1、怎樣應對網路引誘的政治小論文和關於春節等傳統節...
如何有效應對不良信息的誘惑和侵害
目前網路不良信息的多元化趨勢已經非常明顯：除了已經被各大媒體曝光的各種情色類的視頻、圖片、文學等「低俗內容」之外，網路不良信息中還存在著賭博、造假、詐騙等各類違反法律和違反道德的內容。 虛擬的網路世界與現實世界是對等的，現實世界中有美與丑、善與惡，網路世界裡同樣也有美與丑、善與惡。在互聯網發展的早期，網上的不良信息還是以「知識型」信息為主，但是隨著互聯網的不斷發展，上網成為人們生活、工作、娛樂中不可缺少的一部分時，不良信息也隨之發生了很大的變化。特別是近幾年，不良信息開始從單純的「知識型」信息開始向「謀利型」轉變，而且手段多樣、形式復雜，其中不乏很多違反法律、違反道德的不良信息。 導致了這種現狀的產生有三種主要因素：一、不良信息的賺錢魔力：互聯網是「眼球」經濟，在殘酷的商業競爭中，不少網站經營者開始利用不良信息吸引網民的「眼球」，以達到賺錢的目的；二、互聯網信息的製造和訪問缺乏監管：網民即是信息的閱讀者也是製造者，但是面對不良信息，他們即成了受害人又成了違法人；三、非民主力量的「別有用心」：一些反人類、反民主的力量也同樣存在於互聯網上，他們通過不斷傳播不良信息以達到他們不可告人的目的。
不良信息大致可以分為「違反法律」、「違反道德」、「破壞信息安全」三大類別： 1．「違反法律」類信息：違背《中華人民共和國憲法》和《全國人大常委會關於維護互聯網安全的決定》、《互聯網信息服務管理辦法》所明文嚴禁的信息以及其它法律法規明文禁止傳播的各類信息；
2．「違反道德」類信息：違背社會主義精神文明建設要求、違背中華民族優良文化傳統與習慣以及其它違背社會公德的各類信息，包括文字、圖片、音視頻等等； 3．破壞信息安全類信息：含有病毒、木馬、後門的高風險類信息，對訪問者電腦及數據構成安全威脅的信息.
不良信息排名：1、 賭博 2、 假證件辦理 3、 代寫論文 4、 黑客網站 5、 色情淫穢信息 6、 股票證券詐騙 7、 管製品買賣 8、 暴力 9、 毒品 10、犯罪技能。這些都存在廣闊的市場空間，對網民的誘惑極大。
在與不良信息巨大誘惑的斗爭中，單靠使用者自覺自律的方式，顯然遠遠不夠。網康科技發布的報告指出，拔除網路「毒草」，建立不良信息長效整治機制，需要從信息製造、信息傳播、信息訪問三方面入手，「遏制源頭，監管傳播，控制訪問」。 首先，遏制不良信息的源頭。通過立法及執法手段嚴懲不良信息製造者，對發布不良信息的網民或是網站進行相應的經濟制裁，嚴重者追究其刑事責任。要讓他們知道「疼」，感到「怕」，從重打擊那些製造不良信息的不法份子。 其次，監管不良信息的傳播。建立嚴格的內容審核制度，要求互聯網從業者自律自查外；設立舉報制度，發動網民的巨大力量進行監督和舉報。 最後，控制對不良信息的訪問。在網民能夠接觸到互聯網的任何場所，例如公司、學校、酒店、網吧等地方加裝網頁過濾技術和產品，對不良信息進行封堵和過濾，使得訪問者不能接觸到不良信息。失去讀者的不良信息也將失去生存的空間。
民族傳統節日的保護---守護住中華民族節日之魂
「逢年過節」，這是中國傳統文化積淀而來的一句成語。南宋著名的江湖派詩人戴復古在一首《新年自唱自和》的組詩中寫道：
江山一夜雨，花柳九州春。過節喜無事，謀歡要及辰。
年年仍歲歲，故故復新新。把酒有餘恨，無從見古人。
這首詩，道出了中國人過年過節的真諦：「謀歡」，就是過個快樂的節日。早年有一首兒童歌曲唱道：「同我們一起，過呀過著快樂的節日」。今日的春節聯歡會也有一句耳熟能詳的台詞：「歡歡喜喜過大年」。
然而，在現實中，老百姓在傳統節日中「謀歡」的情感越來越淡薄，吃吃喝喝、人情送禮、節日促銷、商業炒作堂而皇之地充斥在節日中。傳統的年味變了，節氣霉了，歡樂的年節之魂正在悄然離去。
傳統節日是在中華民族形成與發展的悠久歷史過程中傳承下來的非物質文化遺產，是中華民族世代相承、與群眾生活密切相關的文化空間，是中華民族智慧與文明的結晶，是連結民族情感和維系國家統一的精神紐帶，是維護我國文化身份和文化主權的代表性象徵符號，是國家非物質文化遺產保護工作的重要內容。
「活態傳承」是非物質文化遺產的「真諦」，也是中華民族傳統節日文化存續的「真諦」。保護傳承中華民族傳統節日，一定要牢牢地守住這個「真諦」。
被擁有者普遍認同的民間信仰是節日傳承的靈魂。當前，在傳統節日文化保護工作中，不可避免地要面臨著如何正確對待民間信仰的問題。民間信仰是傳統節日的精神支柱，體現出中華各民族生生不息的生命精神，是一個民族傳統文化之「魂」。將「民間信仰」等同「封建迷信」的說法，是個固步自封的、沒有被徹底破除的「誤區」，應當打破。沒有民眾普遍認同的精神支柱的節日，必然「失魂落魄」。
傳統節日的儀式性規范決定固定的節期和相對穩定的節日場所，制約著節日的「活態傳承」。隨意更改節期或脫離傳統的場域，都會使節日的「活態傳承」遭受破壞。把固定時間舉行的民間信仰節日活動或表現形式，變為一種日常性「謀錢」的演出節目，背離節日「謀歡」的精神價值取向，必然是對節日文化遺產的褻瀆。
年年仍歲歲，故故復新新。保護、傳承中華民族節日文化，必須守護住老百姓喜聞樂見的「謀歡」真魂，魂兮歸來，任重而道遠。
2、求一篇關於打擊網路謠言的政治論文，400字左右
一、網路謠言的傳播類型與危害
一是利用一些網民的獵奇心理，嘩眾取寵。網路謠言之所以能夠傳播開來，在很大程度上是利用了一些網民的求新、求異和求奇的心理特點。謠言製造者就是抓住網民的獵奇心理，把一些道聽途說或杜撰的消息編造成故事和花邊新聞，靠出位博眼球。不在乎罵聲一片，他們要的就是爭議，因為有爭議才有關注，有爭議才有傳播力和影響力，最終造成各種謠言充斥網路的不堪局面。
二是利用一些網民的仇視心理，宣洩私憤。在現實中，有些人本身就有仇富、仇官的心理，當他們一看到或聽到某些和富人或和官員有關的不公平、不合理的事件和問題時，就緊緊抓住不放，並不惜將事件扭曲放大，然後後搬到網路上，來求得更多帶有負面情緒網民的共鳴。他們通過網路謠言的參與、傳播而趁機宣洩自身的負面情緒、表達不滿，使網路成為其個人詆毀他人的「暴力工具」。
三是利用一些網民的同情心理，謀取利益。以「網路公關公司」、「網路推手」為代表的「網路黑社會」，他們思路清晰，業務純熟，從接受訂單，到分析網民心理，按照憤青、仇富、同情弱者等因素製作網帖，僱用「水軍」密集發帖，形成集束效應，極盡詆毀、誹謗之能事。他們為獲取最大經濟效益，還專門成立了「刪帖公司」，明碼標價，只要給出足夠的價錢，基本能「搞定」所有網站的負面帖子。他們的作為，嚴重干擾了正常的社會秩序，甚至控制輿論，左右法院判決。
