數字藝術技術對新媒體領域

1、中國傳媒大學數字媒體藝術專業本科課程安排

藝術學科數字媒體藝術專業，本科課程安排如下：

本方向要求學生重視傳播學理論與技術研發、藝術創作實踐的緊密關系，針對新媒體藝術的學科理論架構尚待完善、充實的現狀，關注網路媒體及其相關的理論、實踐和對社會文化、技術與藝術領域的影響，關注文化創意產業的發展。深入研究網路媒體技術及其藝術創作手段、思路和理念。實現從特定知識、技術到一般理論的提升。力求充分開拓網路媒體藝術這一新媒體學科領域。

師資既包括中國傳媒大學動畫學院數字媒體藝術專業的碩士生導師，也有來自網路媒體業界的資深專家。本方向的主要課程包括美學理論、數字媒體藝術理論、數字媒體藝術研究方法、數字媒體技術應用研究、移動多媒體研究、網路多媒體項目實踐與研究、互動網站設計、設計與新媒體研究等。

2、我是學電腦藝術設計的 現在馬上就要畢業了 可是畢業論文不會寫 很希望大家幫幫忙 我需要一片範文

關於藝術與數字技術相結合的新媒體藝術設計
論文摘要：新媒體藝術設計是信息技術快速發展和藝術相結合的產物，對其形式特徵、關學理論和知識結構的研究是這個學科發展的重要環節。為了解決新媒體藝術設計面臨的學科基礎理論薄弱，產業發展瓶頸等問題，通過調研相關產業，分析最新的前沿研究成果，並結合長期實踐，得出新媒體藝術設計只有解決好學科的傳承與創新，以及人才的培養平台才能得到高效快速的發展。
論文關鍵詞：新媒體藝術設計；信息傳播；傳播媒體數字技術
一、新媒體藝術設計的興起
科學的每一次進步，都會對藝術設計領域的變革產生巨大的影響，同時也成為藝術形式繁榮的發展動力。在整個藝術的發展歷程中我們可以看到，醫學和人體解剖學的研究，為素描、雕塑提供了重要的創作理論參考；幾何與透視學的發展，為繪畫提供了符合人體視覺原理的透視理論；顏料化學的進步，為油畫家提供了明亮而富有層次的顏色表現空間；光學原理研究的進一步發展，使印象派畫家遵循光學的原理，分析和組織物象的各種關系，同時光學應用的研究還促成了攝影技術的誕生，從而對藝術創作產生了深刻的影響，這一切都體現著科技對於藝術的重要推動作用。
進入20世紀以來，科技對藝術的影響變得更加強烈和迅猛，數字技術的發展為藝術創造了更廣闊的表現空間，上世紀80年代初，計算機圖形藝術設計成為現代尖端的視覺表現手段和形式，快速迅猛地出現在電視、電影、平面藝術設計、工業設計、展示藝術設計和建築環境藝術設計等大眾傳播媒介和視覺藝術設計領域之中。計算機圖形學的出現，被稱為第三次圖像革命，其意義甚至大於從無聲到有聲、從黑白到彩色的前兩次圖像革命…。從上世紀90年代至今，「數字藝術設計」以一種全新的方式出現在藝術設計領域，它融合了「藝術學」和「計算機科學與技術」兩個性質完全不同的學科。