1、在國企,如何做好新媒體運營?
在一個國企的汽車修理廠做新媒體運營(微信公眾號),因本人初次接觸這個崗位,多有不懂,望大家指教,謝謝。
談到未來趨勢,必不可少的就是要談錢。
我們首先來看兩個現象:
現象1:現在越來越多的公司都成立了新媒體崗位,是否意味著新媒體的發展前景比較好?
現象2:許多公司的新媒體發展成了雞肋,是否意味著新媒體就不好?
現在無論是傳統行業還是互聯網公司,張口閉口都是「互聯網+」、「互聯網思維」,新媒體崗位也像是雨後春筍般蓬勃而生,眾公司生怕自己落後。但是崗位多是否就意味著我們的就業前景好?未必。
新媒體這個崗位也和其他的崗位差不多,金字塔形人才,一將功成萬骨枯,站在頂端的人才終究是少數,我們往往只是看到了風光無限的一面,而忽略了背地裡的心酸。
新媒體運營,我們不妨將其分為:新媒體+運營。
所謂新媒體,像微信、微博、百家號、大魚號、企鵝號、知乎等這樣的平台都算作是新媒體的渠道,朋友別再說你只知道雙微了。
所謂運營,即運用自身的能力和技能來幫助公司實現運轉,從而達到盈利的目的。
所以,新媒體運營也就是利用雙微、知乎等平台作為渠道的延伸,結合自身的能力與技能幫助公司達到盈利的目的。
一、一等的新媒體運營的是「勢」
四兩撥千斤,借力打力,精準的受眾定位,優質內容的持續輸出,合理的媒體投放,靈活有趣的運營經驗,與粉絲的雙向互動,借機打造自己的品牌等。
通常這種公司一般都是有一定的品牌影響力,並且市場有一定的預算,有成型的創意團隊,比如杜蕾斯的環時互動。
二、二等的新媒體運營的是「內容」
長期優質內容的輸出和產品相關的信息,偶爾的活動策劃來吸引粉絲,積極回復粉絲的留言、評論,但是缺少引流的渠道和客觀的收入,只能停留在不上不下的地步。
三、三等的新媒體
三等的新媒體可能會運營一堆公眾號,一個人就是整個部門,缺乏一定的寫作能力的話可能只能靠轉載別人的內容,沒有任何的資源來維持,缺乏收入的來源,甚至把公眾號做成了硬廣。
生活中,不乏二等和三等的新媒體,就看會如何扭轉乾坤將自己的公眾號再上一層樓。
那麼針對自媒體我們應該怎麼玩?
1)矩陣化
只運營一個賬號很明顯風險是比較大的,同時運營多個賬號,互相引流,多點開花,這點可以像洋蔥學習——旗下粉絲用戶超過一億,有辦公室小野、七舅腦爺、慕容rich等。
2)精品化
拍攝時,你的視頻設備、腳本、後期製作最好專業化
穩定增長離不開穩定的運營,盡量多的通過「優質的內容+創意的活動+有溫度的社群」來打造自媒體平台。
寫作變現的本質是用好內容吸引並黏住用戶。
內容是手段,用戶才是根本。
希望這篇文章能夠幫助到你,更多的內容歡迎大家關注135編輯器的專欄以及其他問題,包括APP推廣,包括新媒體運營,包括職場,我們還有很多帖子。
2、網路媒體廣告的專業術語是什麼
Ad Views(廣告瀏覽): 網上廣告被用戶瀏覽的的次數。 PV(訪問量)或Impression(印象數): 即Page View, 即頁面瀏覽量,用戶每次刷新即被計算一次。 UV(獨立訪客): 即Unique Visitor,訪問網站或看到廣告的一台電腦客戶端為一個訪客。24小時內相同的客戶端只被計算一次。 IP(獨立IP): 即Internet Protocol,指獨立IP數。24小時內相同IP地址之被計算一次。 URL(統一資源定位器): URL給出任何伺服器、文件、圖象在網上的位置。用戶可以通過超文本協議鏈接特定的URL而找到所需信息。 Web Site(網站) Domain Name(域名): IM(即時通訊軟體):網路即時訊息傳呼軟體,如MSN、QQ、雅虎通、網易泡泡、ICQ等。 Key Word(關鍵字) HTML(超文本標識語言): 一種基於文本格式的頁面描述語言,是網頁通用的編輯語言 Band Width (帶寬):在某一時刻能夠通過傳播線路傳輸的信息(文字、圖片、音、視頻)容量。帶寬越高,網頁的調用就越快。有限的帶寬導致了盡可能地要使網頁中的圖片文件小 Browser (瀏覽器): 一種使你能夠在萬維網中瀏覽的程序。瀏覽器可以文字基礎或者圖片的。著名的瀏覽器有微軟的IE,NETSCAPE的NAVIGATOR。 Browser Cache(瀏覽器緩存):為了加速網頁的瀏覽,瀏覽器在硬碟中儲存了最近訪問的頁面,如果重新訪問該站點,瀏覽器就從硬碟中顯示這個頁面,而不是從伺服器中。 Cookie:電腦中記錄用戶在網路中的行為的文件;網站可通過Cookie來識別用戶是否曾經訪問過該網站。
Database(資料庫):通常指的利用現代計算機技術,將各類信息有序分類整理,便於查找和管理。在網路營銷中,指利用互聯網收集用戶個人信息,並存檔、管理;如:姓名、性別、年齡、地址、電話、興趣愛好、消費行為等等。 Targeting(定向): 通過內容匹配、用戶構成或者過濾傳遞最適宜的廣告給用戶 Traffic(流量):用戶訪問站點的數字和種類。 廣告專業術語 Integrated Marketing (整合行銷):傳統行銷手段,即通過四大媒體(電視、報刊、雜志、廣播)廣告宣傳產品,已不能滿足競爭激烈的市場環境;整合營銷就是要運用多媒體組合,偏重多點廣告訴求、注重各個不同種族、不同地區、不同類型、不同層次的消費者需求,全方位、立體化的行銷方式。 Demographics(人口統計特徵):人口區隔的特徵,典型的人口統計特徵包括年齡、性別、地區、學歷、職業和收入等 Rich Media(富媒體):指由2D及3D的Video、Audio、JAVA、動畫等組成效果,目前在網路上被應用的一個高頻寬資料技術。