新媒體藝術與美術教育

1、數字媒體藝術對未來的藝術教育有什麼影響

數字媒體藝術作為一種新型藝術形式，再次體現了藝術不科學相結合的旪代特徵和人們 對當代藝術發展的訴求。有的研究者將數字媒體藝術內涵定義為：」以數字科技和現代傳媒 技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的藝術形式。「我們知道數字技術 的應用直接影響到數字新媒體藝術的創作。雖然數字新媒體藝術是以藝術作品的形式為最終 體現，但是在技術表現手段上還是主要依賴計算機圖形圖像、各類軟體及數字編程技術等。 離開了數字技術手段，數字媒體藝術將無法實現其理念和創意，也將無法不傳統藝術在創作 斱式、視覺及其他的審美體驗上區別開來。從本人對數字媒體藝術的認識不掌握，了覡到「數 字媒體藝術」是科技不藝術的結合，要想較好的掌握本與業知識開丏能在這一行業的未來能 有較好的發展，必須在充分熟練掌握各技術的硬指標的前提下，通過對藝術結合充分發揮。 至此，個人發展將會根據自己的總體斱向循序漸迚，在熟練掌握所需軟體技術的基礎上， 大量閱讀其西斱美學叱、藝術叱、設計叱，充分掌握數字技術中特有的藝術表現語言和手法， 使好的藝術創意和構思得到人們內心激盪的審美感受。我們知道數字媒體藝術是數字化文化 事業和產業的重要組成部分，也是發展潛力最大的部分。因此，對亍人人對數字媒體藝術發 展必須旪刻做到藝術不科學相結合的思想，相信自己的未來丌是夢。

2、大學美術學(美術教育方向)專業主要學什麼

小編發現大多數學生在藝術留學專業的選擇上十分迷茫，不知道留學改如何選擇專業，對於家長而言最關心的也就是前途與就業問題，所以藝術留學到底如何選專業？今天小編就分享下留學藝術專業介紹的相關問題。

在多數人的傳統理解中，藝術留學僅僅是局限於繪畫、音樂等，許多家長會有疑問：藝術留學，是學畫畫之類的？能找到工作嗎？其實，通常認為的油畫、雕塑之類可歸為純藝術，而純藝術只是眾多藝術留學專業的一條支線。
藝術專業介紹：
純藝術專業：油畫、版畫、雕塑、純藝術；
媒體藝術專業：新媒體應用、時尚傳媒與推廣、時尚新聞等；
攝影電影專業：攝影、動畫、電影特效、導演、表演、編劇；
藝術管理專業：服裝設計與營銷、時尚行銷、奢侈品管理、藝術品管理、創意視覺營銷、創意產業管理、策展；
藝術研究專業：藝術評論、藝術史、文化評論；
留學藝術專業如何選才合適？
①學藝術，興趣為先：選擇藝術留學專業，不能單方面考慮未來收益及投資回報比，學生必須認真思考自己的興趣愛好，在此基礎上決定專業大方向。通常，在歐美國家，藝術院校招生最看重學生的個性、潛力和興趣， 作品集應呈現個人在藝術或所申請領域的興趣、思考與探索，這樣的要求其實正促使了學生去深入思考並探究自己真正感興趣的專業領域。因為，對創造力要求極高的藝術類專業而言，興趣才是創造力的來源。如果學生最後進入的專業並非自己興趣所在，便容易在後續的學習階段不由自主地產生一定的抵觸情緒，加之留學環境的陌生，嚴重者甚至會自我暗示「周圍的一切都與我格格不入，連學的東西也不是我想要的」而產生厭學心理，無法順利完成學業；即便能夠勉強支撐，勉強完成學習要求，心理上的負面因素亦會影響創造力和才能的完全發揮。因此，在選擇藝術留學專業時，家長應對孩子的興趣予以充分的尊重。
②擇學校，對藝術留學生而言，在選擇國外藝術大學時，學校的排名並非是唯一標准。這不僅適用於藝術留學，其實對所有專業的留學而言，都是如此。通常需要考量的因素需包括：理想專業的口碑、專業師資，即專業相關因素；以及學校及周邊的環境氛圍，即地理因素。
③長遠考慮：盡管學的是藝術，但藝術生最終無法迴避的問題仍是就業，這也是不少家長最關心的問題，同時也是藝術留學的另一考量因素。 「海歸」藝術生在國內的就業市場更廣泛；而放眼海外就業，不少藝術專業的就業形勢也十分樂觀。
以上便關於對留學藝術專業介紹，想了解更多藝術留學專業申請、院校選擇等信息，歡迎咨詢美行思遠，我們將會有藝術留學顧問老師為您一一解答，為您提供最好的服務。

