商場短視頻怎麼拍

1、短視頻拍攝技巧有哪些？

短視頻拍攝技巧一：構圖

一幅作品的構圖，凝聚著作者的匠心與安排的技巧，體現著作者表現主題的意圖與具體方法，因此，它是作者藝術水平的具體反映。在構圖中很重要的就「screen depth」。

這個screen depth不是景深，而是好萊塢電影中很刻意的在背景中的置景和環境讓演員表演的區間。

製造「screen depth」有四個辦法：

（1）方法之一，就是不要把拍攝的對象放在牆面前。不只你的燈爺會對你感恩戴德內牛滿面，而且你也會立馬得到更好的角度和深度。

（2）方法之二，就是拍攝的時候對著牆角。這是一個常見的簡單小技巧，對著房間的對角線拍攝會增加空間的深度。把你的相機移到牆壁的對角線，或者至少能看見牆壁的角落，讓你的畫面看起來立馬高大起來。

（3）方法之三，把外景帶進來。如果你拍攝的地方有窗戶，那麼增加室內的照明讓大家能看見室外。甚至你可以用綠屏拍攝去假裝一個室外。很多時候新手往往喜歡block the window（把窗戶擋起來）或者blow out the window（把窗戶過曝），但是如果你能把窗戶外的景色帶進畫面，往往你會發現這些不起眼的外景強烈暗示著環境，讓畫面非常漂亮地打開，畫面的深度戲劇化地增加。

（4）方法四，如果你在室外拍攝，嘗試取一些帶有地標性的建築物讓觀眾知道你在哪裡。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉機放在背景里。如果你在城市裡，讓觀眾看見演員背後三條街道風貌。這些在背景里的東西不需要在焦上，可以被虛化，但這些元素一定要在。

短視頻拍攝技巧二：創造景深

（1）相機要有一個大的感測器。

（2）大光圈。這一點無論怎麼強調都不為過。使用快鏡頭大光圈是非常必要的。光圈越大，景深就越淺。數值越小意味著光圈越大。

（3）長焦距。鏡頭焦距越長，景深越淺。

短視頻拍攝技巧三：聲音

好的短片，聲音多半是精緻的。院線電影和一般的小視頻比，畫面是可以模仿的。可是聲音永遠是無法超越的！性噪比高的錄音設備收出來的聲音干凈無比。這么說吧，電影里我們常常可以聽到香煙燃燒的聲音，而我們在生活中都聽不到。這就是電影聲音製作的有趣之處。一切混音在真實的基礎上加以戲劇化。而普通的視頻，多半做不到聲音干凈，混音犀利。

短視頻拍攝技巧四：調色

我聽過一句話叫「無調色，不出片」，可見調色對一部短視頻、電影來說是非常重要的，好的調色不僅可以提升影片的視覺效果，還可以形成一種風格。整體思路是從整體到局部，要想調出不錯的色，首先你要知道一些基本的色彩知識，比如說色溫、色相、互補色、相鄰色等等，然後你還要熟悉一個調色工具。

很多人使用達芬奇來給自己的片子調色，還有人用一些插件，比如looks、film等等，這個主要看個人習慣。對於我來說，最常用的就是Pr cc2015內置的插件。一般來說拿到一條視頻首先要進行一級調色，就是顏色校正，色溫白平衡什麼的，然後是二級調色，進行風格化處理，添加蒙版、套用lut。lut指的是色彩查找表，來源於膠片電影時代，類似於一種調色預設。

短視頻拍攝技巧五：黑條

2、抖音短視頻帶貨如何運營？分幾步？

(1)帶貨形式
現在抖音的帶貨模式目前主要分為兩種：
第1種形式叫短視頻帶貨
第2種形式叫直播帶貨
這兩種模式其實它在邏輯上會有些不一樣，就是說在產品的概念上有些不一樣，但是兩者是互為輔助的。
短視頻帶貨更多的是把視頻拍出來，然後通過抖音這些推薦演算法把流量做起來，通過視頻的種草程度吸引用戶去購買，這是短視頻帶貨。

那麼直播帶貨是基本上主播在直播間，然後對著鏡頭向遊客或者是訪客，或者是觀眾或者是他的客戶去推薦他所覺得哪個商品好，哪個商品不錯，這兩種模式從整個的形勢上是不太一樣的。
那麼在這個直播間里，你就必須讓主播對進入主播房間里的客戶來進行售賣，我們這叫同步帶貨。那麼它的優點是什麼？直播帶的優點是明確，而且有強烈的互動性。
那麼直播帶貨它核心的模式就像櫃台模式，就好像傳統的超市的櫃台或者商場的櫃台，你想要看什麼他就會拿給你看，然後直接進行售賣。