網路謠言危害極大，小而言之，網路謠言敗壞個人名譽，給受害人造成極大的精神困擾；大而言之，網路謠言影響社會穩定，給正常的社會秩序帶來現實或潛在的威脅，甚至損害國家形象。
二、自媒體時代網路謠言的應對
一是要加強法律、法規和制度建設，切實實施政府信息公開。依法建立健全網路傳播相關法律法規，依法嚴懲網路謠言的傳播者特別是惡意造謠者。同時，政府部門要注重對相關信息的及時公開，不斷完善網路發言人制度，高度重視信息發布和輿論引導，是網路謠言控制的基本方略。在網路謠言和輿論出現時不能驚慌失措，先冷靜觀察處理，然後抓准時機，主動介入，發布權威性、有公信力的聲音進行反擊。積極利用自媒體的影響力，化「危」為「機」，將自媒體輿論監督作為發現問題的「源頭」和改進工作的「幫手」，有效扭轉被動局面，樹立良好的政府形象。
二是要充分運用信息技術手段和途徑，搞好政民互動工作。生活在自媒體時代，領導幹部要首先懂技術，會操作，能交流。只有這樣才會通過互聯網聽取公眾訴求，有利於及時發現問題、化解矛盾，快速將網路謠言遏制在萌芽狀態。因此，目前學習、研究自媒體已是每一個領導幹部的「必修課」和「常修課」。為此，一方面，要加強網路知識的學習。懂得了網路技術就能藉助現代傳播手段問政於民、問計於民、問需於民，就增加了一項密切聯系群眾、服務群眾的本領。另一方面，要和網民平等互動地開展交流。通過在線交流，培育網路形象，爭做網路輿論領袖。惟其如此，才能直面微博中的各種社會問題，並用微速度回應公眾關注和關切，挖掘事件背後的社會矛盾根源，以有益於社會發展的積極態度解讀事實，揭示真相，尋求理解，共同擔當，使網路謠言沒有生存空間。
三是要加強公民道德素養和媒介素養的教育。一是要強化媒體從業人員的法律、新聞和道德方面的要求，通過大眾傳媒弘揚主旋律，傳播正能量。二是要動員和組織政府、學校、媒體、社區等多方力量，指導公民理性認識並積極享用自媒體傳播信息快捷的便利，教給公民認識、分析、運用和監察媒介的能力。能夠辨析和抵制網路謠言，不偏信、不盲從、不亂傳，科學質疑、積極探尋真相。最終讓公民認識到，每個人既是網路的參與者，又是網路的建設者和受益者，強化社會責任意識，積極承擔社會責任，堅守七條底線，拒絕網路謠言，讓我們共同營造一個健康向上的網路環境。
3、如何寫關於網路新聞研究的畢業論文？
網路新聞從誕生的那天起，就和新聞緊密地聯系在一起，它被看作新聞傳播的「第四媒體」。無論是搜狐、新浪等門戶網站，新華網、千龍網等新聞網站，還是各行各業的專門網站，新聞都不容置疑地處於「排頭兵」的位置。新聞質量的好壞，往往影響著一個網站的點擊率和美譽度。 與傳統媒體相比，網路新聞無疑具有許多不可比擬的優勢： 首先，網路新聞不受出版、播出時間的限制，隨時發布信息，提高了新聞的時效性。網路新聞的發布可省去平面媒體的印刷、出版，電子媒體的信號傳輸、採集聲音圖像等復雜的程序，可以隨時地發布信息，跟蹤事件的發展過程，逐步深入，真正實現了「NNN」（Now News Now：現在新聞現在報）。 其次，網路資源的海量，使新聞得以向縱深發展。網路新聞可以通過超鏈接的形式，對新聞背景進行解釋，介紹新聞人物，增大新聞的信息量，也可以用評論等形式是新聞的深度增加。同時，網路集文字、音頻、視頻等多種手段於一身，極具縣場館和沖擊力。 第三，網路新聞可以供受眾主動自由地選擇。它不受篇幅的限制，更突出「眼球經濟」，受眾可以自由地點擊自己感興趣的標題來獲取新聞，或瀏覽或詳讀，也可以隨時、重復地視聽新聞的發生發展過程，彌補了電子媒體線性傳播、一瞬即逝的缺陷，受眾完全是主動自由的。 第四，網路新聞改變了單向傳播的新聞傳受關系。受眾可以對新聞進行評論，發表看法，與新聞傳播者進行雙向互動。甚至受眾自己也可以成為網路新聞的發布者。 但是，每當有事件發生時，人們還是習慣將目光投向報紙、電視等傳統媒體，而網路新聞卻經常遭到人們的質疑和冷落，這是為什麼呢？ 首先顯而易見的是，網路新聞的硬體設備尚未普及，電腦售價相對昂貴，網路的安裝、使用也受地域、費用等因素的影響，使得網路新聞還未能「飛入尋常百姓家」。 文秘雜燴網 http://www.rrrwm.com
4、我要寫一篇關於「網路廣告的」論文，希望各位給些幫助
由於互聯網媒體的特質，網路廣告的表現形式也豐富多彩。但受制於通路、帶寬、終端設備等諸多客觀因素，網路廣告的製作和運用也有所局限。在相關技術條件得以實質性改善之前，網路廣告的內容創意和形式創新方面很難有大的突破。盡管如此，仍然有30.7%的用戶認為網路廣告是最影響其消費行為的廣告媒體。57%的用戶表示網路廣告對他們個人消費行為有影響。有62%的人認為在瀏覽過相關的網路廣告後會促使其購買。
2004年採用最多的網路廣告形式是長橫幅大尺寸廣告，佔32%; 其次是普通按鈕廣告，佔18%; 普通網幅廣告佔13%列第三。iResearch的調查報告還表明，有75%的用戶瀏覽完網路廣告後會點擊網路廣告。有30%的用戶傾向於點擊網路廣告後出現的是Flash動態頁面，有23%的用戶傾向有小游戲等帶有互動功能的網頁。而有64%的用戶認為最吸引人的網路廣告形式是圖片形式的網路廣告，其後依次是分類廣告、搜狐引擎廣告、文字鏈接廣告、電子郵件廣告及其他廣告。用戶認為在圖片形式的網路廣告中，最吸引人的網路廣告形式是視頻廣告，有30%的支持率，其次是大尺寸廣告，有17%，傳統Banner廣告有16%，懸浮廣告有15%，彈出廣告有11%，全屏廣告有9%。
但同時，我們也注意到，在中國互聯網路發展狀況統計調查中，關於用戶對互聯網最反感的方面，彈出式廣告窗口，是僅次於網路病毒最讓網民反感的，再次是網路入侵攻擊。網路病毒和網路入侵攻擊都可看作是對上網電腦的嚴重侵害，而彈出式窗口與垃圾郵件主要是增加用戶的麻煩程度才引起用戶反感。
目前，中國超過60萬家企業使用過或者正在使用搜索引擎進行網路營銷，這個數字遠遠大於在主流網路媒體上投放廣告的4000餘家網路廣告主的數量。而調查中，用戶回答「在互聯網上查詢信息時遇到的最大問題」時，「重復信息太多」以44.6%的比例佔到了第一位。
對比近幾次調查結果可以看出，一直以來，獲取信息為網民上網最主要的目的，但其所佔比例呈逐漸下降趨勢; 而以休閑娛樂作為上網最主要目的的網民所佔比例穩步上升，並且在此次調查中首次超過以獲取信息作為上網最主要目的的網民比例，休閑娛樂成為網民上網的最主要目的。