Rich Media能夠提高交互能力,並能實現多媒體、擴展的創意的空間、交易行為以及和用戶的交互的媒介技術。 Campaign(廣告活動) 指每次一個產品的推廣活動,例如IBM下的X60的廣告推廣 Client:廣告主名稱 Campaign Period:廣告活動時間段 Revision: 文件更新版本 Media Flow Chart或Media Spots Plan或Media Plan 指媒介排期表,各個公司叫法不同,但是極為正規的公司如4A公司則使用Media Spots Plan或Media Plan;Media Flow Chart在4A中指粗略的排期,只規定對每個媒體的預算、總體時間段等粗略的信息 Click-through Rate(點擊率): 廣告被點擊的次數與廣告瀏覽的次數之比。(點擊/廣告瀏覽) Audience(廣告受眾) Target Audience(目標廣告受眾),簡稱TA
3、如何利用新媒體廣告組合獲得效益最大化 新媒體沙龍
隨著媒體種類的分化,廣告主面臨的新選擇越來越多,互聯網、IT、通信等高科技正在改變消費者的接受行為,可口可樂也正在研究怎樣利用新興媒體有效影響未來的消費者。從全球媒體產業最發達的美國市場看,網路媒體正在蠶食傳統媒體的乳酪。繼GE等公司宣布增加網路媒體廣告預算(同時減少傳統媒體預算)之後,全球快餐巨頭麥當勞公司也宣布,它將逐漸減少電視廣告預算,與此同時,大大增加對數字媒體的廣告投放額。麥當勞公司主管營銷的副總裁拉瑪先生稱:「麥當勞在電視上一擲千金的日子已經過去了,電視作為影響消費者的主導媒體地位正在發生動搖。」各具有深厚行業背景的廠商和機構紛紛利用各自的固有優勢,開始介入新媒體廣告市場。 新媒體是可以惠及草根階層的「長尾」力量,從廣告商來看,互聯網等新媒體的廣告收入雖然目前只佔中國廣告營業額的2%,但是年增長率為30%。寶潔等廣告投放大戶最近表示,要減少對電視廣告的投放,轉而考慮在網路、賣場視頻、手機等新媒介上的投放。2004年電視、報紙、廣播、雜志獲得的廣告份額分別為38.8%、23.1%、3.0%和7.4%,而2005年預期獲得的廣告份額為38.7%、22.1%、2.8%和6.9%。這四大傳統媒體的廣告份額首次出現了下滑。中國傳媒大學廣告學院院長黃升民認為,中國的廣告市場出現了「拐點」。黃升民稱:「2004年國內廣告市場為1200億元,實現17%的增長,預計2005年的增長在15%-16%,但增長部分很大一塊落到了新興媒體上。」他表示,傳統的四大媒體所佔的廣告份額曾經最高至80%,但到目前只能占市場的45%,相反,直郵、戶外和移動電視等新興媒體的增長速度非常快。富媒體:(Rich media)廣告屬於寬頻廣告的一種,是指除了提供在線視頻的即時播放之外,內容本身還可以包括網頁、圖片、超鏈接等其它資源,與影音作同步的播出。這樣,大大豐富了網路媒體播放的內容與呈現的效果,因此稱為富媒體。這個是奧美攜手奧迪發布了中國第一個 富媒體廣告,根據新浪網的測試,此活動取得了比傳統網上廣 告更顯著的良好效果。於是,富媒體在互聯網捲起了一陣龍 卷風。中國目前投放富媒體廣告的門檻主要是價格問題,富媒體廣告的價格在國內已經達到甚至超過電視廣告的價格,對於國內的企業來說,很少有人願意去嘗試這樣高金額的廣告投放。價格高的原因主要是提供流媒體技術的公司不多,市場處於相對的技術壟斷階段,中國市場不過是其邊際利潤中的一小塊,他們眼睛主要盯的是國外市場。但由於國內對富媒體廣告各方面管制的缺乏,富媒體廣告的市場預期究竟如何?用戶需求如何釋放和挖掘?商業模式如何創新?諸多問題困擾富媒體廣告整個價值鏈。基於對富媒體廣告價值鏈的的精深理解和市場現狀的全面把握,易觀在對富媒體廣告價值鏈進行深入剖析的基礎上,將在沙龍上對富媒體廣告行業的發展趨勢及其帶來的商機給出了一些前瞻性的預測和建議。 樓宇液晶電視廣告樓宇液晶電視,以其精確直達目標受眾群、成長迅猛、回報豐厚等「殺手鐧」,緊隨被譽為「第五媒體」的互聯網和手機簡訊之後,榮登「第六媒體」寶座。數據表明,針對上海、北京、深圳、廣州等12個國內主要城市,在寫字樓、賓館、商場、商住公寓樓、醫院等7個樓宇市場內,聚眾傳媒和分眾傳媒兩大行業巨頭共佔有樓宇總量96.5%的市場份額,其中聚眾傳媒的樓宇佔有率為46.7%,分眾傳媒佔有49.8%。在雙方「大本營」的上海,聚眾擁有的樓宇數量達到了53%,分眾為46%。20世紀90年代以來,全國戶外廣告獲得高速發展,投放額11年內增長了10倍,年均增長率26%,超越整個中國廣告支出的增長率。據調查,戶外廣告的平均千人成本僅相當於電視、報紙等其他媒體的1/10-1/30。信息技術、視頻顯示技術以及消費者時間分配方式的變化,為戶外廣告市場發展打開了巨大的上行空間。車載電視廣告(公交、出租)據統計,義大利計程車電視市場份額將達到每年1500萬美元,車載電視廣告逐漸成為廣告市場上的新興力量。如今的計程車電視廣告業務在全球范圍內已經造成了一定的影響。在美國和加拿大,已有多座城市開始了計程車載電視廣告業務的試運營。當然這並不意味著現今的車載廣告業務已經完全成熟,首先在技術方面就存在急待解決的問題。可是它未來到底有多大的空間可以成長?其效果是否有效傳達,都值得拭目以待。但是市場不會等待,易觀教你慧眼識清當今中國車載電視廣告行情,與您一同探討車載電視廣告發展的「不可限量」的前景。網路營銷時代的網路廣告、搜索引擎、電子郵件的三大法寶,已經被富媒體等新營銷形式所替代,而今已進入新的網路營銷時代。在寬頻日益普及的今天,網路技術的伸展性這一點讓網路廣告更具魅力。
