1、如何把傳統紋樣應用在VI設計里
傳統吉祥紋樣是中國圖案寶庫中最重要、最燦爛的一部分，其中的內容大部分是積極健康，追求完美的幸福生活的，我們理應把他們繼承下來，古為今用，創新發展創造具有新時代特徵的「吉祥紋樣」，從中吸取更多的靈感和啟迪，使我們的生活更豐富、美好。在現代社會，我國的Ⅵ設計在吸取外國最新的時尚元素的同時，不能放棄我國傳統的吉祥紋樣，並且要主動凸出我國的民族特色。把中國的傳統吉祥紋樣加以改造，融入到現代的文化中，設計出優秀的作品來，Ⅵ設計才能更好的邁向國界。所以說怎麼樣把中國的傳統吉祥紋樣更好的融入到現代的Ⅵ設計中是我們值得思考和探討的課題。
本文首先論述了中國傳統吉祥紋樣弘揚與發展，主要闡述了中國傳統吉祥紋樣在現代的Ⅵ設計中應用的必要性，不能忽視自身文明的特質與民族個性，應該繼承和發揚其博大精深的內涵。其次論述了中國傳統吉祥紋樣的起源與種類，通過諧音、寓意、象徵等手法表現其對生活的美好嚮往，趨吉避凶的生活態度的一套完整的藝術形式。它不僅帶給人們視覺上的美感，而且還帶給人們精神上的享受。然後針對現代的Ⅵ設計對中國傳統吉祥紋樣的借鑒，以及怎麼樣能夠與傳統吉祥紋樣更好的結合做了一些案例分析，本文的基礎部分從傳統吉祥紋樣的「形」，「色」、「意」三個方面進行剖析，即「形」的借鑒與提取、賦予色彩新生命、對「意」的挖掘成為依託。突出強調了「形」的特徵主要從「變形換色」、「概括與重構」、「追求秩序的美感」、「理想化的組建」四個方面，去改造和創新。指明了中國傳統吉祥紋樣在Ⅵ設計上的應用是歷史發展的必然。
最後，從社會和中國的文化角度來分析繼承傳統吉祥紋樣的功能價值取向以及在未來社會中的發展。Ⅵ設計中融入傳統吉祥紋樣並不是保守和守舊，吉祥紋樣在Ⅵ設計中的應用充分證明了這一點。因為中國的傳統吉祥紋樣有著深厚的文化底蘊，中國的傳統文化正煥發著魅力，而吉祥文化就是這精神文化中極具特色的產物，它的形式美與深層的意念同樣給了我們許多的靈感。因此我們對傳統的吉祥紋樣不僅要繼承，而且要不斷的創新。
對於中國傳統吉祥紋樣來說，有著特殊的更深更急迫的意義。在信息時代突飛猛進的今天，各種具有豐富內涵的傳統吉祥紋樣與現代的Ⅵ設計相結合，已經進入現代的生活中，顯現出新的活力，這也是歷史發展的必然趨勢。所以說總結和整理中國傳統吉祥紋樣並且創造具有民族特色的Ⅵ設計，顯得非常的重要。
未來企業形象設計的發展首先是建立在繼承和弘揚我們優秀的傳統藝術與當代優秀藝術成果的基礎上，立足本國而面向世界，積極的借鑒和吸收外來藝術中一切對我們有用的東西。但是，有一點必須肯定：越是民族的，便越是世界的。隨著新技術，新材料的介入，未來中國的Ⅵ設計能否受到其他民族的沖擊，能否巍然屹立於世界民族藝術之林，歸根到底仍然主要取決於對中國優秀傳統藝術的繼承與弘揚，中國的Ⅵ設計要得到更好的發展，需要建立在中國傳統吉祥紋樣的基礎上。