短視頻帶貨，它更像是我們的流量變現的模式，就是說我就發這一個，我猜你就能買，你就對它感興趣，那麼這兩者各有利弊。
所以有的團隊很聰明，就把這兩者合並起來進行運營。他每天會出很多的短視頻種草的視頻放在推薦平台，比如抖音上面，當抖音上面某一個視頻一旦爆了，那時候他就立刻開直播，你只要看到我在直播，你可能就會點到直播間來跟我互動和溝通。我就可以跟你推薦推薦一些商品，這時候的成交率就能提高非常多了。

(2)產品形態
第二，我們講一下帶貨變現，產品形態，目前有三種產品形態是可以在抖音上面進行銷售的，第1種我們叫抖音小店，等於抖音自己官方的產品抖音小店。第2種是購物車抖音的購物車，購物車點了以後，你可以跳轉到淘寶、京東、拼多多、蘇寧等，相信還有很多商城在和抖音在談，希望能夠對接過去，那麼就是抖音的購物車可以跳轉到第三方平台，這也就是一個我們叫導購。
其實還有第3種變現的方式，就是賣貨的方式叫抖音的商城小程序，當然現在這個商城小程序，雖然抖音內部審批非常慢，可能和他的小店之間，他們也在想，這兩種產品有什麼互相之間的優缺點。

3、拍攝短視頻需要些什麼技巧

短視頻軟體現在可以去使用微視
裡面的魔法表情特效很多，還有視頻模板可以一鍵製作短視頻
另外還有視頻紅包的功能，可以製作專屬獨一無二的短視頻紅包哦
還支持短視頻剪輯製作，添加背景音樂、特效等等功能

4、公司想拍個短視頻，請問拍攝的流程是怎樣的？

個人覺得騰訊微視特效製作的可以的
最早長腿特效這種就是騰訊微視率先有的
還有就是歌詞字幕，到現在也就騰訊微視獨有，選擇背景音樂後作品上會跟著顯示歌詞

5、短視頻拍攝的步驟是什麼？需要注意的點是什麼？

短視頻拍攝的步驟：

第一步：制定腳本首先，我們必須先明確主題，鎖定目標群體，並根據受眾需求決定腳本的主題。

第二步：搭建框架基本主題確定後，就要開始搭建腳本框架。這個框架的核心是故事，以故事的形式包含：角色、場景、事件。由於短視頻時間較短，所以需要在有限的文字內，設定類似於反轉、沖突等比較有亮點的情節，突出主題。

第三步：拍攝視頻首先，在拍攝的時候要防止出現畫面混亂，拍攝對象不突出的現象，成功的構圖應該是作品主體突出，主次分明，畫面簡潔明細，讓人有賞心悅目之感。其次是視頻質量。如怕手抖，可藉助防抖器材，例如三腳架、獨腳架、防抖穩定器等。

第四步：後期剪輯拍攝完之後，接下來就是把素材充分的利用起來。剪輯時要注意按自己的創作主題、思路和腳本進行製作，編輯過程中可加入轉場特技、多畫面、畫中畫效果和畫面調色等，但需注意特效不要過度，合理的特效是炫酷，但過多會給人眼花繚亂的感覺。

第五步：標題封面視頻的標題和封面很大程度上決定用戶是否點擊。例如製作的萌寵的視頻，封面是一個特別可愛的寵物在撒嬌或吃東西等等。

注意拍攝的動作和姿勢，避免大幅動作。例如拍攝移動視頻時，上身動作要少，下身小碎步移動；走路時上身不動下身動；鏡頭需要旋轉時，要以整個上身為軸心，盡量不要移動雙手關節來拍攝。

對於剛入手的用戶來說，做短視頻多少有一定的困難，想做好短視頻還是需要花費一定時間與精力去做好准備工作。再加上對視頻的操作流程還不熟悉，可能就會導致浪費很多時間，拍攝後的效果也不理想。

6、產品短視頻拍攝有什麼技巧和方法?

