釘珠設計網站

1、我想做服裝淘寶店，自己設計款式那種，可是設計出來以後成批的衣服交給誰做呢？

現在本來就有很多和淘寶配套的小批量加工廠！你要在網上找到這樣的加工廠就可以了！關鍵是樣衣有沒有！效果圖是否看得懂！

2、在平時用得到的小物件上有哪些看上去很精妙，結果卻很蠢的設計？

襪子上後面帶的小小的玩偶，看上去很漂亮，但是穿鞋的時候真的不方便。

3、那裡有要招服裝訂珠設計師？？急急找工作，請知道的回答

比較少吧，之前做服裝頭版都要自己釘珠，然後直接拿到釘珠廠報價，廣州可能有，要不補一下服裝，去試下專門做綉花釘珠服飾的地方面設計試試。比方深圳世紀廣場就有這類的

4、羅崢的柔情霸主

「一個成熟的設計師，應該每年在時裝周上至少有一次作品發布。」
「資本對設計師相當重要。」
「我在做一種讓國人引以為傲的服裝，叫中國創造。」
「在時尚之路上，你要不停地往前走，不停地超越自己。」
同是時裝設計師的楊紫明特意走到羅崢身邊說：「你為中國時裝設計師的偶像化發展帶了一個好頭。」
毋庸置疑，在中國的時裝設計師群體中，羅崢屬於美女設計師，屬於偶像設計師。在設計師們通過公眾人物形成的規模效應推廣自己設計理念的同時，羅崢用自己的才情贏得了業界和消費者的尊重。
無疑，在2006年末，這個美麗的女人成為中國時尚界的焦點，五年的時間，中國國際時裝周的T台，見證了她的成長和發展。中國時裝設計「金頂獎」第十位得主的榮譽，並不是她的全部收獲，作為中國第一個獲得國際投資機構青睞的設計師，羅崢有足夠的理由笑傲在2006年。
很多公眾人物或品牌創始人為了這樣或那樣的原因迴避真實，而在羅崢那裡你從來不會感覺到缺乏真實。縱然是已經走到中國時裝設計的最前列，她一如既往地率真、單純。
論劍彩雲間
羅崢承認，她的不斷提高發展，很大程度上得益於中國國際時裝周這個大舞台。從1996年開始一直潛心市場的她，為什麼會進入這樣的專業平台？「當市場相對穩定的時候，我希望在時裝周這樣的專業平台上展現自己的才華，同時在專業上可以和很多優秀的同行進行學習交流。從2002年開始參加中國國際時裝周到今天，這五年對自己的設計是一個循序漸進的提高過程。我把它作為自己設計生涯的年記，每年通過時裝周發布展示自己的設計理念，讓自己重新審視自己設計風格的發展和變化，它確確實實記錄了我的一些心路歷程和成長經歷。」也許就是這個緣由，每次時裝周的發布會上，羅崢和觀眾一樣坐下來審視自己的作品。而作為一個成熟的設計師，羅崢認為，應該每年在時裝周上至少有一次作品發布。
參加中國國際時裝周的活動，對於自己的品牌有什麼效果，這大約是很多設計師和企業主都在考慮的問題，可能羅崢的經歷和認識能夠給他們一些啟示：「設計師是一個品牌的靈魂，如果設計師是被推崇的，那麼品牌也會有比較好的效果。尤其是近年來，媒體等方面對時裝周的宣傳都在加強，時裝周這個專業交流平台已經能夠很好地結合商業模式。」
中國國際時裝周每年每次的時裝發布秀都非常多，在多彩的設計風格展示中，羅崢的秀是那種看過一次就不會忘記的，唯美和柔情已經成為她特徵式的設計風格。
那溫柔的「刀」
羅崢迷戀古典音樂、芭蕾舞，喜歡英國維多利亞時期的藝術，所以設計作品中總帶點宮廷感。她的這種由家庭影響而來的與生俱來的藝術氣質，讓她成為一個絕對的完美主義者，總能聽到羅崢說：「要麼不做，要做就做到最好。」她給自己下的定義是：徹頭徹尾的理想主義者。所以她的設計作品中，不能缺少美。「作品是唯美的，美貫穿我的設計。如果不美，再時尚、再另類、再新潮、再前衛我都不會選擇。」大概因為這種氣質，羅崢的思維非常發散，你會在她的作品中看到舞蹈、建築、繪畫等視覺的影子，但卻是屬於羅崢自己的　從2002年的「玄武」，2003年的「幻影」，2004年的「綻放」，2005年的「驚夢」，到2006年的「21克」，羅崢每年都會給業界帶來新的驚喜，而這種驚喜來自於她在設計上的一次次提升。