中國的傳統吉祥紋樣有人把它比作一棵大樹，樹根於中國的地理和文化的土壤中，生長的過程中曾在各個階段上伸枝吐葉展露才華。樹冠走過的每一個高度都是我們的傳統。一句話，這棵大樹就是中國的藝術，傳統就是枝葉下的樹干。悠久的歷史使它根系發達，豐富的內容使它枝幹粗壯，獨特的品質使它風姿卓越出眾，民族不沒，文化不衰，它就要堅強的茁壯成長。每一代藝術家的責任就在於給樹冠增加新的高度，新的色彩和新的風姿。它不可避免的要經過傳統，得益於傳統，並成為新的傳統，但最終的使命就是努力地吸收陽光養分伸展自己，使中國藝術的大樹更加偉岸豐茂。所以說把中國的傳統吉祥文化注入到Ⅵ設計中，必然會使中國的Ⅵ設計更具有文化性和社會性。所以我們繼承和弘揚中國的傳統的吉祥文化也是社會發展的必然。
2、網頁設計和傳統平面印刷設計之間的共性和差別
共性：設計主旨與設計規則是一樣的。其中平面設計與色彩設計的原則與規律是一樣的。同樣講究排版，構圖，組織文字與圖像，協調各個單元內容之間的關系。按照內容輕重劃分等級，讓讀者一目瞭然。
差別：1，媒介載體不一樣。網頁設計的媒介是電腦屏幕上的網頁界面，所以尺寸是根據屏幕大小而定的，其解析度只要達到72dpi就可以。而平面印刷的載體是書籍或是宣傳冊等紙質產品，其尺寸是根據紙張大小而定的，其解析度要達到150dpi以上，而且由於要印刷，所選用紙張的薄厚與質地都直接影響到印刷的效果，同時印刷中有很多工藝，如燙金，凹凸字等等。
2，功能不一樣。網頁設計是信息分級的鏈接。也就是說，最重要的是母級，次而有子級，下面還有更次的級別。是一個非常詳細縝密的布局，這樣便於信息檢索。而傳統平面印刷則會逐章逐節地寫內容，而如果檢索只能通過目錄。
3，傳達系統的區別。網頁不光是視覺傳達，也同時有聽覺傳達。而且視覺傳達中不單會有靜幀圖片，還有動態效果。很多網站為了增加點擊率，製作了各種新奇趣味的動態效果。
4，應用技術的區別。網頁設計會運用到的軟體與技術會比傳統平面印刷設計多樣化，而且更新的比較快。
3、佛教紋樣具有何種特徵
南北朝時大量開鑿佛教石窟，在石工和石雕藝術上也有較大的發展。在崖壁上開鑿石窟至遲漢代已有，都用為墓室，如西漢之滿城漢墓、銅山小龜山漢墓和四川彭山諸東漢崖墓。佛教開石窟之風傳入中國後，由於有這傳統技術為基礎，得到迅速發展。南北朝石窟最著名的是大同雲岡和洛陽龍門的北魏石窟。雲岡石窟在砂岩中開鑿，施工較易，難度更大的是在石灰岩中開鑿的龍門石窟。雲岡、龍門大型石窟都是橢圓形平面穹窿頂，仿草廬形式。前壁下開窟門，上開明窗。自上部明窗向內開鑿，自下部窟門出石渣，自上而下，逐步鑿成。以後石窟逐漸建築化和中國化，或在石窟中心雕塔形中柱，象徵以塔為中心的寺廟，或鑿作前有空廊後有正室的佛殿形式。至北齊、北周時，天龍山石窟、南響堂山石窟和麥積山石窟都鑿有外觀、內部作佛殿式樣的石窟，宛如嵌在崖壁中的殿宇，表現出很高的石雕技術。石窟內所雕佛像早期直接傳自印度、西域，多是梵僧像貌，圖案和紋飾也多外來樣式。北魏南遷洛陽以後，龍門、鞏縣等石窟的佛像逐漸變為漢僧形象，窟內陳設也改為漢族傳統的床、帳，外來圖案也經過改造，具有中國風貌，表現出外來佛教石窟的中國化過程和中國傳統文化吸收融會外來文化以豐富自己的能力。
4、傳統圖案在現代設計中的案例
中國傳統圖案與現代標志設計
廣東省絲綢成人中等專業學校 528000
佘 立（SHE LI）
