新媒體舞台劇

1、各平台中秋晚會明星雲集，誰的表演最精彩？

中秋晚會，央視和地方台各有特色，今年央視中秋晚會的主題是「家國情懷」。共設計了《花園月》，《山河戀》，《共嬋娟》，三個主題篇章，以歌舞晚會的形式 ，採用舞蹈，器樂，交響樂，情景表演等多種藝術形式進行精心創意，編排。今年中秋晚會，演員陣容也是近年來最強，最全的一次 ，即兼顧到各年齡層觀眾的喜好和需求，還增加新媒體垂手可求的明星。

老藝術家包括郭蘭英，李谷一，葉佩英

大陸歌手，包括韓磊，雷佳，張靚穎，李宇春，譚維維，尚敏捷，毛不易，易烊千璽

影視演員：劉濤，黃曉明，楊穎，包貝爾，包文婧

港台明星包括蔡琴，林志玲夫婦，王子涵，李亞楠，歐蘭娜娜

外國籍貫的藝人：梁靜茹，馬克西姆

今年湖南衛視打破傳統，創新式的任務，情景劇，舞台劇，音樂劇等形式，顛覆了傳統的中秋晚會表演形式，將現實主義題材經過精挑細選搬上台，進行藝術加工，並分化成幾個小故事，通過劇本表演的形式，表現人物的親情愛情友情中多個平凡小故事，重點聚焦小人物的高光時刻，通過人們平凡而朴實的中秋心願。

晚會通過拍攝影視方法，力求打造一幕，有著溫度有色彩的，觀眾發現最珍惜的美好，欣賞最誠意的，與眾不同的中秋之夜。湖南台創新式的中秋晚會，讓人們眼前一亮，創新形勢，讓人們欣賞了一台與眾不同的中秋晚會。具體誰的表演最精彩，每個人喜歡的明星不一樣，所以無法進行絕對的比較。

2、誰知道話劇起源是什麼？

回答一下。首先必須要糾正一個概念，話劇來源於西方戲劇，事實上就是西方所稱的戲劇。原因是話劇的特點和西方戲劇幾乎一脈相承，包括核心問題戲劇動作、戲劇表演特點、文本構成、舞台服化等都是一致的。當然，中國戲曲也屬於戲劇范疇，這些特點都是具備的，不過目前西方視中國戲曲為歌劇，主要認為其以唱為主。因此話劇的起源還應該看戲劇的起源，也就是古希臘的酒神祭祀。這是比較通常的說法，即祭祀說，此外還有游戲說，勞動說等論述，我個人比較贊成的是游戲說。具體這些說的區別，你可以看各自的詳細介紹我就不多貼了，意義不大。
舞台劇，音樂劇和話劇的關系。這樣說吧。戲劇在現代電子影像技術發明之前，基本只有一種形式，那就是舞台表演，觀眾要看戲都要去劇場或類劇場的場所。此時你稱戲劇為舞台劇一點不錯。但在電子影像和傳播技術逐步完善以後，隨著電台、電視、電影和網路新媒體的出現，戲劇從原有的舞台劇類型中又分支出另一個發展路線，即非舞台戲劇，也就是說，熒屏上的戲劇就不是舞台劇，但不管電影、電視劇、廣播劇這些非舞台劇還有什麼更新潮的稱法，都屬於戲劇大類。目前台灣地區的藝人把出演電視和電影方面的作品依舊稱為戲劇演出。當然，狹義的戲劇概念在西方就和舞台劇等同，在中國就和話劇等同；廣義的戲劇概念卻是連「泛戲劇」和人類表演的方方面面都納入其范疇中。音樂劇是戲劇大類中的一種，音樂劇既有舞台表演形式，也有影視表演形式，但總的來說還是屬於戲劇。
音樂劇和話劇的區別主要在表現形式上。音樂劇主要以音樂為表現形式，話劇則主要以對白為主。但這並不是說話劇中就不能用音樂，音樂劇就不能說對白，只不過是各自所佔比例相對較小，所起作用不同而已。它們的戲劇內核是基本一致的。
要推薦好看的話劇的話，那真是多了去了。從古至今，莎士比亞的《哈姆雷特》、《李爾王》、《麥克白》、《暴風雨》、《一報還一報》等都是經典之作，還有《物理學家》、《貴婦還鄉》、《天邊外》、《瓊斯皇》、《國家公敵》、《玩偶之家》、《哥本哈根》、《藝術》等等。中國的著名話劇有《雷雨》、《上海屋檐下》、《茶館》等。20世紀80年代以後又涌現一批話劇作品，包括《戀愛的犀牛》、《切·格瓦拉》等。

3、請問什麼是新媒體舞台劇？它有哪些特點？

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4、請教各位一個話劇社如何推廣營銷

話劇社可以推薦你做手機百度這塊的推廣，然後微信新媒體這塊也跟著推廣一下

因為話劇現在很多都是大人帶著孩子去看的，所以他們的一般是用手機查看搜索比較多，時間大概是下午三四點到晚上9點這個樣子

5、話劇表演演員在舞台上不用麥的么?

