新媒體ipo

1、新媒體藝術的走向

羅伊·阿斯科特認為，真正有創意的數字藝術家不在於他會使用新科技，像從食譜中挑選一種烹飪法一樣，而是由新科技來拓展市場、測試科技的極限、進而促成它的轉變。因此，人們尋求的是具有高度反應力的智能機器與系統，它甚至還能預測人們的需求、以及展現一定程度的自我意識（但不是人工意識）。因此，置身於後生物文化中的藝術家是如何運作呢？人們必須拓展尋求新的經費來源與支持者。以畫商與畫廊為主的舊式市場，沒有能力對待這樣一種即使不全是曇花一現，但卻不斷在流動、在重新自我定義與自我轉換的藝術。
相對於藝術的傳統以及它所形成的封閉性典範，人們似乎更容易接受科學的新發現與新嘗試。互動性傳播系統中，人與人的親密關系、以及全球網際網路中心之間的互聯性，意味著一種新形態精神的出現。人們需要與科學家、高科技人員和企業，建立有意義的聯盟——他們不僅挑戰與測試人們的創造力與想像力，而且更提供人們編織甚至實現幻想的可能性。若這些企業尚未存在，那麼人們就必須發明它們。畢竟，在投資純粹想法及創新性行為這點來說，矽谷的新創企業與新股票上市公開發行價（IPO-Initial Public Offering），和文化與觀念藝術有非常相似之處。而這些數字、後生物藝術家在工作上進行智性與財務投資的同時，將創造新的行為模式、新的社會組織、新的心智與科技的關系，以及身體與仿生學、電信系統之間的相生關系。 從羅伊·阿斯科特上面的談話中，人們似乎得到這樣的印象：新媒體藝術將逐漸融入媒體技術當中；新媒體藝術家將轉化成媒體技術專家，或者被媒體技術專家取代；新媒體藝術將更加商業化；新媒體藝術將為媒體技術的存在而存在，為媒體技術的發展而發展。這就是叫人迷惘和困惑的理由。但是，不論新媒體藝術今後的走向會怎樣，它必然會隨著IT產業和INTERNET的發展而存在和發展下去。人們不必急於給新媒體藝術下什麼樣的結論。
新技術還將迅猛的發展下去，對藝術與設計的影響和參與，也會越來越深入。藝術與科學共同作用於人們的生活，或者說藝術與科學的界限將會越來越模糊，這可能是一種無法迴避的現實。但是，人們也不能就此把藝術與科學等同起來，認為新技術將使藝術變成科學，或者科學成為藝術。技術追求統一性、標准化、定型化，因為只有這樣才符合工業化的大批量生產；藝術追求個性化、獨創性、求異性，因為只有這樣才能夠滿足人類的審美情趣。人們可以把一種新技術作為創造藝術的手段，卻不能把一種新藝術當成技術發明或批量生產的方法。

2、國內最大的報告生產、製作及發布公司有哪些？

1、國研中心（Drcnet）

國務院發展研究中心信息網（簡稱「國研網」）由國務院發展研究中心主管、北京國研網信息有限公司承辦，創建於1998年3月，並於2002年7月31日正式通過ISO9001：2000質量管理體系認證，2011年10月順利通過ISO9001：2000質量管理體系換證年檢，是中國著名的專業性經濟信息服務平台。

國研網以國務院發展研究中心豐富的信息資源和強大的專家陣容為依託，與海內外眾多著名的經濟研究機構和經濟資訊提供商緊密合作，以「專業性、權威性、前瞻性、指導性和包容性」為原則，全面匯集、整合國內外經濟金融領域的經濟信息和研究成果，本著建設「精品資料庫」的理念，以先進的網路技術和獨到的專業視角，全力打造中國權威的經濟研究、決策支持平台，為中國各級政府部門、研究機構和企業准確把握國內外宏觀環境、經濟金融運行特徵、發展趨勢及政策走向，從而進行管理決策、理論研究、微觀操作提供有價值的參考。

此外，國研網組建了一支高效率、專業化的研究咨詢團隊，在宏觀經濟、行業分析、戰略規劃等領域積累了豐富的經驗，結合多年積累的豐富而系統的資料庫資源，為中國各級政府部門、廣大企事業單位和眾多海內外機構提供深度的市場研究與決策咨詢服務。目前國研網的業務領域已拓展到個性化信息服務、專項課題研究、經濟類綜合性高層論壇、職業化培訓和網路廣告等領域，以滿足不斷增長的用戶需求。

2、零點咨詢（Horizon）

零點研究咨詢是源自中國的國際化數據智能服務機構，旗下包括創新數據開發中心、公共事務數據事業群、商業數據事業群、未來商習院。零點有數累積自零點調查創辦以來20多年一手數據收集與處理的經驗，擁有服務於國內外規模企業、初創企業與公共服務機構的多元實踐，聚焦產品互聯網化與服務互聯網化，基於多元數據匯集與挖掘，支持經濟、社會、文化與政策決策。

零點研究咨詢傳承於中國最具影響力的市場研究與民意調查的本土領導品牌，我們與時俱進從未懈怠，不斷超越自己，與數字化時代融合，持續提升我們在專業領域與公眾中的品牌聲望。20餘年的市場研究和社會洞察，成為我們最珍貴的中數據資產，通過新技術應用，融合整個互聯網大數據、交互精數據，形成獨一無二的數據成果與策略指引。擁有眾多國際化背景的高管，作為國際專業組織的中國代表，我們積極參與國際活動與學術論壇，始終保持國際前沿的信息和學術敏感，並根植於對中國本土市場的消費心理、價值觀及年代維度上的消費變遷研究，形成獨特的適合中國的研究體系。

零點研究咨詢擁有一支學科配置整齊、專業人員年輕、國際與國內職員兼有、高度自覺的學習型研究隊伍，現有研究人員來源於社會學、統計學、心理學、市場營銷、經濟學、工商管理與公共管理學、財務投資、計算機科學、法學等相關專業方向，95%以上的全職研究咨詢人員具有碩士及碩士以上學歷，50%以上的研究咨詢人員擁有4年以上的專業市場研究經驗，30%以上的研究咨詢人員具有海外學習背景，團隊同仁秉持「勤奮敬業，分享成就」的企業精神，進行持續不懈的業務探索和開拓。

3、中為咨詢（zwzyzx）

深圳中為智研咨詢有限公司（簡稱「中為咨詢」）是中國領先的產業與市場研究服務供應商。公司圍繞客戶的需求持續努力，與客戶真誠合作，在調查報告、研究報告、市場調查分析報告、商業計劃書、可行性研究、IPO咨詢等領域構築了全面專業優勢。中為咨詢致力於為企業、投資者和政府等提供有競爭力的調查研究解決方案和服務，持續提升客戶體驗，為客戶創造最大價值。目前，中為咨詢的研究成果和解決方案已經應用於3萬多家企業，並向海外市場拓展。

中為咨詢是以自己的知識和智慧，幫助企業、事業成功、推動社會文明的建設發展，中為咨詢的生命在市場，中為咨詢的成功就在於幫助別人出主意獲得成功；幫助別人成功的業績越多，深圳中為智研咨詢有限公司自身的社會信譽不斷提高，在市場上佔有的份額也變大。中為咨詢特別在信息技術迅速發展以及這些技術在咨詢企業得到廣泛應用的時候，中為咨詢得益於各種智力資源和信息資源與不同企業和部門的合作和協調經營。中為咨詢注重競爭，更注重合作，注重競爭中的合作。為了向客戶提供更多的有價值的咨詢產品（好的計劃、方案），中為咨詢人不斷改進咨詢的工作方式，不僅在觀察、分析問題後，以提交建議或咨詢報告，更重要的是長期合作。中為咨詢（http://www.zwzyzx.com）向客戶提高咨詢服務有特定的工作流程。由於咨詢的對象和內容不同，流程不盡相同，一般可有12個步驟。中為咨詢是通過「知識產品」提高企業經營效益。中為咨詢服務工作最重要一環不是取得報告，而是實施改進方案，把實施方案作為中為咨詢服務的重要步驟。