摘要：在現代標志設計中，許多膾炙人口的經典佳作都融入了具有中國特色的傳統文化元素，設計師准確的把握了這些元素的深刻內涵，並將它和現代的設計元素完美地結合在一起，賦予了它新的時代感和生命力，讓古老的藝術可以經得起時間的考驗而不斷的延續下去。
關鍵詞：標志設計 傳統圖案 古為今用
中國在其上下五千年的悠久歷史中，逐漸形成了博大精深、源遠流長的中國傳統文化，就這一點來說，是勿庸置疑的。但是，有人說中國傳統文化已經是 「夕陽文化」，只能當作是古董或是文物而珍藏起來，對於這種觀點我有不同的看法，
中國傳統文化的內涵十分豐富，涉及的范圍也相當廣闊，傳統圖案只是它浩瀚江海中的一支涓涓細流。而正是這支永不枯竭的細流至今依然澆灌和滲透在許多的現代藝術領域之中，標志設計就是其中之一。
相信大家對標志並不陌生，在經濟信息文化高速發展的當今社會，無論是用於公眾和社會活動的公用標志，還是用於商業性質的商標或是有關專利的專用標志，都可謂是無處不在。從設計的角度來講，標志是平面設計的一種，是具有相當視覺美感的一種藝術造型，但它同時也是實用美術，它在商品經濟中所起的作用和創造的價值越來越為人們所重視，因此近年來標志成為了CI策劃的主要內容，它不僅僅是一種符號，一個產品的名稱，更是商品製造商的代言人和企業形象的象徵，從這個意義上來講，在現代商品社會中，標志屬於現代設計的范疇。
可是現代設計是不是就等於要將傳統摒棄、淘汰甚至與之隔絕，又或是束之高閣，否則就是陳舊過時而體現不出創意感和時代感呢？當然不是。我們從近年來一些膾炙人口且深入民心的標志設計的佳作中不難看到設計者是如何將傳統圖案與現代設計互相結合，互相融為一體的。
中國銀行是中國金融商界的代表，要求體現中國特色。設計者採用了中國古錢與「中」字為基本形，古錢圖形是圓與形的框線設計，中間方孔，上下加垂直線，成為「中」字形狀，寓意天方地圓，經濟為本，給人的感覺是簡潔、穩重、易識別，寓意深刻，頗具中國風格（圖1）。中國銀行標志之所以能夠給人們留下如此深刻的印象，我想這主要還是得歸功於一直以來人們對象徵財富的古代銅錢形象的根深蒂固的認識吧。
中國電信的標志是以「中」字及中國傳統圖案的迴文作為基礎，經發展變化而成的三維立體空間圖案（圖2），寓意為四通八達的通訊網路，象徵中國電信時時暢通，無處不達，形象的表達了中國電信的特點：科技、現代、傳遞、速度、發展，該圖案裝飾效果強烈，並具有中國特色和時代感，可以說是將傳統文化運用得極具現代感的經典之作。
北京王府飯店的標志也是此類設計的佼佼者。王府飯店地處北京王府井，是一家五星級飯店，此地原是清朝皇室官宦的居住地，飯店的建築外形具有中國傳統古典風格，所以該標志採用幾何圖形構成，以中國「方勝盤長」吉祥圖案為基本形，經變化成垂直和水平直線構成上下左右對稱的正方形，有秩序的經緯穿插，表現出王府飯店的規范管理、優秀服務的含義。在細節處理上，作者在四角處的線條有意斷開，意在描繪「井」字，暗示飯店位置，同時「井」字寓意「取之不盡，用之不竭」之意。圖形中間的「王」，既是五府飯店的第一字，又代表飯店在同行中的王者地位。（圖3）
在標志設計中融入傳統文化，不僅是將本土文化自我延續，在世界信息交流方面也表現出極大的推動作用，同時對樹立我國的國際形象也具有積極的意義。
