微博網頁背景設計代碼_請問哪種瀏覽器可以自定義網頁背景就是說可以使用自己的圖片的就像微博背景一樣

1、怎樣設置新浪微博自定義背景圖模板呀？

1，首先登陸新浪微博首頁。

2，點擊右上角的「用戶名」。

3，然後點擊banner右上角的翻頁角，此處會顯示「模板設置」。

4，然後選擇「自定義背景」，選擇自己喜歡的，然後點擊「確定」即可。

2、請問微博模板背景圖格式及尺寸怎麼設置最好？

背景圖格式支持大小不超過5M的jpg、gif、png圖片上傳
也就是說靜態和動態的圖都可以用但一回般的圖很難做到模版的效果答你可以選擇平鋪然後選擇單圖銜接效果比較好的圖作為背景去圖片網找找吧
頭部區域圖尺寸建議為800x115
希望對你有所幫助

3、新浪微博的背景圖怎麼製作？

登陸你的微博復賬號，在制右上角有個賬號，將滑鼠移動到賬號
點擊模板設置
新浪微博，有很多設計好的模板背景圖，你可以選擇自己喜歡的背景模板
如果不喜歡的話，也可以選擇最右邊的，自定義。也就是，選擇自己喜歡的圖片背景，進行上傳設置

4、請問哪種瀏覽器可以自定義網頁背景就是說可以使用自己的圖片的就像微博背景一樣？

這個個性化設置的只有WISEIE瀏覽器才有。
設置方法是: 點擊WISEIE左下方"個性化"--"網頁文字"--"自己選擇內字體+自己選擇顏容色功能"。但是好像只能填網頁背景顏色不可以換自己喜歡的圖，因為有些網站網頁上本來就有自己的背景圖。

希望樓主滿意。

5、想用這種顏色作微博的背景內容的背景，誰有準確的顏色代碼給我一個

，這個是關於電影的書了。

1、《故事》羅伯特麥基
經典。我覺得每個想寫劇本的人都應該好好看看這本書。我前前後後大概看了八遍左右吧。每看一遍，都會有新的收獲，雖然同時也有不同的看法。但這本書覺得還是非常有價值的，不管是寫商業片還是藝術片，都能開放思維，得到一些啟示。

2、《電影劇本寫作基礎》悉德菲爾德
名氣很大，但是看的時候卻很失望。覺得太教條了。《故事》是開放人的思維，而這本書我認為是束縛人的思維，把編劇變成了八股文。不過很多小影視公司老闆在討論故事的時候，都會用這本書的理論公式去套故事，多少分鍾應該轉折第一個情節點，多少分鍾轉折第二個情節點。我認為如果想寫俗套故事，這本書的公式還是有用的。不過如果要是有更高的志向，不要看這本書。這本書還有一本續集：《電影劇作者疑難解答指南》我也覺得沒什麼用。不過有一個導演朋友覺得還不錯，比這一本好多了。

3、《認識電影》路易斯賈內梯
這本書第一次看的時候，覺得是經典。當時新版還沒有出，是問朋友借的舊版，如獲珍寶。後來在北京到處找這本書，在海淀圖書城淘到，立馬買下。前前後後也是看了很多遍，但兩年之後，看到第五編的時候，覺得這本書太幼稚了。從此再沒有看。舉個例子來說，裡面一些關於構圖的介紹，仰拍表示偉大，俯拍表示卑微。初看的時候我恍然大悟，原來是這樣的。可是後來慢慢不這么的認為了。這是一種俗套的表現形式。就好像表現一個人的痛苦，總喜歡安排在雨中漫步一樣。符號象徵圖解沒有意義，故事和結構才是王道。簡單而言這本書入門很好，但是等成長起來，一定要把這本書完全忘掉。

4、《香港電影的秘密》大衛波德威爾
經典。同樣也是先問朋友借的，覺得後來想辦法淘到的書。我是看香港電影長大的，因為香港電影我愛上了電影。盡管後來我接觸到了好萊塢電影，歐洲電影，發現原來電影的天地是那麼的開闊，但那種香港電影的情結是怎麼也揮之不去的。所以看這本書的時候，覺得甚是熱血沸騰。大衛波德威爾對香港電影的分析實在是淋漓盡致，入木三分。令人欽佩不已。

5、《好萊塢的敘事方法》大衛波德威爾
因為《香港電影的秘密》，崇拜大衛波德威爾，於是買了這本書。可惜翻譯得不怎麼好，很影響閱讀。而且對於大衛波德威爾在這本書中的觀點也不是很贊同。覺得他有時候太專注於技術了。只要是拍出來的電影，他都拿來舉例子，可是問題是有些電影好，有些電影不怎麼好。那麼忽略內容直接分析形式好壞，感覺不怎麼對。