中為咨詢始終把引進優秀的研究投資人才作為公司的核心目標之一，中為咨詢現有350名員工中本科以上學歷佔90%，65%具有雙學位、碩士及博士學位。企業大多數員工曾在國內多家知名產業研究所與證券研究機構有過豐富的從業經驗。高素質的專業人才是中為咨詢的最大財富，也是中為咨詢提供優質服務及踐行客戶價值的保證。中為咨詢業務覆蓋中國大陸及港澳台地區，輻射全球；公司90%以上的業務主要針對大中華區實施，10%服務於美國、歐洲、日本、韓國、新加坡等。中為咨詢在中國大陸32個主要城市設立調查派駐點，為客戶提供專項調查研究的同時，也為研究咨詢提供強有力的數據支持；公司擁有在中國香港、澳門、台灣地區已擁有實施項目的寶貴經驗。

4、慧聰研究（HCR）

慧聰研究是一家根植於中國、放眼全球，提供大數據與小數據有效結合的洞察研究公司。HCR為企業提供大小數據結合的深度洞察服務。企業的數據既有來自於互聯網和移動互聯網中沉澱的網民瀏覽行為、消費行為、輿論文字等海量數據；也有來自於企業內部沉澱的大量用戶的購買行為和數據。企業將大量異構數據進行清洗、整理、分析、挖掘，通過大數據研究與經典研究相結合的深度洞察服務，為企業提供決策依據，幫助企業了解他們面對的市場、客戶群體、競爭情況等，伴隨企業成長的每一步，助力企業成功決策。汽車、通信、家電、科技、金融、醫葯、媒體、零售、包裝消費品、時尚/運動、奢侈品、工業品、公共事務、煙草等，無論您來自哪個行業，HCR專屬的行業服務團隊始終陪伴著您。

HCR前身為慧聰研究院，2011年，HCR完成MBO，為推動HCR成為行業領軍企業奠定了有力基礎。2012年，公司引入多位業界重量級專家，並於同年8月與上海DNA合並；2013年，HCR宣布與國內頂級投資機構達晨創投達成融資協議，5000萬的金額也成為市場研究行業迄今為止最大的一筆；2014年11月，HCR完成股份制改造。2015年8月12日，HCR成功掛牌新三板成為國內新三板大數據商業應用第一股。HCR擁有24個行業1159種品類20餘萬廣告主的媒體資料庫，連續積累22年行業資料庫，1000萬中小企業資料庫，70萬的B2C消費者樣本庫，100萬移動端用戶行為追蹤panel。具有業界領先的搜索技術、數據挖掘與管理技術、報告電子化平台技術。公司總部位於北京，在上海、廣州等地設有8個分公司，擁有市場研究與傳播領域的專業技術和研究人員500多名，同時還與行業內的專家、廠商、渠道企業保持著密切的合作，除覆蓋全國的市場信息直接調查網路外。

5、賽迪顧問（CCID）

賽迪顧問股份有限公司是中國首家在香港創業板上市，並在業內率先通過國際、國家質量管理與體系標准認證的現代咨詢企業，直屬於中華人民共和國工業和信息化部中國電子信息產業發展研究院。經過多年的發展，目前公司總部設在北京，旗下擁有賽迪經智、賽迪經略、賽迪方略、賽迪設計和賽迪監理五家控股子公司，並在上海、廣州、深圳、西安、武漢、南京、成都、貴州等地設有分支機構，擁有300餘名專業咨詢人員，業務網路覆蓋全國200多個大中型城市。

賽迪顧問憑借強大的國家部委資源支撐、豐富的行業資源和高端專業化人才等競爭優勢，面向政府、園區和企業，提供發展戰略與規劃、政策研究、轉型升級規劃、招商引資策略研究、信息化咨詢、智慧城市規劃、市場投資機會與策略分析、投資可行性研究、運營模式研究、企業兼並重組、企業戰略咨詢、人力資源管理等現代咨詢服務。研究領域涵蓋電子信息、互聯網、通信、基礎電子、裝備、消費品、汽車和原材料、戰略性新興產業等行業領域。致力成為中國本土的城市經濟第一智庫、企業管理第一顧問、信息工程設計第一品牌。

6、艾瑞咨詢（IResearch）

艾瑞咨詢成立於2002年，由楊偉慶發起創立，致力成為中國大數據時代下最佳互聯網收視率及消費者洞察公司。艾瑞咨詢以「生活夢想科技承載」為理念，為客戶提供中國市場最專業的互聯網相關領域的數據產品、研究咨詢等專業服務，助力客戶提高對互聯網產業的認知水平、盈利能力和綜合競爭力，讓互聯網的力量點燃中國各個行業。

艾瑞辦公總部設在北京及上海，擁有一支穩定並具有深厚行業服務經驗的管理團隊，目前擁有員工超過400名，在廣州、深圳、成都、杭州、矽谷、紐約、香港等地設有區域辦事機構。艾瑞咨詢具有廣泛而深度的品牌影響力，艾瑞咨詢發布的互聯網產業及用戶數據被各大媒體引用，在多個領域已經樹立數據標准。艾瑞咨詢擁有基於個人電腦、智能手機、平板電腦、智能電視等不同終端，百萬級用戶行為監測樣本的互聯網收視率數據，並在網路營銷、電子商務、移動互聯網、大數據和互聯網金融領域研究具有領先的市場地位。艾瑞咨詢累計服務超過1000家客戶，涵蓋多個行業領域，包括互聯網、移動互聯網、廣告及公關、零售及電商、通信、金融服務、投資研究、消費品、政府及公共事業等，客戶幾乎覆蓋中國所有主要的互聯網公司、90%的互聯網廣告代理公司、主要的電子商務企業、主流的投資銀行及互聯網對沖基金等。在多個互聯網公司IPO上市報告中，艾瑞咨詢是主要的第三方數據服務提供方。

7、易觀咨詢（Analysys）

易觀國際成立於2000年，是中國互聯網和互聯網化市場卓越的信息產品，服務及解決方案提供商。每年為來自於全球的互聯網和信息技術廠商、電信運營商，行業用戶、投資機構、政府部門的高級主管，提供包括訂閱制的EnfoDes資訊平台和EnfoGrowth專項咨詢在內的信息產品，服務及解決方案，藉助EnfoShare的展覽展示和人脈平台，進一步加強創新者與行業用戶、政府機構、投資機構間的深入溝通與合作機會獲得。

易觀國際吸引了TMT研究、咨詢、分析領域的專業人才，在第一時間為客戶提供商業決策優化服務。易觀國際的專業隊伍80%以上來自於國內外知名學府的博士、碩士，他們不僅具備技術、行業和研究咨詢專業背景，還具備豐富的商業經驗。在為客戶進行商業服務時，他們對整個產業與市場具有深刻的洞察，對企業競爭戰略、管理運營具有深刻的理解和體會，得到了海外市場的高度認可。易觀商業解決方案是易觀國際集團下屬的專業咨詢公司。經過10年的發展，先後成功為電信、IT、金融等多個行業以及政府部門提供了500個以上的咨詢解決方案，在戰略咨詢、產品規劃、市場營銷、企業運營等領域積累了豐富的經驗。易觀智庫商業信息服務平台，是一款反映中國新媒體經濟（互聯網、移動互聯網、廣電網、物聯網等）發展的信息產品。易觀智庫已成為國內外政府、企業、投資機構以及專業人士了解市場、提升創新力和決策力的首選信息工具。易觀智庫擁有業內最豐富的內容資源與分析模型、最專業的信息分析與檢索工具、最超值的分析師增值服務以及最便捷的定向推送服務。易觀智庫為客戶提供可信、可靠、可用、成本有效的信息和數據，保障您在市場持續發展和劇烈變化的過程中，把握商機、規避風險。

8、致聯市場研究（URC）

URC重組成立於1996年。現在URC的品牌下擁有廣州市致聯市場研究有限公司、北京致聯必達信息咨詢有限公司、上海必宜企業管理咨詢有限公司，在廣州、上海、北京、深圳設有辦公室。URC管理層主要成員參與了中國最早期市場研究事業的拓荒，經歷了中國第一家本土純商業市場研究公司和中國第一家中外合資市場研究公司的創立和發展，最早涉足中國境內的零售研究領域，並首先成功開發了中國醫葯零售研究業務。