「我喜歡不單調、有層次、豐富的東西。」於是，在羅崢的作品中，層疊、褶皺會被她得心應手地裁剪造型，而扇子、中國花鳥、舊上海洋煙圖等意象都會恰到好處地作為細節出現，這樣的靈感大多來自於生活中一些動人的東西或瞬間。羅崢喜歡自然環境，喜歡自然的設計表達，於是她的作品也自然了起來。其實，仔細觀察羅崢的作品，能夠發現她在面料上下功夫非常深，雖然我們沒有辦法在羅崢的服裝上看到某種持續獨特的面料，但是一種貫穿始終的面料再創，讓羅崢在面料上調色、釘珠、設計花型、幾何圖形、改造肌理、手綉等方面都駕輕就熟，從而形成自己的獨特風格。
羅崢欣賞有文化修養、自信獨立、有追求、有夢想的現代女性，所以這類女性夢想中想要的服裝成為她唯美、浪漫的設計訴求，而這種風格中，所浸透出來的是濃重的中國式的雋秀和柔美。
高手的意識
國內外時裝界開始有越來越多的設計師注重中國文化的利用，可以說，中國文化已經逐漸贏得國際時尚界的關注和接受。但是在時裝中如何運用中國文化，一直以來都有爭議。誰都知道不要把老祖宗從墳墓里挖出來，但是一些具象、表面的元素的大量運用，仍然能夠在很多時裝設計師的作品中發現。羅崢也一直著眼於中國文化。「中國有5000年燦爛的文化，有太多太好的東西，設計師為什麼不能運用這些優秀的東西到現代生活中，民族的好東西，不僅僅屬於中國，它應該屬於全人類。」她認為，不要為了中國，而刻意地做中國，那樣沒意義。
所以，和很多設計師取材於中國服飾歷史中的元素不同，羅崢的中國概念和味道，更多地是從文化表現手段、哲學美學等方面入手，沒有非常具象的中國特徵，卻流露著典型的中國性。「我渴望從中國文化中獲得更多營養，用自己創新的、與眾不同的方式來表現。不論如何表現，都要以符合當代人審美情趣和消費習慣為前提。中國文化博大精深，但也要選擇性吸收營養，像三寸金蓮或大辮子等糟粕的東西一定不能用。中國文化在時裝設計中需要提煉，提煉出簡潔、時尚來，這才是高手。」
羅崢對於中國文化的認識和她的作品風格相同。「中國文化不僅僅是含蓄、內斂，也有張力，有東方俠義的內涵。」大氣、飄逸、靈動就成為羅崢設計的風格追求，除了T台上她帶來的，小禮服這種當下極為流行的服裝，成為重要的表現方式。
霓裳指人心
隨著社會的發展，生活水平的提高，對於女性來說，出席某些社交場合的機會變得豐富起來，雞尾酒會、音樂會、晚宴、典禮等，但是舊有的禮服制式對現代快節奏的生活而言，不免太過復雜，小禮服便成為眾多人士的一種選擇。羅崢很敏銳地把握到了這個市場商機。
「在回憶瑪麗蓮·夢露或者奧黛麗·赫本時，大家記憶里的某個經典鏡頭都會有一件很經典的服裝出現。很多女性都會有成為她們那樣的夢想，我希望給能夠通過自己的設計給她們提供一些實現夢想的工具，讓她們能在舞會或PARTY上展現唯美、浪漫、與眾不同的魅力。現在好多明星和主持人，都很喜歡我的東西。」
在羅崢服務的名單中，大眾耳熟能詳的明星章子怡、李冰冰、范冰冰、劉亦菲、徐靜蕾、吳佩慈、趙琳、張靜初……可以列出很長的名單。或許在某些人眼中，沾上如此多的明星，羅崢應該比較牛氣一點了，事實上卻是，每一個和她有過合作的明星都成為她忠誠的朋友和忠實的客戶。或許是因為家庭出身的緣故，羅崢對於這些看得很淡很淡。
虛名如浮雲
中國時裝設計「金頂獎」、萊卡HAPPER`SBAZZAR風尚設計師、首屆中國設計業十大傑青年……雖然這些榮譽放在一個人身上，似乎是太過光彩奪目了一些，也很容易讓人變得浮躁，但是在羅崢身上記者感覺不到任何一點。她還是助手眼中那個率性的長不大的女孩，還是很真實很直接的那個設計師。