數字媒體藝術是基於數字科技的快速發展而產生的一種新生的藝術形式，關於新媒體藝術的特點新媒體藝術先驅羅伊·阿斯科特(RoyAscot)說：「新媒體藝術最鮮明的特質為連接性與互動性。」從國際學術界和教育界對數字化「設計」的諸多稱謂及科學內容的設定來看，數字媒體藝術主要涉及到視覺藝術、人機界面、信息傳播、多媒體、數字網路、動畫、廣告、游戲、虛擬環境，虛擬產品設計等，其主要范疇都在2l世紀數字化「設計」的「數字媒介」囊括之中，由此就可以比較明確新媒體藝術設計的基本內涵和范疇。
進入2l世紀，全球范圍內以新媒體、數字影像、CG特效、網路技術為代表的數字內容創作行業已經成為當代知識經濟產業的核心產業，在美國、日本其產值超過了傳統的汽車工業，而韓國更是將游戲為代表的數字內容產業作為立國之本，並已成為韓國經濟成長的新動力。目前全球數字內容還在不斷地向更深更廣的領域擴展，而這個產業也必將成為中國最具發展前途的產業之一。在未來的幾年，數字媒體創作人才將是市場需求的熱點。有關專家預測，我國將需要20萬工業設計師和l5萬動畫設計師。面對如此巨大的市場環境和人才需求，國內數字藝術設計卻是剛剛開始興起，還未建立完善的新媒體藝術理論體系和人才培養體系，導致了設計產業所真正需要的核心職業設計人才匱乏和新媒體藝術設計在發展過程中諸多問題的產生。
二、數字媒體藝術設計是對傳統的藝術設計的伸展和豐富
新的傳播形式和傳播媒介的出現，使得視覺傳達藝術設計所涉及的內容得到極大的豐富和拓展。網路、數字電視、互動媒體、交互游戲、虛擬空間等都成為信息傳播的形式和主要介質，傳統的視覺傳達設計范疇受到突破性的沖擊，數字載體的發展極大地延伸了視覺傳達的設計形式和內容，在當代數字藝術設計的快速發展情況下，數字媒體藝術的設計理論和美學理論就顯得非常薄弱。
新媒體藝術設計理論和美學范疇繼承了部分傳統的視覺傳達設計的理論體系。傳統的視覺傳達設計的理論體系依然可以作為數字媒體藝術設計的理論基礎，在藝術理論基礎上有幾個方面是共同的：1．首先都要滿足功能性的最基本的要求。2．美學的審美理論基礎是相同的。3．設計的理論法則、平面視覺創意法則等是近似的．設計和表現的內容是基本共通的。在數字媒體設計過程中滿足功能、審美需求，符合美學、設計法則，運用數字媒介所特有的聲、光、電以及人機互動的特點來更有效地達到傳播信息的目的，可以認為新媒體藝術設計的內涵和特徵是視覺傳達藝術設計的進一步豐富。
當然新媒體藝術設計是時代的產物，它具有時代的先進性，它的表現形式更豐富，信息量更大，更具備科學性、時代性，因此在新媒體設計中還需要創新的傳統設計理論體系，必須根據其信息傳播的形式、媒介以及傳播的復合性、學科的綜合性、技術的數字化等特徵來完善提高這一新興學科。