4、結合案例說明中國近代廣告出現了那些媒介形態?為什麼會出現這些形態
一、視聽新媒體節目形態的內涵
「節目」,最早是指文藝演出的藝術作品。廣播電視誕生後,以其電子傳播的速度和覆蓋面的巨大優勢,迅速成為大眾傳播的主要媒體。幾乎所有的藝術節目都藉助它的優勢得到迅速傳播,因而「節目」一詞也從廣播電視中的文藝演出作品引申為電台電視台播放的一切項目。美國學者約翰·菲斯克認為,「節目是電視所輸出的有明確界定與標識的部分。它具有明確的時間與形式界線,與其他節目有類別上的相似之處,更有著明顯的差異。我們知道廣告不是電視節目中的一部分。我們知道一個節目什麼時候結束,另一個節目什麼時候開始。節目是穩定的、也是固定的實體,是以商品形似和生產和出售的,是由節目編排人員安排播出的。」由此可見,從廣義上,節目可以理解為不同媒介傳播的內容和形式。不過,這種理解過於寬泛,我們可以藉助相關學者對電視節目形態的研究,從狹義上,更好地理解視聽新媒體節目形態的內涵。
關於電視節目形態的定義,有多種不同的理解。有研究者認為:「電視節目形態指的就是與電視節目內容相對應的電視節目表現形式,他是電視節目製作方式的核心,提供著適用於不同內容的電視處理方法」。也有研究者認為,電視節目形態是電視節目內容存在的樣式和運動狀態,包括節目的名稱、主題、內容、形式、時長等,但不容忽視的是「電視節目形態在當代還被賦予了新的意涵——所謂節目形態,就是電視節目設計的基本模式」。還有研究者認為:「節目形態是構成一個廣播電視節目的各個形式要素依照不同的組合方式、不同的功能指向,而最終形成的節目的存在形態,具有相對穩定的外部形式和內部構造」。
歸納相關學者的研究,電視節目形態的內涵大致包括以下幾個方面:①電視節目形態是電視節目內容的表達形式與結構方式;②電視節目形態處於不斷發展變化的運動狀態之中;③電視節目形態還有電視節目設計模式的涵義。這些對於電視節目形態的研究,對於更好地理解視聽新媒體節目形態,具有重要的借鑒作用。
如果我們用一種歷史的的眼光看待視聽新媒體節目的話,所謂「視聽新媒體節目」應該是伴隨著視聽新媒體的誕生與發展,逐漸形成的不同於傳統廣播電視的節目內容和服務功能。此類節目要麼在結構形式上具備與傳統廣播電視節目不同的模式,要麼在服務功能上對傳統廣播電視節目有新的拓展。總之,視聽新媒體節目應該是傳統廣播電視播出平台上所沒有的內容、形式或服務。因此,即使是在新媒體平台上播出的傳統電視節目內容,如電視劇和電視欄目等等,也並不屬於視聽新媒體節目。
簡要總結視聽新媒體節目形態的內涵如下:第一,視聽新媒體節目形態是指與傳統廣播電視節目不同的內容、形式或服務,其突出特徵是基於互聯網技術的交互性。第二,視聽新媒體節目形態是指在數字新媒體平台播放的節目或提供的服務。第三,視聽新媒體節目形態處於不斷的運動發展變化中,新的品類將隨著視聽新媒體的發展不斷涌現和成熟完善。
二、視聽新媒體節目形態的類型
視聽新媒體節目形態的研究目前才剛剛開始,沒有現成的分類標准可循。筆者認為視聽新媒體節目形態的類型既可以按照播出平台分類,也可以按照技術應用分類,還可以按照內容創新分類。但是,無論按照什麼標准分類,視聽新媒體節目形態都應該是「傳統廣播電視媒體播出平台上沒有的節目形態」。遵循這個基本前提,綜觀目前廣播電視與互聯網融合過程中出現的各種新的節目內容和服務功能,本文嘗試為各種視聽新媒體節目形態進行分類。
按照視聽新媒體播出平台分類。目前,視聽新媒體節目的播出平台主要是傳統電視與互聯網融合所產生的新媒介形態,主要有電視與互聯網融合產生的網路視頻、IPTV,電視與移動互聯網融合產生的手機電視。相應地,產生了網路視頻欄目、IPTV與互動電視內容、手機電視節目等視聽新媒體節目形態。
按照視聽新媒體節目內容分類。在視聽新媒體發展過程中,由於傳者與受眾之間關系的變化,受眾參與程度的增強,微型碎片化內容增多,以及技術應用創新等因素,出現了公民視頻新聞、微電影、新媒體劇、富媒體廣告、電子游戲等視聽新媒體節目形態。
這些視聽新媒體節目形態都是目前傳統廣播電視播出平台上所沒有的,它們在新媒體發展過程中誕生,或者在傳統電視節目內容啟發下融合了視聽新媒體的技術特點從而煥發出勃勃生機。前者如公民視頻新聞、IPTV與互動電視內容、電子游戲、富媒體廣告等,後者如微電影、新媒體劇、網路視頻欄目、手機電視節目等。每一種視聽新媒體節目形態都有其不同的誕生、發展歷程和典型特徵。
1、微電影
微電影是一種短時長、低投入,可依託多元媒介平台製作播放的影像藝術內容產品。在共享、交互、傳播的新媒體時代,微電影的本質是一種參與和傾訴的影像方式。微電影的類型可以分為:廣告微電影、明星微電影、定製微電影、游戲微電影等。微電影之所以能成為視聽新媒體節目形態的一種,最為重要的原因是在網路時代,「微內容」廣受歡迎。網路播出平台的出現,「微內容」創作和傳播的雙重繁榮,改變了新媒體的內容生態環境,YouTube、優酷、土豆、六間房等視頻網站的崛起,UGC(用戶自製內容)的繁盛,社會專業製作力量的加入,讓「微電影」享用著「微時間」,成為大眾文化消費的新寵。從這個意義上來講,是網路的平台和空間造就了「微電影」,使之成為一種當之無愧的視聽新媒體節目形態。
2、新媒體劇