URC是中國市場信息調查業協會會員、中國信息協會市場研究分會常務理事單位、中國第一批涉外調查甲類研究機構、ESOMAR成員、中國大陸最早的國際神秘顧客協會（MSPA）成員之一。URC長期專注在消費品專項研究、醫葯OTC研究、各類分銷渠研究，積累了全面豐富的中國市場研究經驗。擁有一批近二十年市場研究經驗，並經過國際級市場研究企業陶冶的優秀核心人才和專家顧問。他們深刻了解中國的市場情況，又能運用國際市場研究方法和標准為客戶設計完整的研究和咨詢方案，從而為客戶提供物超所值的研究結果和最切實際的營銷建議。

近年來，隨著互聯網營銷、體驗營銷時代的到來，URC與時俱進，勤於變革，以探索與創新研究方法為要務，著重致力在購物者終端表現的各類真實研究上。URC注重傳統市場研究方法與現代科技的結合與革新，率先運用IT技術與BEE業務、渠道表現追蹤研究、購物者研究的結合，以洞識市場研究特質的強力IT技術團隊，開發適應核心業務需求的先進網上訪問系統，實現與國際同類研究技術同步及與國際客戶網上對接，為客戶提供國內最先進、最嚴謹的在線研究服務。

9、現代國際（MIMR）

廣東現代國際市場研究有限公司（MIMR）1995年創立於廣州。先後在上海、北京、成都設立MIMR的全資分公司及辦事處，擁有專業市場研究人員超過200名。經過十幾年的發展，MIMR已成為國內知名的專業化市場研究公司，並一直致力於推動中國市場研究的發展。2007年，公司成立深圳、南京辦事處，給予華南地區及華中地區運作支持。2008年，現代國際榮獲市場研究20年創新獎、調查工作先進獎。2009年，現代國際五套研究技術體系全面升級，其中「營銷組合開發決策支持體系」的核心理論與研究步驟，直接被客戶運用到企業的營銷活動中。同時，業務拓展從機會性拓展向有組織的主動拓展正式轉變。2012公司由分公司制改為事業部制，成立以行業劃分的三大研究事業部以及實施和管理全國項目運作事業部，往業務專業化方向發展。2013從消費者研究進入行業研究領域，在醫葯、塗料的行業研究積累了豐富的經驗

MIMR清醒的知道自己的未來：運用市場營銷要領為客戶提供專業的市場研究服務，成為國內一流的大型專業化市場研究公司。為此，企業確立正確的觀念，MIMR將一如既往地為企業的決策系統服務，以專業的市場研究為手段，以數字解剖為工具，幫助客戶實現科學決策。MIMR擁有熟悉消費市場，對消費者的語言、心理和行為有深入了解的專業人才，能准確理解您的商業環境與市場需求。MIMR擁有長達十年以上的市場研究知識積累。通過主動地研究開發，為客戶制定適用於不同行業的產品與技術，並發展自己的專有研究技術，向客戶提供全新的視線。MIMR不僅有標准質量體系，以監控研究過程的每個階段；還有針對不同行業，甚至於不同區域的質量體系，最終達成最有效的方案實施。公司致力於幫助客戶更好地理解市場和消費者，准確把握他們所面臨的挑戰和機遇，有效識別和選擇目標市場，制定適當的營銷方案和市場定位，從而最大程度地降低您的決策風險。

10、新生代市場監測（Sinomonitor）

新生代市場監測機構（以下簡稱「新生代」），成立於1998年，位列中國市場研究行業TOP10，是國內最具規模和影響力的消費者與媒介研究機構之一。新生代致力於為客戶提供專業的市場調查和基於數據的研究與咨詢服務，主要業務包括市場研究、媒介研究、消費與社會研究，以及營銷策略咨詢。2003年，新生代成為國際合資企業，總部設在北京，現已形成以北京、上海、廣州三位一體的全國布局，研究網路覆蓋全國400多個城市與廣大縣城和農村。新生代擁有400餘名專業技術研究人員和精通經濟學、社會學、心理學等領域的頂級專家顧問團隊，並創建了覆蓋傳媒、廣告、公關、營銷的研究支持體系。

由新生代率先創立的中國市場與媒體研究（CMMS），中國新富市場與媒體研究（H3），中國無線網民網路行為與動機研究（MMMS），中國互聯網研究（IMMS）等一系列自主研究產品已成為中國消費者洞察和媒介策略制定的必備工具和權威標准。以自主研究為基石、共同發展壯大的新生代傳統媒體、新媒體研究已成為國際4A廣告公司和國內主流媒體公認的領導品牌。與此同時，新生代在煙草、快速消費品、醫葯、時尚與奢侈品、IT、汽車與消費類電子、金融等領域也具有豐富的研究經驗，在業內擁有良好的信譽和口碑。

11、明鏡市場研究（CMMR）

明鏡咨詢成立於1997年，旗下包括廣州明鏡、北京明鏡、成都明鏡、上海明鏡、深圳明鏡五家獨立注冊的公司。約100名優秀員工組成明鏡的團隊，平均行業經驗超過8年；員工伴隨公司的成長而成長，基於「心如明鏡」的企業文化氛圍，員工隊伍保持了高度的穩定性，平均工作年限超過6年。明鏡咨詢集數據收集、市場研究、管理咨詢於一體，一直致力於為企業提供科學理性的經營管理解決方案。迄今，明鏡已經在移動通信、醫葯、交通、家電、日用品、食品、房地產、金融、汽車等行業為100多家企業提供過1000多個研究咨詢項目服務。

明鏡參照行業標准建立了標准化的服務流程，並根據客戶需求和營銷潮流對相關服務標准不斷進行動態更新和完善。明鏡不斷推動研究咨詢技術創新，在常用的數十項研究技術和模型中，有相當數量是自己首創的。每進入一個行業，明鏡都發揮了行業專家的巨大影響力，伴隨客戶的成長而成長；基於「行業專家」的客戶服務品質，客戶群保持了高度的穩定性，明鏡的核心客戶數量不多，但是都和明鏡保持了長期良好的合作關系。超過1000個項目、10萬個顧問工作日、100萬次現場觀察體驗、300萬個消費者訪問，不斷豐富了明鏡的資料庫；幾乎每一年，明鏡人都能用自己的智慧創造一個個成功的實戰案例；明鏡有大量項目成果獲獎，受到企業和社會的好評，產生了廣泛的影響。

12、達聞通用（DM）

達聞通用市場研究有限公司是一傢具有國際專業水準的專業化市場研究公司，以卓越的研究分析技術和嚴格的質量控制著稱。總部設在廣州，在武漢、深圳設有分公司，珠海設有辦事處。成立於1998年，是一傢具有國際專業水準的專業化市場研究公司，以卓越的研究分析技術和嚴格的質量控制著稱。在建立適合實際市場需求的研究技術模型以及高效的實地執行系統方面有著豐富的經驗和創樹，擅長提供可解決營銷問題的實操型研究方案和研究結果報告。多年的經營，已成功建立了以廣州為總部核心的全國性調查研究網路。調查的范圍涉及中國的60多個城市和農村。達聞通用目前在中國大部分省份地區都建立了完善的調查網路。在北京、上海、成都、深圳、武漢、湛江、珠海均設立了分公司和辦事處，而且在石家莊、天津、西安杭州、無錫、寧波、福州、廈門、南昌、哈爾濱、山東、鄭州、海口都有固定的合作聯盟公司，形成了穩定的網路隊伍。