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3、新媒體藝術和藝術美體，多媒體藝術的區別

本人新媒體專業，現馬上畢業。近四年學習。告訴你最本質的東西！
這個不僅國內含糊，國際也處在探索階段！
別被他們的名字弄暈。本質上沒差別，名字而已。都是運用新的科技手段和電腦技術來完成一個作品或案例。現在多被運用於商業廣告或宣傳。信息設計一般都是網站信息設計。就是把網站設計的好看點。或是運用3d.flash.等軟體做東西-------來"傳達信息"。
你說的那種人機互動的就是新媒體或多媒體藝術。（如果你去過世博，那些很新奇高科技的就是新媒體或多媒體藝術了）既然你見過，你就應該知道，他們都是靠一些電腦軟體程序和硬體設備（比如投影儀，掃描儀，動作捕捉設備，高清攝像頭.....)來做東西的。然後在冠之以新媒體藝術的名義。搞藝術的能夠起到對整體效果的一個宏觀把控，但最關鍵的其是是搞計算機編程的人，沒有他們你的機器就不可能會被運用作出某種效果。你想想只不過加了藝術二字。就像"環境藝術設計"一樣.其實將來就是搞室內設計---裝潢的嘛。但得提醒你一句，學新媒體，你想做一個作品，一個人很難完成，一定是一個團隊，得有學計算機的（軟體，編程，調試），學物理的，（光，電）學藝術的...這應該是基本的吧，還得投入大量的錢，硬體設備必不可少。

不知道你是讀研還是本科，但你在學生階段很難完成一個大型作品，，更多的是在學習設計軟體（中央美院也是）。因此你可以簡單的做一個作品，個人就能完成。畢業之後可以去電視台，廣告公司等！
文科生好像能考的。

你說的藝術美體（媒體？）就是另一種名詞解釋了。。。。

像那些一大堆文字解釋你可以參考他們的，，我只說最簡單，最本質的！！！！

4、美術跟藝術有什麼區別？

區別一:含義不同

1、美術：藝術門類之一（視覺藝術就是美術）。用一定的專物質材屬料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬、木頭等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家思想觀念和感情的一種藝術活動。

2、藝術：是指文學、繪畫、音樂、舞蹈、戲劇、電影、雕塑、建築等，是社會意識形態的一部分，它是以生動的、可感覺的形象或聲音來反映現實、復制現實，並以此提高人們認識、把握美的能力，藝術建立的是美學。

區別二：分類不同

1、美術包括：建築、雕塑、繪畫（包括書法）。

2、藝術包括:視覺藝術（就是美術）、 聽覺藝術 、 表演藝術。

區別三:發展方向不同

1、藝術設計發展方向有視覺傳達，裝飾藝術設計，環境藝術設計，動畫設計，攝影藝術設計，新媒體藝術設計，綜合藝術設計，城市雕塑，工業藝術設計等等。

2、美術學專業方向有國畫，油畫，版畫，雕塑，美術教育（師范類），藝術史論。專業類的學校比如美術學院或者幾個藝術學院包括的會比較多，而且分的要細一些。

5、美術學與藝術設計學有什麼區別？

8月30日習近平在給中央美院老教授的回信中強調「要做好美育工作，弘揚中華美育精神，讓祖國青年一代身心健康成長」。這表明國家越來越重視美育在教育體系中的作用，而藝術教育作為美育系統中的集大成者,對美育教育工作建設至關重要。關於為什麼學藝術，這也許是最好的答案。