中國傳統向來推崇以和為貴、和氣生財、家和萬事興的處世哲學，而最能形象生動表述出這一哲理的，則要算「太極圖」——陰陽魚合抱、互含，兩條魚的內邊銜合得天衣無縫，兩條魚的外邊是為正圓（圖4）。通過這個「太極圖」，祖聖和先賢給我們講述了這樣一個道理：在一個統一體之中，凡是有利於對方的，便有利於整體的和諧統一，也就必然反過來有利於自身，這個「太極和諧原理」，無論個人之間、家庭之間、民族之間、國家之間乃至人類與自然之間，都是廣泛適用、概莫能外的。而在設計這個概念中，我們則把這種形式稱之為「互讓」。也正是因為這個太極圖所蘊含的深刻意義，聯合國選定中國傳統太極圖案作為2001年8、9月間在南非舉行反對種族歧視世界大會這一盛會的會徽。設計者對太極圖案進行了藝術加工，將黑白兩色的陰陽兩極增加了不同層次的灰色作為過渡，象徵著各國人民雖然種族、文化及地域不同，但在這個世界裡他們卻能取長補短、和睦相處。這個標志，不僅是把中國文化推向世界，更重要的是把中國一向主張和平共處的原則和團結友愛的民族精神向世界傳播。
現今最有代表性的莫過於2008北京奧運會的標志了。從申辦奧運會中所設計的申辦會徽，到正式的奧運會徽，都充分展示了中國的特色，受到全世界的一致稱贊。申辦會徽由奧運五環色構成，形似中國傳統民間工藝品的「中國結」，又似一個打太極拳的人形。「中國結」象徵著吉祥如意，也體現了每一個中國人大家心心相連、團結一致的精神；太極拳則是中國的國粹，整個圖案如行雲流水，和諧生動，充滿運動感，象徵世界人民團結、協作、交流、發展，攜手共創新世紀的深刻涵義。（圖5）
正式的標志更為出色，這個標志名為「中國印·舞動的北京」，它將中國傳統的印章和書法等藝術形式與運動特徵結合起來，傳達和代表了三層含義：一是以中國傳統文化漢字印章作為標識主體圖案表現形式，選用中國傳統顏色———紅色作為主題圖案基準色，體現了中國文化的特點，代表著民族與國家，代表著喜慶與祥和。二是作品主體部分又似「京」字，又似舞動的「人」張開雙臂，充分反映了古老而又充滿現代氣息的中國，傳遞著友好、真誠與熱情。三是作品中巧妙地幻化成向前奔跑、迎接勝利的人形，充分體現了奧林匹克更快、更高、更強的宗旨，強調了以運動員為主體和健康向上的精神，充滿動感與活力。這個標志把中國文化和奧運會的精神表達得淋漓盡致。國際奧委會主席羅格也贊不絕口，稱其「既展現了中國的歷史和文化遺產，又傳遞了一個前途光明的偉大國家青春和富有朝氣的精神」。（圖6）
其實諸如此類的設計還有很多，比如中國人民銀行標志（圖7）中所採用的中國古代刀形錢幣；港龍航空公司標志（圖8）中的象徵著生氣勃勃、飛黃騰達的龍的造型圖案等等，都深為人們所熟知並喜愛。僅是在標志設計這個的小小空間里，我們都能體會到傳統文化給我們帶來了多麼巨大的創作動力，更何況在現代其他各種文化藝術領域之中，這樣的例子是不勝枚舉的。所以說，傳統並不等於過時，傳統文化也不會如日落西山而光芒不在，關鍵是在於我們如何將它們推陳出新，古為今用並且發揚光大。我們不能只是將中華傳統文化作為歷史文物「保護」起來，更不能視之如敝履，猶恐扔之不及，我們需要的是弘揚中國傳統文化，為了實現這個目標，我想作為每一個從事藝術設計的工作者都應該盡我們最大的努力去擔負起這一份責任。
