於北方的吹歌會、評劇和梆子戲曲（如秦腔、河北梆子、蒲劇等）的伴奏，也可用來獨奏。
曲笛
曲笛用於南方崑曲等戲曲的伴奏，又叫「班笛」、「市笛」或「扎線（即纏絲）笛」，因盛產於蘇州，故又有「蘇笛」之稱。
多為C調或D調。
管身粗而長，音色淳厚、圓潤、講究運氣的綿長，力度變化細致，常採用先放後收，一音三韻，悠揚委婉，演奏的曲調比較優美、精緻、華麗，具有濃厚的江南韻味。
音色潤麗、清晰，音色控制、強弱對比自如，並多應用笛子上的「喚音」、「送音」、「打音」、「倚音」、「顫音」等技術，在氣息運用上要求飽滿均勻，盡量少用吐音斷奏。
曲笛在我國南方廣泛流行，適宜獨奏、合奏，是崑曲等戲曲音樂、江南絲竹，蘇南吹打、潮州笛套鑼鼓等地方音樂中富有特色的樂器之一。
笛是中國最具特色的吹奏樂器之一。1986年5月，在河南舞陽縣賈湖村東新石器時代早期遺址中發掘出16支豎吹骨笛（用鳥禽肢骨製成），根據測定距今已有8000餘年歷史。豎吹，音孔由五孔至八孔不等，其中以七音孔笛居多，具有與現在我們所熟悉的中國傳統大致相同的音階，骨笛音孔旁刻有等分符號，有些音孔旁還加打了小孔，與今天的中國音調完全一致,仍可用其吹奏現在的民間樂曲《小白菜》。
笛子的歷史
黃帝時期，即距今大約4000多年前，黃河流域生長著大量竹子，開始選竹為材料制笛，《史記》記載：「黃帝使伶倫伐竹於昆豀、斬而作笛，吹作鳳鳴」，以竹為村料是笛制的一大進步，一者竹比骨振動性好，發音清脆；二者竹便於加工。秦漢時期已有了七孔竹笛，並發明了兩頭笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾製作十二律笛，即一笛一律。
笛在古代稱為「篴」。到了漢代，許慎的《說文解字》有：「笛，七孔，竹筩也」的記載。
1978年，從湖北隨縣曾侯乙墓出土了兩支竹篪，從湖南長沙馬王堆三號漢墓出土了兩支竹笛，出土的篪和古籍中記載的漢篪，除長度略有出入外，其他形制完全相同；出土的笛除與記載相同外，並在墓內的竹筒上寫有篪的字樣，顯然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，歷來有人篪、笛不分，說成是同一樂器，實際是有區別的。從出土篪、笛可以看出：篪， 6孔，閉口，能奏五聲加一變化音，全身髹（xiū）漆；笛，7孔，開口，能奏七聲加兩個變化音，不髹漆。戰國時，篪是祭神或宴亭時演奏的主要旋律樂器之一，笛也非常流行，屈原學生宋玉的《笛賦》中也曾講到當時南方的笛，與今日之笛已十分相像。
笛在漢代前多指豎吹笛，秦漢以來，笛已成為豎吹的簫和橫吹的笛的共同名稱，並延續了很長時期。漢武帝時，張騫通西域後傳入橫笛，亦稱「橫吹」。它在漢代的鼓吹樂中佔有相當重要的地位。湖南長沙馬王堆三號漢墓出土的兩支竹笛，都屬橫吹類的笛樂器。
北朝時，笛子不僅極為普遍，而且有所發展，形制、長短、粗細變化較大。到了北周和隋代，開始有了「橫笛」之名。隋朝後期，出現了能演奏半音階的十孔笛。
從唐代起，笛子還有大橫吹和小橫吹的區別。同時，豎吹的篪才被稱為簫，橫吹則稱之為笛。唐朝呂才，制「尺八」，豎吹，並傳入日本；在古都奈良的正倉院中，珍藏著我國盛唐時期製作的4支橫笛。其中有牙和雕石橫笛各一支，竹質的兩支，它們長短不同，但都開有7個橢圓形音孔。劉系作七星管笛，蒙膜助聲，是為笛加膜的第一人。
在晉時已有豎笛，吹頭加一木頭，使氣從縫隙中通過，射向兩哨孔邊陵發音。
宋笛制多樣，有叉手笛、龍頸笛、十一孔的小橫吹、九孔的大橫笛、七孔玉笛等等。
元朝以後笛子與現在類似，由於戲曲的蓬勃發展，笛子成為很多劇種的伴奏樂器，並按伴奏劇種不同分為兩類：梆笛和曲笛。