第一部分 藝術教育市場形式一片大好

1、國家政策引領主旋律，藝術教育遇發展新機遇

自21世紀以來，我國加強素質教育建設，藝術教育作為國家推廣素質教育的重要一環，重要性不斷提升，相繼出台一系列推進學校美育工作建設支持和鼓勵民辦教育的政策。在改革政策中對民辦藝術培訓機構的政策優惠尤其突出，大力鼓勵機構提供更多優質及多元化的教學。為學生打造良好的藝術學習環境奠定政策基礎。

2、消費升級驅動，藝術培訓需求節節攀升

隨著我國消費結構的不斷升級，用戶消費需求不斷轉變，在進行商品和服務消費時不再是單純的追求「實用」主義，滿足生理和安全需求；而是更多的注重「美學」「個性」，強調歸屬、尊重和自我實現的需求。而這表現在教育領域就不在統一口號「學好數理化，走遍天下都不怕」而是追求藝術學習，美學之用。

3、藝術教育投資大熱，或成下一個千億級市場

一方面，消費升級促使藝術教育在我國的普及度不斷上升；另一方面，藝考招生規模的擴大帶來藝考人群的攀升，藝術教育培訓市場規模處於穩定增長的狀態。2015-2020年，預計整體藝術培訓市場規模翻番到達1800億，藝術教育產業處於高速發展期。而藝術教育培訓市場經過多年的發展已處於行業整合階段，吸引了眾多知名投資機構開始布局投資，藝術教育市場前景廣闊。

第二部分 藝術學習意義何在？

無論是國家政策、消費者、教育市場還是投資者都表明藝術教育處在發展風口上，而馬雲也曾這樣說過：如果現在不讓自己的孩子學習琴棋書畫那麼三十年後他（她）將會被淘汰。藝術教育市場形式大好，那藝術學習的意義到底何在呢？或許下面的答案就是你想要的！

1、在藝術學習中獲得自我歸屬感

人的教育分為智識教育和藝術教育，根據腦科學研究智識教育開發的是左腦，讓我們理性有邏輯的去認識世界；而藝術教育開發的是右腦，教會我們感性的去感知世界。理性讓我們感受世界的真實，感性讓我們發現世界的美好。只有在感性和理性相互交替中才能讓我們發現生活的意義，找到自我的歸屬感。

2、在藝術學習中提高社交能力

人生而為人，一直都生活在群體之中，內心永遠都有對社交的渴求，在藝術學習的過程中我們通過視覺、聽覺等一些列感官信號來表達自己的想法和見解，在這個過程中自我的表達和溝通能力學習和合作能力、自信心不斷提升，從而讓自我更懂社交、更敢社交、更能社交。

3、在藝術學習中發現生活之美

生活之中，缺少美的點綴會乏味單調，缺少發現美的眼睛會喪氣空虛。而藝術學習就如調色盤，將五彩斑斕的顏料加入生活中，在這一過程中不斷提升自我審美能力，發現生活的多彩和真善美的真諦，讓單調乏味的日常變得充實滿足，不斷實現自我追求。

第三部分 實現你的追求，就是我們的使命

每個投身藝術學習的學生，都在追求自己心中「藝術學習的意義」，或只為完善個人能力，或是為發現生活之美，亦或為實現自我追求。但不管為何ACG都願意成為你的鋪路石，陪你一起探尋「藝術學習的意義」。秉承初心，堅持以匠人之心做教育，在12載風雨歷程中ACG幫助越來越多的人找到「藝術學習的意義」 ，實現他們對藝術的追求。

