漫畫人物設計網站

1、動漫人物設計軟體

你可以用CG、
Adobe Photoshop Corel Painter（裡面有號多筆型、2B.3B什麼的都有、目前最全的一個） Systemax painttool SAI CELSYS COMIC STUIDO
以上四種可以製作漫畫人物、內、如果需要容3D的話、就要用CAD軟體、裡面還有2D的、我只用過他弄建築制圖、、、
PS ：我個人比較推薦 ： Adobe Photoshop 和Corel Painter

2、漫畫人物名字的設計，大家幫我想？（原創、網上沒有的）

那個啥，其他國家的名字偶不會取，寫幾個中國風的吧。
男：謝雲痕，戰古星，慕容漫，郎風期，李凌音，龍傲影。
女：莫語雨，南宮霜，雲容，王靈真，楊靜煙，趙幽幽。
若喜歡請採納，謝謝親。

3、如何在電腦上設計動漫人物形象

對於那些喜歡動漫設計的小夥伴來說，動漫人物的設計是大家需要熟練掌握的基礎，也是學習動漫專業的基礎。以及如何才能設計較為優秀的作品，不是一朝一夕所能夠掌握的，尤其應該具有獨立完成相關的設計的能力，只有努力掌握動漫設計理論，通過不斷的經驗積累才能提高自身的設計水平，而動漫人物設計又是其中比較重要的設計環節，從角色造型、環境結合等方面都是需要分析的。

順便在此推薦大家可以搜一下：輕微課，或者下載輕微課APP，輕微課的網站上面有很多的繪畫課程，還有一個魔鬼特訓班，魔鬼特訓班大家可以挑戰一下，很多人的學習效果都非常不錯！

1、簡化線條

勾線的時候，我的建議是盡量簡化線條。我也總是發現線條越是簡潔，角色完成得也越有效果，無論它是個人、動物或者怪物。如果你經常創作矢量藝術的話，就尤其明顯了。

2、更進一步

速寫，速寫，不停地速寫。當你發現一些東西很有意思，繼續下去，以你最快的速度，自由粗略地勾畫出來，就像在玩一樣，盡你所能地一點一點挖掘深入！我發現這在進行一組角色的設計時很有用處。

3、特殊一點

一個好的角色設計就像一個標志一樣，簡明易辨。即使它是胳膊能夠碰到地板，有一個瘋狂的發型，別致的配飾，亦或者它的五官在一個很吸引人易於辨認的位置，只要一個特徵就能確定你的角設就行了。

4、豐富形態

通常情況下，使得角色設計凸顯的是豐富的形態以及正負形空間。我從Ronald Searle（點擊名字可進入作者網站查看作品）那裡學到了許多關於形態變化的東西，它的作品裡有許多這樣的表現，不過他的作品很出名的原因是他總是使用大小形狀的對比。

5、設定故事

故事是至關重要的：如果你知道了為什麼設計這個東西，那麼它就能告訴你該怎樣去畫。而很多人恰恰忽視了這點。例如，如果你要畫一個小孩，就有很多不同的比例，如果你不知道他的年齡等東西，你可能就無從著手，亦或者如果這個角色生活在有很多水的地方，那麼它可能要踩著高蹺走路了。

6、搭建舞台

一個缺乏背景的角色設計往往會讓人感覺它可能在屏幕上沒有融入感。但如果相同的注意力被放在了針對角色的舞台和燈光上，這些東西被設計用來支撐表現，那麼你會驚奇地發現它是多麼被需要。

7、注意細節

細節可能在顏色風格上或線條上，比例或附加元素上，例如角色身上穿的衣服或戴的配飾等等，這些都是使他們獨一無二的東西。就個人而言，我喜歡給角色畫紋身，這就像給一個角色製作一個圖案一樣。

8、區域獲取

當你開始設計一個角色時，找一個屬於你的場所，放上你最喜愛的曲子，然後在你的速寫本上自由地創作。在你覺著你已經完成的時候，放下你的鉛筆，出去散散步，然後回來重新再看，你會驚奇的發現你對剛才的設計有了一個新鮮的視角，會指出它的優點和缺點。

9、描繪故事

為了將你的角設身上不同的特徵組織協調起來，往往會通過色彩、大小或細節來強調他們。這就需要你掌握認知心理學的原則。角設的目的是以某種方式設計一個角色來講述他的故事就好像觀者在讀一個有年代順序的文本一樣。

10、不要迷失於細節

不要試著一下子就描繪出過多的細節，或在你有了想法後就急於完成繪制，開始上色。 Bruce Stark曾經說過，「多去從一般到特殊的這個過程去創作。」這真的很值得引起我們關注。無論什麼角色，獲得了一般的類型，再去專研特殊類型。