在這樣的情況下，網路廣告也必須隨勢應變，重點致力於提升受眾的接受度和好感度，而不能過分追求強制性注意力。否則，廣告主最在意的「廣告效果」將無從談起。雖然受到了技術條件的一定限制，我們還是看到不斷有網路廣告新形式的出現，而創意表現精彩的富媒體視頻廣告也開始為越來越多的網民所接納和喜愛，其中的一些精品甚至被廣為流傳。或許，符合受眾心理要求的新型網路廣告，應成為網路廣告領域最值得開採的「金礦」。
(資料來源 iResearch、CNNIC)
現今，在國內除了CPM和CPA外，還有兩個指標是國內廣告主衡量互聯網廣告效果的重要參考--CPC（點擊成本）和CPT（每廣告位時間成本，譬如包天、包時等）。
通過CPC的廣告點擊數及點擊率，廣告主可以很清楚的了解自己投放的網路廣告到底帶來了多少宣傳效果，大大滿足了廣告主對廣告效果評估的需求。
而CPT（每廣告位時間成本，譬如包天、包時等）則是目前國內互聯網廣告計費形式的主導，CPT是傳統媒體廣告購買模式的延續，它使得網路廣告的計費模式更趨近於和傳統媒體的購買模式一致。廣告主可以根據自身需求在特定時間段選取特定廣告位進行有針對性的宣傳。換言之，CPT在技術上可以看作是CPM的變形，以適應國內廣告主在廣告購買上的方便，但由於網路媒體區別於傳統媒體的廣告效果可記錄性，CPT無法精確體現互聯網便於衡量廣告效果的優勢。
由於各大媒體尚未能實時地公布其每天的不同頁面的日訪問量（Daily Pageview）和日不重復訪客數(Daily Unique User),因此，廣告主在衡量廣告投放效果時只能根據媒體公布的數據進行估算，這種評估方法難以體現互聯網廣告所應有的精確性和實時性，而只是根據經驗估算出廣告所能傳達到的用戶數量及相應所需付出的費用。同時，一個越來越明顯的趨勢是，隨著媒體頁面訪問量的不斷變化提高，媒體卻缺乏有力的第三方數據向廣告主證明這種頁面訪問量增長的准確可靠性，只能被動地每半年或每一年調整一次價格，以提高自己的收入。
CPT沿用幾年，廣告主漸漸發現這種計費形式缺乏說服力，或者說，廣告主們越來越需要系統的分析互聯網廣告所產生的效果，對這一變化體會最深刻的是網路廣告代理公司的客戶服務人員。在提供的互聯網廣告監測預測數據和報告中，以往客戶服務人員只是提供CPC（廣告點擊成本），但很顯然，廣告點擊率並不是解釋廣告效果的唯一指標。對於將樹立品牌為廣告目的的企業，廣告位置和廣告語言的優劣所導致的廣告支出和用戶對廣告的印象數才是他們的最終需求，而這等同於傳統媒體告知效果的需求。在過去的2004年，不少網路廣告代理公司為了滿足這些客戶的需求，也已經將CPM（千人印象成本）作為一種廣告效果來進行評估。事實上，在國內網路廣告市場不夠成熟的環境下，CPM作為一種計費形式未被國內廣告主接受和理解，一方面是由於CPM的計費方式與傳統的包版位的購買方式之間存在較大的差異，另一方面，也由於權威的第三方監測系統並未能廣泛地應用，CPM尚未能獲得足夠的公信力。目前，這種情況仍然存在，卻期待改變。隨著權威調研機構介入，CPM至少可以作為一種廣告效果監測的指標提供給廣告主。
廣告主的實際需求與點擊後行為分析的意義
廣告主在擁有CPM和CPC後並不滿足，他們在不斷的營銷推廣中積累了更多與互動有關的需求。他們想知道誰關心他們的產品和服務、消費者在哪裡、消費者的習慣是什麼、消費者關心產品和服務的哪些部分、消費者為什麼沒有購買、消費者參與品牌活動的目的是什麼等等，廣告主們希望了解消費者在從認知到購買的整個思維和行為特徵，希望了解在整個營銷過程中消費者反映特徵，更希望通過這些分析可以指導營銷體系的完善。遺憾的是，過去沒有一個媒體可以實現這一點，但廣告主們知道互聯網應該可以幫助他們實現。
互聯網是一個互動的媒體，是點對點宣傳的實現，這種傳播特徵使互聯網的推廣不僅停留在廣告印象（用戶被動看到廣告）或者廣告點擊（用戶主動點擊廣告）上，而且可以滲透到企業的營銷全過程，這可以通過了解用戶點擊網路廣告後行為的分析得以實現。目前，針對廣告主的這些需求，一些代理公司已開發出相應產品。
簡單的說，用戶點擊網路廣告後行為分析的指標是CPA（效果成本），其中的"行動"（ACTION）可以由廣告主進行自定義，譬如化妝品公司可以定義為試用裝申請、銀行廣告主可以定義為信用卡申領、銷售公司可以定義為購買、網路媒體公司可以定義為注冊、電子商務公司可以定義為頁面瀏覽數等等。並且當評估廣告效果時，"行動"的定義可以是多方面的，譬如可以定義頁面到達、注冊、瀏覽頁面數、購買四種行為，分別根據轉化成顧客的機率來綜合分析廣告效果，以了解廣告對哪些人產生了影響，這些人是不是真的對產品感興趣、他們對什麼產品感興趣、他們一般購買什麼產品，一系列的指標加以分析，便可以優化廣告主的廣告計劃，實施方向。
網路廣告價值的綜合衡量
無論CPA、CPC、CPM，單獨來看都不能很准確的體現網路廣告投放的真正價值，但是當廣告主或者廣告公司明確了其廣告效果的評估體系，比如主要是考慮對廣告信息的傳遞還是對直接銷售效果的促進等等，就可以綜合上述因素進行整合的效果評估。所以，體現網路廣告投放價值的最佳衡量方法是CPM、CPT、CPC、CPA綜合衡量。廣告主越來越聰明的發現只有充分利用互聯網廣告及互聯網營銷的互動性，才是互聯網推廣的真諦，這同時也給網路媒體和網路廣告代理公司以至於網路營銷策劃咨詢公司提出了更高的要求。
現今，在國內除了CPM和CPA外，還有兩個指標是國內廣告主衡量互聯網廣告效果的重要參考--CPC（點擊成本）和CPT（每廣告位時間成本，譬如包天、包時等）。
通過CPC的廣告點擊數及點擊率，廣告主可以很清楚的了解自己投放的網路廣告到底帶來了多少宣傳效果，大大滿足了廣告主對廣告效果評估的需求。
而CPT（每廣告位時間成本，譬如包天、包時等）則是目前國內互聯網廣告計費形式的主導，CPT是傳統媒體廣告購買模式的延續，它使得網路廣告的計費模式更趨近於和傳統媒體的購買模式一致。廣告主可以根據自身需求在特定時間段選取特定廣告位進行有針對性的宣傳。換言之，CPT在技術上可以看作是CPM的變形，以適應國內廣告主在廣告購買上的方便，但由於網路媒體區別於傳統媒體的廣告效果可記錄性，CPT無法精確體現互聯網便於衡量廣告效果的優勢。
由於各大媒體尚未能實時地公布其每天的不同頁面的日訪問量（Daily Pageview）和日不重復訪客數(Daily Unique User),因此，廣告主在衡量廣告投放效果時只能根據媒體公布的數據進行估算，這種評估方法難以體現互聯網廣告所應有的精確性和實時性，而只是根據經驗估算出廣告所能傳達到的用戶數量及相應所需付出的費用。同時，一個越來越明顯的趨勢是，隨著媒體頁面訪問量的不斷變化提高，媒體卻缺乏有力的第三方數據向廣告主證明這種頁面訪問量增長的准確可靠性，只能被動地每半年或每一年調整一次價格，以提高自己的收入。