不用麥，話劇表演講究的是演員運用語言和表演的能力，每一個演員都必須有充足的氣息說出台詞，專業的演員在接受專業訓練時，台詞課里就包含了許多運用氣息的方法，合理的發聲方式，這都是為了演員能夠在舞台上自如地講出台詞。在行業內有個說法，就是最棒的演員說的台詞，在劇院里最後一排的觀眾都能聽得清清楚楚，字字珠璣。但是隨著社會的發展和新媒體對傳統藝術的沖擊，現在這種傳統的表演方式已經逐漸減少了，類似一些「新媒體話劇」「音畫話劇」「音樂話劇」這些新的話劇形式，演員在舞台上利用各種手段簡化表演，通俗點說，用麥說話不用氣了。

6、劉慈欣是如何評價《三體》舞台劇的？

我的作品《三體》、《球狀閃電》所改編的影視即將接連問世了，對於我個人來講，這是讓自己的作品獲得第二次生命的機會。最近IP的火爆程度，超出人們的想像，但是我還是希望我們能透過IP關注作品本身。
有人從《三體》這本書的成功認為中國的科幻熱潮即將到來，說實話，我雖然這樣希望過，但是目前還沒有看到國內科幻呈現真正的繁榮，無論是文學還是影視都是這樣。在這個對科幻的發展十分關鍵的時期，《三體》舞台的出現很令人興奮，也具有重大的意義。

《三體》的舞台劇版本即將先於電影、電視劇在上海文化廣場問世。這是我的作品第一次被改編成話劇形式面向觀眾，也是中國的科幻首登舞台，這次《三體》舞台劇運用了新媒體的手段和一些跨越傳統劇場體驗，可以想像在一個巨大的環繞聲場里觀看由舞美和特效結合的創新形式，我相信這是比較適合科幻題材的一種舞台最佳轉化。科幻文學被搬上戲劇舞台，對科幻本身而言就是一種多維度的發散和交融。另外戲劇的題材也不再局限於講述過去和現在的故事，還可以用來表達未來的生活和宏觀的宇宙世界。
本劇的創作者有他們理解和創作作品的思路，而我自己對舞台劇藝術是陌生的，我看過大量的電影，但迄今為止真的想不起來自己完整地看過哪個舞台劇。在這種情況下，為了避免對創作造成不必要的干擾，整個過程中我的參與不多，我是一個小說作者，而舞台劇與小說的藝術規律是完全不同的，應該讓專業的團隊做擅長的事情。和所有熱愛這本小說的觀眾一樣，我也十分期待今年6月的演出，期待在上海首場演出時看到自己的小說變成舞台上的史詩。
電影在表現視覺沖擊上更有優勢，但舞台劇在細膩的情緒、觀眾的互動、戲劇的張力方面相對花心思，因為劇場還是一個依靠演員台詞、肢體在有限的劇幕里講一個好故事，對主線的提煉，細節的要求就會很高。這次的《三體》舞台劇在具備傳統舞台劇優勢的基礎上，加入了特效和科技的成分，我覺得這個表現充滿創意和科幻意境，相信觀眾也會喜歡。
在寫作《三體》時，我做夢也想不到自己的想像世界有一天能夠在舞台上出現，現在這變為現實，確實讓人感動和興奮。舞台劇是最古老的藝術形式，而科幻小說是一種面向未來的文學，兩者的結合誕生了《三體》舞台劇這樣一部美妙而震撼的作品，這時的舞台就像《納尼亞傳奇》中的那個神奇的衣櫥，從不大的入口走進去，發現裡面是一個廣闊的宇宙。
其實，這種用渺小容納宏大，用狹窄包容廣漠的努力，正是科幻的本質，也是人類文明的精神的核心。渺小的地球就是一個太空中的舞台，在這個舞台上，人類試圖用自己的想像力容納無垠的宇宙，並正在上演著一出叫做人類歷史的壯麗的舞台劇。
希望《三體》舞台劇能讓大家重新找回想像力，在這燈火輝煌的城市之夜，讓我們從舞台上感受宇宙，擁抱未來。