11、不要故意搞怪

把眼罩、假腿、機械手、牛仔帽和一對蝴蝶翅膀都同時出現在一個角色身上，可能顯得過於搞怪了。我自認為不完全是「少即是多」的狂熱愛好者，但我卻是一個「多即是多」（這是我發明的）的愛好者。你的角色設計僅僅需要一個精彩的想法，而不是100個糟糕的點子。」

12、不要忽視漫畫文化

姿勢是一個非常強有力的工具。它既可以產生也可以毀掉你的創造動力。動作是角色氣質的直接反應，因此不要害怕誇大他們的動作。這些想法可能都直接來自於漫畫卡通文化的影響。

13、不要忘了投影

當你完成了一個角色的設計時，注意它的影子。它顯著嘛？它是不同於其他部分嗎？如果答案是「是的」，那麼你的設計是有效的。當你應用色彩時，也將對你設計的個性化有所幫助。

學畫畫，本就不是一件輕松的事情，所以大家要努力堅持，努力的去克服各種困難！加油吧~！贈人玫瑰手有餘香，祝您好運一生一世，如果你覺得有用，請點贊轉發，謝謝^_^!

4、跪求知名動漫人物設計靈感解析

火影 岸本齊史
岸本齊史是日本JUMP系新銳漫畫家，火影之父。1974年11月8日出生在岡山縣勝田郡奈義町，雙生子中的哥哥，其弟岸本聖史。
中文名： 岸本齊史
外文名： Kishimodo Masashi
國籍： 日本國
出生地： 岡山縣勝田郡奈義町
出生日期： 1974年11月8日
職業： 漫畫家
代表作品： 《火影忍者》、《KARAKURI》(機器人)
血型： A
星座： 天蠍
愛吃泡麵，不愛吃青菜，喜歡看電影、喜歡印象畫派的莫奈。