20世紀六十年代，趙松庭發明排笛，將2至4根不同調的笛子扎在一起，音域可擴大三個八度以上，音樂富於變化，易於演奏。
笛子是中國廣為流傳的吹奏樂器，因為是用天然竹材製成，所以也稱為"竹笛"。
笛子由一根竹管做成，裡面去節，在管身上開有一個吹孔、一個膜孔、六個音孔。吹孔是笛子的第一個孔，氣流由此吹入，使管內空氣振動而發音。膜孔是笛子的第二個孔，專用來貼笛膜，笛膜多用蘆葦膜或竹膜做成，笛膜經氣流振動，便發出清脆而圓潤的樂音。
笛子雖然短小簡單，但它卻有七千年的歷史。大約在四千五百多年前的時候，笛子由骨制改為竹製。在公元前1世紀末漢武帝時，笛子稱為"橫吹",它在當時的鼓吹樂中佔有相當重要的地位。從7世紀開始，笛子又有了改進，增加了膜孔，使它的表現力有了很大的發展，並且演奏技術也發展到相當高的水平。到了10世紀，隨著宋詞元曲的崛起，笛子成了伴奏吟詞唱曲的主要樂器，在民間戲曲以及少數民族劇種的樂隊里，笛子也是不可缺少的樂器。
笛子的表現力非常豐富，它既能演奏悠長、高亢的旋律，又能表現遼闊、寬廣的情調，同時也可以奏出歡快華麗的舞曲和婉轉優美的小調。然而，笛子的表現力不僅僅在於優美的旋律，它還能表現大自然的各種聲音。比如模仿各種鳥叫等。
笛子不但演奏技巧豐富，而且它的品種也多種多樣，有曲笛、梆笛、定調笛、加鍵笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等，並形成了風格迥異的南北兩派。
[編輯本段]樂器特色
笛子屬於木管樂器家族中的吹孔膜鳴樂器類。是典型的中國民族樂器。據傳說，笛子已有兩千年以上的歷史。笛子的表現力十分豐富，可演奏出連音斷音、顫音和滑音等色彩性音符；還可以表達不同的情緒； 無論演奏舒緩、平和的旋律，還是演奏急促、跳躍的旋律，其獨到之 處都可從中領略。此外，笛子還擅長模仿大自然中的各種聲音，把聽眾帶入鳥語花香或高山流水的意境之中。
從1971年新生的"口笛"(又名俞氏笛)到1977年浙江河姆渡出土的 "骨哨"、"骨笛",人們驚奇地發現二者之間竟有如此的相似.而這個相似卻走過了七千多年的歷程.笛子在這七千多年歷程中的沿革和發展不由令世界驚嘆:中國竹笛藝術是如此地魂麗多姿.歷代文人曾為它寫下了無數美妙的詩篇舞幽壑之潛蛟,泣孤舟之嫠婦,促杜工部潸然腸斷,使喻成龍鬢發成霜.
中國笛子具有強烈的民族特色，發音動人、婉回。古人謂"盪滌之聲"， 故笛子原名為「滌」，日本至今還保留有"滌笛"，後演變為如今的笛。笛子是中國民族樂隊中重要的旋律樂器，多用於獨奏，也可參與合奏。笛子實際上是一類樂器的通稱，如果從音高上分類，笛子一般分為曲笛 （笛身較為粗長，音高較低，音色醇厚，多分布於中國南方）、梆笛（笛身較為細短，音高較高，音色清亮，多用於中國北方各戲種）和中笛（形狀、發音特點介於曲笛和梆笛之間）。
笛子的技法
笛膜近代笛子分南北二派：北派多用吐音、花舌、滑音、剁音等技巧，南派則常用顫音、打音、疊音、振音等技巧。
此外，經過幾十年來大量演奏家的不斷實踐，創造出了諸如循環換氣、循環吐氣、揉音法、包吹法、吼音、打孔音、飛指、大七度揉音、口哨音等一系列特殊的技法。
南派笛子的風格典雅清麗，他們所使用的笛子主要是曲笛。曲笛的管身較長較粗，音色渾厚柔和，清亮圓潤、悠揚委婉，主要流行於中國江南地區。
北派笛子的風格剛勁粗獷，他們使用的笛子主要是梆笛。梆笛的管身較短較 細，音色高亢明亮，它主要流行於中國北方地區。
笛子演奏家
近代著名的笛子演奏家有：伍國忠、陳悅、馮子存、劉管樂、陸春齡、趙松庭、王鐵錘、簡廣易、俞遜發、曾永清, 蔣國基、繆宜民 (美國)、杜如松、張維良、張向華、詹永明、王次恆, 戴亞,陳濤、陳中申、馬迪 .唐俊喬等。
笛子的製作