CPT沿用幾年，廣告主漸漸發現這種計費形式缺乏說服力，或者說，廣告主們越來越需要系統的分析互聯網廣告所產生的效果，對這一變化體會最深刻的是網路廣告代理公司的客戶服務人員。在提供的互聯網廣告監測預測數據和報告中，以往客戶服務人員只是提供CPC（廣告點擊成本），但很顯然，廣告點擊率並不是解釋廣告效果的唯一指標。對於將樹立品牌為廣告目的的企業，廣告位置和廣告語言的優劣所導致的廣告支出和用戶對廣告的印象數才是他們的最終需求，而這等同於傳統媒體告知效果的需求。在過去的2004年，不少網路廣告代理公司為了滿足這些客戶的需求，也已經將CPM（千人印象成本）作為一種廣告效果來進行評估。事實上，在國內網路廣告市場不夠成熟的環境下，CPM作為一種計費形式未被國內廣告主接受和理解，一方面是由於CPM的計費方式與傳統的包版位的購買方式之間存在較大的差異，另一方面，也由於權威的第三方監測系統並未能廣泛地應用，CPM尚未能獲得足夠的公信力。目前，這種情況仍然存在，卻期待改變。隨著權威調研機構介入，CPM至少可以作為一種廣告效果監測的指標提供給廣告主。
廣告主的實際需求與點擊後行為分析的意義
廣告主在擁有CPM和CPC後並不滿足，他們在不斷的營銷推廣中積累了更多與互動有關的需求。他們想知道誰關心他們的產品和服務、消費者在哪裡、消費者的習慣是什麼、消費者關心產品和服務的哪些部分、消費者為什麼沒有購買、消費者參與品牌活動的目的是什麼等等，廣告主們希望了解消費者在從認知到購買的整個思維和行為特徵，希望了解在整個營銷過程中消費者反映特徵，更希望通過這些分析可以指導營銷體系的完善。遺憾的是，過去沒有一個媒體可以實現這一點，但廣告主們知道互聯網應該可以幫助他們實現。
互聯網是一個互動的媒體，是點對點宣傳的實現，這種傳播特徵使互聯網的推廣不僅停留在廣告印象（用戶被動看到廣告）或者廣告點擊（用戶主動點擊廣告）上，而且可以滲透到企業的營銷全過程，這可以通過了解用戶點擊網路廣告後行為的分析得以實現。目前，針對廣告主的這些需求，一些代理公司已開發出相應產品。
簡單的說，用戶點擊網路廣告後行為分析的指標是CPA（效果成本），其中的"行動"（ACTION）可以由廣告主進行自定義，譬如化妝品公司可以定義為試用裝申請、銀行廣告主可以定義為信用卡申領、銷售公司可以定義為購買、網路媒體公司可以定義為注冊、電子商務公司可以定義為頁面瀏覽數等等。並且當評估廣告效果時，"行動"的定義可以是多方面的，譬如可以定義頁面到達、注冊、瀏覽頁面數、購買四種行為，分別根據轉化成顧客的機率來綜合分析廣告效果，以了解廣告對哪些人產生了影響，這些人是不是真的對產品感興趣、他們對什麼產品感興趣、他們一般購買什麼產品，一系列的指標加以分析，便可以優化廣告主的廣告計劃，實施方向。
網路廣告價值的綜合衡量
無論CPA、CPC、CPM，單獨來看都不能很准確的體現網路廣告投放的真正價值，但是當廣告主或者廣告公司明確了其廣告效果的評估體系，比如主要是考慮對廣告信息的傳遞還是對直接銷售效果的促進等等，就可以綜合上述因素進行整合的效果評估。所以，體現網路廣告投放價值的最佳衡量方法是CPM、CPT、CPC、CPA綜合衡量。廣告主越來越聰明的發現只有充分利用互聯網廣告及互聯網營銷的互動性，才是互聯網推廣的真諦，這同時也給網路媒體和網路廣告代理公司以至於網路營銷策劃咨詢公司提出了更高的要求。
5、要一篇關於新聞類視頻的論文
說了是新聞類視頻，就不是什麼娛樂類視頻，不是什麼教育類視頻，也不是什麼新聞類刊物等等。你可以說一些新聞紀錄片，可以分析一下像焦點訪談那樣的節目，分析它為啥成功等等。角度很多。
6、以視頻彈幕為研究對象寫一篇論文可以從哪些角度切題？
我覺得你想的幾個角度都還不錯。
彈幕的互動性是新媒體區別於傳統媒體的一個很好的例子。
彈幕吐槽文化是新媒體背景下話語權下放形成的一種新文化。
至於彈幕下個人價值觀體現我覺得這個選題太寬泛。
你說以彈幕為研究對象，是專門寫彈幕嗎，如果是這樣最好做一個簡單的市場調研
如果是從彈幕切入去談新媒體背景下某種現象，那麼應該尋求一些理論支撐，做好前期的文獻准備
7、求一小段議論文，面對抖音帶給我們的利與弊，我們應該怎麼做
利：
一、打開新世界的認知大門；抖音上的各類視頻，從旅遊、跳舞、滑板、小哥哥小姐姐，讓我們從中學習到了別人積極的生活方式和態度，愉悅了身心。
二、給了我們一個展示的舞台；只要你有才華就能在抖音上展示給更多人看，讓我們在現實生活之外，在網路世界做最真實的自己。
弊：
一、不乏低俗、惡搞的視頻；對一些有著惡趣味的人來說，抖音上的低俗、惡搞能使他們在生活中學以致用，並對社會、對他人造成不良影響
二、三觀不正的視頻被大量點贊；一些三觀不正的視頻會對意志力薄弱的人，例如青少年，文化水平較低的人等造成潛移默化的影響
三、用大量的時間去刷視頻；抖音用戶常常會感覺到15秒的視頻很短，一刷卻刷了一個小時，抖音正在漸漸毀掉你的自律
該如何做：
提高自我管理能力，取其精華，去其糟粕，不否認不拒絕抖音類的互聯網新事物，但要堅守自身正確的核心價值觀
8、求一篇有關網路影像文化的論文
【內容提要】
藝術的重大流變從來都是伴隨著媒介的改變而發生的，依傍著高科技媒介而發展起來 的新媒體藝術便是當下電腦、錄像、網路、數字成像技術等先進科技成果混同與整合而 發展起來的一種新型的藝術樣式。可是，與新媒體藝術勃興的發展態勢形成強烈反差的 是對新媒體藝術理論的研究卻很少。本文通過對新媒體藝術的釐清，特別是對其語言品 格特性的集中探求，以尋找新媒體藝術獨特的「詞彙模式」與「語法規范」，並在新媒 體藝術本身語言範式的支點之上，將它置放在與傳統繪畫樣式的對比中進行詳細的甄別 ，探尋新媒體藝術獨特的感知方式和審美資質，以及這種感知方式和審美資質對影像文 化發展的促動作用。
【關鍵詞】 視覺文化/新媒體藝術/影像文化/促動
如果僅從整個藝術材質的自然流變來看，以高科技為支點的新媒體藝術的出現並不是一件重大的事件，它只是藝術表現媒介發展的許多環節中的一個步驟和階段而已。然而正如油畫顏料對西方藝術產生的巨大影響和推動一樣，這種新型的媒介能否在今後藝術的發展過程中發揮決定性的作用還是未知數。即使如此，在新媒體藝術半個世紀的興起與發展歷程中，我們依然可以感受到這種新型藝術樣式的咄咄逼人之勢。一定意義上， 信息化社會里以計算機為代表的高科技媒體藝術正逐漸成為這個社會里普泛的藝術樣式 ，人們無法離開數字影像正如無法離開電腦一樣。