三、目前數字藝術設計發展中存在的問題
數字藝術設計及其產業的迅速發展給國內外視覺藝術設計界帶來了很多問題。最突出的就是跨學科人才的知識分離化現象嚴重，其次是人才需求和教育模式的問題，傳統的藝術教育體系在設計人才培養定位方面存在著不同程度的兩極分化現象。　以上問題的出現，其根本原因是由於在認識新媒體藝術設計和培養數字藝術人才的過程中存在著幾個方面的問題而產生的：
首先是認識的問題，數字技術在藝術設計領域的應用大致可以歸納三個大的方面：①計算機輔助藝術設計。②數碼新媒體藝術設計(包括網路、多媒體、電子產品、動畫、游戲等方面)。③非商業化藝術類數碼藝術創作在平面、環境等一些學科方面，數字技術是一種輔助手段，而在廣告、新聞等方面它是傳媒的載體和形式，或是一種工藝和創作手段。④數字媒體設計是隨著數字技術快速發展和藝術相結合的新型學科，同其他的藝術學科相比，它具有實用性、時代性、跨學科和復合性的特點。對於新媒體藝術需要有新的思考和理解，如果還保持原有對藝術類理念的認識，它既不符合學科的發展，也不符合市場的需求，因此正確地認識理解和探索新媒體藝術及其相關領域對於數字藝術設計的發展是至關重要的。
其次是人才素質結構的培養問題。數字藝術是一門跨學科、多學科結合的復合型學科，培養和訓練既懂得藝術設計規律，又懂得計算機圖形藝術設計，能操作相關應用和後期製作軟體的數字藝術設計人才，已成為當今數字藝術設計產業迫在眉睫需要解決的課題。數字技術人才和創意人才都是社會急需的，但是需求的比重卻有很大的差別，因此需要根據市場的需求來制定培養不同層次的技術人才和創意人才的教育目標。
最後就是培養對象問題。隨著普及教育的發展，越來越多的學生進入到藝術類學科，隨之而來就產生了學生的綜合素質和藝術專長的相互矛盾的問題，學生的綜合修養和知識結構錯位是普遍存在的問題，這對於新媒體專業的教學和培養帶來了很大的困難，這種現象在藝術類院校表現得尤為突出，可以考慮數字媒體教育不要只限於文科的藝術類學生。
四、根據新媒體藝術的特徵來完善人才培養
為了新媒體藝術設計的發展和新媒體藝術人才的培養我們應該做好以下幾個方面：1．在人才培養院校建立各個學科間的交流和資料的資源共享、學科間的優勢互補的教學體系。2．開設學科間的資源共享和優勢互補的學習教學的立體化平台。這樣有利於形成循序漸進的教育思想和方法，培養扎實的藝術設計功底和熟練的數字工具操作能力、充分利用各方面有用的信息資源。3．與社會實踐相結合，建設教學資源立體化平台和教學模式的創新。將傳統藝術教育與現代數字技術教育有機融合，構建新的教學模式，為學生提供自主學習的環境，創建教學、科研、生產相結合的工作室，以及數字人才培養創新工作室。4．同時為培養高層次的教師隊伍提供了更好師資環境，更好的保證教學質量。5．加強教學體制在選材階段就提出相對較高標准，培養具備較高綜合素質的選材將更符合新媒體專業對培養對象知識結構的要求，就更有利於培養出優秀的人才。面對新媒體藝術的發展，發揮社會和院校之間的各自優勢，可以更好的解決數字藝術人才在培養過程中所出現的問題，培養出真正適合社會需求的數字藝術人才。當然數字藝術人才培養的完善是一個不斷探索的過程，既不能只埋頭研究教學的建設，也不能只是應付市場的需求。
五、新媒體藝術設計的未來和發展前景
在人類文明的各個歷史階段，科學技術與藝術的關系一直都是相互促進，協助發展，但是很少有象當前數字技術與網路傳播技術這樣引發的空前演變。可以說，在現代生活中新媒體藝術已經實質性地改造了藝術的思維模式、設計模式、傳播模式以及欣賞模式，新媒體藝術正在成為新世紀生活中不可缺少的組成部分，人們可以藉助這一平台豐富的形式表達內心的藝術創作情懷，滿足生活需求。新媒體藝術設計是當代數字科技發展和藝術相結合的新興學科，是社會發展的產物。隨著社會和科技發展，數字信息的傳播更加深入和全面。數字藝術人才的培養和教育間將面臨巨大的發展空間，我們應該順應時代的發展，抓住機遇，為新媒體藝術開辟一片燦爛的天地。