笛子採用的竹子在陰干以後基本上要經過裁料、上漆、鑽孔、校音、纏線、刻字等工序。 笛子這個樂器的一大特色就是在笛身上往往刻有唐詩以及製作者的名稱。比較著名的笛子製作師有：鄒敘生、王益亮、 董雪華、鮑向科、應明章、賈耀亮等。
笛膜貼法
首先用針將膜對裁開，剪長方形的小塊，再用右手的拇、食二指輕輕地揉成一個小團。通過捻動使膜捻成很多細密的皺紋，然後輕輕地展開，膜恢復原狀後，再用兩手拇、食四指輕輕得向前後左右綳它幾次。這樣不僅防止膜貼好後出現松的現象，而且使膜的紋更加均勻了。然後用阿膠（驢皮膠）沾點水，擦在膜孔的周圍，使笛膜紋與笛子紋成平行方向，貼在笛膜空上即可。
另外，膜上揉出的紋不要過大，若過大，吹出來的聲音會發沙。膜也不要貼得太緊太松，太緊了就沒有清跪響亮的音色，太鬆了聲音發嘶，不好聽。解決辦法：過松時，可用指肚按住兩邊輕輕拉一拉；過緊時，可用指肚按笛膜的中央，但不要弄臟了笛膜，更不能沾上水。笛膜沾上了水會變老，聲音就不好聽了。總之，貼膜是一項非常細致耐心的工作。高質量的笛膜，如果貼膜技術不佳；也不可能取得理想的共鳴效果。因此，掌握好貼膜技術是初學者學吹笛的必修課程。
笛子的保養
（1）新買回的笛子或自己新製作的笛子，如果發現竹質不太干，可將笛子所有洞孔堵塞住，然後灌進點鹽水，泡浸一至二日（根據竹質濕度而定，竹質濕者浸泡時間應長一些），然後打開洞孔將鹽水倒出，稍用清水沖洗，待一小時後，再在筒內塗些熟過的植物油（最好是油湯辣椒的純紅油，用此油日久可使竹體變紅，永不生蟲破裂），便可使用。如果買回來的笛子本來竹質很乾而又堅固，最好用酒精擦洗一下笛筒和吹孔的周圍，以達消毒之目的。另外竹內的少許水份也會隨酒精的揮發而排除
（2）專業吹笛的人，都有一個笛盒，沒有盒的人，可做一個布套（最好是夾層或棉的）。平日將笛子放在裡面，如果套，盒都沒有，可找一塊干凈的布來包住，以免風吹日曬，灰塵進入
（3）每次吹完之後，一定要將笛筒內的口水倒出來。最好做一個布刷，口水倒出後，捅進去輕輕一擦，然後裝入盒或袋內。這樣就免得口水在笛筒內發霉發臭，以至笛筒腐爛。
（4）天氣過熱或過於乾燥時，最好做一個「笛膽」（用相當笛筒長度的小棍，纏上幾層干凈的布，抹上些油），不吹的時候可將它塞入笛筒內，以防止笛身破裂。「笛膽」粗細要和笛筒的粗細相適應，粗了塞不進去，細了挨不上竹壁，起不到潤笛作用。
（5）笛子吹久了，笛筒內慢慢會有許多灰塵。灰塵加之氣水的浸透，久而久之結成了污垢，這不但不衛生，常常發出臭味，甚至要影響音色、音準。這時就需要洗滌。特別是沒有笛盒和笛套的同志，應在一定的時期內洗滌一次笛子。洗時要注意，不宜要用水清洗，這樣笛子的浸吸水分太多，一濕一干，很容易是笛子破裂。可用軟布或葯綿等，捆纏在木棒上（木棒要細不可太粗），浸酒精（最好是已用酒精）擦洗。
（6）有時由於天氣的變化，太冷或太熱或由於竹質過嫩，竹節過少，笛身都易破裂。為防止這種破裂，或者在已破裂之後，可在兩端和吹孔至膜孔之間，膜孔至第六孔之間，這兩處各用絲線捆纏（有伸縮性的塑料最好不用）。或將頭尾用銅（或鋁）圈箍住。
初級（一級～四級）
一級
加試：檢查演奏姿勢
長音音階練習
世上只有媽媽好
春天來了
歌唱二小放牛郎
康定情歌
內蒙小調
鳳陽花鼓
老六板
歡樂頌
北風吹
金蛇狂舞
二級
為熟練指法而編寫的音階練習
打音基本練習
思鄉曲
我的祖國
八月桂花遍地開
十大姐
只要媽媽露笑臉
彩雲追月
拉駱駝
牧羊曲
牧羊姑娘
旱天雷
三級
（一）全按作5指法樂曲
單吐基本練習
黃水謠
蘇武牧羊
洗衣歌
太湖美
馬蘭花開
在北京的金山上
黃鶴的故事
中六板
滿江紅
（二）全按作2指法樂曲
單、雙、三吐綜合練習
沂蒙山小調
採茶撲蝶
紅梅贊
一枝梅
高山青
翻身農奴把歌唱
南泥灣
西藏舞曲
四級
顫音練習
（一）小品
小河淌水
瑪依拉
茉莉花
綉金匾
（二）獨奏曲
山歌
小推車
我是一個兵
天山舞曲
歡樂歌
中級（五~六級）
五級
（一）小品
關山月
贊歌
信天游
藍花花
（二）獨奏曲
姑蘇行
水鄉船歌
快樂的小笛手
塔塔爾族舞曲
小放牛
京調
到農村去
六級
（一）小品
紡棉花
山丹丹開花紅艷艷
阿細跳月
三十里鋪
（二）獨奏曲
列車奔向北京
陝北好
揚鞭催馬運糧忙
喜報
中花六板
早晨
梅花三弄
鄂爾多斯的春天
七級
喜相逢
腳踏水車唱山歌
五梆子
百鳥引
沂河歡歌
故鄉的回憶
妝台思秋（低音大笛與古箏）
牧民新歌
雷鋒（協奏曲）
冷月
鄉歌
高級（八級~~十級後）
八級
春到湘江
掛紅燈
鷓鴣飛（一）
鷓鴣飛（二）
三五七
棗園春色
九級
收割
雲雀
沙場
帕米爾的春天
聽泉
幽蘭逢春
十級
霍拉舞曲
秦川抒懷
走西口
山村迎親人
秋湖月夜
十級後
第四交響曲
琅琊神韻
匯流（協奏曲）
牡丹亭（組曲）
「赤日」
梆笛協奏曲
竹跡