羅崢一直反感對她冠以大師的稱號，在獲得「金頂獎」後，記者又開玩笑問她能不能稱大師，被她很堅決地否定了。在她的眼中，「是不是大師不是自己封的，它只是個名稱問題而已，只是一種評價，我不太在乎。」
每個設計師似乎都特別在意，自己的時裝秀舉行後別人的評價，甚至有時到了激烈的程度，而對於羅崢，這樣的評價依舊不很在乎。「一場時裝發布會是服裝、舞美、燈光、音樂綜合的呈現，我的時裝秀會真實地展示我自己在設計方面的綜合實力，會真實地反映自己現在的風格、水平，至於評價，首先來自於自己。」那麼她自己又是怎樣的一個人？
羅崢在鏡頭前總是害羞的神色，在工作之餘的娛樂中卻是幽默的一個人。更另類的是，在讀高一時她是學校第一個穿牛仔褲的人。這個畢業於深圳大學國際金融貿易專業的理科生，卻是感性得一塌糊塗——會被一個青瓷花瓶感動，會被異國的民族情懷感動，會被一出戲曲而感動……而這些感動往往成為她的設計靈感。
羅崢說：「設計是我一生的追求，美是我一生的追求。」對美的東西敏感並善於運用，讓這個設計師具備了更加出眾的特徵。
羅崢很自信，但在一個人面前永遠會說佩服。羅崢的姐姐——羅曉音是她最佩服的人，姐姐的美麗與才華自己怎樣都無法超越。我們可以在任何一場羅崢的時裝秀上看到她的母親和姐姐，來自家人的鼓勵和幫助，讓羅崢走得更加扎實穩健。
當然，在羅崢的設計之路上，幫助她的不僅僅是家人，還有來自異域的公司。
寶刀贈佳人
剛剛結束的中國國際時裝周上，美國KEATING基金公司與羅崢簽約，投資羅崢及其品牌。這是國際投資機構首次與中國本土時裝設計師的合作，此舉，將促使羅崢更快走向國際市場。很明顯，國內大部分時裝設計師都迫切地需要這種投資，進入國際市場是每個人的夢。
但是，國內的資本市場可能更看重房地產等贏利非常高的項目，卻沒有看到未來奢侈品或文化創意產業方面的贏利空間。設計師們只能夠把目光放到國境線外，尋求合作。羅崢說，很多國外的投資者與她洽談過，對她非常感興趣，但是國內這方面就很少。
「其實，資本對設計師來講是相當重要的」，羅崢說。她把自己定義成一個探路者，能夠給後來者提供一些經驗。「中國時裝設計師進入國際市場不是我一個人搖旗吶喊就能做到的，應該是不同風格非常成熟的優秀設計師，與資本市場結合、與好的管理團隊結合而產生的群體力量才能夠使整個服裝行業崛起。」
「我希望中國設計師能夠在國際舞台上有一個席位」，她說。
為中國創造爭名
為市場而市場、為名譽而作秀的設計師們，出現了不少，像羅崢這樣時時刻刻把中國時裝設計師的責任放在嘴邊，並付諸實踐的設計師卻不多。中國時尚產業在全世界的話語權，需要更多的人具有強烈的民族責任感與使命感，需要眾多不同風格的優秀設計師形成群體力量，創造中國服裝設計對國際潮流的影響力。
羅崢很坦率地說，她小時候也很崇洋媚外，但當自己成熟了以後，當自己站在國際化的市場中後，她開始認為中國的東西更好。用她的話說，「你越國際，就越愛國。」
「我在做一種讓國人引以為傲的服裝，叫中國創造，而不是中國製造。中國創造，對於我們來講是中國人的驕傲和志氣。」說這話的時候，羅崢很激動。
走向國際的通道打開後，接下來的一年，羅崢會很忙，2007年1月赴羅馬舉行個人時裝發布會，參加法國巴黎時裝周或紐約時裝周，入駐美國Bloomingdale中文名：布盧明黛爾）連鎖百貨商場……「作時裝設計師，覺得時間過得特別快。在時尚之路上，你要不停地往前走，不停地超越自己。」雖然羅崢也會感到痛苦，但她更喜歡那種挑戰的快樂，走在用服裝征服別的女人而征服世界的路上。