岸本齊史老師 特別專訪—— 摘錄自《臨之書》《斗之書》（日本集英社正式授權台灣中文版） 第一部分： 卡卡西篇 卡卡西果然是長得非常帥氣啊！但是卡卡西為什麼要把臉遮住那？我們專訪了岸本齊史老師有關越來越多謎題浮現的卡卡西的事。 為什麼會畫這篇短篇漫畫？（火影忍者 番外篇：於一樂拉麵）{大概內容就是我們看到的動畫——卡卡西的臉} 岸本齊史老師： 一開始是編劇問我要不要在赤丸JUMP上畫個漫畫，那時候我想到有許多讀者在來信中提到希望可以看到卡卡西被遮住的臉，所以我就打算把卡卡西的臉畫出來，但是仔細想想把他的臉畫出來太可惜了。於是就想到了這個短篇漫畫。 為什麼要把臉遮住那？ 岸本齊史老師： 我認為忍者因為工作性質的關系，本來就應該把自己的臉遮住，因此在卡卡西第一次出現的時候有半個臉是被遮住的，後來出現越來越多的忍者時我就覺得「咦？如果不把表情畫出來的話，在畫漫畫的時候可能是滿困難的耶！」因此遮住臉就成了卡卡西的專有特徵。 他吃東西的速度都是那麼快的嘛？ 岸本齊史老師： 我想應該是的吧，上忍在吃飯的時候都不能讓敵人有機會攻擊，這是最基本的事情，因此他擅長快速吃飯。 他為什麼會和阿凱成為死對頭吶？ 岸本齊史老師： 卡卡西是個酷酷的人，而阿凱是個熱血的人，他們同樣是高手年齡也一樣，待在同一個村子裡，所以應會使對方為死對頭。至於阿凱說的50勝49負也是包括孩提時代的猜拳的呢（笑~） 他是從何時開始閱讀親熱天堂的呢？ 岸本齊史老師： 他從十八歲的生日那天就開始閱讀了那，對卡卡西來說親熱天堂的主旨就是愛。除了可以當作一種娛樂外，書中好像也存在忍者需要的的某種東西，不過卡卡西是這樣認為的：這是**一本~不算『很黃』的書~！ 鳴人篇 Q1.伊魯卡老師到目前為止請鳴人吃了多少碗拉麵？ A:如果一一周一碗來算，一年就是50碗...如果把再來一碗算進去...一年大概100碗...? Q2.鳴人在祭典時拿出的錢包裡面大概有多少錢？ A：從自來也花錢的方式來推斷...3萬兩（30萬元？） 佐助篇 Q1.為什麼每個人的咒印紋路不一樣？ A：因為一樣就沒意思了！（笑~） Q2.佐助在就讀忍者學校時候收到多少情書？ A:大概和學校里最受歡迎的人收到的一樣多。 小櫻篇 Q1.岸本齊史老師最喜歡小櫻、天天、雛田、井野裡面的那一個？ A：天天。因為我喜歡她的設計。 Q2.自稱少女的小櫻會不會像個少女般的擁有實物？ A：大概是佐助照片之類的吧 其他角色篇 Q7.綱手欠下多少錢？ A:數千兩（數億元） Q8.自來也存了多少錢？ A：和綱手欠的一樣多！ Q9.當卡卡西和阿凱一決勝負時誰會取勝？ A:我希望是阿凱~ Q10.鹿丸下象棋的時候有沒有輸過？ A:說不定他曾經輸給爸爸？ 第二部分： 岸本老師在這個特別專訪中，提到了已經結束的[第一部]的關鍵詞語 只要努力就一定獲得認同! Q1.主題是什麼？ 岸本老師: 第一部的主題要用一句話來形容真不容易，因為我為了不讓讀者看膩，所以每一系列的故事就會換個角色讓他成長，也盡量得多描寫一些主題，不過如果是指整個故事的主題那就是【一個人會去認同另外一個人】鳴人一開始被大家認為是體內封印著九尾妖狐的少年，而遭到大家的懼怕與排擠，但是他很努力的讓大家認同自己，而周圍的人看著這樣的鳴人，也開始慢慢的認同他...雖然鳴人的忍術與能力隨著時間的流逝而有所成長與變化，而我認為鳴人在第一部中最大的變化是出現了認同自己的人，也就是說第一部的描寫希望得到認同的鳴人與認同他的人們的故事。不過最後並不是因為鳴人有所成長，才受到了周圍人們的認同，其實鳴人只有在連載的第一話中有成長，一個只會惡作劇的頑皮少年，找到了成為忍者的路...這樣子就算完成了他的成長。那為什麼村子裡的人們會認同他那？其實也是因為村子裡的人們成長了。鳴人的想法與努力，本來就應該受到大家的認同，所以隨著時間的流逝，認同他的人就慢慢的變多了。 Q2.第一部中最喜歡的鏡頭是那一個？ 岸本老師: 在第一部中，有許多故事讓我都很喜歡，但是仔細看過之後就會發現，我喜歡的故事很多都是初期的故事，例如木葉丸登場的第二話，我就蠻喜歡的。後來波之國伊那利的故事，再不斬與白的故事...都是我蠻喜歡的故事。至於後來的故事...我喜歡的大概就是和我愛羅有關的故事吧。尤其是和我愛羅過去有關的故事要收錄在單行本上時，我又做了很多修正，因為我想好好的描寫一下我愛羅的背景架構與心理。其實我是不會太會做修正的人。所以可見我有多用心那。（笑~） Q3.第二部的主題是什麼？ 岸本老師： 我在第二部中還是想去描寫【一個人會去認同另外一個人】的主題。另外也想稍微描寫在第一部中沒有描寫到的【戀愛】（笑~），不過...應該很困難吧...怎麼辦（笑~）...不過我的目標還是不要中途放棄，要確實的畫完。所以我希望各位可以繼續支持我。 ——摘錄自《臨之書》《斗之書》 （日本集英社正式授權台灣中文版）
橫濱電台專訪！
橫濱電台記者（以下簡稱記）：岸本先生，我也是一個忠實的火影支持者。 岸本（以下簡稱岸）：謝謝，謝謝。沒想到我的支持者還挺多的，哈哈哈哈 記：聽說您的漫畫中的人物都是從其他的漫畫中來的，對於這樣的言論您有什麼看法嗎？ 岸：哦。其實這是很正常的，我的確是從別的漫畫里借鑒了不少的東西，但這並不能表示我沒有努力啊。日本現在的動漫業的確度過了鼎盛期，但是我和許多大師們都在努力的推動日本動漫業的發展。至於你說的人物嘛，當然也有，不過我基本上把他們和我身邊的人相結合了，比如說佐助吧，我將他和我的弟弟聯系了起來，我弟弟和佐助有很多相似的地方。但是單有我弟弟的影子是不夠的，人物不夠豐滿。應該承認，裡面還有一些其他漫畫家的元素在裡面，在佐助的構想中，還有鳥山明大師七龍珠里的貝吉塔的人物形象在裡面。他們兩個真的很像啊，冷酷，追求力量。 記：是這樣啊，我個人對你的感情世界比較在意啊，也可能是我比較八卦。 岸：哈哈哈...不愧是橫濱電台的記者啊！其實我的很多故事在火影忍者這部漫畫中都有體現了。 記：具體談談好嗎？ 岸：我心目中的理想的女性應該是漫畫中日向雛田的形象，很溫柔又有點害羞的日本傳統女性！我的現任女友大概應該是屬於春野櫻這個類型的。不過我們的感情很好，相信不會有下一任了，哈哈哈哈。 記：那井野大概是您的前任女友了吧。 岸：記者這個職業真是洞察一切啊，如果哪天不畫漫畫了我一定要去做一名記者啊！ 記：時間快到了，最後一個問題。現在大家都在猜測火影的結局，您能不能在這里先透漏一點給我們這些火影的支持者呢？ 岸：這個……JUMP（出版社）其實有規定啊，嚴禁漫畫在未出版前作者給媒體透風啊，不過呢，橫濱還算遠了，不然會被罰工錢的。開玩笑，不過結局我是不能說的只能透露點消息啊，最後的結局會很出人意料吧，除了主角鳴人以外會有人為了換取勝利而犧牲掉，至於是誰就不便多說了，會有比火影更強的人亮相。第二部的結局也許會很悲慘！希望大家不要因為我畫的太過傷感而流淚啊。不過我也許會畫第三部啊！大家一起努力期待吧。 記：只聽您說就覺的很傷感啊，那就期待你的最新的作品面世了，謝謝。

