新媒體藝術興起

1、新媒體藝術設計的興起

科學的每一次進步,都會對藝術設計領域的變革產生巨大的影響,同時也成為藝術形式繁榮的發展動力。在整個藝術的發展歷程中我們可以看到,醫學和人體解剖學的研究,為素描、雕塑提供了重要的創作理論參考;幾何與透視學的發展,為繪畫提供了符合人體視覺原理的透視理論;顏料化學的進步,為油畫家提供了明亮而富有層次的顏色表現空間;光學原理研究的進一步發展,使印象派畫家遵循光學的原理,分析和組織物象的各種關系,同時光學應用的研究還促成了攝影技術的誕生,從而對藝術創作產生了深刻的影響,這一切都體現著科技對於藝術的重要推動作用。
進入20世紀以來,科技對藝術的影響變得更加強烈和迅猛,數字技術的發展為藝術創造了更廣闊的表現空間,上世紀80年代初,計算機圖形藝術設計成為現代尖端的視覺表現手段和形式,快速迅猛地出現在電視、電影、平面藝術設計、工業設計、展示藝術設計和建築環境藝術設計等大眾傳播媒介和視覺藝術設計領域之中。計算機圖形學的出現,被稱為第三次圖像革命,其意義甚至大於從無聲到有聲、從黑白到彩色的前兩次圖像革命。從上世紀90年代至今,「數字藝術設計」以一種全新的方式出現在藝術設計領域,它融合了「藝術學」和「計算機科學與技術」兩個性質完全不同的學科。數字媒體藝術是基於數字科技的快速發展而產生的一種新生的藝術形式,關於新媒體藝術的特點新媒體藝術先驅羅伊·阿斯科特(RoyAscott)說:「新媒體藝術最鮮明的特質為連接性與互動性。」從國際學術界和教育界對數字化「設計」的諸多稱謂及科學內容的設定來看,數字媒體藝術主要涉及到視覺藝術、人機界面、信息傳播、多媒體、數字網路、動畫、廣告、游戲、虛擬環境,虛擬產品設計等,其主要范疇都在21世紀數字化「設計」的「數字媒介」囊括之中,由此就可以比較明確新媒體藝術設計的基本內涵和范疇。
進入21世紀,全球范圍內以新媒體、數字影像、CG特效、網路技術為代表的數字內容創作行業已經成為當代知識經濟產業的核心產業,在美國、日本其產值超過了傳統的汽車工業,而韓國更是將游戲為代表的數字內容產業作為立國之本,並已成為韓國經濟成長的新動力。全球數字內容還在不斷地向更深更廣的領域擴展,而這個產業也必將成為中國最具發展前途的產業之一。在未來的幾年,數字媒體創作人才將是市場需求的熱點。有關專家預測,我國將需要20萬工業設計師和15萬動畫設計師。面對如此巨大的市場環境和人才需求,國內數字藝術設計卻是剛剛開始興起,還未建立完善的新媒體藝術理論體系和人才培養體系,導致了設計產業所真正需要的核心職業設計人才匱乏和新媒體藝術設計在發展過程中諸多問題的產生。

2、新媒體藝術為什麼產生於現代主義的技術關懷傳統？

如果從以錄像藝術為個案看新媒體的發生語境和演進規律來看，新媒體藝術產生於現代主義的技術關懷傳統。因為它對技術歷來抱以兩難的態度：一方面，現代主義自身就是產生自對19世紀末大量的科學發現和激烈的技術進步的感性反應，對於新技術新世界的烏托邦的熱情，在這種興奮下產生了未來主義、構成主義和立體派的技術崇拜美術；另一方面則是對於機器的恐懼，寧願跟隨高更的步伐回到未被機器污染的原始樂園，這種怨恨之下產生了「達達」和超現實主義的夢魘，直至20世紀50年代，最新的機器——電視機進入了家庭。電視機作為日常家庭用品被普及使用，傳統的居家陳設與電視機和平共處，相安無事。

針對現代主義運動對電視機這一技卡革命的產品而引起的心態變化和反應，並參照整個現代主義運動，藝術批評家邱志傑在其《盤點現代主義》一文中將現代主義運動整理為四條思路的平行與交叉的實踐：烏托邦與反烏托邦，塵世發現，語言反思與時間性的體驗。進而，他還指出：「新媒體藝術無疑應處於時間經驗之發掘與正反烏托邦思想這兩條思路的交匯點上。它一方面秉承了早期現代主義熱烈擁抱技術，與技術進步保持對話的樂觀精神，另一方面也保持了對技術進步持續質疑的批判精神。在這種質疑中，麥克魯漢所描述的全面媒體化了的地球村並不是一個美麗的新世界，而是一座現代化的『電子監獄』。」電影本身早已是一個騙局，騙人在幽暗的影院里失去自我，情節和角色的情緒奪去觀眾的自我意識，他們被催眠，身體變得僵硬麻木。電視則比電影更無孔不入地滲入了家庭，電視真正結束了舊時代而開始了活動電子形象的廣播時代。