5、禮服上的面料是如何進行設計的？

注重對服裝材料的開發和創新，把現代藝術中抽象、誇張、變形等藝術表現形式，溶於服裝材料再創造中去，為現代服裝設計藝術發展提供更廣闊的空間，這是現代設計師所必須關注的問題。首先我們來看一下高定禮服上常用的幾種面料改造的方法。做加法的工作釘珠與刺綉這一般是面料形態的增型處理，這是一種很傳統的裝飾手法和藝術風格，釘珠是用人工或機器的方式把鑽石，珍珠，亮片，水晶，玻璃，陶瓷等材料固定在面料上體現衣服的華麗和珍貴。而刺綉則是用針線在面料上繪制出各種圖案與花色，綉法品種繁多，不同的綉法和不同材質的線又能有不同的肌理效果。下面我們來看看Dolce & Gabbana 2016 是怎麼延續傳統工藝的。

還有就是用縫合的方法做出肌理感，這是一種很常用到的方法在現代禮服中，它不會向釘珠和刺綉那樣看起來那麼華麗，但會使得衣服特別有質感，在國外學服裝設計的時候有一本書叫《STITCH MAGIC》，當時特別受用。一般可以直接對本身面料進行縫合，也可以用另一種面料進行合並製造出輕盈夢幻的效果。下面我們來看看GALLIANO還在Dior的時候設計的禮服作品。.面料形態的減型處理意思是可以按設計構思對已有的面料進行鐳射印花，鏤空鉤花，刮須，爛花等處理方式，形成錯落有致、亦實亦虛的效果，更由層次感。

6、手工釘珠怎麼設計呢？

手工的話可以在網上學習教程
另外萬變不離其宗
自己要學會靈活應變

7、服裝從設計到定型其中有哪些環節

一件服裝的製作，一般要進行一下幾個過程：
1、從設計圖稿到平面紙樣、立內體裁剪；

2、再到針稿容、掃粉、膠板；
3、再通過綉花、排花、車花、釘珠、抓褶、立體噴繪這些手工製作；
4、然後通過手工後整、完件整燙等車縫整合步驟；
5、最後還要通過清潔、驗貨等品質檢查。
完工.

8、本次金鷹女神禮服的設計師為彭晶，她有哪些優秀的作品？

我們先來認識一下彭晶，彭晶是深白私人定製創始人及設計總監，中國十佳時裝設計師，中國服裝設計師協會藝術家委員會委員。她被人們熟知還是作為趙麗穎那屆金鷹女神的設計師，讓金鷹節女神的禮服出現了風格上的極大轉變，彭晶摒棄了過去的舞台表演風，採用自己擅長的蕾絲設計，為金鷹節女神趙麗穎製作了一件高貴又不失淡雅的魚尾禮服裙，讓趙麗穎成為了“最美金鷹女神”。改變了之前金鷹女神服裝舞台表演風格過重，整體設計華麗且繁瑣，又有幾分廉價感，讓人忍不住想要吐槽。自從經歷過彭晶的設計後，接下來的兩屆金鷹女神服飾也開始刻意延續了這屆的設計風格，好評多了很多。