新媒體劇是依託新媒體環境完成製作和傳播,具備觀看自由靈活、類型豐富等特徵的影視劇節目類型。新媒體劇囊括網路劇、手機劇、公共視聽載體劇等多種類型,具有生產周期短、製作門檻低、投資風險小等特點。國外的網路劇發端於20世紀90年代,一般認為,植入了蘋果公司等信息產品的品牌廣告《地點》是美國第一部網路劇。2000年,我國一部原創網路劇《原色》上傳網頁。2005年,上海文廣和上海移動聯合推出了手機劇《新年星事》。2006年,優酷網、酷6網等視頻分享網站紛紛上線,越來越多的網路劇涌現出來。究其實質,新媒體劇是傳統電視劇在網路視頻、手機視頻和移動電視播出平台上的「變種」。其時間短的特性,成為新媒體劇不同於傳統電視劇的顯要特徵。一般來講,新媒體系列劇的單集時長10分鍾左右,這在很大程度上是移動環境下用戶觀賞的「微時間」所決定的。同時,專門針對網路用戶的群體特徵和視聽新媒體播出平台的量身打造,也成為新媒體劇成為視聽新媒體節目形態之一的質的規定性。
3、公民視頻新聞
公民視頻新聞是由普通公眾拍攝、製作,發布在互聯網平台上,運用畫面與聲音符號體系對新近或正在發生的事實進行反映、報道、記錄、調查的視頻短片。吳信訓、王建磊將公民視頻新聞分為公共領域、親身經歷、主動調查、事先策劃和視頻合成五大類;蔡麗霞認為公民新聞的來源有現場見聞、自身事件、調查報道、自我報道四類。在表現形態上,公民視頻新聞和傳統電視新聞具有很大的差異。比如:公民視頻新聞一般沒有出鏡記者,沒有主持人,不設新聞導語;畫面因非專業設備拍攝而不甚清晰,鏡頭時而搖晃不穩,推拉搖移的運用也不甚合理等等。但是,恰恰由於公民自身對於新聞價值的判斷、非專業化的采訪攝制、音樂和字幕的運用與成熟的電視新聞不同,其獨特的節目形態特徵才愈加突出和明顯。公民視頻新聞的興起,一方面是由於數碼攝像機和電腦編輯系統等技術設備的普及,一方面顯現出公民社會參與意識的增強。目前,這種視聽新媒體節目形態已經反向發展到傳統電視的播出平台上,顯現出旺盛的生命活力。
4、網路視頻欄目
網路視頻節目發展到一定的階段時,出現了一種固定網站播出、固定節目時長、固定主持人等欄目化特徵明顯的網路視頻欄目,此類欄目屬於網路原創節目,不在傳統電視台播出。如搜狐網2007年1月開播的自製網路綜藝娛樂節目《大鵬嘚吧嘚》、人民網人民電視頻道於2009年底推出的原創新聞評論欄目《小六磚頭鋪》、中國傳媒大學在讀博士研究生林白(網名「林中白狼」)主持的原創網路脫口秀欄目《麻辣書生》、騰訊網2011年7月推出的原創紀實專題欄目《記錄》等等。2012年英國倫敦奧運會期間,鳳凰新媒體推出奧運原創節目《鏘鏘五環行》和《倫敦下午茶》同步在河南衛視、深圳衛視CUTV(城市聯合網路電視台)旗下的10餘家成員台的黃金時段落地播出,成為網路視頻節目逆襲傳統電視播出平台的最新例證。
5、IPTV與互動電視內容
所謂「IPTV與互動電視內容」是指,在以電視機為接受終端的 IPTV或雙向互動的有線數字電視上呈現的,區別於傳統電視媒介互動節目形式的,以網路技術為基礎的新型互動節目和服務項目。比如在電視機上實現的電視上網、互動游戲、虛擬社區、遠程醫療、可視通話、報刊訂閱等等。IPTV與雙向互動的有線數字電視融合了傳統電視內容和互聯網內容,用戶既可選擇影視直播、影視點播、時移電視,也可以瀏覽信息、家庭學習、休閑娛樂、視頻通信等。一般來講,IPTV互動內容可以分為「人機互動」與「人際互動」兩大類。我國現階段IPTV與雙向互動的有線數字電視主要以視頻點播的人機互動為主,以電視機為中介的人際互動也正在逐漸增多。
6、手機電視節目
手機電視節目是指在手機電視上播出的內容項目。手機電視節目無論是在節目編排、畫面鏡頭、音效、字幕,還是視覺傳達和節目模式方面,都與傳統電視節目具有明顯的差異,成為一種獨立的視聽新媒體節目形態。我國的手機電視業務始於2003年11月在海南舉行的博鰲亞洲論壇,當時由海南電視新聞中心製作的近70條相關視頻新聞通過移動、聯通兩家手機電視網路進行了業務傳輸。2005年,上海東方龍手機電視公司投資拍攝了中國第一部用高清攝像機拍攝的手機電視劇《白骨精外傳》。手機電視是一種嶄新的視聽新媒體,在傳播環境和受眾需求方面與傳統電視區別較大,隨著數字多媒體廣播的普及和發展,符合手機媒介特點的短視頻節目越來越受市場青睞。目前在世界范圍內,獨立於傳統電視節目之外,符合手機媒介傳播特點、傳播環境以及手機電視受眾接受生理和心理特性的新型視頻節目越發受到重視。
7、電子游戲[9]
電子游戲是一種基於計算機平台和數字技術的,鼓勵玩家以獲得身心愉悅為目的自願參加並要求玩家遵從特定的規則與目標的獨立於日常生活的娛樂活動。體驗是電子游戲的核心,電子技術對游戲體驗的影響有屏幕帶來的視覺體驗、輸入技術的革新帶來的觸覺體驗、互聯網帶來的交互體驗等,同時,電子技術的發展還會給玩家帶來更為沉浸的游戲體驗。玩法的革新、交互的簡化、美術的創新、音樂的豐富,游戲科技的發展可以使玩家更容易進入沉浸環境,從而深化游戲體驗。作為一種視聽新媒體節目形態,電子游戲賦予了參與者角色扮演的功能,傳統電視的「觀眾」變成了「演員」,在設計好的規定情境和游戲規則中表演或競技。這種視聽新媒體節目形態對傳統視聽節目的超越顯而易見。由於電子游戲與商業結合緊密,其類型化開發程度很高,產業化發展步伐很快,目前已經出現了在電視屏幕上進行遙感互動的游戲新品類。
8、富媒體廣告
