文化產業與新媒體藝術

1、新媒體文化與傳統媒體文化有哪些區別和聯系

一、什麼是新媒體
新媒體（NEW MEDIA）這一概念是由美國哥倫比亞廣播電視網（CBS）技術研究所所長P.Goldmark率先提出的。新媒體是一個相對的概念，是在傳統媒體基礎上發展起來的，相對於傳統的報刊、廣播和電視而言產生的新的媒體形態，利用數字技術等通過Internet傳播，主要包括網路媒體，手機APP應用，數字電視等，目前應用較為廣泛的包括微博、博客，即時通訊工具微信、QQ，流媒體等。
網路的廣泛應用使人們拓寬了獲取信息的渠道，相對於傳統媒體，新媒體占據著無法比擬的優勢，突破了傳統媒體媒介之間的傳播界限，它主要具有交互性、時效性、容量大、數字化、全球化等特徵。
二、新媒體時代對傳統文化的影響
1.新媒體時代對傳統文化傳播方式的影響
新媒體時代，改變了人際傳播和文化傳播方式，當今人們更多的是被數字化產品包圍，直接從手機、PAD等網路移動終端獲取信息，依靠報刊、書籍等媒體為主要載體的傳統文化傳播受到了新媒體文化的直面沖擊。新媒體時代的年輕人，更多的是通過網路交流、閱覽電子書籍，生活中經常可見飯桌上的手機「低頭族」和公交車上瀏覽電子書的人。對於傳統文化傳播而言，更多的應是思想上的交流和碰撞，交談中的言語激勵，更多的人與人之間、人與社會之間的維系，而這種取代的背後隱藏的是傳統文化和新媒體的大眾文化之間的矛盾。
2.傳統文化本身與新媒體的沖突
中華民族優秀傳統文化源遠流長，是民族精神的根基和中華文明的歷史沉澱，也是實現中國夢和踐行社會主義核心價值觀的理論根源，儒家正統的意識形態長期占據文化主流，影響人們的行為意識形態和人生觀、價值觀、世界觀的形成。新媒體應用Internet實現了信息全球化發展，拓寬了世界上不同國家、地區和民族之間文化交流的渠道，在成功輸出傳統文化的同時，也受到新媒體環境帶來的外來文化的侵蝕。面對新媒體的迅速發展沖擊，傳統文化需要一定的時間適應周期。
3.新媒體的特點對傳統文化的沖擊
新媒體產業為了促進發展，以滿足受眾的需求為目標，因此傳統文化在通過新媒體技術傳播時就不可避免的加入了娛樂性因素，這對傳統文化的原有價值觀及文化精髓都是一種破壞，在傳播過程中，傳統文化並沒有達到真正的文化傳播效果。
三、新媒體時代對傳統文化的創新策略
當前面對新媒體傳播和新媒體技術的全球化發展，這對於傳統文化傳播與推廣是難得的機遇，因此應抓住新媒體技術發展時機，積極拓展和創造新的傳統文化教育發展道路。
1.完善新媒體自身文化內涵
新媒體在發展過程中身存在著一定的不足起著負面作用，必須採取有效的措施改善不足之處，以促進其在傳統文化傳播中充分發揮積極的作用。實現新媒體技術與傳統文化企業相結合，進行數字化升級和改造，加快數字化產業融合，打破傳播界限壁壘，將新舊媒體進行相互整合，將傳統文化產品融入新媒體技術中，使傳統媒體和新媒體相互作用和協同發展，努力提升傳統文化產品傳播的廣度和深度。
2.有效管理新媒體發展平台
新媒體常用的網路教育平台有：慕課教育模式（MOOC），開放的大眾教育平台，一些高校已引進該平台完成公共課的教學，學生在網路端在線學習；流媒體網路教學是高校的重要教學平台，基於計算機和互聯網技術對學生實行在線教育的教學模式，是課堂教學的延伸和補充；應用軟體APP是一種即時的交流平台，依託網路移動終端的社交應用軟體已成為現代年輕人溝通交流的主要方式，例如微信應用軟體，可建立傳統文化班級的交流群和課程討論群，能隨時向多人推送教學內容和實現即時互動。利用網路教育平台教學是新媒體時代發展教育的重要方式，該平台具有交互性，時效性，容量大等傳統課堂教學達不到的優勢。藉助移動網路終端設備，學生能輕松自由登錄網路教育平台學習，充分利用有效時間，將課堂教育延伸到教室之外，真正將傳統文化的學習變得不受空間和時間的限制，隨時隨地、無處不在。
3.構建完善的傳統文化傳播渠道
隨著信息技術的發展，削弱了傳統媒體傳播的主導地位，凸顯了移動新媒體和個體傳播的優勢。傳統文化傳播應建立有效的傳播渠道，以新媒體為主，同時充分發揮傳統媒體的優勢，做到新媒體與傳統媒體的有機結合，為受眾進行文化傳播和人際傳播。
四、結語
在當前新媒體快速發展的大勢下，傳統文化傳播需藉助新媒體之力，不斷加強和創新傳統文化的教育與傳播方式，創作出基於傳統文化內涵的本土新媒體藝術作品。文化是不斷發展和變化的概念，我們不僅僅要藉助新媒體平台推廣傳統文化教育，同樣要通過這個平台對傳統文化進行創新，以傳承和弘揚中國優秀的傳統文化