彭晶十分擅長婚紗、禮服的設計，靈感常常來源於發現的不同面料，以及一些國外的繪畫作品、繪本，和這些東西相互結合迸發出更有意思的想法。彭晶帶領的深白團隊一直追求的理念是“講究工藝製作上乘”，製作的禮服會採用大量的手工蕾絲、秀珠、貼鑽等元素，做出來的禮服都十分精緻華麗，所以她受到眾多明星的歡迎。她的優秀作品有和鍾麗緹、高圓圓、李小璐、范冰冰、李菲兒、劉璇、張歆藝、舒暢、秦子越等明星合作的紅毯服裝，彭晶喜歡將東方蓮花紋樣的巴洛克、洛可可、新藝術風格的線條變體和中國水墨的古典文化相融，讓中國水墨的氣韻與西方巴洛克低奢風格成為“天作之合”。

本次金鷹女神禮服以“光芒”為主題，禮服的肩膀、領口、衣袖、腰封、皇冠以及裙擺都是採用了大量的翅膀和羽毛的元素去點題“金鷹”。雖然這次金鷹節禮服首次曝光時被很多網友吐槽為“一地雞毛”，但實際上這件禮服從布料到材質以及細節設計等都用了很多的巧思。

9、設計師的助理主要負責哪些工作？

設計師助理工作內容主要有以下一些：

1、協助設計師和整個設計小組做好與客戶的溝通協調工作；

2、協助設計師做好准備階段的相關工作，如文案，圖檔素材及相關信息的搜索；

3、負責整合現場實地考察的平面資料，負責製作完整的項目情況報告；

4、協助室內設計師做好施工圖及效果圖；

5、協助室內設計師對設計所需要的材料進行挑選，負責製作材料板及全套規格單；

6、協助配合對圖紙傢具進行編號，製作相應規格單，簡易傢具圖紙；

7、負責各類設計資料及圖文的存檔管理

拓展資料：

1.設計師是對設計事物的人的一種泛稱。通常是在某個特定的專門領域創造或提供創意的工作，從事藝術與商業結合在一起的人。這些人通常是利用繪畫或其他各種以視覺傳達的方式來表現他們的工作或作品。

2.設計助理主要是協助設計師的一些工作，一般從事設計工作比較淺或者沒有的人擔任設計助理，按職業規劃的話，設計助理最少得按照設計師的標准來要求自己，設計師會的將來自己.都要會，所以要機靈點，多留心；如果覺得自己的潛力好，還要有做設計總監的野心。機會總是給有準備的人，多學多積累知識和經驗。

3.設計分為平面設計、空間設計、工業設計、珠寶設計、游戲設計、傢具設計、建築設計、室內設計、景觀設計、服裝設計、網頁設計、系統設計、劇場設計、動漫設計、品牌設計、造型設計 三維設計師、雜志封面設計師、包裝設計師、形象設計師等領域。

10、想做一名婚紗設計師，要具備什麼條件

做一個婚紗設計師並不是抄抄圖
1廓形是基本,A型,魚尾,有拖尾的,圓裙這些基礎款,也有前短後長版之類的變權型的
2它的工藝是最復雜的,因為包含到綉花和釘珠,也可以選擇蕾絲貼花,有的還要做手工花,抓折,抓泡,斜條,反折以前在書上看的,變成每天的工作
3很多會運用到立體裁剪,學校學的那些一般是立裁的基礎知識,當在實際工作中,要考慮布幅和布紋的運用,還有各種布料的性能,主要是在立裁時成型的一種效果是橫布紋是直布紋還是斜紋,會做出完成不同的效果,
就算給一張彩圖,怎樣把它抄出來,要考慮各各方面的知識.
紙樣結構設計,工藝設計手工釘珠,製作車縫工藝,手工
時間不多,先說這么多吧.