3、新媒體藝術的興起

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4、新媒體藝術是什麼？

簡單來說就應用新媒體技術進行藝術創作。著重強調數字化、虛擬現實、虛擬互動等表現形式。但是對於具體定義和內涵來說，可謂百家爭鳴。要認識新媒體藝術可以先認識新媒體。
對於「新媒體」的界定，學者們可謂眾說紛紜，至今沒有定論。一些傳播學期刊上設有「新媒體」專欄，但交互網路電視所刊載文章的研究對象也不盡相同，有數字電視、移動電視、手機媒體、IPTV等，還有一些刊物把博客、播客等也列入新媒體專欄。那麼，到底什麼是新媒體?所謂新媒體是相對於傳統媒體而言的，清華大學的熊澄宇教授認為，新媒體是一個不斷變化的概念。「在今天網路基礎上又有延伸，無線移動的問題，還有出現其他新的媒體形態，跟計算機相關的。這都可以說是新媒體」。也有專家提出：「只要媒體構成的基本要素有別於傳統媒體，才能稱得上是新媒體。否則，最多也就是在原來的基礎上的變形或改進提高。」「目前的新媒體應該定義為在電信網路基礎上出現的媒體形態——包括使用有線和無線通道的方式。」還有學者把新媒體定義為「互動式數字化復合媒體」。
因為「新媒體」的定義沒有統一的定論，也就使得以「新媒體」為基礎的「新媒體藝術」定義也具有了一定的不確定性。
新媒體藝術不同於現成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術。新媒體藝術是一種以「光學」媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，新媒體藝術是建立在以數字技術為核心的基礎上的，這樣說起來不免讓人覺得有些抽象，感覺上新媒體藝術離我們還有些距離，其實不然。新媒體藝術說白了就是數碼藝術，其表現手段主要為電腦圖形圖象（computer graph）,即許多業內人親切地對其簡稱道的CG。其實新媒體藝術的范疇具有「與時俱進」的確定性，眼下他主要是指那些利用錄象、計算機、網路、數字技術等最新科技成果作為創作媒介的藝術品。因此新媒體藝術已經在不經意中深入到了現代藝術的各個領域中去了。