還有一個笛子曲譜的網站
http://blog.sina.com.cn/h218779

5、什麼網站學笛子比較好？

網上有不少資源可以利用，類似的網站有不少，比如華音（www.huain.com），古曲（www.guqu.com），笛友之家（網址自己搜一下），簫雅集（網址自己搜，不過那主要是玩簫的）。只要注冊一個號就可以共享裡面相當豐富的資源。如果需要視頻教程建議看看張維良，俞遜發等大師的視頻講解。
張維良 http://www.youku.com/playlist_show/id_1538540.html
俞遜發 http://www.youku.com/playlist_show/id_3227970_ascending_1_mode_pic_page_1.html
希望能幫到你

6、竹笛和長笛有什麼區別？

1、結構組成不一。竹笛結構組成是一根比手指略粗的長管，上面開有若干小孔組成；長笛結構組成是管身（含吹節, 主節和尾節）和音鍵系統。

2、材質不一。竹笛笛身一般為竹製，笛膜（演奏時貼於膜孔處的一個小薄片）一般用嫩 蘆葦桿中的內膜製成；長笛使用材質：普通型無縫鎳銀管，專業型硬質真銀。

3、音域不一。竹笛是八個音；長笛按照外國樂器的十二律。

4、吹奏方法不一。竹笛是靠堵住7孔發出全音，半音是靠堵半孔發音；長笛的半音是靠機械傳動的按鈕，堵住不同的16孔發音，半音很准確，有固定的半音指法。

5、學習難度不一。長笛比較容易，長笛的結構使其一吹氣就響，而竹笛必須要吹的氣流很穩。另外竹笛比長笛要掌握的技巧要多，進階也難。

(6)竹笛網站設計擴展資料：

長笛在演奏時，演奏者雙手持笛，坐立皆可，雙唇構成一定的基本口型，氣流集中沖擊吹口蓋與孔壁構成的75°角發音。泛音用放鬆口型超吹八度或十二度、十五度音，產生類似弦樂器的清音效果；滑音手指在鍵孔上逐漸滑閉，可取得上滑音和下滑音效果。