隨著技術進步以及消費市場的成熟,出現了具備聲音、圖像、文字等多媒體組合的媒介形式,人們普遍把這些媒介形式的組合叫做富媒體(Rich Media),以此技術設計的廣告叫做富媒體廣告。簡而言之,富媒體廣告是運用多種網路技術製作而成的具有與用戶互動功能的互聯網廣告節目形態。網路技術發展為富媒體廣告提供了技術支持,巨大的市場空間為富媒體廣告帶來了不竭的動力,新媒體藝術的成熟確保富媒體廣告的創意完美呈現。彈出式、浮動式、互動式、flash、Java、3D、視頻等富媒體廣告的出現,豐富和擴展了傳統電視廣告的視聽表現和想像空間,最終讓富媒體廣告成為互聯網平台上的視聽新媒體節目形態。
三、視聽新媒體節目形態的特徵
由於新的播出平台的特性要求、新技術的應用、傳播理念的變化等因素,目前視聽新媒體節目形態不斷地創新與演變,逐漸顯現出一些基本的特徵。
1、新的播出平台
新的播出平台,決定了視聽新媒體節目形態的相應變化。以手機電視節目為例,移動互聯網把手機從單純的移動通話工具轉變為具有上網功能的移動視聽多媒體,手機上網、手機電視、手機報等功能齊備於一身。由於這種「帶著體溫」的第五媒介,有便攜性、隨身性、實時性、直接消費性等傳播屬性,智能手機終端實現了快速的數量增長和市場普及。相應地,手機電視也得到了快速發展,成為跨屏傳播時代傳統電視隨時隨地的「補償性媒體」。但是,由於手機電視的使用環境多是室外或者嘈雜的車站碼頭等公共場所,手機電視的節目內容和形態也需要在傳統電視節目基礎上做出調整,以適應這種移動媒介平台和受眾接收環境發生的變化。比如,手機電視移動收視的傳播特性決定了單個手機電視節目的時長應該縮短,大篇幅、長時段的傳統影視劇不宜在手機上照搬播出。目前國內外慣常使用的方法是抽取傳統影視劇作品中的段落精華,改編製作成5分鍾以內的手機短視頻系列節目播放。再如,手機屏與電視屏相比較小,這就決定了傳統電視節目中普遍使用的字型大小較小的屏幕文字不適用於手機電視。不僅如此,在專為手機電視編輯製作的各類節目中,也應多為手機電視受眾考慮,盡量多用特寫和近景,少用遠景和大遠景,方便受眾在手機屏上的觀賞。可見,手機媒介的傳播特性決定了作為視聽新媒體節目形態之一的手機電視節目與傳統電視節目形態的差異。不同的播出平台對視頻節目的不同要求,引導著視聽新媒體節目形態創新和演進的方向。
2、新的技術支持
視聽新媒體是媒體技術與信息技術發展相結合的產物,並隨著各類相關技術的交叉與融合不斷成熟和完善。當前,媒體技術和信息技術整體呈現數字化、網路化、融合化的發展態勢,其中寬頻化、IP化、更高層面的智能化成為這個時代的技術亮點,這些技術變革不斷推動著媒介形態的創新,推動著傳統媒體與新媒體的融合發展。相應地,視聽新媒體節目形態也在新的技術支持下,逐漸向數字化、網路化、互動化、智能化、應用軟體化方向發展,愈加顯現出與傳統電視節目的區別。
新技術改變了傳統廣播和電視的結構、傳遞、運營、製作、節目、內容以及接收。雖然傳統的廣播和電視接收器已發展得越來越便攜了,但還是受到來自黑莓(BlackBerry)、iPod、可視電話(Videophones)和智能手機(Smartphones),以及其他能夠通過互聯網接收音頻和視頻信號或數字信號的設備的競爭。更為矚目的是,在新興技術的支持下,包括「網路視頻短片」(Webisodes)在內的視聽新媒體節目形態,挑戰了廣播系統的根本屬性。
隨著媒介融合的深度發展,視聽內容傳播的應用軟體化趨勢在視聽新媒體終端的威力越發明顯。智能手機的嵌入式操作系統、嵌入式應用軟體等技術應用,目前已經越過手機、電腦和平板,向智能電視、互聯網電視、IPTV終端快速滲透。數字晶元的信息處理能力越來越強,軟體嵌入技術應用越來越廣,這些技術的創新和應用為視聽新媒體節目形態的創新和演變帶來強勁的發展動力。
3、新的互動參與
馬克·波斯特把互聯網主導的「雙向的去中心化的交流」稱為「第二媒介時代」,以此來區分由電視主導的「播放型傳播模式」。[13]這種劃分,意在強調新媒體互動、參與的傳播特性。在這種思路的啟發下,我們也可以從受眾角度把視頻內容的傳播劃分為:「受眾接收型傳播」和「受眾參與型傳播」。在「受眾接收型傳播」中,受眾是被動的,主要是接收電視單向傳播的內容;而在「受眾參與型傳播」中,受眾是主動的,除了接收信息外,還可以搜索信息,甚至為其他用戶上傳自己製作的內容以供分享。這種互聯網的雙向互動傳播特性給受眾的互動參與帶來極大的便利,雙向化和互動性成為視聽新媒體節目形態不同於傳統電視節目的鮮明特徵。比如,公民視頻新聞。這種受眾自己採制的視頻內容信息,通過受眾的主動參與和上傳分享,逐漸形成了一種不同於電視播出新聞的「非專業化」特徵明顯的視聽新媒體節目形態,成為公民自製的參與式「草根報道」。再如,IPTV與互動電視內容。通過在電視機終端植入部分互聯網互動功能,IPTV實現了「虛擬社區」的新應用,觀眾之間可以實現視頻通話、卡拉OK、私信、留言等,甚至通過與銀行合作實現用戶在家裡就能直接「刷卡」的電視購物、電子支付等服務,大大拓展了「人機互動」的空間和范圍,部分實現了通過電視機終端的「人人互動」。此外,還有電子游戲類節目的沉浸式體驗和角色扮演的功能,都充分體現了視聽新媒體節目形態受眾互動參與的鮮明特性。
4、新的表現形式