3、什麼是新媒體（請詳細闡釋）

就是網路媒體,也叫第四媒體
人們按照傳播媒介的不同，把新聞媒體的發展劃分為不同的階段——以紙為媒介的傳統報紙、以電波為媒介的廣播和基於電視圖像傳播的電視，它們分別被稱為第一媒體、第二媒體和第三媒體。
1998年5月，聯合國秘書長安南在聯合國新聞委員會上提出，在加強傳統的文字和聲像傳播手段的同時，應利用最先進的第四媒體——互聯網（Internet）。自此，「第四媒體」的概念正式得到使用。
將網路媒體稱為「第四媒體」，是為了強調它同報紙、廣播、電視等新聞媒介一樣，是能夠及時、廣泛傳遞新聞信息的第四大新聞媒介。從廣義上說，「第四媒體」通常就是指互聯網，不過，互聯網並非僅有傳播信息的媒體功能，它還具有數字化、多媒體、實時性和交互性傳遞新聞信息的獨特優勢。因此，從狹義上說，「第四媒體」是指基於互聯網這個傳輸平台來傳播新聞和信息的網路。「第四媒體」可以分為兩部分，一是傳統媒體的數字化，如人民日報的電子版，二是由於網路提供的便利條件而誕生的「新型媒體」，如新浪網。
人類的每一次技術進步都會帶來藝術上的巨大變革，比如透視學和幾何學的發展影響了文藝復興時期的繪畫；礦物和油料的提純技術的發展影響了北部歐洲明朗而富有層次的油畫塑造風格；機器生產的顏料和光學的研究的成果促成了外光寫生和印象派的發展。在20世紀，在藝術和科學技術之間最大的發展就是圖像技術對於藝術語言特殊影響作用。
藝術不僅要為社會創造視覺財富，同時也必然要對社會文化進行視覺化的思考。只有這樣，藝術才能真正的實現自己的功能。本世紀以來，伴隨著流行文化的發展和商業性電視節目的普及，藝術家們開始了對於圖像化的視覺接受方式和生活方式的思考，另一方面，開始了用實用包括攝影、電影、電視在內的各種圖像技術來從事這種思考和創作。從未來派開始，攝影和現成圖像的拼貼就成為了藝術創作的重要方式；從激浪派的白南准開始，電視就開始作為一種新的視覺技術在個性化的視覺創造中得到廣泛的應用。
在整個20世紀，攝影和電視乃至電影膠片都被從流行文化改造成藝術創作媒介。攝影本來是記錄性和紀念性的工具，而藝術家則從中抽離出了擺拍和拼貼的技術手法，結合圖像的本身的客觀性，將其發展成為獨特的個人敘述方式，從而出現了超現實主義的攝影、辛迪·謝曼的假「電影劇照」和傑夫·沃爾的偽「真實」等等。在錄像藝術中，藝術家們結合電視的電子媒介特性，創造出和大眾電視節目的不同的「藝術性電視節目」，從而出現了白南準的「電視電子畫」、以及道格拉斯的「延長電影」等等。
二 就像攝影術和電影膠片是上個世紀之交的重大視覺技術發展一樣，數碼技術是一個新的世紀之交的視覺技術發展。同樣，它也必然會影響到視覺藝術的發展。
拼貼和傳統的暗房工藝中的多次曝光和多底合成，在技術上己被更方便也更強大的數碼影像所替代。數碼處理是圖形的拼盤，它比起手工時代的暗房*作在技術上更圓熟完美。攝影的力量來自人們對其客觀性的信任（盡管事實上他的客觀性是可疑的），幻想世界式的數碼蒙太奇在因為其貌似客觀而獲得信任的同時，埋下了無數的機關，吸引了長久和反復的凝視，客觀形象搖搖欲墮的危機感帶來了真假之間強大的張力。數碼影像是拍攝之後對圖片的處理，數碼影像使得圖片的體量變得無限，這樣它比傳統的攝影走得更遠，於是出現了照片裝置化。其實巴巴拉·庫格所營造的鋪天蓋地的巨大的圖文空間己經是一種裝置性的「場」。
在錄像藝術中，數碼技術使錄像短片輕松的分享了電影美學的許多成果――各種經典的電影時間處理手段適用於錄像。如「閃回」作為逆轉時間、激活記憶庫存的倒敘手法；慢鏡延緩時間以凸顯微妙細節的戲劇性；切換中的時間拼接以改變敘事流程，取消因果關系甚至提示同時性的手法；快鏡密集地壓縮時間縮減事件過程以強化其符號意義等。但錄像的時間處理在數字化方式下有著更大的彈性：畫中畫、多層疊畫等各種數字特技所刨造的多種時間維度重疊交叉並行的種種關系，大大豐富了傳統電影語言，三維動畫造型的介入更是使任何奇思異想卻可能成為視覺現實。
伴隨著錄像和錄像裝置的出現，互動性開始成為錄像藝術超越其他傳統藝術媒介的優勢。而數碼技術的發展在造就了CD-ROM和網路的同時也使原來那種用若干個電視屏幕或者昂貴的投影設備製造的互動性變得更加輕松的得到實現。
今天人們所談論的多媒體藝術已經比線性演進的電影敘事厲害太多了，結合了視頻、聲音、文字的超級文本不但可以鏈接到無窮無盡的其他文本之中，更可以由多種路徑進入，這已經使超級文本成了一座迷宮，而它所提供的互動性幾乎使無窮無盡的。從目前人們設想的數碼多媒體概念來看，今天的多媒體藝術還只是一個粗胚，我們還有更多的可能性去發掘。
多媒體對於藝術意味著綜合性的某種復興。我們知道現代主義時期是各種藝術門類自我凈化的擂台，繪畫要排除文學性乃至物象成為畫布上的一些顏色，最終走到了抽象繪畫。音樂要成為激浪派的那種純粹的聲響，攝影中出現了純影派。古代藝術中，比如大教堂中，壁畫、雕塑、管風琴和建築空間協同起作用，渲染心理氛圍的"場"的工作方式看來可能在多媒體中再次出現。就象教堂中的祭壇畫搬到博物館的聚光燈下就不再神秘，多媒體將把各種藝術再次捆綁在一起，營造出不可還原為組合要素的綜合體驗。
對於多媒體創作所需要的能力而言，傳統分科的專業藝術訓煉是遠遠不夠的。這使創作成為多學科人才之間的一種協作，再加上我們已經意識到的數碼作品在傳播中多次再加工的特點，多媒體同樣加劇了個人作者的匿名，就象荷馬史詩並不是荷馬的個人寫作一樣。我們在電影片尾長長的字幕中己經見識過這種集體創作的力量。另一方面這也可能為達芬奇式的全才的出現提供空間。多媒體藝術是正在出現的數碼藝術品種，它吸納了此前許多藝術方式之長，集圖、文、影像、聲音和互動性於一體，可述可論，也可以平直地鋪陳，更可以單線深入，可能性極為豐富。我們今天所接觸到的只是正在形成的冰山的一角，它的潛能還有待更多富有想像力的實踐去開發出來。一旦互動性數碼多媒體作品置身於網上成為網路藝術時，將大大加強了的觀眾參與程度，將巨大地改變我們傳統的藝術概念。今天出現在網路上的藝術品絕大多數還是落後於網路本身的東西。你打開網上跟藝術有關的站點和主頁，看到的還是油畫、國畫、雕塑。可這些東西都還不是真正跟網路般配的藝術。網路藝術當然應該是多媒體，當然必須是互動的，鏈接著無窮無盡的東西。
三 美國著名的文化理論家丹尼爾·貝爾曾經說過，從20世紀的下半期開始，人類已經由以讀和寫作為接受知識的主要方式，轉變為以看和聽作為主要的方式。盡管作為新保守主義的代表人物，丹尼爾·貝爾對於看聽文化稟持著懷疑和批判的態度，但是顯然從文字閱讀轉向圖像閱讀已經是一個不爭的事實。電視、電影、網路和集聲音、圖像和文本為一體的電子讀物的出現無疑會對人類的知識結構、認知方式以及行為方式產生重大的影響。伴隨著全球化發展的必然趨勢，中國在改革開放以來整個社會的文化傳播方式也以一種加速度在向圖像化方面發展。
文化和藝術的社會功能要求我們必然對這種圖像閱讀的潮流作出回應。回應的方式無怪乎有兩種，一種是技術和視覺樣式上的開拓，一種是用藝術的方式和視覺藝術的理論對圖像閱讀的時代特徵進行思考，並將這種思考用符合這個時代視覺接受方式傳達出來。因此，將數碼影像藝術引入到當代藝術中來便具有特別的意義。藝術家對數碼媒體的參與，往往憑借著豐富的藝術資源，所有的這些都能為數碼技術在純藝術和應用藝術上的運用提供新的可能性。他們的時間必然和商業性的數碼技術公司有著積極的互補意義。和受市場制約的商業性數碼技術公司相比，在藝術家的時間有著一定的前瞻性、探索性和學術性。藝術史中已有的藝術資源能使數碼技術製造出更豐富、更奇特的視覺成果，滿足著日益增長的社會精神需求，豐富著我們的社會生活。另一方面，數碼技術作為一種藝術表現手法，同時運用在視覺藝術和實用藝術之間。所以在將數碼影響納入到藝術時間中來無疑是這兩者之間的一個交換管道。它能有效的將純粹個人的視覺創造有效的轉換成社會性的視覺產品，同時又能將社會中已經出現的視覺現象系統和有效的轉換成個人視覺創造的資源。
我們今天所說的高新技術，事實上是一個相對概念，即每一個時代都有自己時代的高新技術。新石器對舊石器而言，就是高新技術；青銅器對石器而言，就是高新技術；煤鐵對以往而言，就是高新技術；工業化對它以前的時代，都是高新技術；而信息技術，對以前任何歷史時代而言，都是高新技術。所以，所謂高新技術，就是人類在發展中，不斷發現、發明的，比之以往更優越、更實用的技術。