竹笛在演奏時，當身體站定後，兩腿直立，兩腳分開呈八字形（一腳稍前、一腳稍後。笛尾向右者，左腳稍前；笛尾向左者，右腳稍前）。一般情況下，身體重心落於兩腿之間，將吹孔向上置於口唇中央處，笛管與雙唇平行、與鼻樑垂直，或笛身和頭部略向笛尾方向傾斜，笛頭稍高於笛尾。

7、10人竹笛牧民新歌怎麼設計隊形

雙吐的話
嘴和指法連接要一致.
我一開始練這曲子老師給我說要一段一段的熟悉
每天吹3遍吐音
然後轉練一段..
然後練熟再練下段
肯定就慢慢好了..
加油吧
笛子牧民新歌快吐怎麼練?看視頻中名家2秒鍾吐32個音,...

8、去哪買竹笛好啊，要專業一點的！

去沈陽三好街看看吧，沈陽音樂學院在那裡，有很多樂器店，有些還是不錯的。

9、想學吹笛子，有沒有網站可以介紹？

對於如何吹好笛子，我國歷代民間藝術家和笛子演奏家給我們留下了豐富寶貴的演奏經驗。如清代乾隆時方秉志先生所作《笛之歡快》中雲：「執笛須要與肩平，姿式口法莫看輕。吐納起落唇中氣，練習勤勞自可精。指離孔面約一黍，過低過高音不清。翻轉七調非難事，只須熟玩指法靈。花舌猛吹均所忌，笛膜適宜即動聽。未曾演奏先讀譜，工尺（樂譜）爛熟板眼明，對於音節要牢記，精、細兩字須貫通。細膩雄渾各有道，不下苦功亦無成。」 這首詩講述的就是演奏好笛子需從演奏姿勢、氣息控制及指法等方面苦下功夫。
要吹好笛子必須氣（功）、指（法）、舌（頭）三方面密切配合好，三者缺一不可。
（一）氣息控制 笛子的發音、聲音的高低、強弱、長短、剛柔都與吹奏時的「運氣」有著密切的關系。這種運氣上的功夫，我們叫它「氣功」，意思就是說，要吹好笛子必須在「運氣」方面下一番功夫。
在日常生活中，我們呼氣和吸氣的時間大致相等，吹笛子則要用深呼吸，就是用橫隔膜（位於肺部和腹部之間）著力，即胸腹聯合呼吸法。換氣時最好用口、鼻相結合的方法。以口為主，就是將嘴的兩角稍稍放開吸氣，這樣吸氣較快。吐氣時，應利用胸肌、腹肌和橫隔膜的控制能力，使氣息能夠均勻、有節奏地逐漸吐出。初學者一開始就要有意識地注意呼吸方法，不要違反正常呼吸的運動規律，否則會影響演奏，也不利於身體健康。一般初學者一口氣能吐 10—15秒鍾就不錯了。
運氣對於吹奏者來說非常重要。它是美化音色和控制音的強、弱、長、短以及各種感情變化的基礎。為了掌握正確的「運氣「方法，可以結合吹奏長音，作以下兩種練習：
慢吸慢呼——深深地吸一口氣，吹一個長音。吸氣時要求吸足而不出聲，呼氣時要求均勻、平穩，時間長而不費力。所以，當你呼出一口氣時，在這口氣還未呼完之際（約留五分之一左右，這時小腹橫隔膜還處在控制之中）。即應吸入第二口氣。一定要使胸部的活動與橫隔膜腹部的運動始終保持連貫，否則，進入吹口的氣流就一定不流暢，而且容易出現嘴角漏氣、出音尖叫、音色難聽的現象。
怎樣吹好笛子運氣對於吹奏者來說非常重要。它是美化音色和控制音的強、弱、長、短以及各種感情變化的基礎。>>
呼吸運氣要注意避免聳肩、收腹、挺肚等錯誤，還要注意弱音的控制。
關於呼吸運氣要注意避免的幾個錯誤：
①聳肩。吸氣時雙肩上抬，使氣吸得很淺，只能吸人胸部。用這種方法吸氣，胸部逼緊。在演奏時缺乏氣息的有力支持，不僅使音色較緊，而且長音不能持久。