5、如何看待新媒體藝術在當下社會中的發展

1 新媒體藝術的產生及定義
新媒體自從產生以來就一直是個極具爭議的話題。新媒體包含的內容很多，可以從媒體統治的時代來劃分什麼是新媒體什麼是傳統媒體，也可以從科學技術的發展情況上來區分，因為新媒體的出現是科技發展的必然產物，但無論如何都可以明確的一點是，新媒體是有別於傳統媒體的新式媒體形態。隨著現代信息傳播技術的不斷進步，新媒體也隨之產生不斷變化，並且在人類社會里產生廣泛及深刻的影響，人們的日常生活方式、行為方式、思維方式也隨著改變，一部分藝術家也越來越多地依靠新媒體對自己的藝術進行闡述和表達。這種新媒體藝術藉助高速發展的科學技術，試圖從傳統媒體中脫離出來，尋求一種全新的表述方式，從簡單的敘事變為敘情，從單一的感官感受變成綜合性的體驗，無論是新媒體還是新媒體藝術，都取得了迅猛的發展。
2 新媒體技術對藝術的影響
20世紀末以來新媒體技術逐漸發展，而新媒體藝術則是利用新技術賦予藝術家新的手段，藝術形式不再是單純的平面畫面或者是立體作品，而是各式各樣新式的表現形式，並且大多具有交互體驗。這種體驗給受眾一種全新的感受，不再是單方面的接受藝術家傳達的信息，而是可以參與到其中，能夠更深刻的體驗，這種追求即時效果和互動感受也是新媒體環境下藝術的新的表現特點，作為一種結合了多種表達方式和表現手段的藝術形式，給藝術家的藝術創作也帶來了更多的靈感和更廣闊的視角。作為不停探索人類新想法、不停突破現有界限、走在大眾思維前端的藝術家，將電腦科技等新媒體技術與現有表現手段結合在一起，實現藝術形式的不斷創新。
談到新媒體技術對藝術的影響就需要先了解新媒體所具有幾個比較突出的特點：
一是成本低，製作流程比較簡單。新媒體環境下的信息製作相比傳統媒體更加低成本高效率。傳統媒體的信息製作環節十分復雜，先由記者進行前期採集編輯，然後由媒體公司進行後台完善總結，再通過各種渠道發送出去。新媒體卻節省了其中很多環節，信息大多藉助網路傳播，在傳播過程中節省了大量的人力和物力成本，不像傳統媒體需要依靠紙質的大量印刷或電視廣告的大量播放才能達到宣傳的目的，對於一般受眾來說，接收信息的成本也大大降低，相比傳統媒體人們更傾向於免費的新渠道。
二是傳播范圍廣、速度快、信息傳達比傳統媒體順暢。新媒體環境下的信息的傳播可以依靠自由發達的網路和受眾隨身攜帶的客戶端來實現，相比依賴紙張的平面媒體、依賴電視的電視媒體、依賴收音機的廣播媒體，新媒體可以將各種媒體的優勢集為一身，打破媒體自身的界限，將各種技術手段聯系在一起，使信息傳播的雙方都可以得到更加有效的交流。隨著互聯網及雲時代的到來，產生了信息爆炸的現象，人們接收信息的途徑也不同於以往，更加簡潔明快迅速的接收方式更合乎當下快速的生活節奏。
三是受眾體驗更良好，相比傳統媒體具有交流互動的優勢。傳統媒體在信息傳播的過程中扮演輸出的角色，具有交流的局限性，無法很好地和受眾交流互動，即使有也不能實時互動，不具有時效性，而新媒體技術不只是單方面的輸出，還有雙方互相交流的互動，具有良好的時效性、活躍度、新鮮感。
結合新媒體信息傳播的特點，藝術家在利用新媒體進行藝術創作的時候也可以嘗試相比以往藝術行為的更多的新形式。基於科學技術的發展和社會的進步，人類對自身人性的探索也越來越多，從大工業社會量產的精神需求逐漸轉變為強調個體突出個性的精神需求，在這一前提下，能夠進行交互的藝術應運而生。人類不再是生硬地單方面接收，而是富有個人情感的交流互動，每個受眾個體的不同都會對信息傳達的這個過程產生不同的影響，造成不同的後果。相比過去，人們更樂意於表達自己的情感，體驗他人的感受，展現不同的樣態。
一方面，新媒體比傳統媒體更具有客觀上的優勢，另一方面，在主觀層面上受眾也更樂於接觸新媒體。
藝術家在進行新媒體藝術創作的時候可以藉助其信息傳播的優勢，綜合各種渠道，在更多的媒體媒介上進行藝術表達，這種新興的藝術創作形式給人們日新月異的感受。
3 對新媒體藝術未來發展的思考
隨著科技的不斷發展和進步，時代也不斷的推進，當下社會的主要發展特徵之一就是新媒體的崛起。媒體藝術的運用更加廣泛更加專業，新媒體給社會生活各個方面帶來了各式各樣的影響，從事藝術行業應當更加努力學習新的知識以應對不斷快速變化的社會，積極主動對現有的生活進行提升和改變，才不會被時代淘汰。
新媒體為藝術帶來了全新的科學技術、觀念思想、行為方式，也為藝術帶來了一些弊端，某些藝術的創作逐漸被大眾同化，逐漸變成快餐、簡單、無腦，可供思考的空間越來越少。因為對個性的逐漸倡導，人們對自己的喜惡也愈發明確，在選擇信息的過程中越來越傾向個人口味。如果無法對信息進行有效的辨別，可能在接收的過程中會因為個人的差異選擇更多的垃圾信息，從而在信息傳遞的過程中無法收獲有益的資源。
對科學技術的過度依賴也可能導致藝術本質的偏離，從利用客觀事物表達主觀情感進行思考變為單純為表現客觀事物的技術樣態，從而忽略了人的主觀思想的重要性。在這個信息爆炸、各種想法紛至沓來的時代，對與錯的界限也越來越模糊，隨著技術的進一步發展，甚至機器也會越來越像人類，在虛擬世界中存在的人與在現實世界中存在的人可能愈發分離不清。在這樣一個背景下，人類社會發展的標准或目的到底是什麼，這又是未來我們需要不斷思考的一個問題。
4 結語
在這個新媒體藝術不斷發展的時代里，人類的物質生活和精神生活都有了很大的進步，對審美觀念也提出新的需求，因此在進行藝術創作的過程，不僅在客觀上要合理運用科學技術，也要在主觀上擺脫固有的思維模式，從統一、簡單的平面角度變為多樣、復雜的立體角度。在對新媒體藝術不斷開發和探索的過程中，我們可以得到大量有價值的信息，這種與新技術相依相生的藝術形態是社會發展的產物，研究新媒體藝術也是對人類社會的發展過程進行歸納總結。

6、新媒體藝術的登場預示著什麼？

新媒體藝術的粉墨登場，預示著一個新時代的到來，而它的發生、發展就意味著這一藝術形式有其自身發展的規律和內部結構——新媒體藝術的內在邏輯性。