鏈接里有圖：
http://www.sczz.cn/works/new5.htm
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5、傳統圖案設計探究
傳統圖案是我國勞動人民在幾千年的生產勞動中所創造出來的，它在建築物、器物、紡織品上用線條描繪、色彩渲染，並且形成一定章法、格式及韻律的圖樣花紋。在現代設計教學中，傳統圖案作為設計元素成為設計中的一個新的創意點和啟示點，作品中既讓人感覺到傳統藝術的神韻，又帶有鮮明的時代特徵，特別是圖案的吉祥寓意更能充分地表達作品所蘊涵的理念與個性。
一、傳統圖案的發展與本質
1。傳統圖案的發展。從山頂洞人到新石器晚期是傳統圖案藝術的萌芽時期。自然崇拜是遠古文化的主要特徵，壁畫、器物彩繪的主體是自然界的動物與植物。另外，由於人類對自然災害和自身疾病、瘟疫及死亡充滿迷惑和畏懼，便繪制一些怪異的圖案作為家庭、氏族的保護神，出現了圖騰符號。同時，彩陶中那些有意味的紋樣已包含了一種「吉祥」寓意，作為吉事的祭祀和卜筮活動就是這種吉祥觀念的具體行為，反映了人類對生活和生存的期望和對吉祥觀念的渴求。從商以後到春秋時期，是圖案藝術的發展時期。由於對自然現象、社會現實的諸多不如意，使人們的思想處於被拘禁和壓抑的狀態。統治者以威嚴來恐懾人民，所以圖案上出現了饕餮紋、蟠龍紋等怪獸的形象，給人以猙獰之感。秦以後是圖案藝術發展的成熟和定型時期。圖案總體趨勢走向寫實，雲紋及雲紋的變體葵紋，在整個圖案中居重要位置。漢代的瓦當圖案，也是以雲紋為主體紋飾，並且進一步發展了文字瓦當，出現了更多的具有故事情節的畫像磚石。吉祥為主題的裝飾紋樣是在漢唐興盛起來的，一直成為中國裝飾藝術的主題，唐代盛行的對鳥、對獸圖案紋樣中，有和美、完美之意，至明清吉祥幾乎成為裝飾的唯一內容，形成了氣脈貫通，連綿不斷的中國傳統圖案藝術形式。可以看出從早期的彩陶抽象幾何紋樣圖案，到青銅時代的器具紋樣，漢畫裝飾藝術，民間的各種裝飾紋樣以及中國歷代書法圖形符號等，都被約定俗成地作為美好意義的象徵或符號，以至於圖必有意，意必吉祥。
2。傳統圖案的本質。圖案是人類形象地把握世界的方式，它以一定的形式構成而反映出一定的觀念，中國古代的藝術家始終致力於「以整體為美」的創作，將天、地、人、藝術、道德看作一個生機勃勃的有機整體，借物抒情，「以形寫意」，「形神兼備」，在傳統圖案的題材和構成形式上，都表露出我國人民那種「善始善終」的處世哲學。中國傳統裝飾藝術不重「寫實」重「傳神」，不重「再現」重「表現」。傳統圖案的吉祥主題不僅表明了人對於未來的希望和理想，又以寓意的方式象徵著人們改變生存環境的艱苦努力和征服困難的偉大意志以及不屈的力量。它既是理想性的，又是現實性的。在裝飾藝術中，無論是圖案紋樣或是裝飾的圖畫，其寓意所表達的「吉祥」主題，是一個延綿千萬年的永恆性主題。《周易·系辭》有「吉事有祥」之句，《莊子》也有「虛室生白，吉祥止止」之說。吉祥是對未來的希望和祝福，具有理想的色彩，吉祥是中國人對萬事萬物希冀祝福的心理意願和生活追求，反映了圖案至善至美的本質。
二、傳統吉祥圖案與現代設計教學的關系