視聽新媒體節目應該是在結構形式上與傳統廣播電視節目有所區別,或者在服務功能上對傳統廣播電視節目有新的拓展。從這一概念的內涵來看,視聽新媒體節目形態應該具備不同於傳統廣播電視節目的新的表現形式,這是視聽新媒體節目形態的質的規定性。試舉例說明:微電影、新媒體劇、手機電視節目等可以歸為「微視頻」,其突出的特點是單個節目時間短,適合受眾利用碎片化時間欣賞觀看;網路視頻欄目、公民視頻新聞等視聽新媒體節目形態的突出表現是製作較傳統電視節目略顯粗糙,甚至不夠專業,在音樂、字幕運用方面與傳統電視節目有較為明顯的差別;IPTV與互動電視內容,在「人機互動」、「人際互動」以及通信服務功能拓展上大大豐富和超越了傳統電視節目內容;電子游戲和富媒體廣告,則從根本上超出了傳統電視節目的范疇,從節目形態到技術應用都是對傳統電視節目全新的、互動的創新與演進。
5、如何理解和把握新媒體藝術的主要類型與特徵
新媒體藝術的先驅者羅伊·阿斯科特(Roy Ascott)說,新媒體藝術最鮮明的特質為連接性與互動性,其表現形式很多,但它們的共同點只有一個,那就是用戶經由和作品之間的互動、參與改變了作品的影像、造型、甚至意義。新媒體藝術與國際互聯網的結合,使它具有了超大容量、超越時空、雙向傳播、高度共享、平等對話等特徵。[5]
一、20世紀初期的新媒體藝術實踐
20世紀的新媒體藝術發展史,還直接與各種媒體實踐以及新藝術經驗有直接的淵源關系,它們包括「20世紀60年代的觀念藝術,由早期未來主義宣言和達達主義式行為以及稍後出現的偶發藝術脫胎轉變而成的70年代表演藝術,同時五六十年代的前衛藝術實驗中也出現了依賴機械技術的動力藝術和最早的電子藝術作品」,這其中也涉及錄像以及稍後的計算機網路藝術等。[5] (p174)
當我們提到20世紀藝術的發展源流時,馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp,1887-1968年)和約翰·凱奇(John Cage,1912-1992年)是兩個不可迴避的人物。杜尚是歐洲「新」達達(Neo-Dada)、觀念藝術和新媒體藝術的開山鼻祖,是他最先把藝術從架上還原為日常生活中的現成品;他以一種全新的方式把藝術家置於藝術創作過程中非常核心的地位,使藝術家們不再受畫布牽制而可以自由地通過任何可能的方式來表達他們的任何觀念;也是他第一次把藝術的主題拉到了日常生活的政治學、現成物和觀眾的視角;當代先鋒藝術家們的一個重要審美取向是把藝術當成一種「個人的敘事」,這也是從杜尚那裡開始的。
凱奇是「激浪派」(the Fluxus)、先鋒藝術(the avant-garde)和實驗音樂的代表人物,「他強調藝術結構上的隨機,對環境開放的態度,以及建立在他所欣賞的禪宗基礎之上的,考慮到自然和過程的東方價值觀」,[5](p174) 他從東方哲學和禪宗思想的獨特視角出發來理解音樂與藝術,發掘出了藝術中的「偶然性」因素,並在他的音樂創作中開始了對東方民族直觀、合一、整體的人生態度進行探索。韓裔錄像藝術家白南准(Nam June Paik)也說:「當拼貼技術代替油彩和畫筆的時候,顯像管就將代替畫布。」他用電視機和顯示器來實踐著凱奇的思想。他的《禪之電影》(Zen For Film)的創作靈感就直接受到凱奇代表作《4分33秒》(4』33」,1952)的影響,而凱奇在這部作品中想告訴觀眾的是:天下大道盡在一切無心之中,這和杜尚的把藝術歸還於生活的理念是不謀而合的。
「凱奇的基本思想就是讓觀眾意識集中於一點的『非焦注』(un-focusing)思想。他認為藝術家創作的不是某種脫離觀眾或者封閉的東西,相反的,藝術家的創作使觀眾更向外開放,更了解他們自己和他們的環境。」[6](p6) 他的代表作之一《Atlas Eclipticalis》聽來像是一群雜亂無章的怪音,是生活中各式各樣聲音的組合。吱吱呀呀開關門的聲音,叮叮當當器具碰撞的聲音,還有自然界各種聲響交融在一起,形成一場偶發的自然韻律的混響。
杜尚和凱奇的出現改變了現代藝術的進程他們以開創性的姿態更新了藝術媒體與觀念,他們的作品所傳達出來的藝術理念也成為後世新媒體藝術家實踐可資借鑒的思想源泉。實際上,他們對後世的影響並不局限於他們的作品,更在於他們在作品中所要呈現和已經表達了的,是他們賦予現代藝術各種形式以存在合法性的試驗。
在杜尚與凱奇的藝術觀念的影響下,新一代的藝術家們,像喬治·馬西歐納斯、約瑟夫·波伊斯、白南准、羅伯特·勞申伯格(Robert Rauschenberg)、安迪·沃霍爾(Andy Warhol)、讓-呂克·戈達爾(Jean-Luc Godard)、維托·阿孔奇(Vito Acconci)、布魯斯·瑙曼(Bruce Nauman)、丹·格拉漢姆(Dan Graham)、瓊·喬納斯(Joan Jonas)、謝莉·納謝特(Shirin Neshat,1957-)、比爾·維奧拉(Bill Viola)、加里·希爾(Gary Hill)、皮皮洛蒂·里斯特(Pipilotti Rest)等人逐漸從架上繪畫、色彩、線條、認知方式與傳統的藝術思維的束縛中解放出來,逐漸把藝術實踐擴展到新的領域在20世紀50-60年代的波譜藝術以及光雕塑藝術、活動雕塑、極簡主義、偶發藝術、觀念藝術等藝術實踐中,拼貼、戲仿、復制、解構和偶然性因素等後現代主義美學范疇被普遍地運用於藝術的創造與實踐中;新的媒體、新的觀念、新的技術被越來越多地應用到藝術創作中去,由杜尚和凱奇所開創的開放的、多元的藝術觀念走向也逐步在世界范圍內獲得認同。由此,新媒體藝術的發展直接受到來自媒體、技術和藝術理念變革的影響,發展到今天,可以說,已蔚為大觀,自成一派。
二、新媒體藝術「新」在何處?