一、新媒體藝術的語言品格
自誕生以來，新媒體藝術就因其媒介的多樣性而顯得模糊與多義。新媒體藝術到底是剔除傳統藝術中以油畫顏料和雕塑材料為代表的傳統媒介之外的所有藝術樣式呢，還是另有所指另有涵蓋?這是對新媒體藝術的語言特性進行考察的必要前提。從文字的意義 來看，新媒體藝術(New Media Art)是與媒體藝術(Media Art)相對的一個詞，如果媒體藝術是指藝術家在工業社會中「用傳統繪畫、雕塑以外的一切工業、商業和技術材料所從事的藝術創作和探索」，(註：張朝暉《什麼是新媒體藝術?》，《美術觀察》，2001年第10期，第66頁。)那麼新媒體藝術「主要指的是那些利用錄像、計算機、網路、數 字技術等最新科技成果作為創作媒介的藝術作品」。(註：王端廷《＜域外觀——什麼是新媒體藝術?＞主持人語》，《美術觀察》，2001年第10期，第66頁。)當然，也有學者持有文化上的泛化性觀念，認為「新媒體中的媒介，不僅僅指藝術表現的物質載體或手段，而且指當代藝術作為文化活動面向社會、進入社會公共空間的方式」。(註：范迪安《從媒體變革到文化視線——在中國當代藝術研討會開幕式上的講話》，《美術研究》，2002年第3期，第66頁。)從文化的當下性視角反觀新媒體藝術也無可厚非，但是就新媒體藝術本身而言，無視新媒體藝術自身媒介的特殊性(即高科技技術的支撐，而這種高科技技術支撐本身與當下信息社會存在著一種互動式的勾連)的做法就是有害的。真正還原到藝術形態自身來看，新媒體藝術對應著的是由成像技術所主控與傳播的圖像文化之社會語境，它更多地聚焦於激浪藝術、前衛電影、視頻藝術(包括觀念性視頻作品、視頻裝置、專注於自我認同的視頻藝術、(註：張朝暉《西方當代新媒體藝術(二、三)》，《江蘇畫刊》，2001年7、8期，第17、4頁。)數碼藝術、網路藝術等藝術樣式。這樣，由於對新媒體藝術內涵的明確界定和分類的圈定，其語言品性的解析就自然與容易得多。
新媒體藝術的第一個與眾不同的語言品性就是對高科技的依靠。從激浪藝術、前衛電影、視頻藝術到數碼藝術和網路藝術，新媒體藝術的發展無不彰示著它對高科技的親密關系。激浪藝術最初肇始於先鋒音樂領域，它把形而下的四處可見的噪音和宗教理念融合起來，在美國青年迪克·黑根斯(Dick Higgins)「互動媒體」(intermedia)創作觀念的推動下，激浪藝術發生了質的變化，整合了行為舞台、電影、攝影機以及其他的影像媒介，不僅形成了蔚為壯觀的藝術思潮，而且還根據各個媒介本身使用上的不同操作製造了大量的特殊的藝術效果。隨後，電視機和攝像機的逐漸普及，開始擺脫膠片的昂貴費用所帶來的創作局限，大量使用視頻和錄像技術，帶動與興起了藝術中的另一場媒介 革命，形成了以電視等為展示工具的視頻藝術。這種新的藝術樣式從橫向上吸納了裝置 藝術和行為藝術的表現方式，加入了諸如身體、電視機等新的媒介材質混合構成視頻裝 置藝術；從縱向上它注重創作主體自身主體性的挖掘，在對主體性的展示過程中拓展為 觀念性和自我認同性的兩類視頻藝術。隨著信息社會的縱深化發展，基於計算機技術的 普及，很快又演變成了數碼藝術和網路藝術，從而創造出人類的一種新型的虛擬性的審 美體驗。
僅僅從材質上看新媒體藝術是不夠的，它在形態上還呈現為對現有圖像資源的移借和拼貼，並且通過這種特殊的藝術創作手段形成一種混同的文本形態。「拼貼，像戲仿一樣，是對一種特殊或獨特風格的模仿，帶著文體的面具，說著已死的語言；但是它是一種中性的模仿方式，沒有戲仿的隱秘動機，沒有諷刺的沖動……拼貼是空洞的戲仿，是失去了幽默感的戲仿：拼貼就是戲仿那些古怪的東西，一種空洞反諷的現代實踐」。(註：[美]弗雷德里克·詹姆遜《文化轉向》，胡亞敏等譯，中國社會科學出版社，2000年10月第1版，第5頁。)作為一種藝術手段，拼貼和移借是後現代藝術家津津樂道的獨創之舉，它通過文本之間的「隱喻、模仿、偷換、假借」(註：高名潞《中國前衛藝術》，江蘇美術出版社，1997年7月第1版，第183頁。)直接削平原有的價值中心，並和已有文本形成了互文本關系，「充分利用大眾傳播媒介，照片、報紙、雜志拼貼、錄像招貼」(註：高名潞《中國前衛藝術》，江蘇美術出版社，1997年7月第1版，第183頁。)等各種影像資源，拋開圖式的繪制性風格，整合原有的圖像，形成文本自身的表現力與互文本之間的映襯張力，當然這種移借和拼貼並不是毫無目的性的，而是統領在藝術家 的藝術觀念之中的形態整合。被譽為反叛性文本的代表之作《女巫布萊爾》(很多電影 理論家把它視為美國「獨立電影」的典範性文本，但我們更願意把它看成新媒體藝術的 代表)在拍攝方式、敘事組織等多方面為新媒體藝術樹立了全新的藝術書寫觀念，徹底 洗刷了人們業已存在的新媒體藝術理念，達成了文本認識途徑的革新。在整個影像敘述 中，出現了電視攝像機(專用)、家用攝像機、老式16毫米電影攝影機等多種書寫工具的 雜合，通過對新聞報道式的鏡語系統的採納和連綴，形成了影像風格的差異性組接，造 成了屏幕顯示的影像跳躍，連串了人類目前的最落後與最先進的影像工具。另外，文本 所有的影像段落都是在戶外隨機交互拍攝、拼貼和組接而成，這種後果直接改變了傳統 文本中的影像肌理，漫溢出新媒體藝術形態的鬆散性和民間化特徵，展露出影像形態的 多樣性與豐富性，楔合了新媒體藝術之先鋒性形態特徵。所以，「要使藝術品成為藝術 品，必須超越語法和句法」，(註：[美]阿瑟·丹托《藝術的終結》，歐陽英譯，江蘇 人民出版社，2001年9月第1版，第62頁。)巴特·紐曼便為新媒體藝術在語法範式方面 的不斷超越與升華中完成藝術本身形態的修繕與增補做出了充分而必要的肯定，它「超 越了詩、小說等先前藝術形式的局限。在許多領域內，藝術家開始混同各種媒介手段， 並把庸俗作品和大眾文化融入到他們的美學創作當中」。(註：[美]道格拉斯·凱爾納 、斯蒂文·貝斯特《後現代理論：批判性的質疑》，張志斌譯，中央編譯出版社，1999 年1月版，第13頁。)