設計是人類為實現某種特定目的而進行的一項創造性的活動，是人類改造客觀世界，使人類得以生存和發展的最基本的活動。從審美心態或從創作形式上看，傳統圖案與藝術設計都有一種內在的必然聯系。傳統圖案是設計的基礎，二者一脈相承，同宗同源。
傳統圖案的審美觀念，是設計者獲取傳統文化精髓而得以進一步發展的關鍵之一。日本和丹麥的設計之所以享譽全球，除了重視不同文化的相互交流和吸收，最重要的是發揚本民族的傳統文化。優秀的設計創意是建立在傳統文化與藝術的基礎上，德國的包豪斯是藝術與設計教育的典範。包豪斯的教育思想早在20世紀20年代就受到中國傳統文化，即易學文化、老莊道家哲學思想和孔孟儒家哲學思想的深刻影響。比如約翰·伊頓把老莊的道家哲學思想與西方的科學技術相結合，直接用於教學實踐當中等等，是中國傳統文化中「天地人為貴」、「有之以為利，無之以為用」等哲學思想的具體體現。我們是一個人文積淀雄厚的民族，其中豐富的藝術造型和廣博的哲學、美學內容是藝術設計者取之不盡、用之不竭的創作源泉。
一個國家的設計藝術的發展是以本國民族文化底蘊作背景的，這源於設計與文化之間不可分割的聯系。傳統吉祥圖案是民族文化的重要組成部分，設計在為人創造新的物質生活方式的同時，實際上就是在創造一種新的文化。俗話說「越是地方的越是全國的，越是民族的越是世界的」。文化內涵對藝術設計非常重要，研究地方傳統文化，把代表中華民族精神的地方傳統文化轉換成現代的形式語言，並融入現代設計之中，轉換成某種設計符號。傳統吉祥圖案的審美藝術法則盡管是老調重彈，但是它對於現代設計者的藝術創作思維來講，常常會產生出許多現實意義來。這對於現代藝術設計來講，也是一種極其寶貴的文化財富，在追求設計個性化特色的今天，傳統圖案的吉祥寓意必將會產生愈來愈積極的作用。
三、傳統吉祥圖案在現代設計中的體現
中國傳統吉祥圖案的寓意是其造型的關鍵。傳統圖案蘊含的吉祥意味同樣適用於現代設計，適用於傳達現代人的設計理念。福娃是北京2008年第29屆奧運會吉祥物，將中國文化與奧林匹克精神結合得非常完美，其色彩與靈感來源於奧林匹克五環，來源於中國遼闊的山川大地、江河湖海，其造型融入了魚、大熊貓、奧林匹克聖火、藏羚羊以及燕子的形象。每個娃娃都有一個朗朗上口的名字：貝貝、晶晶、歡歡、迎迎和妮妮，當把五個娃娃的名字連在一起，會讀出北京對世界的盛情邀請「北京歡迎您」。他們的原型和頭飾蘊含著與海洋、森林、火、大地和天空等的聯系，每個娃娃都代表著一個美好的祝願：繁榮、歡樂、激情、健康與好運。吉祥物形象設計應用了中國傳統藝術的表現方式，在表現語言方面採用了許多中國民間的藝術語言，從中可以找到木刻版畫和皮影的藝術特點，還借用了木刻版畫「錯位」的套色技法，又將現代電腦的表現手法和中國傳統的手繪技法進行了結合，這組吉祥物可以說是中國設計界的一個典型案例，吉祥物整個形象就是中國文化的縮影，富有極強的藝術性，展現了中國的燦爛文化內涵。北京申辦2008年奧運的標志沒有對傳統圖案造型直接借用，而是充分運用了中國藝術特有的「似與不似之間」的寫意手法，恰到好處地傳遞出「中國結」和「運動員」兩個意象，標志不僅體現了中國圖案的傳統特色，同時也得到了世界的認同。中國聯通公司的標志，採用的是源於佛教「八寶」之一「盤長」的造型，取其「源遠流長，生生不息」之意，寓意著信息社會中聯通公司的通信事業井然有序、信息暢通，同時也象徵著聯通公司的事業無以窮盡、地久天長。可以看出，藝術本身是一個開放的系統，它的內涵與精神則是民族歷史長期積淀的結果。中國傳統圖案題材廣泛、內涵豐富、形式多樣、流傳久遠，是其他藝術形式難以替代的。