②收腹。吸氣時錯誤地將小腹用力向里收縮，結果氣息只能吸到上胸部，造成胸部肌肉緊壓肋骨，使呼吸失去彈性。
③挺肚。吸氣時小腹像鼓一樣向外挺起，腹腔肋骨被拉下。由於氣吸得過深，造成胸、腹部肌肉緊張，使呼吸失去彈性。
因此，要把笛子吹好一定要掌握正確的呼吸、運氣等方法。
弱音控制：
在樂曲中，音除了有高低和長短的區別外，還有強弱的區別，音的強弱，對表達樂曲的思想感情起到一定的作用。
吹笛子時，上下嘴唇之間的小孔叫「風門「，從「風門」里吹出來的氣息，稱為「口風「。「風門」可大可小，「口風」可緩可急。「風門」大，「口風」緩，發音低；「風門「小。「口風」急，發音高。從肺部里擠壓出來的氣，通過我們口內和唇部的控制，使這些氣有計劃的來應用它，不使氣浪費，這時就需要在控制「風門」大小和「口風」緩急時，運用雙唇和兩頰的一種自由收放勁兒，這就叫「口勁」。音的強弱與用橫嗝膜控制、通過「風門」送進樂器內的空氣量有關。
一般來說，強奏時的用氣量要比弱奏時的用氣量大；遇到漸強記號時，用氣量由小到大，遇到漸弱記號時，用氣量由大到小。隨著音的高低強弱，「口勁」也要密切配合，在吹奏時如果不用「口勁」，不僅使發音混濁不清，吹起來費力，音不能持久，而且時間吹得過長容易引起頭昏現象。
快吸慢呼——這是吹奏竹笛時運用最多的呼吸方法。吸氣時間越短越好，因為在樂曲進行中允許吸氣的時間是很短的。
指法技術手型是否正確、手指是否靈活是掌握笛子演奏技術的關鍵。
笛子的指法技術相當豐富，除指法轉調技術外，還有單倚音、復倚音、上滑音、下滑音、上歷音、下歷音、顫管、打音、送音等等，這些都與掌握熟練的手指技能有關。俗話說：「心靈手巧」，手型是否正確、手指是否靈活是掌握上述技術的關鍵，在訓練時，必須注意以下幾點：
1．手指第一節中間部位肉最多，而又最富有彈性的部位稱之為「指肚」。必須一開始就養成用這一個最理想的部位按孔。開孔時，手指不要抬得過高（大約一個指頭厚的高度即可）。否則在換指時會影響演奏的速度。
2．怎樣使自己的手指靈活？演奏時手指、手腕一定要放鬆。將雙手放鬆、略似半握拳的形狀（即手指微微自然彎曲些），讓雙手手指始終處在自然、放鬆的狀態。按孔時也應當鬆弛而有彈性，不要緊張或過分用力，避免手指僵硬而影響靈活性。
3．兩手的大拇指和小指雖然不按孔，但必須托住笛身，積極配合。
4．在十個手指頭中，無名指的靈活性最差，反應比較遲鈍，應加強統習，使其關節放鬆、靈活。
舌頭訓練吐音是吹奏竹笛的一個很重要的技術。經常用到的有長吐舌和短吐舌兩大類。
舌頭好像一個活塞，可以起阻礙氣流的作用。舌頭堵住吹口就發生斷音現象，舌頭離開吹口，聲音就繼續發出。我們吹奏一般樂曲時，常用連音和斷音（短音）兩種方法。吐音主要就是解決斷音問題的。「吐音」的發音方法，即在吹之前將舌頭頂住上牙齒和牙肉的地方，在吹氣時舌尖一接觸吹口附近的位置馬上向里縮回，使氣流吹出，達到斷音效果。
吐音是吹奏竹笛的一個很重要的技術。它好像弦樂器演奏時弓的作用一樣。經常用到的有長吐舌和短吐舌兩大類。
1．長吐舌
舌頭堵住吹口時間短，離開吹口時間長的就是長吐舌。
2．短吐舌
短吐舌包括單吐、雙吐、三吐等。它的特點是舌頭堵住吹口的時間長，離開吹口的時間短，好像弦樂器的領弓、跳弓作用一樣。