3、數字媒體藝術與數字媒體技術有什麼區別？

數字媒體技術和數字媒體藝術是兩個完全不同的專業， 數字媒體技術主要是編程和研發藝術所存在的平台，而數字媒體藝術則是讓在這個平台上的內容變得令人舒服，說得通俗些，一個是研發軟體平台的，而另一個是讓人覺得這個平台很美觀、神奇的。

數字媒體技術偏向理科，偏向的是數字編程方面，軟體研究方面；數字媒體藝術偏向藝術，美術功底、審美能力、藝術創造能力都需要。

課程設置方面：

數字媒體技術應該有大學計算機基礎、c、c++、數字媒體技術導論、數據結構、離散數學(源自資料)。
數字媒體藝術課程方面有多媒體交互設計基礎，網路FLASH、三維動畫建模、影視後期剪輯、電影特效、廣告、動漫製作、游戲策劃、製作。就我了解，數字媒體技術是軟體學院的專業，數字媒體藝術是傳播學院的專業。
數字媒體技術整體來說就是學習計算機語言並編寫新媒體相關的實用軟體。而數字媒體藝術是藝術為主的專業，學習新媒體軟體的使用方法和新媒體平台的創作。個人發展方向非常多樣，就業范圍也很廣。涉及到交互設計，視覺設計，三維建模，視頻編輯，廣告設計，網站涉及等等各種方面。總而言之，數技是做軟體的，數藝是用軟體的。

4、新媒體藝術設計和數字多媒體藝術的區別

新媒體藝術設計和數字多媒體藝術的區別：

1、專業方向不同。

新媒體藝術不同於現成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術，是綜合了多種學科的合成藝術，藝術與當代最前沿的科學相結合。數字媒體藝術專業培養方想是具有良好的科學素養，既懂技術又懂藝術、能利用計算機新的媒體設計工具進行藝術作品的設計和創作。

2、學習內容不同。

新媒體藝術主要學習數字技術、生物科技、量子理論、經濟學、語言學等可以成為藝術實現的媒介的學科。數字多媒體藝術主要學習計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，能熟練掌握各種數字媒體製作軟體，具有較好的美術鑒賞能力和一定的美術設計能力。

3、就業方向不同。

新媒體藝術專業首都師范大學在國內美術方面是非常強的，美術學、藝術設計、動畫都是該校非常好的專業，該校非常重視藝術類專業的發展。數字媒體藝術專業劃分為三個專業方向，數字游戲設計、數字影視製作和網路媒體設計。

(4)數字藝術技術對新媒體領域擴展資料

隨著計算機技術、網路技術和數字通信技術的高速發展與融合，傳統的廣播、電視、電影快速地向數字音頻、數字視頻、數字電影方向發展，與日益普及的電腦動畫、虛擬現實等構成了新一代的數字傳播媒體。

該專業教學計算機科學與技術的基本理論、知識和技能，各種數字媒體製作軟體，培養較好的美術鑒賞能力和一定的美術設計能力，應用新的數字媒體創作工具從事平面設計、網路媒體製作、游戲、動畫製作、數碼視頻編輯和數字化園林景觀設計等方面專業技術人才。

數字媒體藝術是藝術類專業，與傳統意義上的「藝術」所不同的，數字媒體藝術專業定位學科領域有一定的交叉和細化，是關於媒體領域的，表現方式為數字化的，也就是「換筆」了的藝術類專業。

5、數字媒體藝術對未來的藝術教育有什麼影響

數字媒體藝術作為一種新型藝術形式，再次體現了藝術不科學相結合的旪代特徵和人們 對當代藝術發展的訴求。有的研究者將數字媒體藝術內涵定義為：」以數字科技和現代傳媒 技術為基礎，將人的理性思維和藝術的感性思維融為一體的藝術形式。「我們知道數字技術 的應用直接影響到數字新媒體藝術的創作。雖然數字新媒體藝術是以藝術作品的形式為最終 體現，但是在技術表現手段上還是主要依賴計算機圖形圖像、各類軟體及數字編程技術等。 離開了數字技術手段，數字媒體藝術將無法實現其理念和創意，也將無法不傳統藝術在創作 斱式、視覺及其他的審美體驗上區別開來。從本人對數字媒體藝術的認識不掌握，了覡到「數 字媒體藝術」是科技不藝術的結合，要想較好的掌握本與業知識開丏能在這一行業的未來能 有較好的發展，必須在充分熟練掌握各技術的硬指標的前提下，通過對藝術結合充分發揮。 至此，個人發展將會根據自己的總體斱向循序漸迚，在熟練掌握所需軟體技術的基礎上， 大量閱讀其西斱美學叱、藝術叱、設計叱，充分掌握數字技術中特有的藝術表現語言和手法， 使好的藝術創意和構思得到人們內心激盪的審美感受。我們知道數字媒體藝術是數字化文化 事業和產業的重要組成部分，也是發展潛力最大的部分。因此，對亍人人對數字媒體藝術發 展必須旪刻做到藝術不科學相結合的思想，相信自己的未來丌是夢。