● 新媒體藝術在歐美已經成熟了嗎？

20世紀60年代，信息革命使個人電腦成為計算機的主要形式，掌握了攜帶型攝影錄像設備的藝術家，開始將這一媒體用於藝術表現，新媒體藝術由此開端。70年代初，歐美許多大眾電視台紛紛設立實驗電視節目，嘗試在大眾電視網中接納實驗性的藝術作品，並提供將新技術與藝術思潮結合的實驗場所。這些實驗電視中心，為藝術家提供最新的設備，與技術人員合作的機會，直接促成了許多令人耳目一新的電子視覺，造就了錄像藝術的第一代大師，同時也刺激了新技術的創造性運用。如1973年，錄像藝術家白南准(NAN JUN PAIK)與工程師阿比合作，開發了同步混像器，今天這已成為電視編輯的基本功能之一。70年代末期，美國的福特基金會、洛克菲勃基金會等，減少對大眾電視實驗性節目的資助，轉而直接資助藝術家，國家藝術基金也開始贊助非贏利性的媒體藝術中心。這些媒體中心提供了比電視台更民主的方式，也更容易接觸到新的數字化技術，這些中心創作的錄像作品較少在電視網中播出，而是在博物館和畫廊展出。於是，藝術家開始考慮將電子媒體與傳統視覺藝術的空間結合起來，這就促成了錄像裝置的成熟。

從80年代開始，錄像藝術在各種國際藝術大展上出盡風頭，它以新技術的強大威力，以傳統媒體無法抗衡的敏感性、綜合性、互動性和強烈的現場感，在國際藝術大展上頻頻亮相，成為與架上藝術、裝置藝術並駕齊驅的主要藝術媒介。90年代以後，世界各大藝術館，不但紛紛舉辦專門的錄像展覽，還先後設立了錄像部門或制定錄像計劃。世界各地的藝術機構定期舉辦錄像節，推動新媒體藝術的傳播和交流。近年來，由於個人電腦日趨成熟，許多作品以互動多媒體光碟的形式出現，1998年的波恩錄像節為多媒體作品專門設立了獎項，互聯網作品也正在蓬勃發展中。

到了今天，新媒體藝術已經發展成單頻錄像帶作品、錄像裝置作品、多媒體光碟和網路藝術的大家族。與之配套的各種培訓、服務和研究機構也應運而生。培訓中心如歐洲的EDA，研究機構如法國的皮埃爾·夏爾費國際影視創作中心，英國的LUX CENTER，德國的ZKM等。此外還有許多半贏利的製作中心，以低於商業價格的水平向藝術家開放。對新媒體藝術的資助，大量來自高科技公司的文化基金，如柏林錄像節由蘋果電腦資助，漢堡錄像節由西門子資助，卡賽爾文獻展的技術部分由IBM和SONY贊助。對新媒體藝術的支持提升了公司的文化形象，展示了新媒體的藝術魅力與技術潛能，在新媒體藝術與新技術之間形成了良性循環的關系。

在媒體工業與相關政府機構的支持下，不少媒體藝術烏托邦相繼成立，其中最知名的有位於德國卡斯魯爾（KARLSTUHE）的「ZKM」（CENTER FOR ART AND MEDIA）、奧地利林茲（LINZ）的「AEC」（ARS ELECTRONICA CENTER）及日本東京的「ICC」(INTER COMMUNICATION CENTER)等，目的是為了促進當代藝術與科學的對話。ZKM成立於1990年，1997年10月正式開始運作。是世界上第一個唯一以「互動藝術」（INTERACTIVE ART）為主題的博物館。它的宗旨是創建一個藝術與科技相結合的大實驗室與媒體城，一個將掀起新視覺運動的「新包豪斯」。ZKM是典型的德國式企業經營方式，在大型企業如西門子贊助商與創館館長克羅茲（HEINRICH KLOTZ）的理念下，希望延續包豪斯時期的理念，繼續成為一個與工業結合的藝術殿堂，以印證所謂的「第二次現代」理念。ZKM成立的構想，緣自德國一個地方政治人物LOTHAR SPAETH的想法，他希望設立針對藝術與媒體科技，特別是視覺影像、音樂新聞的研發機構，並且選擇了前法蘭克福國家建築博物館創辦人克羅茲為計劃主持人及館長。該館主要是發展媒體創作、收藏、展示及推廣德國科學文化，1992年起舉辦「MULTIMEDIALE」多媒體藝術雙年展，以展示其媒體藝術收藏品、國際知名媒體藝術家和中心藝術家作品。

從新媒體藝術在歐美的發展，我們可以很清楚地看到，這種藝術形式的產生，一開始就與商業利益緊密地掛在一起，所以，它更多的不是展示藝術，而是展示新技術產品，參觀這種新媒體藝術展，給人的感覺更象是參觀商品展銷會。

● 我們准備好了嗎？

喜新厭舊是人類的天性。創造新技術，利用新技術，是人類社會進步的必然。在中國IT產業和歐美新媒體藝術的雙重沖擊下，中國的新媒體藝術開始在近乎朦朧的狀態下起步。

新媒體藝術，不但中國的大眾感到陌生，就是中國的藝術家們也並沒有完全理解和認同。但是，和世間一切事物的發生與發展一樣，新媒體藝術也不是等你完全理解和接受，才走進你的世界，不論你喜歡不喜歡，它總是按著自己的規律破門而入。新媒體藝術在中國的發展大約始於20世紀80年代末，到90年代中期，開始出現一批較優秀的作品和成熟的藝術家。1996年9月，在杭州中國美術學院畫廊，舉辦了名為《現象與影像》的中國第一次錄像藝術展。這個展覽包括十幾件錄像裝置和幾個錄像帶作品，集中了中國第一代錄像藝術的開拓者。該展在國內外獲得了巨大反響，各地傳媒以極大幅面加以報道，更有《文藝報》把這一事件評為當年中國美術十大新聞。該展被許多批評家定位為中國當代藝術中重要的里程碑。

1997年，在北京涌現了數個純粹由錄像藝術組成的個人展覽，如《王功新個展》，宋冬的《看》錄像藝術展，邱志傑的《羅輯：五個錄像裝置》個展。這標志著中國新媒體藝術家不但作為創作群落成為焦點，也開始以個體的方式沖撞著當代中國藝術市場。更多受此影響的藝術家開始投入錄像藝術創作，他們的成果在《97中國錄像藝術觀摩展》中得到了體現。至此，錄像藝術成為中國美術界的熱點，《九十年代中國美術年鑒》特辟一章，敘述錄像藝術的興起。與此同時，中國錄像藝術的活躍引起了國際藝壇的矚目，中國新媒體藝術家的作品開始頻繁地出現在世界各地重要的媒體藝術節上。隨著IT產業的發展，個人電腦上的編輯設備廉價並得到普及，不但錄像藝術進一步得到繁榮，而且更多的藝術家著手探索互動多媒體藝術和網路藝術。