2、新媒體藝術與文化是什麼專業 有高手能給這專業詳細分析下嗎？包括這個專業的未來就業方向 謝謝了

這是一個高校面對招生想破了腦袋最後結合家家都有電腦這件事腦門一拍跟藝術掛上聯系創造出來的專業方向。未來的就業方向全看你自己的人身觀和自己具備的實際在社會中能夠應用的知識和技能的程度。

3、文化產業和創意產業的區別聯系是什麼

一、大眾消費不同：

文化產業是通過傳統的大眾傳媒進行傳播和消費的，大眾傳媒的受眾主要是大眾，從這種意義上說，文化產業的消費者是大眾。

工業化的「機械復制」，導致產品一模一樣，沒有個性，這是與大眾傳媒的受眾相適應的。在大眾傳媒強勢的時代，還是大眾傳媒強化了大眾的統一偏好。

大眾傳媒本身的生產，也是「機械復制」的。而在互聯網時代，個體獨立化引發小眾趣味滋生爆發，隨著個體意識的增強，分眾消費會變成文化創意產業的核心考量。

二、現代與後現代之分不同：

文化屬於現代，文創屬於後現代，前者在中國以工業化（第二產業）為基礎，後者在中國以知識化（第三產業）為基礎，這是由於兩者誕生時機和基礎不同而決定的。

三、產業包括不同：

文化產業是以生產和提供精神產品為主要活動，以滿足人們的文化需要作為目標，是指文化意義本身的創作與銷售，狹義上包括文學藝術創作、音樂創作、攝影、舞蹈、工業設計與建築設計。

文化創意產業主要包括廣播影視、動漫、音像、傳媒、視覺藝術、表演藝術、工藝與設計、雕塑、環境藝術、廣告裝潢、服裝設計、軟體和計算機服務等方面的創意群體。

中國近幾年在文化藝術市場蓬勃、公共展演場地加大建設(如國家大劇院、798藝術區)等，除在既有製造業的優勢下尋找出路外，也開始重視文化創意產業的發展。

4、文化產業和藝術產業區別和聯系

文化藝術管理在2007年前被稱為文化管理，其研究內容包括：「當代中國文藝體制改革研究、文化法制建設研究、文化市場研究、文化經濟政策和文化產業研究、文化藝術信息化建設研究、社會文化建設研究、文化人才管理與開發研究、中國圖書館建設研究、外國演出、展覽市場研究、網路文化現狀及發展趨勢研究」十個部分。
全國藝術科學「十一五」規劃2007年度課題指南中對文化管理進行了拓展和重新界定，文化管理演進成文化藝術管理，其研究內容包括：「文化理論學科體系研究；我國文化藝術產業、文化藝術市場與文化經濟政策研究；我國文化安全及其政策法規研究；公共文化藝術服務體系研究；中外文化藝術交流現狀與發展戰略研究；文化藝術信息化建設研究；公共文化服務方式創新研究；公共文化服務質量標准體系研究；公共文化機構評估系統和績效考評機制研究；網路文化現狀、發展趨勢及對策研究；文化娛樂業現狀及發展趨勢研究；音像業現狀及發展趨勢研究；文化藝術產品出口政策研究；國際傳媒產業現狀及發展趨勢研究；外國藝術法規譯介與研究」十五個部分。