在構思一條電視廣告片時，先應從商品的本身動身，了解產品的個體性，及銷售後的情況，作好產品對位，同時再運用影視言語的藝術伎倆。
經過情與理、虛與實、調和與對比、節拍與旋律。到線條、影調、顏色與感情等表現伎倆描寫產品形象，抵達宣傳和采購的目地。

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電視廣告拍攝的構思，作為攝像師本人來說，就是動用視覺言語形象化這一特性，把商品的宣傳概念和采購概念准確地表達出來，真實地樹立商品形象，傳送商品信息，吸收觀眾的興味。
一、食品廣告的拍攝
在食品廣告中，主要是將食品的顏色、外形准確地表現出來。並著重強調質感。只需這樣，食品的色、香、味才幹充分表現，使消費者看後才幹惹起置辦望。

二、手錶廣告的拍攝
拍攝手錶廣告，要表現出表殼和表帶的金屬質感與色澤。在用光上，運用散光照明，使表上不產生劇烈的反光，同時還應留意表盤商標和廠名。

三、玻璃製品的拍攝
玻璃製品的拍攝，無論是一塊玻璃，還是一副精緻的眼鏡，或是變化多姿的玻璃工藝品，它們的共同特性是具有光亮透明的質感。在拍玻璃器皿時，要點就是突出這種質感。

為了表現玻璃器皿的質感，普通都要運用逆光或側逆光，至於什麼時分用光，什麼時分用側逆光，要根據器皿的外形和表現企圖來決議。
如表現形體為主的可用逆光，表現器皿上的花紋為主的用側逆光。還有拍攝園的器皿可用高逆光，拍攝長的器皿可用側面光等。
四、陶、瓷器廣告的拍攝
陶、瓷器製品普通除了它的使用價值外，還有它典型的民族藝術作風，在拍攝時要充分留意到這一點。
關於陶、瓷器的普通拍攝方法並不難控制。陶器本身沒有反光，這在照明上要比玻璃氣皿容易理。在攝影機與被攝體之間的軸心線成三十度角左右的位置上，放置一盞主燈，即照亮被攝體，又提亮了背景。

再用一個較高的側面光，強調被攝體上的圖案或紋，並用這兩盞主光和輔助光所產生的明暗關系，塑造被攝體的平面感。
需求留意的是：輪廓光不要太強，能把被攝體與背景分開就行。淘器的反光較強，照明處置比較省事。可以用一盞中燈拍攝。
五、電器產品廣告的拍攝
首先要選擇新穎的樣品，這是至關重要的，否則會失去競爭力。

在拍攝技巧上要用小光圈，加大景深盡量把產品的細部表現出來，燈光不宜過多。如遇到有些產品表面反光很強的話，可用橡皮泥在反光部位擦一下，這樣可以將反光削弱。
在拍攝完成後，進入後期製造時，我們需求留意以下幾點，這也是經歷之談。
一、粗剪也要有自己的想法
記住，Story board對一位剪輯師來講，只是一個粗略參考，就算story board表達得有多細致，就算導演或客戶說過跟著剪就可以了，你都一定要根據自己想法去剪輯。

剪輯師最大的義務是把故事一切的可能性表現出來，就算把整個故事調亂反轉都沒問題，只需講得通就可以了。
二、需求有應變才幹
作為一位剪輯師，經常會遇到即時的修正意見，你要在眾人面前立刻作出對應的修正，難度最高的莫過於是一些虛無籠統普遍的修正意見！
這時分你要運用眼睛去看畫面找鏡頭，耳朵在聽客戶導演的對話，雙手要像拳擊一樣快，腦袋要明晰地想想片子怎樣去重組。

要把他們口中的對話用最短的時間轉化成影像去表現出來，不要由於剪輯過不了而延遲了後面工序的時間表。　
三、剪輯師不只是剪畫面
剪輯師是第一個對素材中止揣摩的人，所以一個稱職的剪輯師，他的觸覺要比其他崗位多元化一點，剪輯師不只是對著畫面去創作的。
四、音樂和聲效
根據片子類型和內容去尋覓適宜的音樂和聲效。要知道把音樂那一段配合哪一個鏡頭是最好，而且整條音樂不能聽得出來是剪輯過的。
五、VO和SO
要決議VO和OS哪個時辰講出來，VO就算是對口型的，都可以由於迎合新想法而去把內容改掉。
六、視覺效果
弄一些視覺效果去加強意義或沖擊眼球，調色部分也可以跟據類型去粗略調一下，畫面的大少和運動也可以由於前後的鏡頭組合去調一下。
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