新媒體藝術在中國，算起來不過十來個春秋，但是，它卻和產生它的基礎——新媒體，包括聲、光、電和IT產業一樣，以非常驚人的速度發展和壯大起來。MOMA錄像部主任芭芭拉·蘭登認為：「錄像藝術在中國的活躍，是在西方新媒體藝術的圓周閉合之後劃出的一個新圓的起點。」雖然我們還不知道怎樣才能更准確的定義新媒體藝術，也不論現在有著怎樣的見仁見智的評論，更無須擔心歷史將怎樣回眸中國新媒體藝術的發展歷程，中國新媒體藝術為了畫好這剛剛起點的圓，在努力著，前進著。

● 應該如何定義新媒體藝術？

新媒體藝術的先驅羅伊·阿斯科特(ROY ASCOTT)說：新媒體藝術最鮮明的特質為連結性與互動性。了解新媒體藝術創作需要經過五個階段：連結、融入、互動、轉化、出現。首先必須連結，並全身融入其中（而非僅僅在遠距離觀看），與系統和他人產生互動，這將導致作品與意識轉化，最後出現全新的影像、關系、思維與經驗。我們一般說的新媒體藝術，主要是指電路傳輸和結合計算機的創作。然而，這個以硅晶與電子為基礎的媒體，目前正與生物學系統，以及源自於分子科學與基因學的概念相融合。最新穎的新媒體藝術將是「乾性」硅晶計算機科學和「濕性」生物學的結合。這種剛剛崛起的新媒體藝術被羅伊·阿斯科特稱之為「濕媒體」（MOIST MEDIA）。

新媒體藝術的表現形式很多，但它們的共通點只有一個，那就是——使用者經由和作品之間的直接互動，參與改變了作品的影像、造型、甚至意義。他們以不同的方式來引發作品的轉化——觸摸、空間移動、發聲等。不論與作品之間的介面為鍵盤、滑鼠、燈光或聲音感應器、抑或其它更復雜精密、甚至是看不見的「板機」，欣賞者與作品之間的關系主要還是互動。連結性乃是超越時空的藩籬，將全球各地的人連系在一起。在這些網路空間中，使用者可以隨時扮演各種不同的身份，搜尋遠方的資料庫、信息檔案、了解異國文化、產生新的社群。

英國當代藝術研究中心新媒體部主任BENJAMIN WEIL，曾於1998年在上海策劃了《數字藝術新媒體展覽》，他認為：藝術作品首先需要提出藝術家的觀念，然後再由技術提出最為巧妙和聰明的解決方法，將其完成。藝術作品與每個人的思維方式有關，由觀念驅使的創作是藝術性的創作，而如果僅僅通過技術實現的創作就不能稱為藝術創作。這恰好闡明了新媒體藝術中，藝術創作和技術應用的關系問題。1996年，《ETIME》雜志曾經探討過NETART和ART IN NET兩者概念的差別，這首先取決是技術，還是藝術家的觀念，來有效地確定和影響藝術的創作。前者是技術性的，而後者強調了創作的人文觀念性，這就像在錄像藝術（VIDEO ART）出現的早期同樣發生過類似的爭論一樣，究竟是以觀念利用技術，還是以技術的利用作為藝術分類的純粹標准。

網路藝術可以給觀眾帶來很多不同的感受，比如有的作品利用文本與表演相結合，互相闡釋作品，並且向觀眾提供機會，製作和共同完成作品。與傳統藝術不同的是，網路藝術可以讓作品與更多的觀眾進行直接的交流。在一些國際性的網路藝術展中，提供一種叫做網路虛擬建築（WEB ARCHITECTURE）的展示作品方式，觀眾在藝術家的指引和帶領下看作品，並由藝術家來介紹作品的創作意圖，藝術批評家也可以同時進行評論。在整個網路建築的參觀過程中，觀眾網上的行為方式與實際情況的差別不會太大，就像我們平時參觀其它藝術展覽一樣。

就藝術本身而言，新媒體藝術源於20世紀60年代的觀念藝術，以及由早期未來主義宣言、達達式行為和70年的代表演藝術等。溝通與合作，成為藝術家在新媒體藝術創作中關注的焦點，他們不斷探索新的行為模式與新的媒材，企圖發掘創造新思維、新的人類經驗，甚至新世界的可能性。許多藝術家對於讓觀眾參與到作品中深感興趣，而藝術作品本身的定義也不再決定於它的實體形式，更多在於它的形成過程。總之，整個20世紀對於新科學的隱喻與模式的著迷，尤其是世紀初的量子物理和世紀末的神經科學與生物學，大大地激發了藝術家的想像力。

● 是藝術融入技術，還是兩者都融入商業化？

然而，也有一些問題令人感到迷惘和困惑。羅伊·阿斯科特也好，BENJAMIN WEIL也好，他們很少談及藝術家的藝術創造，更多的是談新媒體的技術應用和掌握問題，以及新媒體藝術的市場問題，這就給人們一種錯覺，新媒體藝術，最重要的不是藝術上的創造，而是如何引導藝術應用新技術佔領市場。當然，這也許與新媒體藝術一誕生就與商業化結下不解之緣有關。羅伊·阿斯科特認為，對21世紀的藝術家來說，建構的問題比呈現的問題更重要。他說：「對網際網路、生物電子學、無線網路、智能型軟體、虛擬實境、神經網路、基因工程、分子電子科技、機器人科技等等的興趣，不僅關繫到我們作品的創作與流通，也關繫到藝術的新定義，關繫到『出現』美學（AESTHETIC OF APPARITION），以及互動性、聯結性和轉變性。『出現』美學取代了舊式的『外形』美學（AESTHETIC OF APPEARANCE）——後者只關心物體的外觀和某些具體的絕對價值。然而新的『出現』或『形成』美學（AESTHETIC OF COMING-INTO-BEING）則試圖透過科技文化的轉化演變技術，與世界中看不見的力量形成互動。」

他又說：「真正有創意的數字藝術家不在於他會使用新科技，像從食譜中挑選一種烹飪法一樣，而是由新科技來拓展市場、測試科技的極限、進而促成它的轉變。因此，我們尋求的是具有高度反應力的智能機器與系統，它甚至還能預測我們的需求、以及展現一定程度的自我意識（但不是人工意識）。因此，置身於後生物文化中的藝術家是如何運作呢？我們必須拓展尋求新的經費來源與支持者。以畫商與畫廊為主的舊式市場，沒有能力對待這樣一種即使不全是曇花一現，但卻不斷在流動、在重新自我定義與自我轉換的藝術。相對於藝術的傳統以及它所形成的封閉性典範，我們似乎更容易接受科學的新發現與新嘗試。同時，互動性傳播系統中，人與人的親密關系、以及全球網際網路中心智之間的互聯性，意謂著一種新形態的精神性的出現。我們需要與科學家、高科技人員和企業，建立有意義的聯盟——他們不僅挑戰與測試我們的創造力與想像力，而且更提供我們編織甚至實現幻想的可能性。若這些企業尚未存在，那麼我們就必須發明他們。畢竟，就在純粹想法以及創新性行為上投資這點來說，矽谷的新創企業與新股票上市公開發行價（IPO-Initial Public Offering）和文化與觀念藝術有非常相似之處！而我們這些數字、後生物藝術家在工作上進行智性與財務投資的同時，將創造新的行為模式、新的社會組織、心智與科技的關系，以及身體與仿生學、電信系統之間的相生關系。」