5、怎麼設計一個漫畫人物

EASY...是畫全身半身？還是頭像？全身 半身先要了解人體各部的比例，大致在比例范圍內定形，注意不要太細致，大致的位置自己知道就好。各部位的互相影響關系也要清楚。然後用簡單的「體塊」代替肢體，在那些長方體和圓柱體中逐步修改下結構。頭像記住頭上骨點，骨骼突出處，多花幾張熟悉下。（有條件找頭骨去看，我們畫室就有。石膏頭像有很大出誤）找些臉部肌肉的圖畫，記住肌肉走向和疊加關系，也畫幾張。記住「三亭五眼」，搞好下頜角的位置就好了。 給你一些例圖，希望可以帶給你靈感練習的話要有圖樣才行，必須看著例子畫才有進步 找來一些圖希望可以幫到你卡通和漫畫不適合素描，卡通和漫畫適合用色彩來變現。素描在於表現物體的體感，和質感。 速寫加麥克筆畫卡通不錯！FLASH和3DMAX也可動畫造型上色。 先買本好的素描入門書

然後一定要先學好線條這是素描的基礎``

最少光練打線條要半個月```

在開始學畫基本的石膏體球體，正方形 長方形 圓柱等等

然後畫靜物

完成石膏靜物應要3個月的時間

最後是人物頭像

現在大部分畫室都為了讓學生速成忽略了基礎

你要想畫好就要多練，素描是個需要積累的技術

好好努力吧``` 我總結出 初學者一般常出現的毛病和難以掌握的有以下幾點：1.過於投入局部的刻畫，而忽略大體。2.排線的雜亂3.對基礎概念，難以應用進具體繪畫中去。這是幾種常出現的問題，一般3是最普遍的情況，很多學生學了很久都還總是理論和實際脫軌。我建議學美術的，先不要上來就畫，先自己把素描里的基礎理論性的東西自己羅列出來，然後沒事多看老師畫，多注意自己的排線，排線是有方法的，不懂怎麼排就去問老師，注意不要抹。畫的時候不要離你的畫紙太近，因為這樣容易讓你鑽進一個眼睛或者一個鼻子里去，很可能整幅畫就一個眼睛等看都很不錯，但整體看就不是很好。一切先從大體著手，畫到這副畫基本上已經出來了，然後再對局部進行細化。然後再跳出來看大體。如此反復。畫上10張左右的話自己就領悟了。以後再畫起來就越畫越得心應手。關於明暗，在針對你，說下，我就拿人頭像給你說，像人頭像的明暗，不管畫什麼人他都是有據可尋的。不理解明暗關系的，可能是因為你對人臉上的肌肉和骨骼不夠熟悉，我建議你先找個人體的骨骼和肌肉的解剖圖，先畫畫骨骼，肌肉，不要想著話人，你就想著我就是畫的肌肉或骨骼，就行了。畫個三到五幅。基本上就會有所感悟。以後畫起人來就自然會注意到了。加油，祝你成功，希望可以幫到你

6、求一個設計動漫人物的網站名

是不是DreamSelfy？

7、動漫人物設計

最開始肯定要入鄉隨俗，多看點動漫咯！
然後你要注意動漫里的那些場景的搭配版啊什麼的，有不懂權馬上上網查
每次設計完你就拿去與動漫里的對比下，有什麼問題就慢慢改進
感覺有點東拼西湊的話，我覺得會不會是一開始就弄得復雜了，色調不能復雜，要麼對比色，要麼就相近
培養是要慢慢看書看動漫來的，身邊有對這方面好點的朋友，有事沒事去請教下

8、動漫人物設計軟體

直接把線條描出來可以用Photoshop；

勾線和上色推薦sai繪圖軟體，比較容易好上手，網上專教程很多。
http://www.pc6.com/softview/SoftView_53260.html

祝早日屬成為大觸。望採納！