新媒體藝術從開始的靜態傳輸,到現在的動態顯示方式,從被動地要求觀眾觀看到互動參與,從滑鼠、鍵盤的輸入到通過自身肢體行為的藝術呈現,既是藝術創意的突破,也是技術的合理應用。互動多媒體技術的介入,也使觀眾由一個完全的被動者,變成主動的參與者,極大地凸顯了觀眾的參與性、沉浸感與娛樂性。概括起來,筆者認為新媒體藝術的「新意」,主要體現在以下幾個方面:
1.藝術載體的多元化:超媒體。在藝術發展史上,藝術載體經歷了以下介質的變遷,聲音媒介(勞動號子、口傳藝術音樂等)視覺媒介(書法、繪畫、行為藝術的、雕塑線條圖像等體體它們的排列重組、拼貼移用、凝結再現所形成的新的「媒體聚合物」,成為新媒體藝術表現方式的新型載體,這就是「新媒體」的意義之所在。
2.藝術生成方式的跨學科性:新技術。在藝術思維的支配與組織之下,新媒體藝術的生成手段幾乎借鑒了現有學科門類的技術理念與方法,生物學、光學、化學、材料科學、計算機信息處理科學以及互聯網技術、虛擬現實技術、遠程傳播與通信技術甚至基因技術等都可以成為促成一件新媒體藝術作品的生成手段。隨著科學技術的進步與分工的細化,更多的新技術手段將被引入藝術創作之中,從而將人類帶進令人眼花繚亂的新媒體藝術王國之中,從這點上講,新媒體藝術對現代科技所採取的是一種開放與自由的態度,可以說,新媒體藝術最大限度地實現了技術與藝術的融合。
3.內容與形式的非傳統性:新藝術。從本質上講,新媒體藝術不同於現存的任何一種藝術樣式它也不是後現代主義藝術的「亞群體」。多媒體技術平台的普及與技術開發本身蘊含的可操作性、互動性與大眾化因素也真正地把藝術從天堂拉到了人間,成為普通大眾的生活方式之一。我們看到,熟練運用數碼相機、低成本拍攝和非線性技術製作DV(Digital Video,即數字視頻)、操作動畫制圖軟體創作Flash動畫、利用RSS技術創建「博客」(blog)等已經成為現代人的生活方式;隨著教育的普及,新技術和多媒體工具將會被更多人掌握,因而新媒體藝術將是真正意義上的「大眾化藝術」;由於反映的是新新人類的生存體驗方式,它們必然會以新的認知結構,全方位地呈現人類新的生活狀態與生存實踐方式,故而,它在內容上所具有的新穎性與前瞻性也不容置疑。
4.藝術創作者與接受者之間的即時互動:新視角。從藝術家的角度來說,新媒體藝術賦予了藝術家新的自由,當然也提出了新的要求他應熟練掌握藝術與科學技術等跨學科的知識體系,從而成為具有「技藝」的藝術家。從藝術角度來定位,技術是對藝術思維的呈現方式,也可以說新媒體藝術對藝術家與技術掌握者之間的合作提出了新的要求,專業的知識技術背景與技藝協作精神也是對新媒體藝術創作者的綜合素質的必然要求;對於廣大的新媒體藝術接受主體與研究者而言,新媒體藝術也提出了更專業的和更具知識性的要求,它突出地表現了創作與欣賞之間的互動。新媒體藝術直接利用新型的數字媒體作為藝術承載的介質、以現代科學技術手段與具有創造性的藝術思維相互融合與互動的產物它突出地表現了藝術家與技術人員的協同與合作載體再也不是單一的媒介平台它所跨越的是技術要素與藝術思維的雙向交集,是科學與藝術的合集。
三、「新媒體藝術」的定義
有學者稱,人類的藝術發展脈絡基本上呈現為「混媒體」—單媒體—多媒體—「超媒體」的趨勢。「人類早期藝術,是以人為載體的多媒體綜合藝術。其後,這些最具有表現力的媒介獲得了獨立發展,形成了與之相適應的單媒藝術,如繪畫、音樂、舞蹈、文學等。這些單媒藝術又在新的歷史條件下彼此交融,形成了新的綜合藝術,建築、戲劇、電影、電視等就是這樣誕生的。人類歷史上所曾有過的各種藝術門類,如今正以電腦為核心走向史無前例的綜合,多媒體藝術就是這種綜合的產物。」 [7](p88) 所謂的「多媒體藝術」可以理解成「新媒體藝術」的另一種稱謂。
新媒體藝術是由熟知網路、媒體和技術的精英們發揮個人天賦的結果目前所能看到的作品,新媒體藝術的創作者都有著很的技術背景。「在網路空間中擁有更大的活動權力的人,是那些能夠控制網路空間和網際網路技術的精英。他們是網路空間最優權勢的人,因為他們能控制虛擬技術。」 [8](p155) 信息、網路和新興科學技術在新世紀的勃興以及藝術理念與技術理性的跨學科綜合,給當代藝術帶來了全新的面貌:一種超越所有媒體、跨越多種媒介、融合科學、技術與美學、文學、藝術觀念的新型的藝術樣式得以在人類面前呈現出來,這就是「新媒體藝術」(New Media Art)。
總的說來,「20世紀下半葉以來的新媒體藝術,主要是各種具有時間性的媒體,如攝影、錄像、聲音和互動藝術,所以,它們又經常被歸於『時基媒體』(Time-based Media)的名義下。這個時代的新媒體藝術的另一個特徵是它們是一些運動電子形象,並在此基礎上提供了極大的再處理自由,以及它的虛擬性、互動性和網路化的可能。」 澳大利亞當代藝術專業雜志《亞太藝術》責任編輯蘇珊·阿克里特(Susan Acret)曾給新媒體藝術下了個定義,她寫到:「新媒體藝術是一個非常寬泛的詞,其主要特徵是先進的技術語言在藝術作品中的使用,這些技術包括電腦、互聯網及視頻技術創作出的網上虛擬藝術、視像藝術以及多媒體互動裝置和行為。」她的這一說法雖然不盡權威,但也說明新媒體藝術的技特性它是一種「技術化的藝術」。 概言之,「新媒體藝術」就是廣泛運用新興的「數字媒體」進行藝術構思、創造與傳播,體現新技術手段與藝術思維的融合,帶有互動式、沉浸感與虛擬現實特質,體現科技進步與人文精神互動的藝術形態;它是以「多媒體計算機及互聯網技術為支撐,在創作、承載、傳播、鑒賞與批評等藝術行為方式上全面出新,進而在藝術審美的感覺、體驗和思維等方面產生深刻變革的新型藝術形態。」