從羅伊·阿斯科特上面的談話中，我們似乎得到這樣的印象：新媒體藝術將逐漸融入媒體技術當中；新媒體藝術家將轉化成媒體技術專家，或者被媒體技術專家取代；新媒體藝術將更加商業化；新媒體藝術將為媒體技術的存在而存在，為媒體技術的發展而發展。這就是叫人迷惘和困惑的理由。但是，不論新媒體藝術今後的走向會怎樣，它必然會隨著IT產業和INTERNET的發展而存在和發展下去。我們不必急於給新媒體藝術下什麼樣的結論。
新技術還將迅猛的發展下去，對藝術與設計的影響和參與，也會越來越深入，藝術與科學共同作用於我們的生活，或者說藝術與科學的界限將會越來越模糊，這可能是一種無法迴避的現實。但是，我們也不能就此把藝術與科學等同起來，認為新技術將使藝術變成科學，或者科學成為藝術。技術追求統一性、標准化、定型化，因為只有這樣才符合工業化的大批量生產；藝術追求個性化、獨創性、求異性，因為只有這樣才能夠滿足人類的審美情趣。我們可以把一種新技術作為創造藝術的手段，我們卻不能把一種新藝術當成技術發明的方法。

4、新媒體主要是指什麼？？

新媒體主要包括基於技術進步引起的媒體形態的變革，尤其是基於無線通信技術和網路技術出現的媒體形態，如數字電視、IPTV、手機終端等；二是隨著人們生活方式的轉變，被應用於信息傳播的載體，例如樓宇電視、車載電視等。具體有：

1、手機媒體

藉助手機進行信息傳播的工具。手機媒體真正跨越了地域和電腦終端的限制，擁有聲音和振動的提示，能夠做到與新聞同步；接受方式由靜態向動態演變，受眾的自主地位得到提高，可以自主選擇和發布信息，信息的及時互動或暫時延宕得以自主實現，使得人際傳播與大眾傳播完滿結合。

2、數字電視

數字電視就是從演播室到發射、傳輸、接收的所有環節都是使用數字電視信號或對該系統所有的信號傳播都是通過由0和1數字串所構成的數字流來傳播的電視類型。數字信號的傳播速率是每秒19.39兆位元組，如此大的數據流的傳遞保證了數字電視的高清晰度，克服了模擬電視的先天不足。

3、互聯網新媒體

互聯網新媒體包括網路電視、博客、播客、視頻、電子雜志等。網路電視以寬頻網路為載體，通過電視伺服器將傳統衛星電視節目經重新編碼成流媒體，經網路傳輸給用戶收看的視訊服務；電子雜志是用Flash的方式將音頻、視頻、圖片、文字及動畫等集成展示的一種新媒體。

4、戶外新媒體

戶外新媒體有別於傳統的戶外媒體形式（廣告牌、燈箱、車體等）的新型戶外媒體。戶外新媒體以液晶電視為載體，如樓宇電視、公交電視、地鐵電視、列車電視、航空電視、大型LED屏等，主要是新材料、新技術、新媒體、新設備的應用，或與傳統的戶外媒體形式的相結合。

(4)新媒體ipo擴展資料：

新媒體根據使用主體及受眾群體的變化，可劃分為精英媒體階段、大眾媒體階段以及個人媒體階段。

1、精英媒體階段

在新媒體誕生之初的相當一段時間內，僅有為數不多的群體有機會接觸新媒體，並使用新媒體傳播信息，這部分人多數是媒介領域的專業人士，具有較高的文化素質及社會階層身份，因此這一時期是精英媒體階段。

2、大眾媒體階段

當新媒體大規模發展並得到普及時，其發展歷程就進入到了大眾媒體階段。由精英媒體向大眾媒體發展，離不開媒介技術進步所帶來的傳播成本的下降，新媒體以更低廉的傳播成本、更便捷的傳播方式以及更豐富的信息傳播內容成為一種大眾媒體。

3、個人媒體階段

伴隨著新媒體技術的不斷發展及普及，以往沒有占據媒體資源和平台，且具備媒介特長的個體，開始逐漸通過網路來發表自己的言論和觀點，通過平台展示給受眾，這是個人媒體階段到來的一個標志。

5、人民網的IPO項目

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6、曼聯為什麼要提交IPO申請上市?上市後會怎樣?

一定會有人買的 可以是球迷感性支持球隊 也可能出於理性投資曼聯的商業模式比較好且呈現多元化 可以說英超的商業模式都比較優秀其多元化主要是在盈利和潛在盈利上1 轉播權 中國球迷就這么多 不愁賣不上價2 贊助 選擇曼聯合能夠幫助擴大營銷范圍及促進業務增長;全球范圍覆蓋及媒體曝光率、品牌認可度、強大的營銷支持、不斷擴大的客戶關系所以錢也不能少賺 據我知道 雪佛蘭 nike 和 NHL 是多少年的贊助商了3 球迷 龐大的消費群體. 一件球衣多貴啊 印名字還按字母算錢.4 門票 哪場求人一步少去 哪個座都不少要錢好嗎.5運動裝備及周邊6 新媒體互動式數字營銷再加上球員轉會 收入增長,贊助、商業收入、數字媒體增長機會、行業監管發生變化等再加上曼聯原本健康的利潤率 IPO也是情理之中的至於欠債 甚至於債務很高 曼聯作為一個實體俱樂部 並非高杠桿行業 至於合理運營 負債率應該也必然在控制范圍內從調整後的息水折扣及攤銷前利潤來看 業績還是很好的而且歐足聯對於公平競賽原則也將使曼聯收益綜合來講 相對於高風險行業的其他公司來講 曼聯應該是值得信賴的我覺的哈嗯 不差錢 歐耶
記得採納啊

7、什麼叫「新媒體」？一直不明白這個概念。

呵呵，沒有那麼復雜。雖然我不願評價樓上朋友說得正確與否，但是我還是要說一句，說新媒體就是網路媒體是非常片面的，不太正確。

所謂新媒體，是相對於傳統媒體而言的，新媒體與傳統媒體的區別，不在於出現時間的先後，而在於傳播方式和內容形態的不同。
曾幾何時，互聯網路的盛行，曾經使業內人士無不感嘆，網路媒介已經成為繼報紙、廣播、電視媒體之後的第四大傳播媒介。在一段時期內，網路媒介成了新媒體的代名詞，似乎一提起新媒體，人們都會不由自主地想到就是網路媒介。在本人就讀於大學的時候，專業課老師也是這樣對我們講的，互聯網就是新媒體。但是，說新媒體就是網路媒體正確嗎？答案是不正確。時間的推移，時代的發展，科技的變遷，具有越來越多傳播方式和內容形態的媒體形式不斷涌現，如數字電視、車載電視、樓宇電梯廣告、手機簡訊、手機電視等等。
最後，可以明確地說，所謂新媒體，是指一切區別於傳統媒體而言的具有多種傳播形式與內容形態的不斷更新、不斷涌現的新型媒體。

新媒體傳播有四個特點：

每個人都可以進行大眾傳播

從岩畫和巫會的模擬傳播，到詩歌和戲劇的口語傳播，到造紙術和印刷術發明之後的文字傳播，到無線電發明之後的電子傳播，回顧人類的大眾傳播史我們可以發現，傳播的媒介形態日趨豐富，而傳播行為日趨自由。
印刷品傳播和電子傳播的形態、通道是固定的，其傳播的專業要求和邊際成本都很高，傳播者具有較強的壟斷性和控制權，而數字化必然帶來的網路化，以及網路化必然導致的交互性，使傳播者和接收者的身份轉換極其容易。如今，一個人通過發送手機簡訊、撰寫博客日誌、發起網路群聊，就可以在「任何時候、任何地點，對任何人」進行大眾傳播，突破傳統主流媒體的話語權壁壘。

「信息」與「意義」無關

尼格洛龐帝在《數字化生存》中說：「比特就是比特」。在數字語言里，所有的文本、聲音和影像都只是0和1的組合。傳播的信息從傳播的意義中抽象出來，使「把關人」的能力大大削弱。
因為意義是完整、單一而不能分割成片段來進行傳播的，易於甄別，而信息是可以編碼、分段、壓縮，進行傳播，再組合、復原、解碼，進行讀取的，很難在傳播過程中判別每一片斷的信息意味著什麼。上海目前發展很快的樓宇視頻和地鐵視頻系統是電視還是計算機？曾經發生一場定性之爭，就是這種突破的生動案例。