文化產業管理：培養具有縱貫古今的文化視野和現代產業理念及經營技能的復合型文化管理人才，為國家文化資源的有效管理、文化市場的科學運營和文化產業的全面發展提供高層次的專業人才。
主要課程：文化產業管理專業的課程設置大致可分為六類：（一）文化基礎與文化資源類課程，如文化資源學、文化傳播學、美學、藝術基礎、宗教文化、中外文學藝術、中國傳統藝術、應用民俗學等；（二）一般管理類及文化產業管理類課程，如文化產業學、管理學、文化經濟學、文化投資學、文化貿易學、文化產業管理等；（三）文化產業創意與策劃、文化產業經營管理案例、人文自然遺產保護與開發、傳媒經營管理等；（四）政策法規類課程，如經濟法學、文化法規學、知識產權與文化產業、中外文化體制與產業政策比較、文化法規案例分析等；（五）語言類課程，如專業外語、西方文化原著選講等；（六）信息技術應用與管理類課程，如信息技術與文化產業、網路設計與管理等。
就業去向：學生畢業後，既能從事文化產業管理方面的理論研究，也能在宣傳文化系統、文化管理部門和文化產業各個行業（如廣播電視、新聞出版、旅遊、藝術演出、文化貿易與投資、文博事業等）的綜合管理層中，從事相關的實際工作，也能到海關、銀行等部門從事國際文化貿易管理及文化投資咨詢等工作。

5、什麼是傳媒藝術（Media Arts）？

傳媒藝術指自攝影術誕生以來，藉助工業革命之後的科技進步、大眾傳媒發展和現代社會環境變化，在藝術創作、傳播與接受中具有鮮明的科技性、媒介性和大眾參與性的藝術形式與族群。傳媒藝術主要包括攝影藝術、電影藝術、廣播電視藝術、新媒體藝術等藝術形式，同時也包括一些經現代傳媒和傳媒技術改造了的傳統藝術形式。
建議你可以看看胡智鋒、劉俊：《何謂傳媒藝術》。

6、新媒體藝術和藝術美體，多媒體藝術的區別

本人新媒體專業，現馬上畢業。近四年學習。告訴你最本質的東西！
這個不僅國內含糊，國際也處在探索階段！
別被他們的名字弄暈。本質上沒差別，名字而已。都是運用新的科技手段和電腦技術來完成一個作品或案例。現在多被運用於商業廣告或宣傳。信息設計一般都是網站信息設計。就是把網站設計的好看點。或是運用3d.flash.等軟體做東西-------來"傳達信息"。
你說的那種人機互動的就是新媒體或多媒體藝術。（如果你去過世博，那些很新奇高科技的就是新媒體或多媒體藝術了）既然你見過，你就應該知道，他們都是靠一些電腦軟體程序和硬體設備（比如投影儀，掃描儀，動作捕捉設備，高清攝像頭.....)來做東西的。然後在冠之以新媒體藝術的名義。搞藝術的能夠起到對整體效果的一個宏觀把控，但最關鍵的其是是搞計算機編程的人，沒有他們你的機器就不可能會被運用作出某種效果。你想想只不過加了藝術二字。就像"環境藝術設計"一樣.其實將來就是搞室內設計---裝潢的嘛。但得提醒你一句，學新媒體，你想做一個作品，一個人很難完成，一定是一個團隊，得有學計算機的（軟體，編程，調試），學物理的，（光，電）學藝術的...這應該是基本的吧，還得投入大量的錢，硬體設備必不可少。

不知道你是讀研還是本科，但你在學生階段很難完成一個大型作品，，更多的是在學習設計軟體（中央美院也是）。因此你可以簡單的做一個作品，個人就能完成。畢業之後可以去電視台，廣告公司等！
文科生好像能考的。

你說的藝術美體（媒體？）就是另一種名詞解釋了。。。。

像那些一大堆文字解釋你可以參考他們的，，我只說最簡單，最本質的！！！！

7、文化產業與文化事業的區別

文化部文化產業司司長王永章在此間舉行的2003中國卡通產業論壇上說，不同國家對文化產業的界定不一樣，國內有些媒體對國際間的文化產業數字進行簡單對比是不科學的。

王永章說，文化產業是指從事文化生產和提供文化服務的經營性行業，文化產業是和文化事業相對應的概念，都是社會文化建設的重要組成部分，文化產業是社會生產力發展的必然要求，是隨著社會主義市場經濟體制的逐步完善和現代生產方式的不斷進步而發展起來的新興產業。這是今年9月文化部對文化產業的最新界定。文化產業分為影視業、音像業、文化娛樂業、文化旅遊業、網路文化業、圖書報刊業、文物和藝術品業、藝術培訓業等9大門類。

而實際上文化產業的范圍遠遠不止以上門類，眼下媒體經常發布我國跟國外文化產業的數字差距，實際上這些數字沒有多大可比性。比如，日本文化產業產值近100萬億日元，占日本國內GDP的18．3％，僅次於製造業居第二位。但日本的文化產業包括體育、旅遊，范圍非常廣泛。韓國、美國、歐洲各國對文化產業的界定都不一樣，所以不同國家間進行簡單的數字對比非常不科學。我國文化產業的范圍最起碼還應該包括新聞出版、廣播電視、文學藝術、信息產業的一部分。