新媒體藝術的語言品格還體現在影像與圖式風格的奇觀化本性上，奇觀呈現是「復合的，被想像與放大的影像化場景……是真正屬於電影的世界，它眩目的視聽價值沒有替代性」，(註：虞吉《電影的奇觀本性——從梅里愛到美國科幻電影的理論啟示》，《當代電影》，1998年5期，第11頁。)「融合了宇宙太空、宗教經典、歷史隱秘、域外傳奇、童話演繹、考古發現等多種內容的影像奇觀」。(註：虞吉《電影的奇觀本性——從梅里愛到美國科幻電影的理論啟示》，《當代電影》，1998年5期，第11頁。)當然，並不是所有的新媒體藝術都具有宏大的敘事功能，但是從電影中汲取營養卻是許多新媒體藝術的共同徵兆。雖然早期的激浪藝術用非常簡略甚至沒有影像的膠片來玩味人們的審美體驗，但是隨著新媒體藝術的不斷發展，許多藝術作品開始運用聲、光、色、人體等媒介來重新構置藝術創作，以表達當下人類業已存在的焦慮和不安。美籍韓裔藝術家白南准在1993年完成的《電子高速公路：比爾·柯林頓偷了我的想法》一共用了313台電視機，使之排成一面牆壁，充分調用閃爍不定的霓虹燈和管線，展示「當代生活圖形的資料庫，從政客到街景、流水線、時裝展示、明星作秀、交通堵塞、環境污染甚至原子彈爆炸時的蘑菇雲……將電視媒介文化的各種碎片無序地編織在一起，似乎作者敘說的不是媒介泛濫的社會現實，而是面臨生存的危機和社會災難」，(註：張朝暉《西方當代新媒體藝術(三)》，《江蘇畫刊》，2001年8期，第4頁。)新媒體藝術的奇觀化體現至此已經非常清楚地展露無遺。另一個新媒體藝術家比爾·維奧拉在1996年完成的作品《水·火·呼吸》由三組投影設備組成。所有場景都設置在英國德哈姆大教堂的天頂上，在哥特式藝術的形式張力下表現一個男人和三種基本生存元素的碰撞，以強化作為 力量之代表的男人與毫無差別之自然元素的共生關系，一組是呈現火焰中的男人，而另 外的則是這個男人淹沒於大水之中。三組視像藝術文本通過對動作的強化來展現男人在 水、火與求生慾望之中的奇觀場面，充分調動形體、聲響等新型的藝術元素以製造強烈 的藝術感染力和震撼力。
與成熟的影像藝術相比，新媒體藝術的藝術語言特性還表現為鮮活的原創性。從激浪藝術、前衛電影到視頻藝術，新媒體藝術都是以對現有影像藝術的反叛姿態出現的，他們用先鋒電影反抗電影藝術，用無差別的原始性拍攝的錄像資料反抗電視里的新聞報道等等，這些無不滲透著藝術創作朝始發性形態的回歸趨勢。比如《女巫布萊爾》，文本給人一種明顯的感覺除了移借和拼貼外就是對傳統敘事方式的叛離與背棄。藝術家在故事的講述過程中，只彰顯一條主線，聚焦於尋找事件本身，而尋找過程本身則是生活化十分強烈的影像記錄，無法避免會造成一種敘事意義上的影像空白。這些空白只有借用各種影像書寫工具造成的敘述細節來填充與更新，從而造成了對傳統影像敘述的背離，完成文本在敘事組織方式、影像營造、成像依據的裂變和突破。在激浪藝術運動中，新媒體藝術家安迪·沃霍爾(Andy Warhol)則以實際行動反叛好萊塢，他創作的《睡覺》(1963年)、《親吻》(1963年)便消解了現實生活細節和電影處理的鴻溝，使攝影機無選擇地記錄事情的發展，也許這種事情根本不具備故事的潛質。這種對體制化的好萊塢進行反叛的結果便是影像形態自身的原初與鮮活性。
另外，雖然數碼藝術與網路藝術的起源也可以溯源到20世紀60年代，但是作為新媒體藝術勃興態勢的代表性藝術樣式則是20世紀90年代的產物，乍一看起來和其他新媒體藝術有著巨大的差異性，但是新媒體藝術透射出來的對高科技技術的依賴、移借拼貼、奇觀本性、原創與鮮活四個品性依然具有強大的涵蓋與包容能力。在數碼藝術的視覺品格中，幻想、規則、虛擬、復合之特性(註：關於數碼藝術的視覺品格見林韜《數碼藝術》，重慶出版社，2002年8月第一版，第2—9頁。)都可以在新媒體藝術的語言品格中找到對應的位置，特別是在網路游戲與網路動畫中，這種品格尤顯突出，甚至成為新媒體藝術語言品格的典型特徵。
眾所周知，理論的顯現都是經驗的升華，雖然新媒體藝術本身的發育並不充分，要進行准確全面的概括也是不可能的，但是經過半個多世紀的發展與探索，新媒體藝術這種基本的語言品格還是非常明晰地凸現出來了。
二、新媒體藝術對傳統藝術的沖擊
作為剛剛興起近半個世紀的新型藝術形態，新媒體藝術是在承續行為藝術、裝置藝術 、觀念藝術、音樂以及電影藝術的品格之後逐漸形成了自己獨特的藝術資質。雖然在淵 源上吸納了各種藝術的構成要素，但是又由於它對新型媒介的依賴和所吸納的藝術樣式 (更多聚焦於現代派藝術)之間所存在的巨大的裂痕，因而也造成了新媒體藝術和傳統藝術的深刻溝痕，而且這種溝痕應和了後現代的社會語境，更顯示出明顯的反叛性和分裂感。
新媒體藝術對傳統藝術的第一個沖擊就是打破「精英藝術」的神話，消解了「精英藝術」與大眾藝術的距離感。傳統藝術一直是高貴的精英分子把玩的「器具」，可是在世紀末人類文化總體呈現出多元化態勢的前提下，處在文化鋒面上的後現代主義實際上是人類再度樹立的以平民話語替代經典話語的一場文化運動。這種帶有革命性質的文化運動從觀念上提供了打破舊有權威擬定秩序的可能性，是影像文化走向「邊緣化」的開端，而且人類所有文化成果在後現代的文化觀念中演變為碎片式的資源，這些資源就為影像文化的捩轉提供原創話語的資源配置與敘述表現，構成了對已有影像文化成果採取的處置態度，即新媒體藝術書寫。那麼，我們稱之為「新媒體藝術」的書寫方式究竟應該 具有一種什麼樣的品格呢?難道僅僅是文本自身鮮活的原創性嗎?當然，這也是其中的表 征之一，但是這種新型的文化書寫方式以一種民間化的方式普泛地存在卻是一個重要的 提示。作為實施個體話語的自然表述和流露的前提，它可以做到真實傾聽人類發自內心 的聲音，所以它至少意味著單純主體性的獲得。專業影像則是面具化了的影像書寫，是 影像歷史語境賦予精英們的某些操控權力，大多數時間內它昭示著一種話語表述的隱喻 特徵，因而不論是主流話語的霸權還是「精英藝術」的強加，它都是各類意識形態過濾 後的影像景觀，是逐漸弱化了的主體獲得強大權力的體現。這種新媒體藝術與專業影像 有著本質的不同，這種不同體現在新媒體藝術表述的自由與靈活性是任何專業影像無法 比擬的，它可以超越了意識形態的束縛與制約，真正實現了主體性存在的自由顯現，成 為了一種人類自身本性化存在方式的改良與進步的表徵。所以，「首先以觀念為重，再 結合表演藝術、身體藝術、聲音藝術和激浪派藝術的其他方面，多媒體裝置藝術成長起 來，它反映了藝術領域里的多種事物和思想，又挑戰了以電視廣告為基礎的媒體系統的 發展」。(註：秦蘅《視像裝置藝術》，《世界美術》，2001年第2期，編譯於[英]邁克 爾·拉什：《20世紀後期藝術中的新媒體》，Thames & Hudson出版社出版，1999年倫 敦。)盡管我們無法精確預測新媒體藝術的形態走向，但是經過新媒體藝術的實證，至 少體現為新世紀的一種良性開端，明示出新媒體藝術發展的一個向度。