受眾的主動性大大增強

在傳統傳媒一統天下的鼎盛時期，傳播的效果似乎是無堅不摧的，大眾媒體對於公眾有著「魔彈」般的效力。但隨著數字技術的快速發展和新媒體的不斷涌現，信息和「噪音」越來越多，以一個人的接受能力，根本不可能全部進行接收和處理，同時，在技術上對信息進行篩選、復制和傳遞已經非常容易，因此，信息接收者按照什麼樣的標准，通過什麼途徑，如何選擇和過濾信息，又如何屏蔽噪音，在最大程度上決定了信息傳送者的傳播意圖能否實現。這意味著受眾在接收信息時的主動性和消費偏好變得日益重要。

大眾傳播的「小眾化」

傳播學研究中曾經有一個「沉默的螺旋」的發現，表明人們為了避免成為異類，陷入孤獨，往往在大眾媒體或輿論活躍分子發表了意見之後，不再表達自己與之不同的觀點。而在數字加網路的新媒體時代，任何一個人通過互聯網、手機等，就可以隨時進行信息溝通，甚至成為傳統媒體的重要信息來源，人際傳播的性質得到凸顯和強化，傳統的，傾向於無差異的普遍的廣大受眾，開始分割為氣味相投的或者利害相關的「小眾」，如各種各樣的網路游戲團體、戶外旅遊論壇、簡訊交友俱樂部等。在小眾中，人們也許更容易找到聲氣相投的夥伴，以對抗大眾傳播所造成的「社會孤立

供參考，希望對你有所幫助。

8、在昆明，月薪五千如何活得像月薪五萬？

都說職場上有個原理叫收入裝逼守恆

即全世界所有人的收入和逼格基本守恆

這就意味著

有的人月薪五萬

卻活的像月薪五千

他們用十幾塊錢的外賣

和幾十塊錢的格子襯衫

拉低著中產階級的整體逼格

還有的人月薪五千

卻活的像月薪五萬

他們化著韓式半永久的妝容

用著幾千塊的衣服鞋子

搭配著中英混合的交談方式

提升著全世界的逼格

當然還有一種人

那就是游離在第三世界

卻滿心掛念著世界前沿各個行業的最新數據

一邊吃著黃燜雞米飯

一邊張口就是分分鍾幾百萬上下

他們就是

——新媒體人

據拉勾網資料庫近10萬個新媒體崗位的相關數據顯示

2016-2017年

新媒體崗位的平均薪資為7.75K

我們嚴重拖了互聯網行業平均薪資的後腿！！！

就連昆明

新媒體崗位的平均工資也到6.5K了

我們又嚴重拖了昆明新媒體界的後腿！！

但是我們絲毫不氣餒

畢竟

黃土坡的土，昆都的床，媒體圈的加班最他媽長

金馬坊的瘋，翠湖的浪，就醬Live裝逼不重樣

雖然新媒體崗位

工資低

可是我們新媒體人才是

裝逼界的老司機

明明五千的工資

就有可能過得像五萬

我們知道互聯網

圈內大佬們的最新動態和言論：

羅振宇《時間的朋友》跨年演講

......

我們懂得新媒體行業的

最！新！動！態！

小米生態鏈企業華米科技正式提交IPO招股書，擬最高籌資1.5億美元

斗魚確認IPO，目前斗魚估值達到100億美元

騰訊發行50億美元離岸債券

......

我們還熟悉大V的營銷套路：

咪蒙廣告文背後的創作技巧

知識經濟當下他們這樣營銷變現

消費升級時代的賣貨策略有這幾種

各大平台上

都能看見我們活躍的身影：

有合作就找合作

BD商務對接那是基本功

注冊推廣平台，流量跑起來

好的靈感要在選題會上侃侃而談

雖然月薪不到5000，

但我們口中談論的都是：

10000個點贊

100000的閱讀量

1000000的粉絲數

雖然部門只有一個人

但我們要研究的是：

上千人的線上講座

上萬人的線下推廣

我們的微信上會加很多人

這個是XX總監、那個是XX負責人

還有很多很多互推、合作、資源群

強迫症？？？

不存在的

早就被微信上永不消失的小紅點治好了

噢，還有

PV、UV、SEO、轉化率、復購率......

都是口頭常見詞

我們還對消費頗有研究

畢竟各種電商的營銷文案

必須看

最重要的是，你要准確的知道什麼時候打折

畢竟辛苦了好幾年還是會被窮醒

大牌那就更不用說了

它們的公關都是「大V」新動態

它們的廣告都是「大v」新傑作

必須了解

因為要追節假日的熱點

所以哪裡最好玩？

那簡直秒秒鍾導游附體

分分鍾給你列個Excel

不想堵在高速？你們該試試這里

昆明北部最美的雪山

昆明西南最肥的海鷗

昆明東部最浪的波濤

昆明南部最神秘的鬼城

......

不誇張

新媒體人都是百事通

互聯網裝逼界的老司機！

但是問題來了

不到5000塊的月薪

我們咋花？

想都不用想

房租佔了大頭

一半的工資貢獻給房租

畢竟

錢多事少離家近

這一點是比較重要的

如果不能離公司近

不好意思

沒有如果

你見過哪幾個互聯網公司

新媒體公司在窮鄉僻壤的郊區

！！！

剩下的工資太少

怎麼辦

少吃點不就好了

住的解決了，就該解決吃的了

自己做飯劃算？

那不可能

作為新時代的新媒體人

要24小時保持對工作的態度

哪有時間做飯

所以我們精通哪家外賣便宜好吃

還適合發朋友圈

畢竟我們都是精緻的「豬豬新媒體」

吃的解決了，就該解決出行了

每月的一卡通該充就充

什麼？

沒錢充？

那就讓我們用雙腳走出一片新天地

然後，就是我們奢侈的學習消費了

付費講座

每天聽本書

買「得到」上的專欄

各種在線教育課程

各種新媒體運營課程

知識付費背後的「焦慮緩解劑」都得常補充

最後

我們就只剩下了

月光

30歲以前保持月光狀態，才能贏來爆發的成長！

這就是新媒體運營人內心的真實信仰

一首《涼涼》送給自己

為什麼新媒體人這么會生活？

因為在我們心中：

見證

時代的腳步

與互聯網的發展共同進步

是一種會心的滿足

嗯

上面都是胡謅的

最主要的原因

還是因為

窮

9、如何評價「熊出沒」投資方沖刺IPO？

《熊出沒》從出品至今，一步步的走近觀眾人的實現。從動畫到大電影再到春節出品的系列電影來看，《熊出沒》無疑是成功的。
華強文化投資製作的《熊出沒》系列動畫片、電影在包括央視、愛奇藝等多家電視台和新媒體網路平台播出，並多次居於央視收視率之首。

華強寶是依託了華強集團的產業優勢，整合了快遞公司，有效利用快遞網路、POS機資源及互聯網平台，為客戶提供快遞及代收貨款服務。
後華強寶攜手上海浦東發展銀行聯合研發「放心享」、「隨心享」網路融資貸款服務，為客戶提供無抵押，無聯保互保的純信用貸款，繼承華強電子網「幫你做大生意」的使命。
2014年《熊出沒》投資方華強文化沖刺ipo。

所以，對於這一行為的看法，也難以評判其好壞。因為事物總是具有雙面性的，好的背後就是壞的。反之也亦然。所以我們不應該從好壞來評價這種做法，我們也無從評價。對於這樣的事，我們只需要靜靜等待，看他的成效或是影響。看他的結果有沒有符合他本來的期望。
後來有人表示：該次改制事後被質疑國有資產被低估，造成國有資產流失。

對於這樣的事我們不能盲目認可，但也不要矢口否認。這件事本來是分析得有理有據的，但我們也不能那麼片面的認識。因為對這個事件我也不是有過多的了解，一些專業性的東西也不太懂，所以也不無法做過多的分析。