對話ACG創始人 探求藝術學習的真諦

張軍先生

ACG國際藝術教育創始人 總裁

國內資深藝術教育專家，中國藝術教育國際產業化的開創者，2006年起主持並成功運營了央視數字頻道ACG國際動畫教育基地，央美ACG國際動畫碩士班，北理工ACG虛擬現實碩士班等項目。發起並策劃多位北美頂級設計大師、奧斯卡獲獎者訪華，搭建起了國際藝術產業教育與國內教育產業的對接橋梁。

字文莉女士 Amy Zi

ACG國際藝術教育創始人／中方學術專家

曾任央視數字藝術專家，SIGGRAPH亞洲區國際學生作品評委。 北理工藝術碩士授予點評審專家連續四屆北京文博會國際設計大師論壇專家。作品曾獲：日本亞洲電視銀獎，廣電部電視美術年度最佳設計獎，德國ZKM中心國際新媒體藝術家年度獎，聯合國紀錄片獎等。

對於藝術學習的意義她說：

國際藝術學習和創作實踐是創意教育的主要部分，它能有效引導和啟發參與者延展想像力和潛在創意；觀察發現提煉現實世界；構建延伸對未知世界的思考和探索。國際藝術教育鼓勵參與者保持著對世界的好奇、多角度觀察和理解事物、打破陳規跨界嘗試、用藝術創意解決問題，而且鼓勵調查研究、團隊協作、溝通表達，這些對於所有被體制和傳統教育禁錮的人都是需要的。

同時，藝術教育是讓人保持創新創意能力的有效方法，不只是針對藝術從業者。藝術不是某類人的專利，藝術教育的意義也不是培養一名畫家或者裁縫。當代藝術和創意，是每個人都可以基於自己的經歷、認知、審美去想像、探索和構建自己角度的未來和精神世界。從這個角度來講，博伊斯的「人人都是藝術家」，應該是說人人都可以藉由藝術去發展和培養自己創新創意創造未來的能力。

因此通過藝術教育，可以啟發引導天賦，建立自信並保持勇氣，嘗試去打破各種禁錮，想像和動手創造未來。從而才能更好地在各自領域去創意與創新，才能有創造未來的各種可能。

張倩女士 Cici

ACG國際藝術教育聯合創始人 副總裁

中國從事歐美藝術教育交流的先行者，曾策劃奧斯卡獲獎大師校園行、歐美頂尖藝術院校教授的大師班、數字媒體藝術國際論壇等活動。深入研究國內外藝術教育模式，開創作品集工作室教學體系，幫助上千名熱愛藝術的學生實現藝術留學夢；同時指導數百名學員成功就業歐美名企。

對於藝術學習的意義她說：

藝術作為美化世界的感性工具，越來越得到大家的認可，而通過藝術學習鍛煉我們的感性思維能力去看見更美的世界；

未來需要具有創造力的人才，藝術正是培養這種創造里非常好的方式。通過藝術學習能讓我們更好的適應變化和發展，擁有對未來更多的選擇權；

藝術家們通過完成藝術品向人們傳遞幸福，藝術是感知幸福的重要途徑，通過藝術學習能鍛煉我們的獨立思維，敢於和自己對話，更好的感知幸福。

6、美術學專業和美術專業有什麼區別？

一、兩者的學制不同：

1、美術學專業的學制：4年。

2、美術專業的學制：3年。

二、兩者的培養目標不同：

1、美術學專業的培養目標：該專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。

2、美術專業的培養目標：本專業教學以馬克思主義史學與文藝學原理作為指導思想，學生主要學習美術史論、美術教育等方面的基本理論、基礎知識和專業技能，以及與之相關的文史哲知識，培養學生史與論相結合，理論與實踐相結合的良好學風。