在教學中具體到每一次設計創作，都要做到認真審視自己，審視自己的作品，以及作品中對傳統圖案吉祥寓意的運用，要在創作實踐中努力體現真實的自我，這是設計本身進化發展的過程，也是溝通傳統與現代設計的過程。總之，傳統吉祥圖案是現代設計藝術的淵源和基礎，凝聚了中華民族幾千年的智慧精華，同時也體現出了華夏民族所特有的藝術精神，傳承與發揚傳統吉祥圖案的審美思想、造物原則以及造型方法，把其精神元素融入現代設計教學之中，設計出具有個性化、時代性甚至國際性的作品，既豐富了現代藝術設計語言，又弘揚了民族精神，必定使現代設計作品更具有文化性與社會性，推動我國現代設計事業的發展。
〔參考文獻〕
〔1〕十三經註疏〔M〕。北京：中華書局，1980。
〔2〕孫磊，唐家路。中國吉祥裝飾〔M〕。廣西：廣西美術出版社，2000。
〔3〕靳尚誼等美術大師評點北京奧運會吉祥物〔OL〕。http：//news3。
6、傳統紋樣圖案有哪些？
7、傳統紋樣與現代設計的區別是什麼？
你的分類不太好，填問題時別再放在這類中了，大哥，這里是入學信息類的，誰能知道啊？
應當是在前途類
另外，你注意，再提問時，要把分類放在合適的目錄下
一個簡單的方法就是，在題目上就體現出來，舉個例子：
我想知道，江蘇科技大學的教材用書是哪個版本的？
如果問：1、江蘇科技大學的教材用書是哪個版本的？
分類是：入學信息類
2、考研用書的問題
分類是：考研類
8、中國古代紋樣圖案設計作業
同時，在不同的地域、時代，裝飾圖案的特徵也各有不同，在選題、表現手法和藝術風格上都有它不同的特點 不過圖案都是源於自然 起於自然 無論那個朝代都受政治因素 經濟因素 外來文化的影響 追問： 第一題跟第二題呢？嘿嘿·· 回答： 生活紋樣，可能是漢代早期的，如果是雲形紋或龍形紋，而且紋路比較有稜角，可能是東漢以後的，如果紋路圓潤，圖案豐富，可能是唐代以後的；花草紋路，紋路復雜，可能就是明清時期的。 新石器時期莊重大方、自然和諧的圖案紋樣，商周青銅器紋飾的雄渾神秘，春秋戰國時期活潑多樣、靈巧多變的圖案樣式，以及佛教傳入中國後與中國傳統紋樣的結合等等，這些都說明傳統圖案的設計無論是在造型方面，還是在裝飾上，都經歷了簡單到復雜，單一到多樣的過程。同時，在不同的地域、時代，裝飾圖案的特徵也各有不同，在選題、表現手法和藝術風格上都有它不同的特點 。兄弟。你們學藝術概論吧 上面有一點 呵呵 多看書 源你學好 追問： 哥哥 我是姐姐哈 不是兄弟嘿嘿··我是學平面設計的··郁悶的還弄些這些東西 我問題都沒搞懂她在說什麼·能不能幫忙找點圖片啊？謝謝啊 嘿嘿·· 回答： 哦 哈哈 不好意思啊 呵呵 網路上查吧 有好多 呵呵搞不懂 回答： 吉祥圖案啊 呵呵 中國傳統圖案演變到現在的鄒行 刺綉
9、什麼是傳統紋樣?
龍鳳，祥雲，蝙蝠（萬福）其他的偶也叫不上名字