6、數字媒體藝術專業當哪方面老師好

你可以根據數媒的領域來選擇自己喜歡的方向。數字媒體藝術包括四大領域：數字電影、網路多媒體、游戲、動漫。

數字電影方向主要為國內外電視台、數字電影製作公司、手機電視公司、廣告公司、電視頻道及欄目包裝部門、電視劇製作部門、動畫公司、高校等企事業單位培養具有較高藝術素養和影視理論水平，從事數字影視節目策劃與創作、數字影視特效製作與合成、電視片頭及廣告設計與製作、電視節目及頻道整體包裝工作的科學和藝術相結合的高級復合型人才；

網路多媒體方向是為滿足互聯網、移動通訊、互聯網、網路視頻、網路出版、新媒體廣告等相關行業所亟需的新媒體人才需求，培養能運用藝術創新思維為互聯網、3G移動通訊、網路電視等新媒體做有關網站頁面、人機界面、交互程序、網路廣告、網路視頻、用戶體驗等應用設計；能為傳統媒體製作和開發電子書、手機報、手機電視、網路電視等新媒體內容產品；同時深入掌握數字內容的生產、傳播與產業運行規律，專長於電子商務、創意策劃、運營管理等新媒體行業專業技能，具有現代創新意識的高級復合型人才；

游戲方向培養從事設計、策劃、開發、運營、管理等方面工作的富於競爭力與創新精神的高級復合型人才。畢業生可以在游戲公司、門戶網站、移動媒體、電視台、高校、科研院所以及其他企事業單位從事游戲設計與開發相關的工作。培養學生系統掌握游戲設計基礎理論和基本方法，具有先進的游戲設計理念、設計思想，熟悉各種游戲類型，熟悉游戲設計流程，具有較強的游戲創作實踐能力；

動漫方向主要面向電視台、影視製作公司、動畫公司、網路公司、游戲公司、廣告公司等動漫創作單位，培養具有國際化的視野，良好的人文與藝術修養，扎實的動畫藝術理論基礎，熟練掌握前沿的動畫技術手段，具有較強的藝術創新和創作實踐能力，從事動畫導演、動畫編劇、動畫設計、動畫製作等工作的高級復合型人才。

所以最終選擇哪個，看你自己的能力和興趣點所在，數媒的就業方向很多，比較靈活，我是北師大數字媒體專業的，有問題可以和我交流。
參考資料 http://tieba.網路.com/f?kw=%B1%B1%CA%A6%B4%F3%CA%FD%D7%D6%C3%BD%CC%E5

7、新媒體中與數字技術相對的是什麼技術

新媒體藝術主要是以數字手段為媒介的新興藝術，它帶來了藝術史上前所未有的全新體驗與嘗試，在藝術領域形成了一種新的藝術思潮。新媒體藝術的藝術內涵仍然是傳統藝術，數字技術的廣泛應用已滲透到人類工作與生活的各個領域，傳統藝術的傳承與創新也要充分發揮數字技術的優勢。本文闡述了數字技術與傳統藝術的高度融合的藝術形態，指出充分利用新媒介重新建立符合時代精神的民族文化藝術品牌，保存傳統藝術的精髓，是新媒體藝術追求與探索的方向。