6、《電影化敘事》范茜秋
看看可以。但是感覺沒有什麼深度，不過是總結了一些電影中的表現手法罷了。可是這些手法，自己看電影中不就能看到了嗎？

7、《電影的力量》霍華德蘇伯
好像字典一樣，講了電影的很多觀點。有一些非常有見解。但是也有很多平平無奇。不過入門，還是值得一看的。

8、《萊昂內往事》
萊昂內的訪談集。萊昂內是我非常喜歡的大師級導演，買回來兩天內看了兩遍，裡面有一些非常有價值的見解，也有他的一些拍攝的八卦。我個人口味只愛看見解，不大愛看八卦，但還是很值得看。

9、《編劇大師班——眾編劇巔峰傑作訪談類》
好萊塢、歐洲一些當紅編劇的訪談。買的時候很興奮，買回來看發現八卦太多，見解太少。我覺得意義不大，不過我的一個朋友覺得還可以。

10、《電影音樂》彼得拉森
買的時候有點沖動，買回來發現裡面有《西北偏北》等幾部電影的樂譜分析。因為不懂五線譜，沒看懂，搬家的時候，賣了。

11、《電影是什麼》巴贊
巴贊的影評集，聽說很牛，不知道為什麼看了很多次，就是看不下去，後來送給朋友了。

12、《施拉德論施拉德》
施拉德是《計程車司機》的編劇，因為喜歡《計程車司機》，買了這本書。不過因為裡面除了《計程車司機》，很多他導演的或編劇電影都沒有看過，於是沒看完。不過有裡面一句關於編劇的話非常有價值，現在還銘記著：每把椅子雖然形狀不同，但椅子還是椅子。這是我看這本書最大收獲。

13、《導演功課》馬梅
課堂討論實錄，談編劇、導演。很多人覺得寫得不錯，看了三編，沒有再看，覺得對自己啟發不是很大。

14、《希區柯克與特呂弗對話錄》
希區柯克和特呂弗談他的電話，還是關於拍攝的八卦太多。所以看的時候，覺得沒有太大的啟發。

15、《雕刻時光》塔爾科夫斯基
塔爾科夫斯基談自己的電影和對電影的看法。一個導演朋友非常喜歡，膜拜的境界。所以買了來看，看了三遍。可是因為個人口味問題，感覺收獲不大。因為對塔爾科夫斯基來說，他認為電影可以完全沒有故事，而我卻認為電影要講故事。但這部書還是值得看的。

16、《光影大師，與當代傑出攝影師對話》
我不怎麼懂攝影，很多技術上的地方都沒看懂。不過這本書絕對值得一看。

17、《華人縱橫天下——李安》
李安的訪談，貌似內容和《十年一覺電影夢》差不多。講的是他拍電影的故事。有一些見解很有價值。值得看。

18、《導演電影：電影導演的藝術》
很多好萊塢導演關於電影的看法。經典。很有價值。

19、《電影書寫札記》布列松
布列松談自己對電影的看法。第一次看這本小冊子，覺得沒什麼。第二次看的時候，發現實在是太經典了。雖然說我不怎麼愛看布列松的電影，太晦澀了。但是這本關於他談電影的書，卻是一看再看。

20、《電影的意義》梅茨
和巴贊《電影是什麼》一起買的，不同的是《電影是什麼》，能看懂，只是看不下去。這本《電影的意義》是看不懂，也看不下去。一起送給朋友了。

21、《赫爾佐格談赫爾佐格》
每一個想拍電影的人，都應該看這本書。就算不愛電影，也要看這一本書。赫爾佐格的經歷太傳奇了。看完以後，你會渾身充滿了力量，發現：嗯！原來生活可以不那麼簡單的。非常經典的訪談，不管是電影還是人生。

22、《黑澤明自傳》
貌似就是《蛤蟆的油》，不敢肯定。黑澤明從小到《羅生門》之前的自傳。對我而言，還是八卦太多了。不過還是能看。

23、《電影剪輯技巧》米勒／萊茨
關於電影、新聞片、紀錄片等類型的剪輯技巧書籍。看了三遍，技術而言還是有用的。不過總感覺關於剪輯，還是得多看電影，多自己剪，去找感覺，而不是理論上的紙上談兵。

24、《影視導演》阿倫阿莫爾
和《認識電影》一樣，也是剛開始覺得很好。後來覺得沒太大用處。當然入門很有用。

25、《我的第一部電影》
科恩兄弟、阿莫多瓦、李安等很多導演談自己怎麼拍第一部電影的。對想拍電影的人來說，非常非常有用。

26、《我是怎樣拍電影的》山田洋次
看了《世界電影》雜志選摘的幾章，覺得很有用。因為這本書太老，買不到，於是復印了全本。可惜復印完了才發現，精華部分都在《世界電影》雜志選章上。不過還是很值得看的。裡面講了很多創作的方法。

再補充一本《電影編劇新論》吧，雖然也顯教條，但對我當初很有幫助。當完全不懂怎麼編劇的時候，好萊塢的經典劇作法至少能給你清晰的方向。
不過書看多了，容易限於理論，束縛思想。當了解了基礎的故事概念和邏輯之後，就不必再看了。