練習時注意以下幾點：
①吹奏「吐音」的發音方法要正確。發音要結實、清楚。
②練習時吐氣不要中斷。氣要輕輕地吐，不宜過大。
③舌頭收縮時，距離吹口要盡量短些，使氣流能通過即可。
④舌頭的動作要靈活，不要過分緊張，舌尖部分堵住吹口不要用力，只要接觸到就行。特別在起音時，一定要注意舌的振動與吹出氣流的同時性，否則，吐音就模糊不清。
顫音指的是在本音和它的上方音之間來回不斷反復，使吹出來的音有波浪形感覺。
顫音能使吹出來的音有波浪形感覺，在「音高」上有變化。
在樂曲中，一般在本音上方加個「汀」記號來表示額音，指的是在本音和它的上方音之間來回不斷反復。如果顫音在音高上相差二度，又稱二度顫音，是吹奏笛子時常用的顫音指法之一。
吹奏顫音時要注意：
1．在發顫音的按音孔上，將手指一上一下地反復顫動，手指的動作要有彈性，不要抬得太高，盡量小一些，速度要均勻，不要忽快忽慢（特殊效果例外），並且要持久。
2．如果用右手無名指在第一孔上顫動，發「5』」的顫音感到困難時，可以將小指暫時離開笛身，使無名指能夠靈活顫動。
3．一般來說，用左手三指發顫音，沒右手三指那樣靈活，可作重點練習。
長音
長音是吹好竹笛，練習運氣的最基本方法，它對增強嘴的力度和氣息的控制能力以及兩者之間的配合起著重要的作用。
長音是吹好竹笛，練習運氣的最基本方法，它對增強嘴的力度和氣息的控制能力以及兩者之間的配合起著重要的作用。每天可在吹奏樂曲以前，練習十分鍾左右，以達到運用自如。
練習時要注意三點：
1）音準－－在練習長音時，除了注意音階准確外，還要注意每個音從起音到結束，音準始終如一，不能一會兒高，一會兒低。吹低音時，風門大，口風緩，「口勁」就要放鬆些；吹高音時，風門小，口風急，「口勁」就要收緊些。「風門」、「口風」、「口勁」三者密切配合後就能保持音準。

2）音色——吹低音時要求音色圓潤、渾厚；吹高音時要求音色清脆、明亮，防止發出漏氣的聲音。

3）呼吸——吹奏時呼吸要自然。每次呼吸多少，要根據樂句長短而定。一般長樂句多吸，短樂句少吸，不宜過剩或不足，否則會造成呼吸忙亂，影響吹奏流暢。
打音、送音、迭音

「打音」、「送音」、「迭音」屬於裝飾音，它能豐富樂曲的表現力，增加色彩感，常用於江南絲竹。

在笛子吹奏技巧中，流傳在民間的加點、加花手法很多，「打音」、「送音」、「迭音」也是屬於一種裝飾音，它能豐富樂曲的表現力，增加色彩感，常用於江南絲竹。

打音用「。或「T」記號來表示。吹奏時用手指在本按音孔上輕輕地打一下，就成打音效果。一般用於華麗而抒情的曲調，能豐富樂曲的色彩。

送音又稱贈音，一般用於二分音符以上的長音或在樂句的結束處送上一音，我們在崑曲或江南絲竹合奏中，經常能聽到一些老演奏員，用這種手法演奏，在送音前主音上將結束時腹部略一震動，同時要求送音的孔位手指放開（口勁也要配合）就吹出送音。