我們看到,想像力和新技術是新媒體藝術作品質量的關鍵性因素,在藝術構思與創新思維的基礎之上,融入先進的現代技術手段,其結果就是促成具有「多重媒體體驗」 和集視、聽、觸、味、嗅等綜合感官體驗的藝術類型的出現;此外,由於它同時跨越科技與藝術乃至更多學科門類的知識領域,加上其蘊含的技術成分所獨具的可操作性與「美感的未完成性」, 使其表現出明晰的交互性、動態生成性、非連續性以及時空的跨越性,新媒體藝術也是一種動態藝術。
總之,「科學精神」與「審美感悟」的融合構成了「新媒體藝術」的主要精神,技術中心主義的語境使之「從方法論上最能反映藝術的時代性,當代『科技性藝術』的耐人尋味,在於它結合了『感性美』與『理性思維』。透過科技與理性思維,它對現代藝術家開拓了不會有過的視覺經驗。在新媒體藝術的宇宙中,科技與藝術兩者繼續維持一種良性的結合與互動的狀態,就像藝術批評家基恩·榮格布拉德所說的那樣:「真正的文藝復興,就在藝術、科學和社會互動,一起糾纏成長的地方。」[7] 新媒體藝術正是在科技、藝術和社會文化的結合部中成長起來的。
6、英語高手。。幫幫忙翻譯一下吧。。很急的。。謝謝!!!!!
In traditional media advertising to the media as the main body, a pair of many mode, the target audience is always advertising. Increasingly, rich in media today, traditional media model has been deconstruction. In present information high-speed development of the digital age to Internet, mobile phone, outdoor electronics, etc, as a representative of the new media put one-way information into a two-way interactive communication, advertising from passive into active and the audience identity undergone a fundamental change.
New media rooted in the interactive strong cultural system, with the new media technology unceasing renewal, advertising design will no longer be the traditional advertising mode, began to shift by gravity to interactive advertising up. "The media achievements originality, creativity subversion media", in addition to advertising design aspects of the media is also affect advertising bearing the advertisement effect is an important condition. Advertising is reflected in the effective coverage on the creative design media. The birth of new media advertising, let the audience closer to procts, understand the proct.
This paper writing, first of the digital age and new media, then briefly outline the concept of new media, especially in the development of new media account under various characteristics and advertising design performance. Based on the analysis of the new media advertising practice, concludes the different kinds of new media advertising technology and characteristics. Then pointed out that under the influence of new media in the development of advertising condition, and the new media advertising facing opportunities and challenges. Finally, the article put forward new media advertising the exploratory the development prospects, supplemented by advertising case to illustrate.