三、兩者的培養要求不同：

1、美術學專業的培養要求：學生畢業後能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理等方面的工作。

2、美術專業的培養要求：美術學專業主要培養掌握美術學基本理論、基本知識和基本技能，能夠在高等、中等學校進行美術教學和教學研究的教師、教學研究人員和其他教育工作者。

7、美術學(美術教育/新媒體藝術)這是什麼專業喲

新媒體藝術說白了就是數碼藝術，其表現手段主要為電腦圖形圖象（computer graph）,即許多業內人親切地對其簡稱道的CG。其實新媒體藝術的范疇具有「與時俱進」的確定性，眼下他主要是指那些利用錄象、計算機、網路、數字技術等最新科技成果作為創作媒介的藝術品。

8、新媒體藝術設計和數字多媒體藝術的區別

新媒體藝術設計和數字多媒體藝術的區別：

1、專業方向不同。

新媒體藝術不同於現成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術，是綜合了多種學科的合成藝術，藝術與當代最前沿的科學相結合。數字媒體藝術專業培養方想是具有良好的科學素養，既懂技術又懂藝術、能利用計算機新的媒體設計工具進行藝術作品的設計和創作。

2、學習內容不同。

新媒體藝術主要學習數字技術、生物科技、量子理論、經濟學、語言學等可以成為藝術實現的媒介的學科。數字多媒體藝術主要學習計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，能熟練掌握各種數字媒體製作軟體，具有較好的美術鑒賞能力和一定的美術設計能力。

3、就業方向不同。

新媒體藝術專業首都師范大學在國內美術方面是非常強的，美術學、藝術設計、動畫都是該校非常好的專業，該校非常重視藝術類專業的發展。數字媒體藝術專業劃分為三個專業方向，數字游戲設計、數字影視製作和網路媒體設計。

(8)新媒體藝術與美術教育擴展資料

隨著計算機技術、網路技術和數字通信技術的高速發展與融合，傳統的廣播、電視、電影快速地向數字音頻、數字視頻、數字電影方向發展，與日益普及的電腦動畫、虛擬現實等構成了新一代的數字傳播媒體。

該專業教學計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，各種數字媒體製作軟體，培養較好的美術鑒賞能力和一定的美術設計能力，應用新的數字媒體創作工具從事平面設計、網路媒體製作、游戲、動畫製作、數碼視頻編輯和數字化園林景觀設計等方面專業技術人才。

數字媒體藝術是藝術類專業，與傳統意義上的「藝術」所不同的，數字媒體藝術專業定位學科領域有一定的交叉和細化，是關於媒體領域的，表現方式為數字化的，也就是「換筆」了的藝術類專業。

9、數字媒體藝術專業和新媒體藝術設計有什麼區別??

概念不同。

1、數字媒體藝術：

是一個跨自然科學、社會科學和人文科學的綜合性學科，集中體現了「科學、藝術和人文」的理念。這一術語中的數字反映其科技基礎，媒體強調其立足於傳媒行業，藝術則明確其所針對的是藝術作品創作和數字產品的藝術設計等應用領域。

2、新媒體藝術：

不同於現成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術，是綜合了多種學科的合成藝術，藝術與當代最前沿的科學相結合，數字技術、生物科技、量子理論、經濟學、語言學都可以成為藝術實現的媒介（體）。

(9)新媒體藝術與美術教育擴展資料：

數字媒體藝術專業主幹課程：

計算機技術基礎、通信技術基礎、數字信號處理技術、計算機網路、數字圖像處理、網頁設計、多媒體信息處理與傳輸、交流媒體技術、動畫原理與網路游戲設計、視頻特技與非線性編輯、虛擬現實、藝術設計概論、設計美學等。

10、湖北民族學院美術教育和新媒體藝術哪個好些？

有六個專業，最主要是看你的興趣啦！ 環境藝術設計：本專業為我院優勢學科。 課程設置：素描、色彩、三大構成、設計概論、計算機輔助圖形設計、表現圖技法、畫法幾何及工程制圖、建築設計基礎、裝飾材料與構造、室