7、話劇起源是什麼？

話劇指以對話方式為主的戲劇形式，於19世紀末20世紀初來到中國。與傳統舞台劇、戲曲相區別，話劇主要敘述手段為演員在台上無伴奏的對白或獨白，但可以使用少量音樂、歌唱等。話劇是一門綜合性藝術，劇本創作、導演、表演、舞美、燈光、評論缺一不可。中國傳統戲劇均不屬於話劇，一些西方傳統戲劇如古希臘戲劇因為大量使用歌隊，也不被認為是嚴格的話劇。現代西方舞台劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。
社會背景
話劇是一種移植到中國的外來戲劇形式，中國話劇由於社會變革需求應運而生。話劇原本是西方舶來品，英語名為Drama，最初中文譯名曾用過新劇、文明戲等名稱。
1920年，以上海新舞台上演蕭伯納名劇《華倫夫人之職業》和民眾戲劇社的成立為標記，話劇正式走上中國舞台。在整個20世紀20年代，「戲劇」這個稱謂基本等同於後來的「話劇」。
1928年，導演洪深提議將其定名為話劇，以統一有關這個新的藝術形式的多種不同稱謂，並使其區別於中國傳統戲曲，以獨立的藝術品格和嶄新姿態屹立於中國藝壇。
話劇是以對話和動作為主要表現手段的戲劇，歐洲各國通稱戲劇。中國早期話劇產生於1907年，當時稱「新劇」或「文明戲」，但新劇於辛亥革命之後逐漸衰落。五四運動後，歐洲戲劇傳入中國，中國現代話劇興起，當時稱「愛美劇」、「白話劇」或「真新劇」，1928年由戲劇家洪深提議定名「話劇」。著名話劇有《威尼斯商人》等。

8、話劇的起源?

回答一下。首先必須要糾正一個概念，話劇來源於西方戲劇，事實上就是西方所稱的戲劇。原因是話劇的特點和西方戲劇幾乎一脈相承，包括核心問題戲劇動作、戲劇表演特點、文本構成、舞台服化等都是一致的。當然，中國戲曲也屬於戲劇范疇，這些特點都是具備的，不過目前西方視中國戲曲為歌劇，主要認為其以唱為主。因此話劇的起源還應該看戲劇的起源，也就是古希臘的酒神祭祀。這是比較通常的說法，即祭祀說，此外還有游戲說，勞動說等論述，我個人比較贊成的是游戲說。具體這些說的區別，你可以看各自的詳細介紹我就不多貼了，意義不大。

舞台劇，音樂劇和話劇的關系。這樣說吧。戲劇在現代電子影像技術發明之前，基本只有一種形式，那就是舞台表演，觀眾要看戲都要去劇場或類劇場的場所。此時你稱戲劇為舞台劇一點不錯。但在電子影像和傳播技術逐步完善以後，隨著電台、電視、電影和網路新媒體的出現，戲劇從原有的舞台劇類型中又分支出另一個發展路線，即非舞台戲劇，也就是說，熒屏上的戲劇就不是舞台劇，但不管電影、電視劇、廣播劇這些非舞台劇還有什麼更新潮的稱法，都屬於戲劇大類。目前台灣地區的藝人把出演電視和電影方面的作品依舊稱為戲劇演出。當然，狹義的戲劇概念在西方就和舞台劇等同，在中國就和話劇等同；廣義的戲劇概念卻是連「泛戲劇」和人類表演的方方面面都納入其范疇中。音樂劇是戲劇大類中的一種，音樂劇既有舞台表演形式，也有影視表演形式，但總的來說還是屬於戲劇。

音樂劇和話劇的區別主要在表現形式上。音樂劇主要以音樂為表現形式，話劇則主要以對白為主。但這並不是說話劇中就不能用音樂，音樂劇就不能說對白，只不過是各自所佔比例相對較小，所起作用不同而已。它們的戲劇內核是基本一致的。

要推薦好看的話劇的話，那真是多了去了。從古至今，莎士比亞的《哈姆雷特》、《李爾王》、《麥克白》、《暴風雨》、《一報還一報》等都是經典之作，還有《物理學家》、《貴婦還鄉》、《天邊外》、《瓊斯皇》、《國家公敵》、《玩偶之家》、《哥本哈根》、《藝術》等等。中國的著名話劇有《雷雨》、《上海屋檐下》、《茶館》等。20世紀80年代以後又涌現一批話劇作品，包括《戀愛的犀牛》、《切·格瓦拉》等。

9、多媒體話劇和普通話劇有什麼不同？

多媒體話劇採用了新媒體藝術的技術,在布置的場景中,加入新興技術的運用,使一些場景更為逼真,能達到模擬真實場景的目的.