在傳統藝術的形態組合中，「構成形式的元素主要有媒介、線、面、明暗、肌理、空間和色彩」，(註：Otto G.Ocvirk、Robert Bone、Robert Stinson、Philip Wigg:《Art Foundamentals:Theory and Practice》，WM.C.Brown Company Publisher,1962,P 11.)囿於材質的局限，它的主要功能是在二維與三維(雕塑)空間來完成物象的造型與展 示。在新媒體藝術中，造型與展示能力得以大大拓展和豐富，它不僅承續著傳統藝術對 空間的佔有慾望，而且還吸納了影像藝術中運動和聲音兩個構成要素，也就是說在表現 力上增加了聽覺感知與時間流動兩個新型的審美維度，「使用視像作為一種純粹視覺媒 材的觀念，看來對我而言是錯的，簡單的理由在於視像發生於時間中。對處理空間訓練 有素的視覺藝術家，常常對時間有種很不確定的把握，並對時間藝術如戲劇的重要性把 握不定……視像藝術要求這樣的集權：我們被期待熱衷於繪畫與雕塑，但它也要我們把 時間奉獻給它」。(註：[美]湯姆金斯《觀看與不觀看》，轉引[英]愛德華·盧西—史 密斯：《新達達、觀念藝術與裝置》，西美正譯，《世界美術》，1998年，第3期，第6 頁。)顯然，新媒體藝術本身的形態構成已經超越了傳統藝術而發生了質變，完全拓展 與顛覆了傳統藝術的表現形式，新型的藝術表現方式充分滿足了後現代藝術中追求視覺 快感的文化企圖和社會語境。
新媒體藝術對傳統藝術的沖擊與更改還表現在多渠道地進行著藝術現代性的探索。新媒體藝術走出了傳統藝術聚焦於形態本身的藩籬，適應新的文化語境並關注藝術形態以外的東西。傳統藝術，特別是「從16世紀中葉到19世紀中葉，西方的審美意向就是要圍繞對空間和時間的理性組織建立起某種正式的藝術原則。和諧一致的審美理想，作為一項調整原則而起作用，它的焦點就集中在相關的整體和形式的統一上」，(註：[美]丹尼爾·貝爾《資本主義文化矛盾》，趙一凡、蒲隆、任曉晉譯，三聯書店出版，1989年5月第1版，第157頁。)西方古典藝術一直恪守著歐幾里德以來的空間觀念和古希臘先輩們劃定的模仿理論，但是歷經非理性思潮的沖擊後，嚴密理性的空間觀念已經盪然無存，而流派紛呈的現代派藝術開始在形態構成上發生對單一元素地強烈突出與誇張。20世紀60年代後，在新文化情緒的夾擊之下，繼抽象派藝術之後「畫布對於一個又一個的美國畫家來說開始像一個行動的場所——而不是一個賴於再現、重新設計、分析和『表現』一個真實和想像的物體的空間」(註：[美]羅森堡，引自丹尼爾·貝爾《資本主義文化矛盾》，趙一凡、蒲隆、任曉晉譯，三聯書店出版，1989年5月第1版，第173頁。)，因而作為20世紀50年代後期興起的新媒體藝術便以張揚這種反叛情緒為樂，直接用自己的實際行動來構成對傳統藝術的解構，以實現對藝術現代化的追求。當然，也不免顯露出抹煞藝術與生活界限的弱點，關注藝術本體以外的存在物，使得藝術在本質上就是「真理進入存在亦即成為歷史性的真理的一種特殊方式」，是「一個民族歷史此在的一個本源」，(註：[德]海德格爾《人——詩意地安居》，郜元寶譯，廣西師范大學出版社 出版，2000年10月第1版，第93頁。)徹底顛覆了「集焦點於人，以人的經驗作為人對自 己，對上帝，對自然的了解」(註：[英]阿倫·布洛克《西方人文主義傳統》，董樂山 譯，三聯書店出版，1997年10月第1版，第12頁。)的知識傳統。因而，由於注視著文本 外部的「觀念」世界，對鬆散性形態的不屑一顧，新媒體藝術不僅成為當下藝術的主流 模式，而且為藝術的現代性做出了探索與實踐，形成了多種圖式混雜的藝術存在態勢。
三、新媒體藝術對當下影像文化的促動
正如前面所述，新媒體藝術出現的超文本意義遠遠大於文本自身的發育。這種意義就是自身文本品格的獨特性使它在多方面為人們樹立了一種全新藝術書寫的觀念，從而釐清人們業已存在的影像文化與視覺文化理念，革新了文本的認知途徑。
新媒體藝術首先強化與凸現了人類自身的主體性，特別是在科技的推動下影像文化逐漸下嫁到民眾階層，撕破了原來只由影像精英們把玩的禁閉性的高貴面紗，促使影像文化與視覺文化的轉捩，而這種影像文化的捩轉直接告示著新媒體藝術對敘述話語權利的擴散。隨著影像界域的擴充和對人類生活的介入，影像的製作手段成為了普通百姓與一切社會機構所能操控的常規手段，家用錄像機、家用攝像機、編播系統的大量攀升以及各種數字化影像軟體的大量開發與簡易化發展，為普通人獲得影像敘述權提供了直接的可能性。話語權利的獲得，影像系統的多渠道展示，特別是家庭直播、單位內部直播、微波傳送、有線傳輸、衛星傳送、聯網播映等播映渠道的多樣性，為個人影像敘述提供了支撐平台，形成一套完整的拍、編、播的影像循環流程，更有甚者還可以賦予一種經濟化的運行與銷售渠道，在各個方面共同保證了個人影像敘述的良性循環。
此外，新媒體藝術增強了影像文化與人類藝術體驗的互動性。視覺文化在人類整個文明層面上早已不再是一個狹窄的存在體，而是一個不斷擴張的文化面，尤其是在網路為中心的當下，形成了由美術、電視、電影、網路等共構而成的圖像時代，加之在全世界方興未艾的專業與非專業的藝術教育活動的催化下，視覺文化已經和人類自身的生活休憩相關，並成為人類自身生存的一種依附方式，尤其在最近出現的被國人稱之為新新人類的年輕一代身上就更真切地體現出來了。他們從小浸泡在影像文化里，動畫與卡通成為了他們幼年時期屬於自己的一塊自足的精神「樂園」，自小形成的這種觀看習慣烙下了圖像化生存方式的印記。顯然，影像文化已經不是存在於學院派理論家的舞文弄墨之中，它早已楔入並成為人們的一種生活方式，可能這就是新新人類與眾不同的真正要旨，成為了影像發展與人類生存互動的例證。新媒體藝術還彰示著影像文化的另一重要維度——游戲功能，把觀影的體驗功能與新媒體藝術特別是網路藝術的播映功能結合在一起，讓網站與文本形成互動，促使訪客產生「融入、代理、轉變」的新型美學體驗，即「融入」到「浸入文本世界的體驗」，「代理」慢慢演化為「我們參與文本的能力」， 「轉變」成為「電子文本賦予我們的在一個始終充滿變化的世界中轉變立場、改變身份 、扮演角色或成為變形人的能力」。(註：[美]J·P·特洛特《＜女巫布萊爾計劃＞的策 劃》，《世界電影》，2002年第2期，第146頁。)所以，這種影像文本與新媒體藝術共 同提供了觀影或游戲體驗時的數字魔力，使得這種共生關繫上升成為新世紀電影營銷策 略不能忽視的重要方式，迫使人們不得不去考慮新媒體藝術文本透射形成的這種近乎互 文本關系的存在態勢與營銷效果。