迭音－－當我們吹奏兩個同度相連的音型時，除可以用吐奏外，在民間吐奏中還常常用「迭音」的奏法來豐富表現力。

滑音

滑音能使笛子的聲樂更加華麗、流暢並富有色彩，滑音有「指滑音」和「氣滑音」兩種。

滑音能使笛子的聲樂更加華麗、流暢並富有色彩，滑音有「指滑音」和「氣滑音」兩種。

指滑音是用手指在按音孔上漸按或漸開而發出的滑音效果。

氣滑音是通過氣息的控制，例如口風的強弱、急緩、風門的大小及位置的變化而發出的滑音效果。

演奏滑音時，一般都用這兩種滑育音方法互相結合，也就是在手指的漸按或漸開的同時，配合氣息的控制和風門位置的移動，造成滑音效果。

在樂曲中，由一個較低的音向上滑到另一個音，叫「上滑音」。由一個較高的音向下滑至另一個音，叫「下滑音」。

倚音

倚音是竹笛上常用的裝飾音之一。一般分單倚音和復倚音兩種。在樂曲中根據內容需要，適當運用倚音，可以豐富樂曲的表現力。

倚音是竹笛上常用的裝飾音之一。一般分單倚音和復倚音兩種。在樂曲中根據內容需要，適當運用倚音，可以豐富樂曲的表現力。

加在一個音的左上角的一個小音符叫單倚音。在小音符的下面加兩條橫線，用一條弧線把它和本音連接起來。加在一個音的左上角的小音符在兩個以上的叫復倚音，也用弧線把它們和本音連接起來。
吹奏倚音時要注意：
1．倚音所佔的時間，是從本音中抽出來的，不能增加原有拍子的時間。

2．吹奏單倚音時，小音符用吐奏，本音不用吐奏。如果單倚音在強拍上人、音符就要吹得強一些。

3．吹奏復倚音時，第一個小音符用吐奏，其他音（包括本音）都不用吐奏，但要吹得連貫些，因為幾個小音符只佔本音對值的一小部分，所以吹得越快越好。如果復倚音在強拍上，則要把本音吹得強一些。

歷音、花舌

歷音能增加樂曲熱烈、粗獷 、有力的氣氛。花舌是用氣流沖擊翹起的舌頭，使之滾動產生的碎音效果。

歷音：
從本音前面的某一個音開始，自下而上或自上而下向本音急速、連續地級進，叫做「歷音"，它能增加樂曲熱烈、粗獷 、有力的氣氛。

歷音所佔的時間極短，吹奏上歷者時，每個手指要依次急速而又均衡地開放，吹奏下歷音時則要依次急速而有力地按閉音孔。每個音都要短促、清楚地吹出來。

花舌：
花舌是一種特殊的竹笛用舌技術，類似二胡的抖氣彈撥樂器的滾奏，在北方的說唱音樂伴奏中，經常用到它。

吹奏花舌是用氣流沖擊翹起的舌頭，使之滾動產生的碎音效果，民間一般稱為「打哮嚕」，可先訓練舌頭「打嘟嚕」，必須速度、力度均衡、持久。

吐音

吐音一般用於跳躍、活潑、明快的樂曲。吹奏要吹得短促而有彈性。

吐音一般用於跳躍、活潑、明快的樂曲。吐奏時，將舌尖緊貼上齒齦，形成阻塞，然後讓氣流突然沖出口腔，發出「吐」的聲音。

怎樣使每一個「吐音」都十分清楚呢？除了在吹奏時注意氣息的控制（用多少氣吐多少氣，不要使氣浪費。一般初學者往往容易將氣息從口內沖出去，這樣儲存的氣息就不能持久）。還要注意舌尖的靈活運用。舌的振動與吹出的氣流要同時，否則就模糊不清。

練習要點：吹奏吐音時要吹得短促而有彈性。練習時先做舌頭動作的訓練，然後再在樂器上吹奏。 「單吐」低音區發音較難掌握，需重點練習，發音要結實，口水不能吹進笛子。

雙吐：在發出單吐的「吐」字聲音以後，將舌根抬起，緊貼軟額，形成阻塞，然後讓氣流突然沖出口腔，發出像「庫」的聲音。如果用「『吐庫」兩字反復吐奏，便成雙吐。當我們用單吐吹奏快速度的短促音時，會感到舌尖動作跟不上樂曲的速度，就必須用雙吐或三吐來吹奏。

練習要點：
1、吹奏雙吐音時除了舌頭的動作要敏捷、短促外，還要注意氣息的控制和舌頭動作的配合。口風要對准吹口，上下嘴唇不可抖動，防止發出「嘶、嘶」的漏氣聲。可先做「吐庫吐庫」的舌頭動作訓練，然後再在樂器上練習。要求「吐」與「庫」兩字的力度一樣，不能一個重、一個輕。

2、雙吐的舌頭動作要靈活，並注意區別吹奏高音和低音時舌頭位置有所不同，高音舌尖靠外但不能吐出唇外，低音舌尖靠里。練習時可多次反復，發音清楚，有彈性。