8、數字媒體技術專業與數字媒體藝術專業的區別

1、學習內容不同

數字媒體藝術屬於交叉學科領域，涉及造型藝術、藝術設計、交互設計、數字圖像處理技術、計算機語言、計算機圖形學、信息與通信技術等方面的知識。

數字媒體技術主要包含場景設計、角色形象設計、游戲程序設計、多媒體後期處理、人機交互技術，是主要針對游戲開發、網站美工和創意設計類工作設計的專業。

2、重點學校不同

數字媒體藝術：中國傳媒大學、吉林動畫學院、北京電影學院、中國美術學院。

數字媒體技術：廣東工業大學、南京大學、浙江大學、中國傳媒大學、吉林動畫學院及浙江科技學院等。

3、就業方向不同

數字媒體藝術是一門以藝術為主、技術為輔，藝術與技術相結合的新興學科，旨在培養兼具技術和藝術的新型復合型藝術設計和製作人才。

畢業後主要在各級電視台、影視動畫製作單位、傳媒與廣告公司、互聯網公司、數碼藝術公司、展示設計公司、形象企劃公司、多媒體與網頁設計、交互設計、UI設計、產品造型設計等熱門行業就業。

數字媒體技術專業培養德智體美全面發展的、面向當今信息化時代的、從事數字媒體開發與數字傳播的專業人才。

畢業生將兼具信息傳播理論、數字媒體技術和設計管理能力，可在黨政機關、新聞媒體、出版、商貿、教育、信息咨詢及IT相關等領域，從事數字媒體開發、音視頻數字化、網頁設計與網站維護、多媒體設計製作、信息服務及數字媒體管理等工作。

9、數字媒體藝術專業學什麼?