新媒體藝術對影像文化的另一個促動表現在一種藝術書寫的形成。書寫本質上是思維模式的體現，文字文明主控的社會中，語言是思維運轉的工具，而在由圖像主控的文化形態中，圖式知覺與圖式轉化理應成為這種書寫的載體。當然，書寫與閱讀是密不可分的，既然存在圖像的書寫，那麼圖像的閱讀自然而然地成為書寫思維中的重要組成部分。依靠高科技媒介的新媒體藝術，特別是在高科技媒介逐漸走向民間後，主體的書寫願望就非常強烈地滿溢出來，甚至這種圖式思維模式將會影響人們對世界的查看，形成用圖式來構建、反觀和替代世界的真實圖景，慢慢演化與建構一種新的觀看方式。圖式符號開始構造現實世界，所以「形象或類象與真實之間的界限已經內爆，與此相伴，人們從前對『真實』的那種體驗以及真實的基礎也均告消失」。
(註：[美]道格拉斯·凱爾納、斯蒂文·貝斯特《後現代理論：批判性的質疑》，張志斌譯，中央編譯出版社，19 99年1月版，第154頁。
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網路推手與網路媒體責任感
「芙蓉姐姐」、「賈君鵬」、「別針換別墅」等網路熱點事件都有一個共同的特點：網路推手的精心策劃，在知名網站上保持一定熱度的炒作，不明真相的網民被裹挾。網路推手常常通過網站論壇、博客、QQ群、聊天室、網路視頻、新聞網頁、貼吧等載體，干擾輿情，誤導網民。因此，快速、准確地識別網路推手，排除網路推手的干擾，已成為把握網路輿情的關鍵環節。
網路推手常常利用人們對網路傳播的不適應
網路推手的目的是通過誤導人們的正常認知來實現的。網路推手屢屢得逞，從受眾的角度看，是利用了人們對網路傳播規律的不了解、不適應。 7
在傳統社會中，人們獲取信息的渠道有限，對社會的認知主要基於熟人之間的言談，或是報紙、電台、電視台等傳統媒體的報道。對於熟悉的人提供的信息，每個人的心中都有一定的置信度，不易受到欺騙。傳統媒體一般具有很強的社會責任感和把關意識，更不會提供不準確的報道，因此多年來人們養成了對媒體的高度信任感。在網路時代，人們開始通過網路獲取信息，習慣地將信任拓展到網站提供的信息上，卻不知道由於網路推手的干擾，網站、特別是商業網站提供的信息已經大大偏離了事物的本來面目。由於人們對網路信息的輕信，「曾子殺人」、「三人成虎」之類的故事特別容易在網上發生，這也是一段時期來假新聞屢屢通過網路媒體興風作浪的原因。
網路推手常常與某些商業網站相互利用 商業網站與網路推手之間存在千絲萬縷的聯系，他們常常相互利用，共同「造勢」。一些商業網站為網路推手提供炒作的平台，有的網路推手甚至就是某些商業網站的正式員工，炒作「網路紅人」，竟成為網路推手的領薪工作。
商業網站各種各樣的「排行榜」、「推薦榜」，常被網路推手用作炒作的平台。網上信息浩若煙海，某個事物能否引起廣大網民的關注，很大程度上取決於大型網站的議程設置，取決於是否將關於這個事物的信息「置頂」，送進各種各樣的「排行榜」、「推薦榜」。這樣的議程設置能力一旦交給網路推手，就會讓網路推手們更加肆無忌憚，撥弄輿情。
據報道，炒作「芙蓉姐姐」的人，原先供職於某商業網站，而「芙蓉姐姐」就是該網站率先炒作起來的。一些影視演員已開始通過經紀人與某些網站合作，定期「曝光」生活瑣事，以保持社會的關注度。
網路推手常常喜歡披上「民意」的外衣 ,為了達到誤導的目的，網路推手特別喜歡將其商業目的披上「民意」的外衣，以偽造的「民意」裹挾網民。
當大多數人對某一事物形成共識時，人們常常選擇「隨大溜」，順從多數人的意志，這就是「羊群效應」。在傳統的生活環境中，多數人的意志很難被輕易左右，推手們沒有用武之地；但在網上，推手們很容易通過各種調查活動製造「民意」，裹脅網民。
「推新聞」、「頂帖子」、「新聞表決」等，都是近年來發展起來的網上調查形式。在一些新聞網站，人們不用注冊，就可以對某條時政新聞的內容表示「頂」、 「中立」、「踩」,進行「新聞表決」。與傳統的社會調查相比，這類調查結果很容易失真。以光明網的一次有獎網民投票為例，在調查組織者未進行任何干涉的情況下，約有90%以上的網上投票是非正常的，很顯然，這些非正常投票都是沖著活動的獎項來的。事實上，粗疏的網上調查容易被他人所左右，特別是在網路推手的技術性干擾下，網上調查結果更難以代表廣大群眾。
網路推手常常運用技術手段來偽裝
識別網路推手，還要特別重視和研究網路傳播中的新技術、新方法。在網上調查中，在各種論壇上，網路推手主要藉助於各種技術手段來偽裝「民意」，實現其炒作目的。
「發帖機」就是網路推手慣用的一種手段。「發帖機」實際上是一種偽裝身份發送信息的軟體，它通常採用黑客技術，可以在短時間內往指定的網站發送成千上萬條帖子。據了解，現在的一些「發帖機」發出的帖子已經可以做到內容不重復，而且還具有簡單的語義，即使是網站編輯也很難迅速識別。當「發帖機」發出的帖子大量出現在某種產品的網頁上時，人們很容易受騙上當，作出錯誤的采購選擇。
如果網站管理者對「發帖機」採取了屏蔽措施，網路推手就會僱傭廉價勞動力充當發帖員。與「發帖機」相比，這種「人海戰術」很難通過簡單的技術手段防範，因此，發帖員正成為網路推手越來越重要的工具。目前，發帖員已成為一種新的職業。保守點估計，全國至少有專職或兼職的10萬發帖員在活動。
對網路推手不僅僅是識別，更應該打擊。
網路推手常常化身為「網路殺手」。當網路推手在力捧某個人、某件事物時，他們是推手；當網路推手在詆毀某個人、某件事物時，他們又會變成「殺手」。當「網路殺手」滲透到政治領域時，他們的社會危害就會更大。因此，不管是網路推手還是「網路殺手」，不僅僅需要識別，更需要遏制和打擊。
作為一種新興的媒體，互聯網管理中還存在很多空白，這才給網路推手留下了活動的空間，藉助這個強大的傳播平台，牟取不法利益。遏制和打擊網路推手，可以借鑒一些來自傳統媒體的經驗。
傳統媒體的社會責任感和運作的規范，幾乎沒有給網路推手留下活動的空間。這種社會責任感和運作規范不是在一天之內形成的。在馬克·吐溫的時代，報業曾經被視為靈魂骯臟的行業，任由不法商人和政客擺布。後來，隨著政府監管的完善和行業自律的加強，報業逐漸成為社會良知的代言人。
遏制和打擊網路推手，就要加強對網站的管理。對於那些罔顧新聞道德、縱容網路推手，為網路推手的活動提供溫床的網站，要進行嚴肅的處理。對於一些易於被網路推手所利用的網路傳播形式，要及時進行研究，加強監管。網站作為網路精神食糧的提供者，更應該加強行業自律，主動行動起來，與網路推手劃清界限，禁止網路推手滲透到網路編輯、論壇版主等崗位上來。