根據我在網路「數字媒體藝術專業」詞條查詢的情況：
總體框架
設計學類專業課程體系主要由通識教育、基礎教育和專業教育三類課程組成。
通識教育課程為公共基礎課程，主要包含思想政治理論、相關的人文社會科學類、理工類以及藝術、體育、科技、外語和計算機知識等課程。
基礎教育課程為各設計類專業通用的公共專業基礎課程，主要由基礎理論教學和基礎實踐教學兩部分課程構成，課程內容主要包括中外設計史、設計概論、設計方法及創新理論等知識體系。
專業教育課程為專業知識傳授及能力訓練課程，由專業必修課程和專業選修課程組成，內容包括各專業領域的課堂授課、社會實踐、崗位實訓和職業實習（包括面向生產與市場的應用實踐性課程以及社會活動）等。
專業選修課程由反映視覺傳達設計專業類學科前沿、學術特色以及具有應用價值的知識單元構成。 [1]
理論課程
· 理論教學課程
除教育部規定的公共基礎理論課程外，應開設體現專業教育要求的理論課程。
· 通識類課程
通識類課程主要包含相關的人文社會科學類、理工類、藝術、體育、外語、計算機應用教育等課程，旨在提高學生的人文意識、公民意識、責任意識、科學意識和藝術品位。
· 基礎類課程
基礎類課程由公共基礎課程與專業基礎課程兩部分組成。
1、公共基礎課程主要指的是馬克思主義基本原理概論、毛澤東思想和中國特色社會主義理論體系概論、安國近現代史綱要、思想道德修養與法律基礎、形勢與政策、大學外語、計算機基礎與應用、大學體育等。
2、專業基礎課程教育是學生進入專業學習的基本能力教育，主要包括各設計類專業通用的專業基礎知識課程、基本理論課程與基本技能課程；內容主要包括中外設計史（含專業設計史、地域設計史等）、設計概論、設計方法、造型基礎、設計表現、設計技術（含計算機輔助設計）、設計思維、創新理論等。
· 專業類課程
專業類課程主要指反映學科前沿和學校特色、深化專業知識的課程，是設計類各專業設置的核心課程。 [1]
實踐教學
設計學類專業開展的實踐教學類型包括專業類實驗（工作室、實驗室）課程、專業類社會實踐、專業類實訓、專業類實習以及畢業設計（創作）與畢業論文（設計報告）等內容。
1、專業類實驗（工作室、實驗室）課程
工作室專業類課程採取基本理論教學與研究性教學相結合的方式，強調學生的主動參與和全程參與；以案例教學法為主軸，組織具有案例教學特徵的單元內容展開專業技能訓練；實驗室專業類課程則根據專業領域特徵相關前沿技術、創新項目展開實驗性教學與研究。
2、專業類社會實踐
社會實踐教學內容包含美術館、博物館考察，設計市場及企業機構的參觀見習，城鄉社會調查，以及專業教學課程中的鄉村寫生、基層采風等。
3、專業類實訓
專業類實訓是指以專業體驗為出發點，在校內外設置實訓基地，創建全過程學習平台，在專業教師或專業人員的指導下掌握1門專業工作技能的學習方式。實訓方式包括項目實訓、策劃實訓、市場實訓、創業實訓等。
4、專業類實習
專業類實習是指以提高學生實際工作能力為目標，選擇與專業領域相符或相近的社會機構，在專業性工作崗位進行專業能力訓練與合成的學習方式；實習時間一般不少於3個月。專業類實習應設定實習機構與專業指導教師雙軌指導、評價的負責制。實習方式包括設計崗位實習、管理崗位實習、生產加工崗位實習。
5、畢業設計（創作）與畢業論文（設計報告）
畢業設計（創作）、畢業論文（設計報告）是設計學類人才培養方案的重要環節，學生應在此環節中綜合運用所學知識和技能，理論聯系實際，獨立分析、解決問題，在完成畢業環節的過程中得到從事本專業設計和科研工作的基本能力訓練。
選題須立足於專業前沿，理論聯系實際，盡可能選擇與生產、生活、科研、教育相關的研究性命題，有一定的創新性，鼓勵與企業機構合作，鼓勵選擇實際的設計問題，考慮社會關注熱點。選題過程中應對相關領域的學術背景進行充分了解，掌提合題基本資料、熟悉前人研究成果、知曉相關理論與研究方法；能夠明確選題的研究范睛與創新意義：選題應經指導教師同意，並通過一定的論證過程最終確定。 [1]

10、數字媒體技術就業前景分析

這個專業的職位要求有很好的數學基礎，將來才好搞關於計算機圖形學的研究。如果大學期間沒有有側重的學習就去工作，會發現自己技術不如學計算機科學與技術的，設計不如學廣告什麼的，軟體應用不如外面培訓學校的學生。但這是劣勢也更是優勢，就是可以對學計算機的談設計，對學設計的談計算機，去找技術性的工作時別人可能會覺得你是懂藝術的人，去找設計性的工作是人家覺得你技術出色（當然前提是要真的出色才可以）——但只學會皮毛就出去的話恐怕只能打工，雖然國家一直在說缺乏這方面的人才，但拿動畫來說，現在社會上缺的不是用Maya用的好的人，而是缺乏懂得怎樣讓物理模擬更逼真，光影效果更自然，角色動作更流暢的真正的人才，不是缺乏游戲的美工或者是程序員而是之作用系引擎的人。

1、數字媒體技術專業簡介

數字媒體技術專業培養具有扎實的自然科學和外語基礎知識，掌握虛擬現實、計算機動畫、互動媒體、影視編輯、網路游戲、手機游戲等數字媒體相關的基本理論與方法，具有一定的藝術修養，能綜合運用所學知識與技能去分析、設計、製造數字媒體產品的復合型高級技術應用人才。

2、數字媒體技術專業就業方向

數字媒體技術專業畢業生能在政府管理部門、科學研究機構、設計院、咨詢公司、建築工程公司、物業及能源管理、建築節能設備及產品製造生產企業等單位從事建築節能的研究、設計、施工、運行、監測與管理工作。